Gregorio de Ferrari (c. 1647-1726) fue un pintor barroco italiano de la escuela genovesa .
De Ferrari nació en Porto Maurizio . Vino a Génova para estudiar derecho, pero en lugar de eso se hizo pintor. Fue aprendiz de Domenico Fiasella de 1664 a 1669, y en este período pudo haber pintado al estilo de Giovanni Andrea de Ferrari y Giovanni Battista Casone. Ayudó a Fiasella en el retablo Santa Clara rechazando a los sarracenos (1667) para la iglesia parroquial de Montoggio .
Viajó a Parma (permaneció de 1669 a 1673), donde trabajó en frescos en cuadratura . Fue aquí donde abandonó el estilo monumental de Fiasella en favor de un estilo lírico más característico. También hizo copias de los frescos de Correggio en la cúpula de la catedral de Parma, dos de los cuales ( Descanso en la huida a Egipto y Virgen con San Jerónimo y la Magdalena ) fueron posteriormente catalogados como propiedad de Anton Raphael Mengs . Es posible que durante este tiempo haya intercambiado ideas con Giovanni Battista Gaulli y Andrea Carlone , quienes influyeron en su estilo de trabajo, como lo demuestran ciertas cualidades adoptadas después de su regreso a Génova, como los gráciles alargamientos y los movimientos verticales en espiral de las figuras, que en A su vez sugiere una influencia adicional de los escultores Filippo Parodi y Bernardo Schiaffino .
Gregorio realizó dos obras inspiradas en Coreggio, San Francisco consolado por un ángel y El descanso en la huida a Egipto , fechadas entre 1674 y 1675. Finalmente se unió a su suegro, Domenico Piola , en el prolífico estudio conocido como Casa . Piola , fundada en la década de 1660. Ambos participaron activamente en la decoración de la Basílica della Santissima Annunziata del Vastato . Trabajaron en estilos que mezclaban los estilos de Cortona , Correggio y Castiglione .
En 1674 pintó la Gloria de San Gaestano en una bóveda de la iglesia de San Siro , y se sabe que recibió una remuneración en 1676 por un tratamiento de la Gloria de San Andrés en una bóveda contigua. Posteriormente, en 1681, pintó Santa Clara rechazando a los sarracenos , una "...obra dramática, con luces parpadeantes y cortinas retorcidas". (Turner 1996, 9)
Durante la década de 1680, Gregorio se unió a Andrea Seghizzi , que trabajaba como cuadraturista , para pintar frescos en varios techos del Palazzo Balbi-Senarega y produjo un boceto preliminar para la decoración arquitectónica y las figuras alegóricas. En 1682 recibió el encargo de pintar dos obras ( San Lorenzo y San Esteban ) en la Basílica della Santissima Annunziata del Vastato .
Durante el bombardeo de Génova , pintó al fresco una Alegoría del tiempo y esculpió un friso en el salón de la Villa Gropallo. Posteriormente pintó al fresco dos bóvedas del Palazzo Rosso para acompañar dos salas terminadas por Piola. En 1689, había pintado al fresco el salón de Brignole Sale con el Mito de Faetón y pintado un pequeño fresco de cúpula en su capilla (ambos destruidos desde entonces). Gregorio y Piola trabajaron con el mismo estilo ornamental, pero se diferenciaron en que, mientras Piola delineaba claramente cada figura en su composición, Gregorio se interesaba en "disponer figuras retorcidas y alargadas para volar a través del espacio en un remolino de brazos, piernas y cortinas". (ibid., 8) Trabajó nuevamente con Piola en el Palazzo Granello, donde pintó al fresco dos habitaciones con Cupido y Psique y Neptuno y Anfitrite .
Hacia 1690, Gregorio pintó al fresco una gran bóveda en los Santi Giacomo e Filippo con una Asunción de la Virgen . También diseñó la cuadratura circundante , que fue pintada al fresco por Francesco Costa . Este tratamiento creativo del tema fue apreciado por el comandante de la flota francesa, Jacques Bailli de Noailles, quien pidió a Gregorio trabajar en Marsella. Aquí trabajó de 1692 a 1694, pintando frescos decorativos y lienzos con su hijo Lorenzo , tras lo cual regresó a Génova.
En 1694 recibió el encargo de pintar al fresco la bóveda de San Paolo en Campetto (hoy destruida), donde pintó un tratamiento de La Gloria de San Pablo . Cinco años más tarde, posiblemente recibió el encargo de pintar La Muerte de Santa Escolástica y las Vírgenes y Ánimas del Purgatorio , por lo que recibió un pago en 1703. Se sabe que restauró la cúpula de Andrea Ansaldo en la Basílica della Santissima Annunziata del Vastato. entre 1700 y 1705, siendo evidente su obra en algunas de las figuras pintadas.
En sus últimos años se dedicó a modelar y colorear figuras de papel maché y yeso . Sus pinturas posteriores, como el estanque de Betesda , tendían a ser de menor escala, a menudo de paisajes con detalles arquitectónicos. Su última decoración al fresco fue para la cúpula, el ábside y las capillas de las SS. Camillo e Croce, la mayor parte de los cuales se completaron entre 1715 y 1726 con la ayuda de Lorenzo. Los dibujos que se conservan dan fe de su papel en el diseño de la luneta del ábside, Heraclio llevando la cruz a Jerusalén .
Su método para completar una pintura, lentamente, pieza por pieza, se puede ver en pinturas como Moisés golpeando la roca y la Virgen de Lepanto , con su variada escala de figuras y su entorno panorámico, las cuales completó con su hijo Lorenzo.
Al igual que Piola, Gregorio también diseñó para diversos medios. Es posible que ofreciera diseños para la tumba Morosoni de Filippo Parodi en Tolentini en Venecia , y diseñó un retrato en el frontispicio de Francesco Invrea que fue grabado por Martial Desbois.
Transmitió su habilidad para componer intrincadas cuadraturas a sus alumnos, Francesco Costa, Imperiale Bottini y su hijo Lorenzo.
Su Muerte de Santa Escolástica en San Stefano de Génova es considerada su obra maestra. Entre los hijos de Gregorio y su esposa, Margherita Piola, se encontraba el pintor Lorenzo de' Ferrari , así como su hermano menos conocido, un restaurador de arte llamado Giuseppe.
