Greg Wilson (nacido en 1960) es un DJ y productor inglés , asociado tanto con la escena electro de principios de los 80 en Manchester como con el actual movimiento disco/reedición. También es escritor y comentarista sobre música dance y cultura popular.
Wilson, que creció en New Brighton en Merseyside, vivió encima del pub de su familia durante los años 1966-1973. Las instalaciones incluían dos salas de actos donde presenciaba discotecas móviles que aparecían semanalmente en recepciones de bodas y fiestas. [1] Sus principales influencias musicales provinieron de las colecciones de discos de su hermano y hermana mayores, especialmente los sellos de música soul Tamla Motown , Stax y Atlantic . [2] Wilson comenzó su carrera como DJ en 1975 a la edad de 15 años, después de haberle comprado un equipo móvil a su amigo de la escuela Derek Kelsey (más tarde conocido como DJ Derek Kaye). [3] Realizó una residencia en el local nocturno The Chelsea Reach entre 1975 y 1977. Siguieron más residencias locales en The Penny Farthing (1976-1977) y The Golden Guinea (1977-1980), donde construyó por primera vez su reputación como negro. especialista en música, tocando soul , funk , disco y jazz-funk . [4]
Wilson dejó Golden Guinea en 1980 [5] y trabajó en Dinamarca y Alemania (anteriormente había sido DJ en Dinamarca y Noruega durante unos meses en 1978) antes de regresar al Reino Unido para realizar una residencia de 4 noches a la semana en Wigan. Muelle. En 1982, se convirtió en un especialista en música negra a tiempo completo, continuando la sesión de jazz-funk de los martes por la noche en Wigan Pier, que fue votada como el Mejor Club de North por los lectores de Blues & Soul , y Wilson recogió el premio al Mejor DJ de North. [6] Defendió de manera controvertida los primeros discos electro [7] en Wigan Pier y, más notablemente, en el club Legend de Manchester, donde se hizo cargo de su noche de jazz-funk de los miércoles en 1981. Al igual que con Wigan Pier, la gente viajaba a sus noches en Legend desde lugares como Birmingham , Huddersfield , Sheffield , Leeds , Bradford , Nottingham , Liverpool y Londres . Legend atrajo a una multitud predominantemente negra para escuchar los nuevos discos de electro-funk , que salían principalmente de la ciudad de Nueva York . Wilson también comenzó a adoptar un enfoque serio en la mezcla en torno a este punto y es considerado uno de los pioneros del Reino Unido. En 1982, comenzó a presentar mezclas regulares de la música que tocaba en los clubes en Piccadilly Radio de Manchester, y estas aparecieron en el programa especializado en música negra de Mike Shaft, TCOB (Taking Care of Business). [8] Todavía se habla de estas mezclas de radio como influyentes hasta el día de hoy, y las mezclas Best of 82 y Best of 83 de fin de año se consideran clásicas.
En febrero de 1983, Wilson fue invitado a hacer una demostración de mezclas en vivo en el programa de televisión The Tube del Canal 4 . Entrevistado por el presentador Jools Holland , con Mike Shaft como comentarista, Wilson mezcló dos copias de "You Can't Hide (Your Love from Me)" de David Joseph, luego un nuevo lanzamiento, pero posteriormente un éxito entre los 20 primeros en el Reino Unido. Esta fue la primera vez que un DJ británico mezcló en vivo por televisión. [9]
Wilson fue un elemento fijo en el circuito All-Dayer en North y Midlands durante este período, apareciendo regularmente junto a otros especialistas en música negra, incluidos Colin Curtis, Mike Shaft, John Grant, Hewan Clarke, Richard Searling, Kev Edwards, Pete Haigh, Jonathan, Trevor M y Cleveland Anderson. [10] En 1983, Wilson comenzó una residencia los viernes por la noche en el club The Haçienda en Manchester, que había abierto el año anterior. Esta fue la primera noche semanal de música dance del club y sentaría las bases para su influyente Noche Desnuda, que también se celebra todos los viernes y que saltó a la fama a mediados de los años 80 con los DJ Mike Pickering y Martin Prendergast. [8]
Wilson también preparó la primera 'reedición' británica, "Heaven Sent" de Paul Haig, en 1983, y enseñó a Norman Cook (también conocido como Fatboy Slim ), entonces un joven aspirante a DJ llamado Quentin, a cortar y hacer scratch en diciembre de 1983 durante un breve recorrido por la Haçienda del Sur. [11]
A finales de 1983, con 23 años, Wilson se retiró del DJ para centrarse en la producción discográfica, además de dirigir el equipo de breakdance de Manchester Broken Glass. Obtuvieron exposición nacional a través de apariciones en televisión, incluida una famosa edición de The Tube , filmada en The Haçienda en enero de 1984, en la que Madonna hizo su debut televisivo en vivo en el Reino Unido. [12] Más tarde, en 1984, junto con los músicos Martin Jackson y Andy Connell, coescribió y produjo todas menos una de las pistas del álbum Street Sounds UK Electro , ahora visto como un álbum dance británico fundamental, el primero en incluir samples. . [13] Uno de los temas, "Style of the Street", una grabación de Broken Glass , fue muestreado por The Prodigy en su éxito de 2004 "Girls". Sin embargo, el proyecto duró poco: Jackson y Connell formaron la banda Swing Out Sister , mientras que Wilson, luchando por oportunidades, finalmente se mudaría a Londres en 1987.
En 1987, Wilson comenzó a gestionar y producir Ruthless Rap Assassins de Manchester y su banda hermana Kiss AMC. The Rap Assassins lanzaron dos álbumes aclamados por la crítica a través de EMI , Killer Album (1990) y Th!nk (It Ain't Illegal Yet) (1991). Su grabación más conocida, "And It Wasn't a Dream", un éxito menor en las listas de éxitos en 1990, se centró en la difícil situación de los inmigrantes antillanos que llegaron al Reino Unido en las décadas de 1950 y 1960, y fue nombrada entre los "50 mejores artistas" de Mojo . British Tracks Ever" en 2006. [14] En 2011, el artista urbano Roots Manuva aclamaría su música como "las raíces del grime". [15] Volviendo al Norte, Wilson haría más discos entre 1990 y 1993 con Mind Body & Soul (MBS), Sensuround, Mana Loa, The 25th Of May e Intastella.
La década siguiente fue una especie de período salvaje para Wilson, pero en 1994 revisó su pasado electro-funk y compiló el álbum Classic Electro Mastercuts . Esto generaría una pequeña cantidad de contrataciones de DJ, las primeras en 10 años, para la promoción del álbum, y en 1996 formó parte de un colectivo de DJ y músicos que promocionaron una serie de noches llamadas The Monasterio en Birkenhead , Liverpool y Londres. Una mezcla, The Monastic Mix , fue la última que armó en carrete a carrete.
Alertado por la falta de documentación sobre la escena musical negra especializada que había experimentado, Wilson anunció el sitio web electrofunkroots.co.uk en 2003. El sitio se centra en la era de principios de los 80, lo que condujo a ella y lo que surgió de ella. . Siguieron ofertas de reservas de DJ y en diciembre de 2003 Wilson hizo su regreso como DJ en el club The Attic de Music Is Better en Manchester. Esta fue la plataforma de lanzamiento que reavivó la carrera de DJ de Wilson 20 años después de su retiro. [16] A medida que su popularidad aumentó, apareció en todo el Reino Unido, Europa y el mundo, ganando nuevos seguidores de una generación más joven de clubbers.
En 2005, su compilación de reediciones Credit to the Edit , publicada en el sello Tirk Recordings , fue el catalizador de su éxito internacional, ayudándolo a establecerse, una vez más, como líder de la escena.
Además de trabajar como DJ, productor y remezclador, Wilson ha escrito sobre diversos aspectos de la danza y la cultura negra con artículos publicados en revistas y webzines que incluyen Wax Poetics , Clash , Grand Slam , Strobelight Honey y Discopia . Su serie Discotheque Archives para DJ Magazine tuvo 25 ediciones entre 2016 y 2018, y se publicó como edición de bolsillo limitada en 2022, seguida de una edición de tapa dura ampliada en 2022.
El blog de Wilson, Being a DJ , se publicó entre 2010 y 2020, y sus observaciones sobre diversos aspectos de la cultura de discoteca se convirtieron en una piedra de toque en línea para los entusiastas de la música dance. Wilson también ha sido entrevistado para varios libros, proyectos de televisión y cine centrados en la historia de la cultura de clubes.
Credit to the Edit Volume 2 en 2009 estuvo acompañado de fechas de gira en el Reino Unido, Europa, Japón, Australia y los EE. UU., [17] la serie regresó con el Vol 3 en 2018. Wilson también estuvo activo con varios lanzamientos de remezclas y reediciones. , tanto en solitario como en colaboración con Derek Kaye, Peza, Henry Greenwood y Ché Wilson. Sus créditos de remezclas incluyen a Roxy Music, Groove Armada, Grace Jones, Gilberto Gil, Confidence Man y Gabriels.
Wilson ha producido una serie de podcasts documentales, Time Capsule , Random Influences y Early 80s Floorfillers , así como la serie de blogs de larga duración Living to Music , donde se animaba a las personas a escuchar una selección de álbumes mensuales en su entorno hogareño. Esto sirvió para influir en otros eventos de escucha relacionados, incluidas las sesiones para audiófilos de los domingos de álbumes clásicos de Colleen Murphy . [18] En 2022 lanzó su serie Mixtape de principios de los 80 en Worldwide FM.
A partir de 2009, Wilson ha conseguido un número considerable de seguidores en SoundCloud con cargas regulares de mezclas de DJ, principalmente grabaciones en vivo, con cargas adicionales a Mixcloud.
En agosto de 2010, fue co-curador, con Jack Hemingway, de las áreas Warehouse y Roller Disco en la inauguración del Vintage Festival en Goodwood. Fue nombrado 'Mejor Festival Nuevo' en los UK Festival Awards, mientras que Wilson, en su papel de DJ, fue nominado en la categoría 'Mejor Actuación Feel Good del Verano'. Ha aparecido en festivales de todo el Reino Unido y Europa, así como de Estados Unidos, Canadá, Australia, Japón, Brasil y México.
Además de su trabajo como DJ, Wilson ha dado charlas sobre música y cultura de la danza en numerosos eventos, incluidos Afro Modern en Tate Liverpool , Vintage en London Southbank , Salon en Standon Calling y Festival N°6 , y junto a figuras legendarias Nile Rodgers y Giorgio Moroder en ADE en Ámsterdam.
Diez años después de su regreso como DJ, en 2014 presentó su nuevo sello multimedia Super Weird Substance, lanzando el mixtape “Blind Arcade Meets Super Weird Substance in the Morphogenetic Field” antes de continuar con una serie de 5 Super Weird Happenings en diferentes ubicaciones en todo el Reino Unido.
En 2015, el sello lanzó 8 sencillos en vinilo, reunidos en una compilación de 2 CD, "Greg Wilson Presents Super Weird Substance", incluido el propio "Summer Came My Way" de Wilson, con The Reynolds. Siguió un sexto Happening en el Festival No. 6 en Portmeirion.
En colaboración con el célebre escritor de cómics Alan Moore, además de los artistas del sello, el ex-Rap Assassin Kermit Leveridge y los vocalistas The Reynolds, apareció en 2017 un segundo mixtape, "Alan Moore's Mandrill Meets Super Weird Substance at the Arts Lab Apocalypse", seguido del 14 Hora de suceso súper extraño en The Florrie en Liverpool, con Moore haciendo una aparición poco común.
Después de algunos lanzamientos adicionales, el sello quedó en hibernación con la aparición del covid. Diversificando, 'Greg Wilson's Discotheque Archives' se publicó durante el cierre de 2020 como una edición de bolsillo limitada, y ahora se planean más libros, tanto de proyectos del propio Wilson como de otros autores.