Grace Henry HRHA (10 de febrero de 1868 - 11 de agosto de 1953) fue una paisajista escocesa que pasó gran parte de su carrera pintando en Irlanda. [1]
Grace Henry nació como Emily Grace Mitchell en Kirktown St. Fergus , cerca de Peterhead , Aberdeenshire, el 10 de febrero de 1868. Fue la novena de diez hijas del reverendo John Mitchell y Jane Mitchell (de soltera Gardner). Lord Byron era primo de su abuela materna. Henry se educó en casa, pasando tiempo en la casa de la familia en Piccadilly , donde conoció la sociedad londinense. Después de la muerte de su padre y las circunstancias reducidas en las que se encontraba, Henry dejó su hogar en 1895 para seguir una carrera como artista. El primer registro de su obra expuesta es con la Sociedad de Artistas de Aberdeen en 1896 y 1898. Estas pinturas no han sido rastreadas desde entonces. En 1899 dejó Escocia para ir al continente, visitó Holanda y Bélgica, estudiando en la academia Blanc-Guerrins en Bruselas. Luego asistió a la academia Delacluze en París. Mientras estaba en París, conoció a Paul Henry , un artista irlandés, y la pareja se casó en septiembre de 1903 en Londres. [1]
Los Henry vivieron en diferentes residencias fuera de Londres hasta 1910. Se conocen algunas obras de Henry de esta época, como La chica de blanco , que se encuentra en las colecciones de la Galería Hugh Lane . Esta pieza muestra la influencia de su compañero artista James Abbott McNeill Whistler , a quien conoció en París a través de su marido. La pareja viajó a la isla de Achill por primera vez en 1910, lo que estaba previsto que fuera una estancia de dos semanas, y la pareja vivió allí hasta 1919. [2] Durante este tiempo, Henry pintó numerosas escenas nocturnas, incluidas las cabañas de Achill (Galería Hugh Lane). [1] Una obra muy conocida de Henry es Top of the hill, que se exhibe en la Galería de Arte de la Ciudad de Limerick , que muestra a un grupo de mujeres de la isla. [3] Este período que pasaron en la isla supuso una tensión para el matrimonio de los Henry, ya que Grace no era tan feliz viviendo allí. [1]
La pareja regresó a Dublín en 1919 y fueron miembros fundadores de la Sociedad de Pintores de Dublín en 1920 junto con Letitia Marion Hamilton , Mary Swanzy y Jack Butler Yeats . La Sociedad ofrecía un espacio para que los artistas irlandeses más jóvenes expusieran sus obras. Cinco de las obras de Henry se presentaron en la Exposición Irlandesa de París en 1922 y en una exposición similar en Bruselas en 1930. [4]
En torno a 1920, Grace mantuvo una relación romántica con Stephen Gwynn , una importante figura política, cultural y literaria del mundo perdido de Irlanda de finales del siglo XIX y principios del XX. Durante este período, Grace viajó con Gwynn por Francia e Italia y más tarde pintó varios retratos de Gwynn. Durante este tiempo, el matrimonio de los Henry siguió teniendo problemas y la pareja se disolvió en 1924. El romance de Grace con Gwynn, a quien retrató en dos óleos conocidos, entre ellos "El hombre naranja" (Limerick City Gallery of Art) y "Retrato de un hombre", que retrataba a un Gwynn mucho más distinguido en su vida posterior, contribuyó a la ruptura. La pareja se separó legalmente en 1930. [1]
Henry desarrolló su propio estilo durante las décadas de 1920 y 1930, pasando tiempo en Francia e Italia. Estudió con André Lhote de 1924 a 1925, Lhote era un pintor cubista que también trabajó con Mainie Jellett , Evie Hone y Mary Swanzy. [2] Henry continuó mostrando poco de su influencia en su trabajo. Henry pintó en Venecia y en los alrededores de los lagos italianos, pintando con el estilo fauvista , con pinceladas libres y colores vibrantes. Henry también experimentó con el expresionismo , que se puede ver en Primavera en invierno . Tras el estallido de la Segunda Guerra Mundial , regresó a Irlanda. Henry no tuvo una residencia permanente durante este período, en cambio se quedó con amigos o vivió en hoteles. También experimentó períodos de melancolía durante estos últimos años, aunque continuó exponiendo. Su trabajo se exhibió regularmente en la Royal Hibernian Academy (RHA), y tuvo exposiciones individuales en las galerías Waddington y Dawson. Henry fue nombrado miembro honorario de la RHA en 1949. [1]
Henry murió en Dublín el 11 de agosto de 1953 y está enterrada en el cementerio Mount Jerome . [1] Durante su carrera, y durante varios años después de su muerte, Henry se vio eclipsada en gran medida por su marido, a quien a veces se refería como "la señora Paul Henry". [2] Incluso fue omitida de la autobiografía de dos volúmenes de Paul Henry. [4] Su obra fue reexaminada en la década de 1970, lo que llevó a un mayor reconocimiento público y su inclusión en varias exposiciones, como The paintings of Paul and Grace Henry en la Hugh Lane Gallery en 1991. Se la considera una pintora mucho más audaz que su marido, que incorpora más elementos del movimiento modernista, como es evidente en The long grey road of Disting (1915). Su popularidad ha ido creciendo desde su redescubrimiento. [1] [2]
6 obras de arte de Grace Henry o posteriores en el sitio Art UK