La Galleria Vittorio Emanuele II ( en italiano: [ɡalleˈriːa vitˈtɔːrjo emanuˈɛːle seˈkondo] ; en lombardo : Galeria Vittori Emanuel ) es la galería comercial activa más antigua de Italia y un importante punto de referencia de Milán . Ubicada dentro de una arcada doble de cuatro pisos en el centro de la ciudad, [1] la Galleria lleva el nombre de Víctor Manuel II , el primer rey del Reino de Italia . Fue diseñada en 1861 y construida por el arquitecto Giuseppe Mengoni entre 1865 y 1877.
La estructura consta de dos arcadas abovedadas de vidrio que se cruzan en un octógono que cubre la calle que conecta la Piazza del Duomo con la Piazza della Scala . La calle está cubierta por un techo arqueado de vidrio y hierro fundido , un diseño popular para las arcadas del siglo XIX, como la Burlington Arcade en Londres , que fue el prototipo de galerías comerciales acristaladas más grandes , comenzando con la Galería Saint-Hubert en Bruselas (inaugurada en 1847), el Passazh en San Petersburgo (inaugurado en 1848), la Galleria Umberto I en Nápoles (inaugurada en 1890) y la Budapest Galleria.
El espacio octogonal central está rematado con una cúpula de cristal. La Galleria Milanese era de mayor escala que sus predecesoras y fue un paso importante en la evolución del moderno centro comercial acristalado y cerrado , del que fue el progenitor directo. Ha inspirado el uso del término galleria para muchas otras galerías y centros comerciales. [2]
En el suelo del octogonal central hay cuatro mosaicos que representan los escudos de las tres capitales del Reino de Italia ( Turín , Florencia y Roma ) más el de Milán. La tradición dice que si una persona da tres vueltas con el talón sobre los testículos del toro del escudo de Turín , esto traerá buena suerte. Esta práctica provoca un daño en el mosaico: se forma un agujero en el lugar de los genitales del toro. [3]
La Galería conecta dos de los monumentos más famosos de Milán: el Duomo y el Teatro Alla Scala , pero la Galería es un monumento por derecho propio.
La galería de Milán y su cubierta han sido reconocidas como una referencia importante en la arquitectura de hierro y vidrio del siglo XIX por Pevsner [4] y Hitchcock [5] . Como se puede observar todavía hoy, la cubierta consta de cuatro bóvedas de cañón (aproximadamente 14,5 m de ancho y 8,5 m de altura) que están coronadas con una enorme cúpula (alrededor de 37,5 m de diámetro interno y 17,10 m de altura). [6] Jorini destacó los logros de esta cúpula con especial atención a las grandes dimensiones. [7] Cada una de las partes del techo está rematada con una linterna.
Según Geist, la galería de Milán y su tejado no tenían precedentes en cuanto a dimensiones en comparación con las galerías comerciales construidas anteriormente. [8] Otra diferencia con los pasajes ya existentes era el carácter monumental del tejado de Milán. [9] Jodice, por ejemplo, apreciaba el efecto espacial monumental de la cúpula. [10] En comparación con las galerías emblemáticas anteriores, como la Galerie d'Orléans (1828-1829) y las Galeries Royales Saint-Hubert (1845-1847), la galería de Milán también era especial por las grandes luces de las bóvedas y el efecto etéreo de todo el dosel de cristal. [11] La construcción de toda la galería fue el resultado de una colaboración internacional. [12] Esto se refería especialmente al tejado: la herrería fue producida, transportada e instalada por el taller francés Henry Joret. [13] Las placas de vidrio fueron hechas de vidrio plano acanalado por Saint-Gobain . [14] La tecnología de construcción de la cubierta emplea arcos primarios de hierro forjado para soportar el acristalamiento. [15] Por el contrario, las arcadas que se construyeron anteriormente eran más pequeñas y tenían cubiertas más simples: [16] se utilizaron los mismos componentes tanto para fines de soporte de carga como de acristalamiento. [17] Además, la cubierta de Milán estaba equipada con refuerzos invisibles en los muros de soporte. [18] [19] Esta complicada cubierta se analiza como la unidad de cuatro sistemas que se combinaron hábilmente a través de detalles de construcción característicos. [20] Esta tecnología de construcción fue creativa para evitar tirantes visibles en los tramos de las bóvedas y la cúpula, para un efecto especial de las placas de vidrio y para las barras de acristalamiento. [21]
El techo histórico fue severamente dañado durante los bombardeos aéreos de la Segunda Guerra Mundial . [22] [23] Antes de eso el techo había sido sometido a múltiples intervenciones de mantenimiento. [24] Se reportaron serios problemas en el techo en la década de 1970, [25] y algunos de ellos fueron solucionados en la década de 1980. [26] El techo que vemos hoy ha pasado por diferentes modificaciones históricas y presenta problemas de conservación complicados. [27] En 2015, en preparación para la Expo Milano 2015 , las fachadas, estatuas y mosaicos fueron sometidos a una limpieza y reparación detallada, utilizando un sistema de andamio de grúa móvil gigante. [28]
La Galería es a menudo apodada " il salotto di Milano" (el salón de Milán), debido a sus numerosas tiendas y su importancia como lugar común de reunión y cena entre los milaneses. [29]
A partir de 2013, la galería alberga principalmente tiendas de lujo que venden alta costura , joyas , libros y pinturas, así como restaurantes, cafés , bares y un hotel, el Town House Galleria . La Galleria es famosa por albergar algunas de las tiendas y restaurantes más antiguos de Milán, como Biffi Caffè (fundado en 1867 por Paolo Biffi, pastelero del monarca), [30] [31] [32] el restaurante Savini, la sombrerería Borsalino (1883) y el clásico Art Nouveau Camparino.
Su galería de cuatro pisos tiene muchas boutiques, librerías, bares y restaurantes.