La galería y museo Norman Lindsay es la antigua residencia y granja del artista australiano Norman Lindsay . Actualmente, es una galería de arte , atracción turística y museo ubicado en 14-20 Norman Lindsay Crescent en la ciudad de Faulconbridge en las Montañas Azules , en el área de gobierno local de la Ciudad de las Montañas Azules de Nueva Gales del Sur , Australia. Fue construido entre 1898 y 1913 por Francis Foy, Patrick Ryan, Lindsay y la esposa del artista, Rose Lindsay (de soltera Soady). La propiedad, propiedad del National Trust of Australia (NSW) (Community Group), también se conoce como Maryville y Springwood .
El sitio incluye una casa de piedra en un terreno de 17 hectáreas (42 acres) y varios edificios más pequeños, incluidos dos utilizados por Lindsay como estudio de pintura al óleo y un estudio de grabado. Fue agregado al Registro de Patrimonio del Estado de Nueva Gales del Sur el 1 de marzo de 2002. [1]
La película Sirens de 1994 , basada en el trabajo y la vida de Lindsay, se filmó en la casa y el estudio.
La propiedad de 17 hectáreas (42 acres) fue originalmente propiedad de Patrick Ryan, un albañil local. En 1898 vendió el terreno, entonces llamado "Erin-go-Braugh" a Francis Foy, hermano de Mark Foy , un empresario de Sydney . Poco después, Foy encargó a Ryan la construcción de una cabaña de piedra arenisca, que su familia utilizó como alojamiento intermedio entre Sydney y Medlow Bath , donde Mark Foy era dueño del retiro vacacional, The Hydro Majestic . [1]
La casa, rebautizada como Maryville , era una pequeña construcción de cuatro habitaciones con un tejado de tejas francesas y una galería redondeada de hierro galvanizado corrugado pintada con rayas rojas y blancas, postes de soporte de madera y ménsulas de encaje de hierro. Había una ventana salediza a la izquierda de la puerta de entrada y una ventana de guillotina de doble hoja al otro lado de la puerta. Debido al riesgo potencial de incendio, la cocina era un edificio separado. La cocina estaba construida con una piedra diferente a la del edificio principal y estaba ubicada en el punto más alto de la propiedad. Esta ubicación sugiere que quizás la cocina fue el primer edificio construido, incluso cuando Ryan era dueño de la propiedad. [1]
El frente de la veranda estaba cerrado por un muro de piedra seca, al que se le añadieron posteriormente, como lo ilustran las diferentes técnicas de construcción. En el interior del muro, entre la puerta principal y la entrada de la calzada, había un banco de hormigón semicircular bajo un árbol de goma. En un extremo había una urna de hierro y en el otro una piedra circular con un agujero en el medio. Como no era una estructura muy sólida, había sido demolida en la década de 1930. Durante este tiempo, los Foy eran dueños de la propiedad y se construyeron varias dependencias. Una cabaña de dos habitaciones con baño, terraza y chimenea abierta, conocida durante la era Lindsay como "The Camp", se construyó como alojamiento para los sirvientes. También había una estructura de tablones de madera al oeste de "The Camp", aunque no está claro si fue construida por los Foy o en los primeros años de Lindsay. Esta estructura de cobertizo constaba de un establo, una sala de alimentación, un cobertizo para los carruajes, un cobertizo para las herramientas, pacas de ordeño y patios. [1]
Norman Lindsay y Rose Soady descubrieron la propiedad en un estado ruinoso y cubierto de maleza en 1912, y posteriormente Rose la compró a finales de ese año. A lo largo de 1913, se realizaron muchas renovaciones en el edificio. Inicialmente, se colocaron nuevas tablas de piso para reemplazar las antiguas, que habían sido comidas por las termitas. Luego comenzaron las construcciones importantes, con la ayuda de numerosos lugareños, incluidos los Statton. La veranda redondeada y los postes de madera se quitaron y se reemplazaron por una veranda extendida cubierta con tejas importadas de Francia para combinar con las del techo principal. En el lado noreste, se construyó una pared de dos pies en el borde exterior de la veranda, aproximadamente a la mitad de ese lado y se agregaron persianas venecianas de madera verde al frente y al costado para hacer un lugar para dormir. El diseño de Norman significó que la inclinación del techo se trasladó hasta la veranda y, en conjunción con su interés en los clásicos, fundió muchas columnas jónicas griegas como soportes. [1]
Fue también en esta época cuando se eliminó la pared que separaba las dos habitaciones del suroeste, creando así el salón. El ventanal original también se sustituyó por un par de puertas francesas con ventanales de plomo. También se hicieron huecos en las paredes para acomodar las obras de arte de los normandos. [1]
Al mismo tiempo, se construyó un estudio temporal de madera bajo una higuera de Moreton Bay, donde hoy se encuentra el patio. Mientras Lindsay utilizaba este estudio, se estaba construyendo un estudio de arenisca más permanente al oeste del edificio principal, y más abajo de la colina. Este estudio era una construcción de una sola habitación con una galería cerrada. Este primer estudio se convertiría más tarde en el Estudio de Grabado. Más abajo de la colina había escaleras que conducían a un baño rectangular de estilo romano, aparentemente una instalación anterior a Lindsay en la ubicación de un manantial natural. Es posible que el baño fuera una instalación de Foy y el resultado del interés de la familia por la hidroterapia. [1]
No fue hasta 1915 que se dieron cuenta de que el terreno en el que se había construido el estudio de grabado no formaba parte de su propiedad, por lo que en 1916 los Lindsay se apresuraron a viajar a Sydney para comprar el bloque contiguo de siete acres, antes de que los "verdaderos" propietarios se dieran cuenta de que había un edificio en su propiedad. [1]
En este período también se inició el proyecto de Norman Lindsay de poblar el paisaje boscoso de Springwood con estatuas de desnudos. La primera estatua, de una mujer desnuda de pie en una urna, se construyó e instaló antes de que comenzaran las obras principales en la galería. Poco después de terminar la galería y los escalones de entrada, Norman construyó dos desnudos femeninos de pie, que se colocaron a ambos lados de los escalones. [1]
Entre 1914 y 1916 se prosiguió con la construcción de la piscina y el ajardinamiento del bosque circundante. La pared trasera de la piscina se colocó sobre un lecho de roca, por debajo del cual se filtraba el agua. [1] También había dos grietas debido a que se retiró el encofrado demasiado pronto. El sistema de filtración consistía en una malla de alambre fino por donde fluía el agua. El agua se evacuaba de la propiedad. [1] También había numerosas terrazas colocadas dentro de la ladera circundante, tal vez reflejando la influencia que el movimiento romántico inglés y las nociones de Arcadia tuvieron en los esfuerzos de planificación de Norman Lindsay. [1]
Poco después de terminarse la construcción de la piscina en 1916, se instaló en su borde la estatua de la mujer sentada. Al mismo tiempo se construyó la estatua del "Sátiro persiguiendo a la ninfa", que se colocó en su ubicación actual. La estatua de la mujer desnuda con las manos detrás de la cabeza también es de esta época, aunque es posible que originalmente estuviera colocada en otro lugar y se trasladara a finales de los años 30. [1]
En 1918, Norman Lindsay y Percy Louden, un hombre local que trabajaba en la propiedad, construyeron el actual estudio de pintura. En su estado original, el estudio era un edificio de una sola habitación, construido con hormigón y ladrillos de coque fabricados por Lindsay. También había una terraza en el primer nivel en el lado noreste, a la que se accedía mediante una escalera a través de una trampilla en el techo del edificio que aún se conservaba. La terraza tenía aparejos de mamparas y una sombrilla, pero fue abandonada debido a la falta de protección contra los elementos. Fue también en esta época cuando el estudio anterior se dedicó exclusivamente a la producción de grabados, lo que refleja el cambio de dirección en el arte de Norman. [1]
Una de las estatuas de esta época fue la de la mujer agachada para secarse el pelo, que originalmente estaba situada justo delante del nuevo estudio. Poco después se añadió un busto a una cabeza que Francis Crossle le regaló a Norman y que posteriormente se instaló a la izquierda de la NTA n.º 673. Más tarde se produjo otro busto a juego con este y se colocó en el lado derecho de la NTA n.º 637, delante de la abertura del enrejado que corría detrás de este grupo de estatuas y delante del estudio. Este enrejado también ocultaba el retrete. [1]
En 1920 se produjo el matrimonio de Norman y Rose y, en dos semanas, el nacimiento de su primera hija, Jane. Esto dio lugar a importantes cambios en la casa y en los terrenos, y es quizás este año el que fue uno de los más importantes en cuanto al desarrollo del lugar. [1]
El cambio principal fue la incorporación de cuatro habitaciones en la parte trasera del edificio principal. Las cuatro habitaciones consistían en una guardería en el extremo noreste. Siguiendo el diseño original de Norman, el techo y las cuatro habitaciones conservaban la pendiente del techo del edificio principal, lo que provocó el problema de los techos perimetrales muy bajos en estas habitaciones. En esta época, también se construyó el baño junto a la cocina y se cubrió con vidrio el dormitorio. También existía el lavadero, que ahora se conserva en forma de baños de hombres. El estudio también experimentó cambios con la incorporación de un pequeño almacén de fibroamianto en la parte trasera. Dentro de este almacén había un cuarto oscuro, con cristales rojos y verdes en las ventanas que se podían colocar en los lugares necesarios durante el procesamiento de las películas. Dos años más tarde se añadió un pequeño dormitorio, que se extendía hacia el noroeste con un cobertizo detrás, reemplazando así la terraza del primer piso. [1]
En 1924 también se realizaron importantes cambios en el edificio. Inicialmente, se renovaron la cocina y el baño y se colocaron azulejos en un estilo diseñado por Rose. El patrón hexagonal original ahora solo permanece en la despensa adyacente a la cocina, que actualmente se usa como almacén. En esta época, Rose también colocó azulejos en todos los escalones de la puerta, la chimenea, los escalones de entrada y el baño exterior. Al mismo tiempo que se realizaron estas renovaciones, se erigió una estructura temporal de hierro galvanizado corrugado al oeste de la cocina original para albergar la antigua estufa de combustible pequeña. [1]
El desarrollo más importante de este período fue la construcción del patio detrás del cuarto de invitados y el cuarto de costura, y al oeste de la cocina. Se construyó un muro alto en el extremo suroeste, que era ciego a excepción de pequeñas ventanas cuadradas a cada lado del almacén. La construcción de este almacén, que todavía cumple su función original, se llevó a cabo durante un período que fue uno de los más productivos para Norman y su arte. Se construyeron verandas en los muros opuestos que miran al noroeste y al sureste. Los soportes de la veranda son postes de madera con bases de hormigón y, cuando se completó el patio, se agregaron toldos al techo de la veranda que mira al noroeste. Fue en esta época cuando se agregó un tragaluz al cuarto de costura debido a la falta de luz resultante de la construcción del patio. [1]
Poco después, la estatua de la bailarina balinesa se instaló como pieza central en la zona de césped abierta del espacio del patio, que se utilizó a partir de ese momento como la principal zona de entretenimiento. [1] En esa misma época, en 1924, se construyó la estatua de la mujer sosteniendo sus pechos y se colocó sobre un banco, que se había construido por primera vez en la década de 1910. El pasillo del comedor a la cocina también se construyó en esa época, con una puerta de gasa que daba acceso tanto al patio como a la pérgola de parra Isabella en el otro lado. Esta pérgola se extendía desde el borde del techo de la cocina hasta el borde del techo del vivero, y debe haber sido instalada y plantada poco después de la construcción de un garaje junto al cobertizo existente. [1]
En 1928 se llevaron a cabo otros muchos cambios. Quizás el más importante fue la instalación de la pérgola con columnata principal que corre de sureste a noroeste a lo largo de la pared noreste del edificio principal. Las columnas jónicas que forman la pasarela fueron hechas por Norman siguiendo la tradición de sus renovaciones anteriores, y poco después se añadieron plantas de glicina. Utilizando los mismos moldes, Norman también construyó el soporte del tanque en el lado noroeste del estudio. [1]
Se añadió un segundo dormitorio y un baño al estudio, que albergó a Jane en la década de 1940 y al personal doméstico en otras ocasiones, y se abrió una pequeña ventana cuadrada en la pared frontal para compensar la luz limitada que proporcionaba el tragaluz. El cobertizo también se amplió para permitir el segundo coche de Rose. [1]
En 1928, también se habían producido numerosos cambios en el jardín. Rose eliminó las dos figuras que flanqueaban los escalones de la entrada, ya que creía que eran desproporcionadas con respecto al resto de la fachada. Años más tarde, el coleccionista de Lindayana Keith Wingrove las rescató del vertedero, las reparó y las donó al National Trust (NSW) cuando se produjo el legado. Las estatuas fueron reemplazadas por dos urnas que Rose compró. La estatua de la sirena alada y el banco se instalaron en 1928 en el sitio de la rotonda. No se sabe cuándo se construyó este edificio, aunque probablemente fue a mediados o finales de la década de 1910. El único tejido que queda es la losa de hormigón, sobre la que se colocaron el banco y la estatua. [1]
Justo antes de que Norman y Rose partieran a los Estados Unidos de América e Inglaterra en 1930, se completó una última ampliación. Se construyó el pasillo entre el comedor y el baño, lo que dio como resultado el desmantelamiento de la pérgola de parras, aunque quedaron restos de las plantas. Durante este tiempo también había un poste de arbusto y una malla de alambre plantada con maracuyá bananero, que iba desde la esquina del lavadero hasta el soporte del tanque junto al estudio. [1]
Después de que Norman y Rose se marcharan, "The Camp" fue abandonado como alojamiento para los sirvientes cuando los Gasson, el personal de aquella época, se mudaron a la casa para cuidar de Jane y Honey Lindsay. Poco después, el edificio se infestó de termitas, hasta que finalmente fue demolido alrededor de 1933. Este período también marcó el fin de la casa de juegos para niños debajo de la higuera de Moreton Bay restante. La casa de juegos se había construido a mediados de la década de 1920. [1]
Cuando Norman y Rose regresaron del extranjero y Norman se fue al número 12 de Bridge Street, en Sydney, en 1934, se llevaron a cabo una serie de modificaciones, principalmente impulsadas por Rose. Con la intención de convertir el estudio en una galería, realizó algunos cambios, comenzando por tapiar la pequeña ventana cuadrada del frente y enlucir todas las paredes exteriores. La puerta original se reemplazó por una puerta histórica de cedro reutilizada y las paredes interiores se revistieron con pintura Hussein pintada de color bronce. Se agregaron un porche y rieles para cuadros y el lavabo se trasladó al almacén trasero. Esta idea de galería nunca se materializó y el estudio volvió a su antiguo uso cuando Norman y Janis regresaron en 1940. [1]
Tras el regreso de Norman y Jane de Sídney en 1940 y tras el regreso de Rose de los Estados Unidos de América en 1942, se produjo otro período de cambios en la propiedad. En 1941, la estatua de la mujer agachada para secarse el pelo se trasladó de su posición en la parte delantera del estudio a su ubicación actual en la parte superior de las escaleras que conducen a la piscina, con la condición de que el traslado fuera temporal hasta que Norman pudiera encontrar otra base. Esta reorganización tenía como objetivo dar paso a la última creación de Norman, la estatua de tres figuras de una mujer desnuda y dos sátiros. Fue alrededor de 1943 cuando se construyeron las dos estatuas del sátiro y la esfinge y se instalaron en sus posiciones que marcaban el camino hacia el fondo del jardín y la piscina. [1]
En 1946, la propiedad se conectó al suministro de agua de la ciudad, lo que llevó a la construcción de la primera fuente de Norman, el caballito de mar. Esta fuente tenía agua corriente antes de que se conectara la casa. En ese mismo año, se quitó la pared entre el comedor y la guardería y se renovó el techo, creando el comedor tal como es ahora. Fue también en este año cuando se redecoró el salón, se quitaron los huecos de la pintura y el papel tapiz dorado, y se recuperaron los muebles del salón. [1]
En 1949, el estudio de grabado ya no estaba en uso debido al cambio de dirección que Norman había tomado con su arte, por lo que el bloque de siete acres y el estudio fueron transferidos a nombre de Jane. En consecuencia, diseñó extensiones del estudio para una casa y encargó a Clarrie y Mick Stratton que la construyeran. La cabaña se construyó con piedra arenisca de canteras locales y se completó en 1950, al igual que los caminos y las terrazas enlosados. Jane Lindsay vivió allí, de forma intermitente, hasta aproximadamente 1956, cuando ella y su esposo Bruce se mudaron a Hunters Hill . [1]
En esa época se instaló un sistema séptico en la nueva casa de Jane y, más tarde, en la casa principal. En ese momento, la lavadora de la casa principal se encontraba en el baño, lo que indicaba que el lavadero ya no se utilizaba. [1]
En 1956, Rose se mudó a Hunters Hill con Jane y no volvió a vivir en Springwood. A finales de los años 50, cuando Norman vivía solo, un incendio forestal destruyó el complejo de cobertizos. Poco después, el estudio de pintura comenzó a tener goteras, por lo que Norman se mudó a la casa. A partir de finales de los años 50, utilizó la casa como un estudio virtual: guardaba los modelos de barcos en el dormitorio, usaba el patio para la carpintería, cortaba los soportes en el dormitorio y usaba el comedor para pintar, escribir y vivir. El dormitorio de invitados lo usaba para dormir. [1]
En 1968 Norman instaló su última estatua, una fuente con la figura de una mujer reclinada. Esta estatua fue construida en el patio y levantada con una grúa hasta su posición actual. Para entonces, Norman había decidido que quería legar la propiedad al National Trust of Australia y, en consecuencia, comenzó a realizar cambios en el edificio, que continuaron hasta 1969. Estos cambios fueron las etapas iniciales de la conversión de la propiedad en una galería y museo. Con la ayuda de Harry McPhee, el "dormitorio al aire libre" se extendió hasta la pared frontal y se cerró por completo, con la adición de un mostrador para el uso de una tienda. El salón sufrió cambios importantes con la instalación de luces fluorescentes y el bloqueo de las ventanas y las puertas francesas. [1] Lindsay siguió viviendo en la propiedad hasta su muerte en 1969, a los 91 años. El estudio de pintura al óleo se ha conservado tal como estaba en el momento de su muerte con óleos y materiales sin terminar.
La propiedad fue adquirida por el National Trust en diciembre de 1970 por 50.000 dólares australianos . En 1994, la propiedad se utilizó para filmar la película Sirens .
Durante su estancia en Springwood, los Lindsay crearon una obra de importancia nacional. Norman Lindsay fue el artista y creador: Rose fue la técnica de grabado, la cuidadora y la fuente del impulso artístico de Norman. Gran parte del arte de Norman se inspiró en la forma física de su propiedad de Springwood; y su imaginación pobló su paisaje y proporcionó un fondo para su arte. El jardín de los Lindsay en Springwood, y sus obras de arte, son el producto de la misma mente creativa. El jardín puede verse como una idealización tridimensional de la obra de arte bidimensional de los Lindsay. La conjunción del entorno inmediato del artista y su obra de arte tiene mucho que decir sobre la temática de Lindsay, así como sobre su proceso creativo. En cierto modo, sus cuadros surgieron de su imaginación, pero también requirieron un elemento de lo tangible; de ahí el uso de fotografías de modelos y archivos de investigación de recortes de revistas para desarrollar una obra. De manera similar, la manipulación decidida que Norman Lindsay hizo de los edificios, jardines y paisajes de Springwood proporcionó conscientemente formas tangibles que dieron forma a su obra de arte y le brindaron imágenes. Así, la casa y el jardín tienen la rara capacidad de ilustrar el proceso creativo de Norman Lindsay. [1]
La propiedad de Lindsay en Springwood es y fue única en Australia. El artista vivió y trabajó allí durante la mayor parte de su vida. Hay otras propiedades en Australia que tienen conexiones con artistas. En Hahndorf, en Australia del Sur, se ha conservado la casa y el estudio de Hans Heyson, pero tiene un sentido mucho más doméstico que la propiedad de Springwood. La propiedad de Arthur Boyd en Bundanoon ahora se gestiona para incluir artistas en activo. En Melbourne, la casa de los Reed, en Heide, cerca de Heidelberg, incluye una galería para exposiciones y tiene un curador a tiempo completo. La casa de Daryl Lindsay en Mulberry Hill, en Victoria, es una propiedad del National Trust abierta a las visitas del público. [1]
Norman Lindsay es ampliamente reconocido en Australia y en el extranjero, y la mayoría de los visitantes de Springwood conocen su nombre, aunque no todo lo que hizo. Tal vez la mejor comparación para una casa museo de un artista podría hacerse con la casa y museo de Rodin en París. [2] [1]
En 2015, el National Trust completó un nuevo sistema de aire acondicionado de última generación en la galería que garantizará que las obras de arte de importancia nacional se exhiban en condiciones climáticas controladas estándar de museo, lo que reducirá el consumo de energía y los costos operativos. La galería, junto con Everglades y Woodford Academy, estuvieron representadas en el festival callejero Blue Mountains Winter Magic, que atrajo a más de 30 000 personas. [3] [1] Actualmente, la casa y la propiedad de Norman Lindsay son una atracción turística popular en las Montañas Azules, no solo por las obras de arte en exhibición, sino también por los hermosos jardines y el paseo por el bosque. También en la propiedad se encuentra el Lindsay's Cafe, adjunto al antiguo estudio de grabado de Norman Lindsay.
La galería Norman Lindsay es un edificio de piedra arenisca con techo de tejas de terracota y una galería en tres de sus lados. Una pérgola con columnas se encuentra en la elevación noreste. Un patio cerrado en la elevación occidental se encuentra junto a una cocina y un antiguo baño que están conectados por separado a la casa mediante galerías cerradas. [1]
Los jardines son una mezcla ecléctica de estilos de jardines de montaña de las Montañas Azules y de casas de entreguerras con una superposición idiosincrásica de las obras del artista Norman Lindsay y miembros de su familia en un entorno tipo parque rodeado de restos de vegetación autóctona. El jardín está adornado con esculturas de ninfas, sátiros, esfinges y formas femeninas, fuentes y urnas. Los setos formales conducen a estatuas particulares y los amplios prados están salpicados de árboles exóticos, principalmente coníferas y árboles de coral. [1]
Al 30 de junio de 2000, el estado físico era bueno. El sitio estaba prácticamente intacto. [1]
Al 12 de octubre de 2000, la casa, los estudios, los terrenos y el paseo por el bosque que componen lo que conocemos como el Museo Galería Norman Lindsay, el estudio de grabado y los terrenos, están intrínsecamente conectados con Norman y Rose Lindsay, la familia Lindsay en general y la sociedad de visitantes y artistas que atraía el lugar. La casa y los terrenos de Norman Lindsay ocuparon un lugar importante en la historia artística, literaria y moral de Australia de principios a mediados del siglo XX y, como tal, el lugar es significativo dentro de un contexto nacional. El lugar ofrece la posibilidad de revelar el logro creativo de Norman y Rose Lindsay, y su familia, en la integración de la construcción, el paisaje y las obras de arte. El paisajismo de los terrenos con quince fuentes y estatuas, y las obras de arte y otros contenidos de la casa demuestran la excelencia artística de la familia. [2] [1]
La galería Norman Lindsay fue incluida en el Registro del Patrimonio del Estado de Nueva Gales del Sur el 1 de marzo de 2002 tras cumplir los siguientes criterios. [1]
El lugar es importante para demostrar el curso o patrón de la historia cultural o natural en Nueva Gales del Sur.
La casa, los estudios, los terrenos y el paseo por el bosque que componen lo que conocemos como el Museo Norman Lindsay Gallery, el estudio de grabado y los terrenos, están intrínsecamente conectados con Norman y Rose Lindsay, la familia Lindsay en general y la sociedad de visitantes y artistas que atraía el lugar. El Museo Norman Lindsay Gallery y los terrenos son históricamente importantes debido a la influencia y las actividades del National Trust of Australia (NSW), que ha sido propietario y administrador de la propiedad desde 1969-1970. La custodia y administración de la propiedad de Springwood por parte del fideicomiso durante los últimos treinta años se ha basado en una comprensión cambiante de la propiedad y de la interpretación más apropiada del lugar para el público visitante. [2] [1]
El lugar es importante para demostrar características estéticas y/o un alto grado de logro creativo o técnico en Nueva Gales del Sur.
El paisaje y las estatuas de la propiedad de Norman Lindsay son muy significativos porque representan una mezcla ecléctica de jardines de montaña de las Montañas Azules y estilos domésticos de entreguerras con superposiciones idiosincrásicas del trabajo del artista Norman Lindsay y miembros de su familia en un entorno tipo parque rodeado de restos de Bushland nativo. El jardín está adornado con esculturas de ninfas, sátiros, esfinges y formas femeninas, fuentes y urnas. Los setos formales conducen a estatuas particulares y los amplios céspedes están salpicados de árboles exóticos, principalmente coníferas y árboles de coral. [2] [1]
El lugar tiene una asociación fuerte o especial con una comunidad o grupo cultural particular en Nueva Gales del Sur por razones sociales, culturales o espirituales.
La casa y los terrenos de Norman Lindsay ocuparon un lugar importante en la historia artística, literaria y moral de Australia desde principios hasta mediados del siglo XX y, como tal, el lugar es significativo dentro de un contexto nacional. Esta importancia se ejemplifica con las constantes visitas del público a este lugar. [2] [1]
El lugar tiene potencial para proporcionar información que contribuirá a la comprensión de la historia cultural o natural de Nueva Gales del Sur.
El lugar ofrece la posibilidad de revelar el logro creativo de Norman y Rose Lindsay y su familia en la integración de la construcción, el paisaje y las obras de arte. El diseño paisajístico de los terrenos con quince fuentes y estatuas, y las obras de arte y otros contenidos de la casa demuestran la excelencia artística de la familia. [2] [1]
El lugar posee aspectos poco comunes, raros o en peligro de la historia cultural o natural de Nueva Gales del Sur.
La propiedad es rara porque proporciona evidencia de un fenómeno cultural anterior y proporciona evidencia de las habilidades artísticas y sociales de Norman y Rose Lindsay. [2] [1]
El texto está autorizado por el Estado de Nueva Gales del Sur (Departamento de Planificación y Medio Ambiente) bajo la licencia CC-BY 4.0.
{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace ){{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )Este artículo de Wikipedia contiene material de Norman Lindsay Gallery, entrada número 01503 en el Registro del Patrimonio del Estado de Nueva Gales del Sur publicado por el Estado de Nueva Gales del Sur (Departamento de Planificación y Medio Ambiente) 2018 bajo licencia CC-BY 4.0, consultado el 2 de junio de 2018.
