Frederick Fennell /fəˈnɛl/ (2 de julio de 1914 - 7 de diciembre de 2004) fue un director de orquesta estadounidense y una de las principales figuras que promovió el Eastman Wind Ensemble como grupo escénico. También fue influyente como pedagogo de banda y tuvo un gran impacto en el campo de la educación musical en Estados Unidos y en el extranjero. En el obituario de Fennell en el New York Times , se citó a su colega Jerry F. Junkin diciendo: "Era posiblemente el director de banda más famoso desde John Philip Sousa ". [1]
Fennell nació en Cleveland, Ohio . Eligió el piccolo como su instrumento principal a la edad de siete años, como baterista en el cuerpo de pífano y tambor en el campamento de la familia llamado Camp Zeke. Tuvo su primera batería a los diez años. En la orquesta de John Adams High School , Fennell actuó como timbalero y sirvió como baterista mayor de la banda . [ cita necesaria ]
Sus estudios en el Interlochen Arts Camp (entonces el National Music Camp ) incluyeron ser elegido por el famoso director de banda Albert Austin Harding como bajista de la National High School Band en 1931. La banda fue dirigida por John Philip Sousa el 26 de julio, el programa incluido el estreno de la marcha de los Pinos del Norte de Sousa. El propio Fennell dirigió en Interlochen a la edad de diecisiete años. [ cita necesaria ]
Fennell formó una relación compatible y fructífera con la Eastman School of Music de Rochester, Nueva York . Como estudiante, organizó la primera banda de música de la Universidad de Rochester para el equipo de fútbol y realizó conciertos bajo techo con la banda después de la temporada de fútbol durante diez años. En Eastman, completó sus títulos de licenciatura y maestría (en 1937 y 1939). Fennell se convirtió en la primera persona a quien la Escuela de Música Eastman otorgó un título en interpretación de percusión. También obtuvo una beca que le permitió estudiar en el Mozarteum de Salzburgo en 1938, donde realizó varios cursos con Herbert Albert y visitó en varias ocasiones al director titular del festival, el renombrado Wilhelm Furtwängler . Al regresar, zarpó en el SS Bremen desde Southampton el 3 de septiembre de 1938. A los efectos del manifiesto de pasajeros, firmó su nombre como Frederick Putnam Fennell (un uso poco común de su segundo nombre). [ cita necesaria ]
Fennell también estudió dirección con Serge Koussevitzky en el Berkshire Music Center en Tanglewood en 1942 (con sus compañeros Leonard Bernstein , Lukas Foss y Walter Hendl ). Fue nombrado asistente de Koussevitzky en el Centro en 1948. Durante la Segunda Guerra Mundial, Fennell se desempeñó como Asesor Musical Nacional de la USO ( United Service Organizations ). [ cita necesaria ]
Mientras Fennell se recuperaba de la hepatitis durante seis semanas en 1952, se le ocurrió la idea de un nuevo tipo de banda sinfónica más pequeña: reducir la típica banda de concierto al tamaño de la sección de viento de una orquesta sinfónica , permitiendo una mayor claridad y mejor entonación. Reclutó para ello a casi 40 músicos en mayo de 1952 y explicó: "Elegí a los mejores estudiantes de la escuela, a los mejores solistas y a los mejores intérpretes de conjunto". El 20 de septiembre de 1952 dirigió el primer ensayo de este nuevo Eastman Wind. Ensemble, y su primer concierto en el Kilbourn Hall de Eastman el 8 de febrero de 1953. Deseando ampliar el repertorio, escribió a casi 400 compositores de todo el mundo encargándoles composiciones apropiadas para el nuevo grupo. Los primeros tres compositores en responder fueron Percy Grainger , Vincent Persichetti y. Ralph Vaughan Williams [ cita requerida ]
Dirigiendo el Eastman Wind Ensemble, la Tokyo Kosei Wind Orchestra y varios otros grupos, Fennell grabó muchos de los estándares del repertorio de la banda de viento. Se convirtió en uno de los directores de orquesta con más grabaciones de Estados Unidos. Comenzando con "American Concert Band Masterpieces" en 1953, Fennell grabó más de 300 composiciones en 29 álbumes para Mercury Records con "Pops" de Eastman-Rochester, "Pops" de Londres (en realidad, la Orquesta Sinfónica de Londres en mangas de camisa) y libre- grupos de lanza de músicos de Nueva York. Sin embargo, los más conocidos son los 22 de los 29 lanzamientos de Mercury realizados con el propio Eastman Wind Ensemble de Fennell . Uno de estos álbumes, Lincolnshire Posy, con música de Percy Grainger (grabado en 1958), fue seleccionado por la revista Stereo Review como una de las 50 mejores grabaciones del Centenario del Fonógrafo 1877-1977 . Civil War-Its Music and Its Sounds , de dos volúmenes , grabado en diciembre de 1960, fue un conjunto notable realizado también con el Eastman Wind Ensemble , esta vez interpretado con instrumentos originales o de época . En 1961, Fennell recibió una mención y una medalla del Comité del Congreso para el Centenario de la Guerra Civil por este álbum. En 2003, el álbum de Mercury de 1958, Winds in Hi-Fi, fue elegido por la Junta Nacional de Preservación de Grabaciones para el Registro Nacional de Grabaciones . [ cita necesaria ]
Casi todas las grabaciones de Mercury de Fennell fueron reeditadas en disco compacto . Fennell y el Eastman Wind Ensemble también aparecieron en la primera edición del material de Mercury en disco compacto . En 1986, Philips Records , que ahora poseía el catálogo Mercury, transfirió 24 marchas de Sousa interpretadas por el Eastman Wind Ensemble a un disco compacto . [2]
Fennell realizó la primera grabación digital sinfónica en los Estados Unidos para Telarc con Cleveland Symphonic Winds, del 4 al 5 de abril de 1978. [3] La grabación incluyó las dos Suites para banda militar de Gustav Holst . Con la Dallas Wind Symphony, Fennell grabó cinco programas de música de Nelhybel, Albeniz, Grainger, Bernstein y más, para Reference Recordings. Fennell también grabó para Brain, Columbia Records , Delos, King, Kosei, Ludwig, Premier Recordings y Sine Qua Non Superba, sin mencionar el sello Library of Congress. [ cita necesaria ]
Fennell fue director musical asociado de la Orquesta Sinfónica de Minneapolis (más tarde rebautizada como Orquesta de Minnesota ) de 1962 a 1964. En septiembre de 1965 se convirtió en director residente de la Universidad de Miami , donde dirigió su orquesta sinfónica y también fundó un conjunto de viento. . También se desempeñó como director residente de la Filarmónica de Miami de 1974 a 1975, y como director invitado principal de la Interlochen Arts Academy y la Dallas Wind Symphony . Por invitación de sus músicos, fue nombrado director inicial de la Orquesta de Viento Kosei de Tokio en 1984. [4]
En el podio, demostró una manera cortés pero imponente a pesar de su diminuta estatura (5'1"). Era conocido por hacerse cargo de una sala solo con palabras y su dirección era extremadamente animada. Sus talleres de dirección eran famosos por incluir calistenia. y ejercicios de técnica de batuta en piscinas. Permaneció muy activo en el mundo de la dirección hasta unos meses antes de su muerte a la edad de noventa años en su casa de Siesta Key, Florida. En ese momento era director laureado de Tokio . Kosei Wind Orchestra ; director invitado principal de la Dallas Wind Symphony ; Frederick Fennell - Director principal invitado de la Dallas Wind Symphony y profesor emérito de la Escuela de Música Frost de la Universidad de Miami [5] .
Fennell recibió el Premio de Director Alice M. Ditson de la Universidad de Columbia en 1969, recibió la Estrella de la Orden de la Fundación en Memoria de John Philip Sousa en 1985, recibió un doctorado honorario de Eastman en 1988 y fue incluido en el Salón de la Fama de la Asociación Nacional de Bandas. de Directores de Banda Distinguidos en 1990. Recibió el Premio Theodore Thomas del Gremio de Directores en 1994. [6] También fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Clásica Estadounidense en 2001. En 2003, recibió el premio Charles E. Lutton Hombre de Premio de Música de Phi Mu Alpha Sinfonia en su convención nacional en Washington, DC. [7]
Se decía que a Fennell le gustaba mucho el doctorado honorario que le otorgó Eastman, fue nombrado jefe honorario de la Nación Kiowa en la década de 1960 y recibió una medalla de honor de Interlochen en 1989. Hizo apariciones frecuentes como invitado dirigiendo dichos conjuntos. como Boston Pops Orchestra de 1949 a 1978, Buffalo Philharmonic Orchestra , Cleveland Orchestra , London Symphony Orchestra , United States Marine Band , Interlochen Arts Academy y Interlochen Arts Camp . En 1997, se convirtió en el primer civil en dirigir un concierto completo con la United States Marine Band ; y en julio de 1998 lo repitió en un concierto en el Kennedy Center celebrando el 200 aniversario de la Marine Band. [ cita necesaria ]
Fennell era hermano de Phi Mu Alpha Sinfonia , la fraternidad nacional para hombres en la música (iniciada en el Capítulo Alpha Nu de la Fraternidad en la Escuela de Música Eastman en 1934), y Kappa Kappa Psi , la Fraternidad Nacional de Banda Honoraria. [8]
Frederick Fennell Hall se inauguró en Kofu, Japón, el 17 de julio de 1992. El 4 de abril de 2006, el Centro para las Artes Interlochen abrió bibliotecas académicas y musicales de última generación, y la biblioteca musical recibió su nombre en honor y memoria de Fennell y su esposa, Elizabeth Ludwig Fennell. [9]
Fennell murió en Siesta Key, Florida . Su hija, Catherine Fennell Martensen, afirmó que en su lecho de muerte Fennell había dicho: "No puedo morir sin un baterista". Agregó que sus últimas palabras fueron: "Lo escucho. Ahora estoy bien". [10]
Fennell escribió varios libros: Time and the Winds, a Short History of the Use of Wind Instruments in the Orchestra, Band and the Wind Ensemble , 1954; The Drummer's Heritage, una colección de aires populares y música oficial del ejército estadounidense para pífanos y tambores , 1956; y The Wind Ensemble , 1988. Grenadilla Music le encargó a Fennell que escribiera un artículo importante sobre los compositores de bandas del siglo XX y su música. El artículo fue publicado en el volumen uno de "Panorama de la música clásica del siglo XX" subtitulado "¡BANDA! (Conjuntos de viento, metales y bandas de concierto" y actualmente está disponible en www.grenadillamusic.com. [ cita necesaria ]
También editó para varias editoriales musicales: Boosey & Hawkes , Carl Fischer , Theodore Presser y Sam Fox . Para Fennell Editions en Ludwig Music editó más de 50 partituras para actuaciones de bandas, incluidas muchas marchas. Una de estas ediciones publicada en 1981 fue para su marcha favorita, National Emblem de Edwin Eugene Bagley . También escribió una serie de dieciséis artículos publicados en The Instrumentalist bajo el título 'Repertorio básico de banda' que comenzaron en abril de 1975 y concluyeron en febrero de 1984. Estos artículos estaban dedicados a lo que Fennell llamó "...obras maestras indestructibles para banda que han sobrevivido a la estragos del tiempo y muchos directores ineptos". [ cita necesaria ]
Fennell escribió una marcha original en 1951, "Tally-Ho March", en honor al Tally-Ho Music Camp y sus fundadores, Fred y Dorotha Bradley. [11]
En 1937, Fred Fennel se casó con Dorothy Codner, una violinista que conoció en la Eastman School of Music. Permanecieron felizmente casados durante treinta y tres años.
Fuente: [12]