Frederic Huntington Douglas (29 de octubre de 1897, en Evergreen, Colorado – 23 de abril de 1956) también conocido como Eric Douglas . [1] "fue uno de los primeros académicos en reconocer los logros artísticos de los indios americanos, así como las artes de África y Oceanía". [2]
Douglas era hijo de Charles Winfred Douglas (1867-1944), canónigo de la Iglesia Episcopal , [3] [4] y Josepha Williams Douglas (1860-1938), una de las primeras mujeres médicas del estado de Colorado. Douglas pasó sus primeros años en la casa de su familia en Evergreen, Colorado, que más tarde se convirtió en el Museo Hiwan Homestead . [5] Tuvo dos hijos con su esposa Freda: Ann Pauline Maher (1928-1988), David Douglas (1932-1999) y Eve (la señora Wallace Jolivette). [6]
Recibió una licenciatura en Artes en 1921 de la Universidad de Colorado y de 1921 a 1926 estudió Bellas Artes en la Universidad de Michigan y la Academia de Bellas Artes de Pensilvania . [6] [1] Douglas se casó con Freda Bendix Gillespie (1902-1979) en 1926. [1]
De 1926 a 1929, Douglas se dedicó principalmente a la pintura y a la talla de madera. En 1928, él y su esposa, Freda, emprendieron un viaje alrededor del mundo. Este viaje contribuyó a desarrollar un amor permanente por las artes del mundo, especialmente los grabados japoneses, las tallas de madera balinesas y los textiles asiáticos. Douglas coleccionó mucho en estas áreas, así como textiles estadounidenses y arte indígena americano. [6]
Douglas recibió un Doctorado honorario en Ciencias de la Universidad de Colorado en junio de 1948 y el Premio de Reconocimiento de la Universidad de Colorado en 1956. [1] > [7]
Douglas fue contratado como curador de Arte Indio [Americano] en el Museo de Arte de Denver en 1929 [6] [2] [1] y fue precedido por Edgar C. McMechan, quien fue el primer curador de Arte Indio en el DAM a partir de 1925. [8] Se desempeñó como director del Museo de Arte de Denver de 1940 a 1942. [1] De 1942 a 1947 ocupó el título de Curador de Artes Indígenas en el DAM. [6] Se desempeñó como curador de Artes Nativas en el Museo de Arte de Denver desde 1947 hasta el 23 de abril de 1956. [1] Durante este tiempo se le unió la curadora asistente, Kate Peck Kent , [8] quien se convirtió en "profesora emérita de antropología en la Universidad de Denver , investigadora asociada en el Museo de Arte Popular Internacional en Santa Fe, Nuevo México, y académica residente en la Escuela de Investigación Estadounidense ". [9]
En 1930, Douglas creó la serie Indian Leaflet , que ofrecía "relatos resumidos de áreas culturales y tribus específicas, alternados con discusiones comparativas de tipos de artefactos". [2] También estableció los "Desfiles de Moda Indígena" (o Desfiles de Estilo Indígena) que utilizaban ropa de la colección de indios americanos del Museo de Arte de Denver, que eran modeladas por "damas de la alta sociedad y nativos americanos". [2] Presentó este desfile de moda más de 100 veces en todo el país. [6]
Se desempeñó como comisionado de la Junta de Artes y Oficios de la India (Junta Federal de Artes y Oficios) y como fideicomisario de varios museos. [6]
Frederic Douglas, junto con René d'Harnoncourt y Henry Clumb, participó en el Indian Court, [10] [11] Federal Building, en la Exposición Internacional Golden Gate de 1939 durante la Feria Mundial de San Francisco. Trabajó como comisionado de la Junta de Artes y Oficios Indios (Junta Federal de Artes y Oficios) y como fideicomisario de "varios museos". [6] [2] Douglas fue contratado por René d'Harnoncourt para diseñar la exposición Arte Indio de los Estados Unidos en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, que se inauguró en 1941 e incluyó un importante catálogo escrito por Douglas y d'Harnoncourt. [12] [13] [2] Una declaración conjunta de Douglas y d'Harnoncourt articula claramente su posición sobre la invención, la innovación y la adaptación de las artes. Escribieron: "Hay gente que se ha creado una imagen romántica de un pasado glorioso que a menudo dista mucho de ser exacta. Desean ver al indio vivo regresar a una era que ha pasado hace mucho tiempo y resienten cualquier cambio en su arte. Pero esta gente olvida que cualquier cultura que se contente con copiar la vida de generaciones anteriores ha perdido la esperanza y la vida misma. El hecho de que pensemos en la platería navajo como un arte indio típico y en la equitación de las tribus de las llanuras como una característica india típica prueba suficientemente que esas tribus eran lo suficientemente fuertes como para hacer de esas contribuciones extranjeras algo totalmente suyo adaptándolas al modelo de sus propias tradiciones. ¿Por qué debería estar mal que el pueblo indio de hoy haga lo que ha hecho con gran éxito en el pasado? La invención o adaptación de nuevas formas no significa necesariamente el repudio de la tradición, pero a menudo es una fuente de su enriquecimiento". [14] [15]
Douglas fue contratado para reorganizar las exposiciones y colecciones del Museo Peabody de la Universidad de Harvard alrededor de 1950. [ 6] También dio conferencias regularmente en la Universidad de Harvard , la Universidad de Colorado y la Universidad de Denver . [6]
“Con tremendo coraje, Eric continuó su trabajo a pesar de la amputación de su brazo izquierdo, un dolor intolerable y el conocimiento de una muerte inminente por cáncer. [6] “Solo dos meses antes de su muerte fue a Berkeley [California] para servir como consultor en la planificación del edificio y las exhibiciones para el Museo Antropológico de la Universidad de California ”. [6]
"En 1956, fue nombrado Curador honorario de la sección de indios americanos" del Museo de Arte Primitivo Nelson Rockefeller (ahora parte del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York). [6]
Un libro de dibujos artísticos de contabilidad realizado por un artista cheyenne recopilado alrededor de 1865, conocido como Frederic Douglas Ledger, alguna vez fue propiedad de Douglas. [16] [17] Las páginas de este libro ahora están en la colección del Museo de Arte Hood , Dartmouth College , Hanover, New Hampshire [17] y el Museo de Arte de la Universidad de Iowa . [18]
Douglas pasó un breve tiempo durante 1918 como soldado raso en la Infantería . [6] Sirvió en el Cuerpo Médico del Ejército de 1942 a 1944 en las Islas del Pacífico , donde "expandió su interés para incluir la recolección de Artes Oceánicas". [1] Sirvió como capitán y más tarde como mayor en las Nuevas Hébridas y las Filipinas , Luzón durante la Segunda Guerra Mundial . [2] En el momento de su baja, Douglas tenía el rango de teniente coronel. "Como registrador de la 31.ª Unidad del Hospital General, era el oficial al mando de 130 enfermeras". [6]
Las publicaciones de Douglas incluyen: Indian Art of the United States (1941), [19] la "Leaflet Series" del Museo de Arte de Denver, [20] sus "Material Culture Notes" (1939-1969). [21] y Salomé: a poetry [22].
Douglas dejó gran parte de sus colecciones al Museo de Arte de Denver, incluidos muchos de sus libros raros y libros sobre temas antropológicos y de los indios americanos. [6] Douglas también tenía una extensa colección de libros sobre sexo que fueron donados al Instituto de Investigación Sexual de la Universidad de Indiana . Algunos diccionarios y libros de filología seleccionados fueron donados a la Biblioteca Pública de Denver . [6]
"Tras su muerte en 1956, fue reemplazado como curador del departamento de arte nativo por Royal Hassrick, Norman Feder, Richard (Dick) Conn, Nancy Blomberg y, en la actualidad, John P. Lukavic, curador de arte nativo de la Fundación Andrew W. Mellon ". [2]
"En 1974 se fundó la Sociedad Douglas, ahora Amigos de las Artes Nativas: La Sociedad Douglas, para honrar y garantizar la continuidad de la obra de Frederic Douglas". [2]
{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )Artículo sobre la vida familiar de Williams-Douglas en el albergue