Franco Casavola (13 de julio de 1891, en Modugno, cerca de Bari - 7 de julio de 1955, en Bari) fue un compositor y teórico futurista . Se le conoce como uno de los autores de Le Sintesi Visive della Musica , un manifiesto que proponía las contrapartes visuales intrínsecas de la música. [1]
En carta fechada el 1 de octubre de 1922, Filippo Tommaso Marinetti escribió para informar al compositor, teórico y escritor Franco Casavola que:
"He escuchado a Tankas , Quatrain , Gioielleria Notturna , Leila y Muoio di sete al piano. Me revelan un genio musical fuerte y original. Nosotros, los futuristas, estaríamos encantados de que te unieras a nuestra lucha contra las ideas obsoletas."
Casavola (que había estudiado música en el Conservatorio de Roma ) aceptó esta invitación y se unió formalmente al movimiento artístico radical italiano. Comenzó a componer nuevas piezas bajo la influencia de manifiestos anteriores escritos por Marinetti y, más tarde, los manifiestos específicos sobre música futurista producidos por Francesco Balilla Pratella y Luigi Russolo , fechados entre 1909 y 1914. Los primeros trabajos futuristas de Casavola incluyeron: Ranocchi al Chiaro d Luna (Ranas a la luz de la luna) de AG Bragaglia y La Danza della Scimmie (Danza de los monos) para el Teatro della Sorpresa (Teatro de la Sorpresa).
Entre 1924 y 1927, Casavola publicó una serie de ensayos y manifiestos originales, relacionados con las nuevas teorías de la música y su relación con el teatro y las artes visuales , que se enumeran a continuación. En 1924, Casavola produjo nada menos que ocho ensayos y una novela, Introducción a la locura . En el Congreso Futurista, celebrado en Milán el 23 de noviembre de 1924, el compositor pronunció también una conferencia titulada "Síntesis visibles, atmósferas cromáticas y versiones escénicas-plásticas de la música". En 1924 colaboró con Anton Giulio Bragaglia y Sebastiano Arturo Luciani para producir el manifiesto Le Sintesi Visive della Musica ( La síntesis visual de la música ), que se publicó en el periódico Noi . [2] Introdujo la noción de "música visual", que implicaba las contrapartes visuales intrínsecas de la música. [1] La idea es que ciertos tipos de música no sólo determinan gestos sino que también sugieren paisajes e imágenes. [1] Ese mismo año, publicó el Manifiesto de la música futurista en el que afirmaba que la estética del jazz debería ser la base de la música futurista. [3]
Casavola se arriesgó a oponerse a la creciente autarquía cultural impuesta por el gobierno fascista de Benito Mussolini después de que tomó el poder a finales de 1922. Esto quedó demostrado en su defensa del jazz , no sólo a través de sus artículos escritos, sino también de sus propias composiciones. Muchas de las mejores piezas de Casavola emplearon ritmos y estilos que se parecen mucho a las formas del jazz.
En 1927, Casavola revisó radicalmente sus puntos de vista y decidió romper decisivamente con el movimiento futurista. En verdad, su dirección musical ya había comenzado a mostrar cualidades cada vez más líricas y refinadas.
Posteriormente, Casavola afirmó haber destruido sus partituras futuristas, aunque esto no es del todo cierto. La ubicación y catalogación de muchas de sus partituras perdidas son el resultado de una diligente investigación de Grazia Sebastiani y estudios musicológicos de Pierfranco Moliterni. El resultado es que hoy Casavola, al igual que su colega futurista Silvio Mix, se erige como uno de los compositores experimentales italianos más interesantes de la década de 1920. Ciertamente, su estatus iguala al de los cinco compositores definidos por Massimo Mila como 'la generazione dell'Ottanta' : Gian Francesco Malipiero, Alfredo Casella, Ottorino Respighi (que enseñó a Casavola), Ildebrando Pizzetti y Franco Alfano.
Ciertas obras futuristas clave de Casavola se han perdido, entre ellas Anihccam del 3000 , el ballet mecánico subtitulado Interpretazione e riproduzione dei movimenti e rumori delle macchine , cuyos trajes se han convertido en íconos perdurables del futurismo . Sin embargo, las partituras supervivientes incluyen una Fantasia Meccanica para orquesta y música para una producción teatral de Tre Momenti de Luciano Folgore, que también incorporó los revolucionarios intonarumori (generadores de ruido) de Luigi Russolo y la Danza dell'Elica para conjunto . También está la partitura completa de Piedigrotta , un ballet inspirado en el omonimopoema parolibero de Francesco Cangiullo, en el que Casavola combinó el piano con instrumentos tradicionales napolitanos como el Scetavaiasse y el Putipù, en un intento de estructura polirítmica . De toda la música escrita durante este período, estas composiciones por sí solas representan un momento significativo, dirigido por la idea de crear un estilo musical verdaderamente futurista.
Tras su ruptura con el futurismo, Casavola ganó elogios por su ópera corta , Il Gobbo del Califfo , representada en 1929 en el Teatro dell'Opera de Roma. Otras producciones teatrales de éxito incluyeron el ballet Hop Frog , Il castello nel bosco , L'alba di Don Giovanni e Il mercante di cuori , el 'sogno mimico' de Enrico Prampolini, representado en París en 1927 por el Teatro della Pantomima. En 1931, Casavola compuso la música para la obra El viaje de Garara de Benedetta, la esposa de Marinetti , y, a partir de 1936, sólo escribió bandas sonoras para películas .
Se han publicado grabaciones de la música de Franco Casavola interpretada por Daniele Lombardi en varios CD, incluidos Futurlieder y Musica Futurista: The Art of Noises.