Francis Joseph Quirk (3 de junio de 1907 - 5 de febrero de 1974) fue un artista, educador, curador de museo y personalidad televisiva estadounidense. [1] Es más conocido por sus pinturas de Edgar Lee Masters y Carl Sandburg , así como por su afiliación a la Universidad de Lehigh como profesor y curador.
Francis Quirk nació el 3 de junio de 1907 en Pawtucket, Rhode Island . [2] Sus padres, Edward y Anne (de soltera O'Neil), vivían en el número 30 de Waldo Street en Pawtucket, Rhode Island. Fue el segundo de cinco hijos, los otros eran un hermano mayor, Edward, un hermano menor, Henry, una hermana menor, Anna M., y una hermana menor, Helen M. [ cita requerida ]
Quirk completó su trabajo de licenciatura en la Escuela de Diseño de Rhode Island , donde fue cofundador de una publicación de humor estudiantil de corta duración, The Salamander . [3] Completó su certificado en 1929 y su trabajo de posgrado en 1930. Al graduarse, recibió la Beca de Postgrado de los Fideicomisarios. [4] Durante este año, formó parte del personal del "Diseñador Estudiantil" en el Departamento de Arte. [5] Más tarde continuó sus estudios de posgrado en 1941-1942 en la Universidad de Pensilvania . Las biografías [6] también lo mencionan como entrenado en Provincetown , Massachusetts , Woodstock , Nueva York , Francia e Italia . También estudió con JR Frazier y F. Sisson. [7]
Quirk fue profesor de arte desde 1930 hasta 1935 en la Escuela Montgomery, para niños de 1.º a 12.º grado en Wynnewood, Pensilvania . [8] Mientras enseñaba en la escuela, Quirk era bastante activo fuera del aula y se estableció como un artista talentoso. [8]
En 1932, Quirk compitió con éxito por un lugar en la Fundación Louis Comfort Tiffany que le permitió pasar tres meses en la propiedad de Tiffany en Laurelton Hall en Cold Spring Harbor en Long Island. [9] Los jueces del concurso incluyeron al pintor impresionista Child Hassam y al escultor Daniel Chester French . [10]
También en 1932, Quirk exhibió en la Provincetown Art Association una pintura de Fred Fischer's Place. [11] También ganó el Premio del Jurado en la Exposición Anual del Providence Art Club con su pintura de Scott Adams III. [12] [13]
En 1935, Quirk inició una relación de 15 años con la Escuela Ogontz para Señoritas . [14] Durante los primeros 5 años fue profesor de Arte, Dibujo y Pintura. Durante los últimos 10 años fue Jefe del Departamento de Arte. Mientras estaba en Ogontz, el 12 de septiembre de 1936, se casó con Anna F. Feeley con quien tuvo dos hijos, Ada-Lee y Jaimie. [15] Anna también sirvió en la facultad de Ogontz College. [ cita requerida ] También se graduó de la Escuela de Diseño de Rhode Island, fue Supervisora de Arte en el sistema de escuelas públicas de Cranston, RI , fundó la Escuela de Artes Creativas de Cranston y exhibió sus pinturas en Maine. [16]
Durante su estancia en Ogontz, su reputación como retratista creció considerablemente. También pintó a Carl Sandburg a petición de Abby Sutherland Brown. El Writers Guild of Pennsylvania encargó un retrato de Edgar Lee Masters en 1946 que más tarde se convirtió en la pintura número 70 en entrar en la colección de la National Portrait Gallery de Estados Unidos . [ cita requerida ]
En 1940, Quirk exhibió una pintura de él y su esposa asistiendo a un concierto en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania. [ cita requerida ]
Hacia el final de su mandato en Ogontz, Quirk también fue profesor de Perspectiva Contemporánea en la Escuela de Arte Hussian de Filadelfia . Enseñó allí entre 1948 y 1950, poco después de que John Hussian fundara la escuela en 1946 con el apoyo de los directores del Museo de Arte de Filadelfia .
1950 fue un año decisivo para Quirk, ya que realizó una importante transición a la Universidad de Lehigh , donde sólo había hombres, donde reemplazó a Garth Howland en el Departamento de Bellas Artes y como Director de Exposiciones. En su primer año, amplió el espacio de exhibición con la creación de la Galería Memorial. Más tarde, en 1965, ganó el Premio Lindbeck de la universidad por su destacada enseñanza. [17]
Como conservador de la colección, realizó tres cambios importantes. En primer lugar, puso orden mediante una catalogación exhaustiva de la colección. En segundo lugar, creó mejores espacios de exhibición y, por último, comenzó a expandirla mediante donaciones de exalumnos destacados como Ralph Wilson [18] de la Timken Company y Eugene Grace de Bethlehem Steel y mediante préstamos. También estableció relaciones de préstamo con el Ranger Fund, la Academia Nacional de Diseño y el Instituto Smithsoniano . Quirk también organizó numerosas exposiciones y estableció un programa para exhibir arte estudiantil.
Técnicamente, Quirk fue un excelente dibujante que trabajó en una variedad de medios y estilos. En ese momento, el mundo del arte estaba en revolución con el surgimiento de movimientos modernos como el cubismo y el arte abstracto. Quirk experimentó con el cubismo, pero se mantuvo fiel en gran medida a un estilo realista de retratos y temas marinos. [ cita requerida ]
En los medios de comunicación, Quirk también presentó los programas de televisión "Art as We See It" y "It's Happening There" que se transmitieron en la estación Bethlehem, Pennsylvania , WGPA. [1] [19] También presentó programas en la estación WFIL de Filadelfia : "These our Own" y "You Should Know What You Like". [2] [1]
Durante su estancia en Lehigh, Quirk compró una casa en el Mountain Club de Prescott, Arizona . Llamó a la casa de Pine Drive Peterspen y participó activamente en la comunidad del Mountain Club impartiendo clases de arte. [ cita requerida ] Pasaría dos años en una misión especial en Suiza, de 1959 a 1961. [20]
Quirk se retiró de la docencia en 1969, pero permaneció afiliado a la escuela como profesor emérito hasta 1972 y realizó una exposición individual allí en 1973. Esa exposición presentó obras de su época en la Fundación de la Isla Ossabaw, que le había otorgado una subvención en 1968 y una beca en 1972. [2]
Quirk se retiró a Peterspen North, [16] su hogar en el área de Kinney Shores de Saco, Maine . [ cita requerida ] Había pasado muchos veranos allí y se desempeñó como presidente de la Asociación de Kinney Shores. También exhibió su trabajo en la Old Orchard Art Association, donde había sido honrado con un premio en 1962 y vendió su trabajo a través de galerías locales. Murió el 5 de febrero de 1974 en el centro de atención médica nacional en Portland, Maine. Fue enterrado en el cementerio Laurel Hill en Saco, Maine. [ cita requerida ]
Galería Nacional de Retratos , Museo de Arte Raclin Murphy ( Universidad de Notre Dame ), Instituto de Arte de Cantón , Museo de Arte de Georgia , Colby College (President Strider), Galerías de Arte de la Universidad de Lehigh, Centro Médico del Condado de Monroe, Consulado Americano de Zúrich, Wilson College , Allentown College , Museo Naval (Savannah), Hospital Stroudsburg, Parker College . [22] [23] [ cita requerida ]