.jpg/1280px-KC_Ballet_swKCB052015W_0253_(17249250659).jpg)
Los cuatro temperamentos o Tema y cuatro variaciones ( Los cuatro temperamentos ) [1] [2] es una obra orquestal y ballet de Paul Hindemith . Aunque originalmente fue concebida como un ballet para Léonide Massine , [1] la partitura finalmente fue completada como un encargo para George Balanchine , quien posteriormente la coreografió como un ballet neoclásico basado en la teoría de los cuatro temperamentos .
La música fue estrenada en Suiza por el Stadtorchester Winterthur bajo la dirección de Hermann Scherchen el 10 de marzo de 1943. [3] Sin embargo, Balanchine creó la coreografía unos años más tarde. El ballet, Los cuatro temperamentos fue la primera obra que Balanchine realizó para la Ballet Society , el precursor del New York City Ballet , y se estrenó el 20 de noviembre de 1946 en la Central High School of Needle Trades , Nueva York, durante la primera actuación de la Ballet Society. Aunque en el estreno, los críticos no recibieron bien el ballet, más tarde fue reconocido como una "obra maestra" y fue revivido por compañías de ballet de todo el mundo.
.jpg/1280px-SwKCB052015T_1977_(17247853848).jpg)
La partitura de Hindemith surgió del éxito de su colaboración previa con Massine, Nobilissima Visione . Inicialmente, ambos concibieron un ballet basado en las pinturas de Pieter Brueghel el Viejo , una partitura que el compositor proyectaba que sería similar a una « Perséfone campesina flamenca ». Aunque Hindemith había compuesto una parte significativa de la partitura según el guión de Massine en 1940, perdió la confianza en el coreógrafo después de que este ideara un guión completamente nuevo para la obra. El 26 de abril de 1940, Hindemith escribió a su editor, Willy Strecker de B. Schott's Söhne , que había «roto» su asociación con Massine, pero que el trabajo en la partitura continuaba según lo previsto. [1] Aunque no se ha establecido una prueba definitiva, [1] generalmente se cree que la música de Hindemith de su proyecto abortado finalmente se convirtió en Los cuatro temperamentos . [4] El 4 de noviembre de 1940, Hindemith escribió que la música era "bastante buena y digna de una mejor causa". [5]
Balanchine encargó la partitura a Hindemith para su propia diversión, como una forma de gastar sus ingresos por trabajar en Broadway y Hollywood, con la esperanza de poder disfrutar escuchándola y tocándola al piano. En ese momento, Balanchine se acercó al agente de Hindemith para pedirle un encargo y se enteró de que costaría quinientos dólares, pero Hindemith no estaba disponible en ese momento. Un año después, estuvo disponible, y la primera parte de la música fue enviada a Balanchine una semana después. [6] : 208 La pieza, "Tema con cuatro variaciones (según los cuatro temperamentos), para orquesta de cuerdas y piano", [7] tuvo su primera audición en el apartamento de Balanchine en la calle 52 , Quinta Avenida , Manhattan, dirigida por Edvard Fendler, Nicholas Kopeikine al piano, y la orquesta estaba formada por amigos de Balanchine, entre ellos Nathan Milstein , Samuel Dushkin , Léon Barzin y Raya Garbousova . [6] : 208
Balanchine consideró por primera vez utilizar la partitura de Hindemith para un ballet en 1941, cuando el American Ballet estaba de gira por América Latina, patrocinado por el Departamento de Estado . La pieza se titularía The Cave of Sleep y Pavel Tchelitchew fue contratado para diseñarla, pero el proyecto fue abandonado debido a su costo y a la objeción de Hindemith. [6] : 208
La pieza de Hindemith fue finalmente utilizada en Los cuatro temperamentos , el primer ballet que George Balanchine coreografió para la Ballet Society . [6] : 209 La Ballet Society, cofundada por Balanchine y Lincoln Kirstein , era una compañía de suscripción exclusiva que principalmente interpretaría obras nuevas y fue la precursora del New York City Ballet . [6] : 206 [8] Una de las bailarinas principales del elenco original, Tanaquil Le Clercq , tenía diecisiete años cuando creó un papel principal en este ballet, que también fue su primer papel profesional en solitario. [6] : 239
El vestuario de la producción original fue diseñado por Kurt Seligmann y se consideró poco práctico. Le Clercq lo llamó "horrendo" y "te daba una sensación de claustrofobia que no puedo describir". Señaló que el vestuario incluye una peluca con "un gran cuerno blanco en el medio como el de un unicornio", que ella llamó "muy irritante". También incluía alas con "dedos encerrados". [9] A partir de una reposición del Ballet de la Ciudad de Nueva York en 1951 , el vestuario fue reemplazado por ropa de práctica, que incluye leotardos negros para mujeres, camisetas blancas y medias negras para hombres. [10] [11]
... [El ballet] es una expresión en danza y música de la antigua noción de que el organismo humano está formado por cuatro humores o temperamentos diferentes. Cada uno de nosotros posee estos cuatro humores, pero en diferentes grados, y es del predominio de uno de ellos que se derivan los cuatro tipos físicos y psicológicos: melancólico, sanguíneo, flemático y colérico... Aunque la partitura se basa en esta idea de los cuatro temperamentos, ni la música ni el ballet en sí hacen una interpretación específica o literal de la idea. Una comprensión de la noción griega y medieval de los temperamentos fue simplemente el punto de partida tanto para el compositor como para el coreógrafo.
— George Balanchine, Historias completas de los grandes ballets de Balanchine (1977) [12] : 253
Los cuatro temperamentos , subtitulado Un ballet de danza sin trama . [8] es un ballet "abstracto" sin trama, y como lo describió el biógrafo Bernard Taper, "diferente a todo lo que se había visto antes en el ballet". [6] : 209 La coreografía se deriva de la música, con énfasis en el "impulso", el "cambio de peso" y el "trabajo de pies y piernas", que se convertirían en parte del vocabulario de Balanchine al hacer obras modernistas. El ballet presenta un tema y cuatro variaciones que se basan en la teoría de los cuatro temperamentos , incluidos el melancólico, el sanguíneo, el flemático y el colérico. [8]
El ballet comienza con el tema, con tres pas de deux separados . En el libro The Faber Pocket Guide to Ballet , el crítico de danza Luke Jennings y la ex bailarina principal del Royal Ballet Deborah Bull describieron: "El estado de ánimo es pensativo; varios motivos físicos se desarrollan cuidadosamente y, en el tercer pas de deux, la velocidad de la música aumenta". [13] La primera variación, "Melancólico", comienza con un bailarín principal masculino. Sobre la coreografía de este papel, Jennings y Bull escribieron: "Sus movimientos son articulados, plásticos y meditados, pero está tan atado a la tierra y es tan abyecto. Busca escapar, pero está prisionero de su fascinación por su propia condición". Luego, se le unen dos solistas femeninas, antes de que otras cuatro mujeres también entren en el escenario. [13] Al final de esta sección, el hombre dobla la espalda hacia atrás. [8]
La segunda variación, "Sanguinic", comienza con un dúo. Jennings y Bull comentaron: "Sus pasos y elevaciones están iluminados por el brillo matutino, hambrientos y veloces". [13] La crítica de The New Yorker, Arlene Croce, señaló que el papel femenino "es un técnico de allegro; pero también está en el personaje". [7] Luego se les une un cuerpo de baile de cuatro mujeres. [13] La tercera variación, "Phlematic", también comienza con un solo masculino, que Jennings y Bull llamaron "considerable articulación, pero sus elaborados diseños no llegan a nada como consecuencia de su intensa concentración interior". [13] Más tarde se le unen otras cuatro mujeres. [13] Croce escribió que esta sección "es indolente, tropical, dada a la contemplación desapegada, a los vicios pretenciosos". [7] La cuarta y última variación, "Choleric", comienza con un solo femenino, al que Croce llamó una "diosa enojada", al que luego se une todo el elenco. [7] El ballet termina con una serie de elevaciones grand jeté . [13]
En el estreno del ballet, no fue bien recibido por los críticos por ser "frío y deprimente", pero más tarde fue considerado, como describieron Jennings y Bull, una "obra maestra". [13] En 1975, Croce escribió que "es una obra mesiánica, que transmite hasta el día de hoy la sensación de una nueva comprensión brillante y audaz". [7] El ballet ahora se considera uno de los ballets "en blanco y negro" de Balanchine. [8] En The Cambridge Companion to Ballet , editado por Marion Kant, se describió que al cambiar a la ropa de práctica, "Balanchine cambió el enfoque del espectáculo a la danza en sí y especialmente al cuerpo sin adornos y su línea natural, su flexibilidad, agilidad, fuerza y sumisión a la fuerza sobre todo explorada en Los cuatro temperamentos ". [8] Influyó en otros ballets con un estilo similar coreografiados por Balanchine, incluidos Ivesiana , Agon , Movimientos para piano y orquesta , Concierto para violín de Stravinsky y Kammermusik No. 2. [ 6] : 209
.jpg/1280px-KC_Ballet_swKCB052015W_0410_(17435483835).jpg)
Los cuatro temperamentos se estrenó el 20 de noviembre de 1946 en el auditorio de la Central High School of Needle Trades (ahora High School of Fashion Industries ) durante la primera actuación de la Ballet Society. El escenario era simplemente una superficie elevada, mientras que los cincuenta miembros de la orquesta actuaron justo frente al público debido a la falta de un foso de orquesta. [6] : 207 [9] [15] La ópera de Ravel L'enfant et les sortilèges , también coreografiada por Balanchine, también se representó la misma noche. [15] Debido a la política de suscripción de la compañía, la prensa no fue invitada, pero los críticos pudieron asistir a la actuación ya sea comprando una suscripción ellos mismos o, como escribió Bernard Taper, "entrando furtivamente al auditorio". [6] : 209
El New York City Ballet, sucesor de la Ballet Society, revivió Los cuatro temperamentos durante una de sus primeras actuaciones. [16] Otras compañías de ballet que habían interpretado el ballet incluyen el Ballet de la Ópera de París , [17] el Royal Ballet , [18] el Ballet de San Francisco , [19] el Ballet Nacional de Canadá , [20] el Ballet Nacional Holandés , [21] el Ballet Estatal de Viena , [22] el Ballet Australiano , [9] el Ballet del Pacífico Noroeste , [23] el Ballet de Boston , [24] el Ballet de Houston , [25] el Ballet Joffrey , [26] el Ballet de Pensilvania [27] y el Dance Theatre of Harlem . [28] En el programa "Balanchine: The City Center Years" del New York City Ballet en 2018, The Four Temperaments fue interpretado por el Joffrey Ballet. [26] La School of American Ballet , la escuela afiliada del New York City Ballet, había incluido Los cuatro temperamentos en sus presentaciones de talleres anuales. [29]
En 1977, Balanchine, que desde hacía tiempo estaba interesado en filmar ballets, colocó Los cuatro temperamentos como su primera opción para la transmisión de Dance in America de PBS . [8] Los bailarines que aparecieron en esta transmisión incluyen a Bart Cook , Merrill Ashley , Daniel Duell, Adam Lüders y Colleen Neary. [30]