Fynsk Foraar (Primavera en Fionia), para solistas, coro y orquesta, Opus 42, esla última obra coral importante de Carl Nielsen . Escrita para acompañar un texto premiado de Aage Berntsen , se estrenó en el Kvæghal (Salón del Ganado) de Odense el 8 de julio de 1922, donde fue dirigida por Georg Høeberg .
Aage Berntsen, médico y escritor, fue el ganador de un concurso organizado en torno a 1917 por la Dansk Korforening (Sociedad Coral Danesa) para un texto sobre la historia o el paisaje daneses que posteriormente sería musicalizado por Carl Nielsen. Pasaron varios años antes de que el compositor pudiera encontrar el tiempo o la inclinación para trabajar en la pieza, sobre todo porque estaba en medio de la composición de su Quinta Sinfonía . De hecho, el 19 de agosto de 1921, escribió: "Durante algún tiempo no me he sentido muy cómodo porque no podía empezar con la obra coral que debía haber terminado antes del 1 de septiembre, y todos los días pensaba en tirarla a la basura e informar a la junta directiva de todas estas sociedades combinadas que tenía que renunciar... Pero un día encontré el tono y el estilo, que será una mezcla ligera de lirismo y humor, y ahora está bien dominada y pronto estará terminada". [1]
Sólo con la ayuda de su alumna Nancy Dalberg , que había colaborado en la copia en limpio de la gran partitura de Aladino , pudo cumplir con el plazo de entrega. El 3 de septiembre de 1921 escribió a su mujer: «Mi nueva pieza coral ha resultado ser una obra realmente grande (42 páginas en el arreglo para piano) y ya ha sido entregada a tiempo. Pero también he trabajado mucho y con cierta ligereza. El poeta la ha llamado Primavera en Fionia, pero yo también le puse un subtítulo, Humoresca lírica , que sugiere que el estilo es ligero y animado... Ahora continuaré con mi sinfonía interrumpida». [1]
El estreno de Fynsk Foraar tuvo lugar en el concierto inaugural del Tercer Festival Coral Nacional, que tuvo lugar el 8 de julio de 1922 en el enorme Kvæghal (Salón del Ganado) de Odense, rebautizado especialmente como Markedshallen (Salón del Mercado) para la ocasión. Las circunstancias no eran las ideales. Aunque Nielsen había previsto la obra para una orquesta y un coro bastante pequeños, la orquesta contaba con 80 personas y los coros de Fionia y Copenhague con varios cientos . La sala en sí podía acoger hasta 10.000 personas. [1]
Al día siguiente del concierto, Politiken comentó: "El trabajo coral fue recompensado con un aplauso entusiasta. El compositor y el poeta fueron llamados en vano. Ninguno estuvo presente". De hecho, Nielsen había explicado unos días antes que no se sentía con ganas de viajar a Odense. La mayoría de los críticos coincidieron en que la obra no se había interpretado en el lugar adecuado. NO Raasted , que escribe para el periódico local Fyns Tidende, fue franco: "El lenguaje que se habla aquí es tan ligero y elegante, tan ingenioso y velado que varios de los hermosos pasajes de la obra sólo podrían perderse en una interpretación en tales circunstancias. Esperamos escucharla de nuevo en un futuro no muy lejano si la obra puede presentarse en circunstancias que sean más favorables para su apreciación". [1]
Otro periódico local, el Fyens Stiftstidende, comentó sobre el tono regional de la obra: "El mayor interés se despertó en la siguiente pieza del concierto, la obra inédita de Aage Berntsen y Carl Nielsen para solistas, coro y orquesta, Primavera en Fionia . Pocas veces un poeta y compositor ha tenido tanta suerte de encontrar la expresión más completa de la atmósfera y la vida emocional distintivas de una región danesa. Los habitantes de Fionia carecen totalmente de la capacidad de tomarse demasiado en serio a sí mismos. Como verdaderos hijos de la tierra de Fionia, Berntsen y Carl Nielsen han hecho de Primavera en Fionia una obra humorística; pero no menos distintiva es que la humorística lleva el sello de lo lírico, pues entre los daneses, los habitantes de Fionia son los que se abandonan con más facilidad al juego de las emociones". [1]
Mientras tanto, Nielsen estaba planeando su propia interpretación de la obra en la Sociedad de Música ( Musikforeningen ) de Copenhague. En una carta fechada el 29 de junio de 1922 al compositor Rudolf Simonsen, describe cómo le gustaría que la interpretara bajo su propia dirección: "Yo mismo: Primavera en la pequeña orquesta de Fionia: ligera, alegre y elegante, como mi humilde talento puede lograr". La obra fue efectivamente presentada por la Sociedad de Música en el primer concierto de la temporada, el 21 de noviembre de 1922. [1]
Axel Kjærulf, en su artículo Politiken , se deshizo en elogios hacia la obra: "Está formada de manera encantadora, es tan ligera y brillante, tan plena y fértil, tan sencilla e interior. En cada estrofa se reconoce el tono danés de Carl Nielsen, pero aquí más dulce y más verdadero que antes. Es íntimo de todo, y el resto de nosotros nos acercamos lo más posible a este hombre a menudo tan inaccesible y nos encariñamos con él". [1]
Fynsk Foraar suele considerarse la obra coral más popular de Nielsen, especialmente en Dinamarca. Nielsen le dio el subtítulo de "lírica humorística", que describe acertadamente su lenguaje sencillo y folclórico y su forma compacta. Compuesta para un coro de cuatro voces, solistas de soprano, tenor y barítono, un coro de niños y una pequeña orquesta de cámara, la cantata de 18 minutos consta de varias secciones independientes unidas entre sí mediante transiciones orquestales. La escritura coral es en gran parte diatónica y homofónica. Las melodías solistas contienen frecuentes alternancias entre tonalidades mayores y menores.
Esta obra se cita a menudo como la más danesa de todas las composiciones de Nielsen; esto parece confirmarse cuando el coro y los solistas ensalzan un paisaje repleto de hierba, nenúfares y manzanos retorcidos en flor. [2]
La cantata se divide en las siguientes secciones: [3]