Llamas de París o Las llamas de París ( ruso : Пла́мя Пари́жа ) es un ballet de larga duraciónen cuatro actos, coreografiado por Vasily Vainonen con el director de escena Sergei Radlov con música de Boris Asafyev basado en canciones de la Revolución Francesa. El libreto de Nicolai Volkov y Vladimir Dmitriev fue adaptado de un libro de Felix Gras . Se estrenó en el Teatro Kirov de Leningrado el 7 de noviembre de 1932, con Natalia Dudinskaya como Mireille de Poitiers, Vakhtang Chabukiani como Jérôme, Olga Jordan como Jeanne, Nina Anisimova como Thérèse y Konstantin Sergeyev como Mistral.
El Ballet Bolshoi estrenó la obra completa el 6 de julio de 1933 en el Teatro Bolshoi de Moscú , con Aleksey Yermolayev (Jérôme), Anastasia Abramova (Jeanne), Nadezhda Kapustina (Thérèse) y Marina Semenova (Mireille de Poitiers). El director fue Yuri Fayer .
Alexei Ratmansky
presentó una nueva producción (utilizando parte de la coreografía original) en 2008 para el Ballet Bolshoi y está disponible en DVD con Ivan Vasiliev y Natalia Osipova .
En 2013, Mikhail Messerer representó una reconstrucción en tres actos del ballet Vainonen para el Teatro Mikhailovsky de San Petersburgo. Está basado en una versión de 1947 realizada por Vainonen para el Bolshoi.
Las llamas de París es un ballet llamado "revolucionario" que tiene como tema la Revolución Francesa , incluyendo en su escenario el asalto al Palacio de las Tullerías por parte de los soldados revolucionarios y su marcha victoriosa sobre París. La trama está tomada de la novela en lengua provenzal de Felix Gras de 1896 Li Rouge dou Miejour , que se traduce al francés como Les Rouges du Midi (Rojos del Sur) .
Aunque el escenario del ballet es la Francia del siglo XVIII, es una ilustración perfecta del ballet soviético de las décadas de 1920 y 1930, época durante la cual hubo un esfuerzo decidido por encontrar temas en la historia mundial que reflejaran la situación más inmediata de la Unión Soviética , y para mostrar que la Revolución de Octubre fue parte de movimientos y acontecimientos históricos más universales.
Este esquema es diferente de la trama de la versión de ballet revivida por Alexei Ratmansky para el Ballet Bolshoi.
El ballet comienza en un bosque cerca de Marsella , donde el campesino Gaspard y sus hijos, Jeanne y Pierre, están recogiendo leña. Cuando llega un conde y su partida de caza, los campesinos se dispersan, pero Jeanne atrae la atención del conde, que intenta abrazarla. Cuando su padre interviene, el sirviente del conde lo golpea y se lo lleva. A continuación, en la plaza de la ciudad de Marsella, Jeanne cuenta al pueblo lo que le ha pasado a su padre y crece la indignación del pueblo por las injusticias de la aristocracia. Asaltan la prisión y liberan a los prisioneros del marqués de Beauregard.
En la corte de Versalles, a la representación del teatro de la corte le sigue un suntuoso banquete. Los funcionarios de la corte presentan una petición formal al rey, solicitando permiso para tratar con los revolucionarios rebeldes. Antoine Mistral, actor de teatro, al descubrir este documento secreto es asesinado por el marqués de Beauregard, pero antes de morir logra pasar la petición a Mireille de Poitiers, quien escapa del palacio al escucharse el sonido de la Marsellesa. a través de las ventanas.
La escena se traslada a una plaza de París, donde se prepara un levantamiento y el asalto al palacio. Mireille entra corriendo con el documento que revela la conspiración contra la revolución y se aplaude su valentía. En el momento álgido de esta escena, llegan a la plaza los oficiales del Marqués; Jeanne, al reconocer al hombre que la insultó en el bosque, corre y le abofetea. A continuación, la multitud ataca a los aristócratas. Al son de canciones revolucionarias, el pueblo irrumpe en el palacio y irrumpe en las escaleras del vestíbulo. Jeanne ataca al marqués, que luego es asesinado por su hermano, y la joven vasca Thérèse es asesinada a tiros.
Finalmente, de vuelta en la plaza de París, el pueblo celebra su victoria sobre los defensores del Antiguo Régimen .
Para crear la coreografía de este ballet, Vasily Vainonen se basó en muchas fuentes diferentes, al igual que el compositor Boris Asafyev. Las llamas de París combinan danzas clásicas y de personajes, danzas cortesanas y folclóricas, pantomima, actuaciones en solitario y escenas grupales.
Para el papel de Thérèse, por ejemplo, Vainonen eligió a la bailarina Nina Anisimova, que mostraba movimientos folclóricos fuertes y expresivos que simbolizaban la energía y el espíritu de la multitud. Por otra parte, los bailes de Philippe (originalmente Jérôme), uno de los marselleses, y su novia son casi puramente clásicos: los dos personajes bailan un pas de deux que, aunque recuerda al estilo coreográfico de Petipa , es claramente más moderno y es heroico para el hombre.
Como técnica adicional para poner la danza clásica en escena, Vainonen inventó los papeles de la pareja de actores Mireille de Poitiers y Antoine Mistral, invitados por el rey para actuar en el banquete. Originalmente fueron bailados por Natalia Dudinskaya y Konstantin Sergeyev y están diseñados para bailarines de ballet destacados que pueden mostrar su virtuosismo en un pas de deux clásico. Estos personajes están, por supuesto, del lado de la turba revolucionaria, de modo que después del asalto al palacio y la muerte de Antoine Mistral, Mireille de Poitiers se une al grupo en bailes que incluyen variaciones, codas y la participación. de un enorme cuerpo de ballet formado por 24, y luego 32, bailarines. En la escena del palacio de Luis XVI hay muchas secuencias de mimos mientras Mireille de Poitiers baila un minueto, lo que constituye en sí mismo una bella coreografía.
Notas
Fuentes