Fiona Margaret Hall , AO (nacida el 16 de noviembre de 1953) es una fotógrafa y escultora australiana . Hall representó a Australia en la 56.ª Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia de 2015. [1] [2] Se la conoce como "una de las artistas contemporáneas más innovadoras de Australia". [3] Muchas de sus obras exploran la "intersección del medioambiente, la política y la explotación". [4]
Hall nació en 1953, hija de Ruby Payne-Scott (una pionera en radiofísica y radioastronomía ), [5] y del técnico telefónico William Holman Hall , y creció en Oatley , Sídney . La familia de Hall vivía cerca del Parque Nacional Real y sus padres solían llevarla a hacer caminatas los fines de semana, lo que fomentó en ella una apreciación de la naturaleza que ha tenido una fuerte influencia en su arte. Es la hermana menor del estadístico matemático y probabilista Peter Gavin Hall .
Hall asistió a la escuela primaria Oatley West entre 1959 y 1965, y a la escuela secundaria Penshurst entre 1966 y 1971. [6] La madre de Hall reconoció su potencial artístico y llevó a Hall, de 14 años, a ver la exposición Two Decades of American Painting en la Art Gallery of New South Wales , lo que desarrolló su interés por el arte. Hall inicialmente estaba interesada en estudiar arquitectura, [6] pero al dejar la escuela secundaria decidió dedicarse al arte y estudió un Diploma de Pintura en el East Sydney Technical College (ESTC) (parte de la Escuela Nacional de Arte ). [3] [7] A través de la participación en la escena artística experimental de principios de la década de 1970 en Sydney, donde las convenciones del arte moderno estaban siendo desafiadas a través de la exploración de formas de arte fuera de la pintura y la escultura, Hall se interesó en la fotografía. El ESTC no ofrecía una especialización en fotografía en ese momento, pero su profesor de pintura John Firth-Smith fue el mentor de Hall en fotografía y lo estudió con George Schwarz como asignatura menor para su diploma. [6] Mientras todavía era estudiante, Hall exhibió fotografías como parte de la exposición grupal Thoughts and Images: An Exploratory Exhibition of Australian Student Photography en las Galerías Ewing y George Paton en 1974. [6] Hall se graduó de ESTC en 1975, [3] [7] su exhibición de posgrado presentó únicamente fotografías en lugar de pinturas.
Después de graduarse, Hall vivió en Londres, Inglaterra, entre enero de 1976 y agosto de 1978. [6] En el verano de 1976, Hall pasó tres meses viajando por Europa, durante los cuales visitó numerosas instituciones de arte y regaló dos de sus fotografías a Jean-Claude Lemagny, el Curador Jefe de Fotografía, en la Bibliothèque nationale . [6] A su regreso a Londres, Hall comenzó a trabajar con Peter Turner, editor de Creative Camera , una revista de fotografía británica. [6] A través de este trabajo, Hall conoció a Fay Goodwin , para quien fue asistente durante el resto de su tiempo en Londres. [6] Hall realizó su primera exposición individual en 1977 en la Creative Camera Gallery de Londres. [7] Hall regresó a Australia en 1978 para visitar a su madre, que estaba enferma. Ese mismo año, realizó su primera exposición individual australiana en el Church Street Photography Centre, Melbourne, [7] luego se mudó a los Estados Unidos para estudiar una Maestría en Bellas Artes (MFA) (Fotografía) en el Visual Studies Workshop en Rochester, Nueva York . [3] [7]
En la década de 1980, Hall se forjó un perfil artístico significativo a través de su participación en varias exposiciones individuales y grupales en toda Australia. Como parte de sus estudios, Hall regresó a Australia en 1981 para vivir como artista residente en la Escuela de Arte de Tasmania con el apoyo de una beca de la Junta de Artes Visuales del Consejo de Australia . [6] Allí, creó The Antipodean Suite con objetos como cáscaras de plátano y cables de alimentación, una demostración temprana de un tema constante en su trabajo, "la transformación de lo cotidiano... en creaciones de belleza imaginativa". [3] [8] También en 1981, la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur adquirió cinco fotografías de Fiona Hall , la primera de sus obras en ingresar a una colección pública. [6] Hall se graduó con un MFA en 1982, [3] [7] y en el mismo año participó en la Bienal de Sídney . [7]
En 1983, Hall comenzó a dar conferencias sobre estudios fotográficos en la Escuela de Arte de Australia del Sur , Adelaida, donde permaneció hasta su renuncia formal en 2002. Entre 1984 y 1986, Hall recibió el encargo de documentar la nueva Casa del Parlamento de Australia, creando cuarenta y cuatro fotografías para el Proyecto de Construcción de la Casa del Parlamento. [6]
Durante la década de 1980, creó una serie de series a partir de objetos cotidianos, incluyendo Morality Dolls - The Seven Deadly Sins , marionetas de cartón compuestas a partir de fotocopias de grabados médicos; [9] Ilustraciones para la Divina Comedia de Dante , fotografías de figuras humanas hechas de latas de aluminio pintadas y bruñidas; [9] y Paradisus terrestris , en la que Hall "usó latas de sardinas para formar exquisitas esculturas de especímenes botánicos que se asientan sobre la lata abierta revelando partes sexuales humanas que corresponden físicamente a los atributos de la planta". [9] En 1989, Hall apareció en un programa de televisión de SBS sobre fotógrafos australianos, Visual Instincts . [10]
Entre junio y octubre de 1991, Hall fue artista residente en el Instituto Tecnológico Philip en Preston, Victoria. [6] Durante cuatro meses entre 1992 y 1993, la Galería Nacional de Australia albergó una exposición de la obra de Hall titulada The Garden of Earthly Delights: The Art of Fiona Hall , [3] que incluía "fotografías de campo tempranas, una muestra de varias series de fotografías de estudio, así como esculturas y cerámicas". [9] [11] A fines de la década de 1990, Hall dejó de trabajar en el medio de la fotografía, y la fotografía de su padre, incorporada a su instalación a gran escala de 1996 Give a Dog a Bone , fue la última que exhibió. [6]
En 1997, Hall tomó una licencia sin goce de sueldo de la Universidad de Australia del Sur y pasó la segunda mitad del año en la Escuela de Arte de Canberra como becaria de artes creativas de la Universidad Nacional Australiana . Mientras vivía en Canberra, Hall planificó y diseñó una obra encargada para el jardín de esculturas de la Galería Nacional de Australia. En lugar de crear una escultura para la galería, como se había planeado inicialmente, Hall creó Fern Garden , una instalación permanente de 20 metros cuadrados de arte paisajístico, abierta al público en 1998. [6] En este mismo año, pasó los primeros seis meses en Londres en el estudio de London Visual Arts/Crafts Board, luego regresó a Australia como artista residente en Mt Coot-tha Botanic Gardens (donde creó Cash Crop, 1998 (serie), parte de Fieldwork, 1999 ), y finalmente en el Museo de Australia del Sur en una serie de residencias informales. Pasó 1999 en Sri Lanka en una residencia de Asialink Lunuganga . Su trabajo posterior exploró más a fondo los conceptos de historia, transporte y trasplante. [12]
En 2000, Hall recibió el encargo de crear una obra de arte pública en el Real Jardín Botánico de Sídney y diseñó A Folly for Mrs Macquarie . En 2005, se realizaron retrospectivas de su obra en la Queensland Art Gallery y la Art Gallery of South Australia. [4] [13] Ese mismo año, Hall recibió el encargo de crear una pieza para el nuevo edificio de la Cancillería de la Universidad de Australia del Sur. [14] En 2008-2009, se exhibió otra retrospectiva, titulada Force Field , en Sídney, Nueva Gales del Sur, en el Museo de Arte Contemporáneo, y en Nueva Zelanda en la City Gallery, Wellington, y la Christchurch Art Gallery. [15]
En 2015, Hall representó a Australia en la 56.ª Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia, con una obra titulada Wrong Way Time . [1] [2] [16] Esto incluía trabajos creados en colaboración con Tjanpi Desert Weavers , Kuka Irititja ( Animales de otro tiempo ) y Tjituru-tjituru ( Tragedia, dolor y tristeza ), centrados en la muerte, la extinción y la aniquilación. [17] Al año siguiente, Wrong Way Time se exhibió en la Galería Nacional de Australia . [18] Hall continúa trabajando con Roslyn Oxley9 Gallery en Sídney, donde ha expuesto desde 1995.
La famosa curadora de arte Betty Churcher AO dijo de Hall: "Con infinito cuidado, la paciencia de un científico y la habilidad de un joyero, ella modeló cada planta y su parte humana correspondiente. Su propósito es muy serio, pero su sentido del humor siempre está listo para salir a la superficie". [19]
A lo largo de su carrera artística, Hall ha participado en más de 150 exposiciones individuales y colectivas, las más notables de las cuales se enumeran a continuación.