Física y química (inglés: "Physics and Chemistry") es el octavo álbum de estudio delcantautor español Joaquín Sabina , que fue lanzado en 1992, dos años después de Mentiras Piadosas , su anterior lanzamiento. Este disco es uno de los más populares de Sabina, y además marcó un “antes y un después” en su carrera. [ es necesario aclarar ] Inesperadamente, las ventas de este disco marcaron otro récord en la trayectoria del intérprete, superando en ventas a Hotel dulce hotel , el que era, hasta entonces, su disco más vendido.
En 1992, tras haber editado algunos discos de éxito, Sabina ya se había consolidado como una de las intérpretes españolas más creativas y reconocidas. Su popularidad en América Latina fue en aumento con algunas giras y presentaciones en países como México y Venezuela , donde tenía una enorme base de fans. El cantante encontró la inspiración para este disco en algunas vivencias personales o sentimentales y en algunas otras historias del día a día. Algunas de las canciones del tracklist del álbum también están inspiradas en las vidas y experiencias de algunos de sus amigos, y en algunos casos, enemigos. En este disco el intérprete confesó haberse convertido en el antihéroe de sus propias canciones, lo que fue criticado por algunos intelectuales como Antonio Muñoz Molina ; sin embargo, la intérprete admitió que no pudo evitarlo. [ es necesario aclarar ] Sabina se había convertido en alguien amado por muchos, pero también odiado por muchos otros debido al mensaje de algunas de sus canciones y sus opiniones claras y a veces dañinas.
El título inicial de este disco iba a ser Verdades como puños , como respuesta al título de su anterior disco. Sin embargo, el título fue cambiado a Física y química , frase que se inspiró en una famosa frase del Médico español Severo Ochoa , quien decía textualmente que "El amor es física y química".
En la foto de portada de este comunicado, Sabina aparece con la barba pintada, emulando a Groucho Marx .
Como de costumbre, Sabina se asoció con sus amigos y productores de toda la vida, Pancho Varona y Antonio García de Diego, quienes habían colaborado en algunos de sus lanzamientos anteriores. El espíritu rockero de sus últimos lanzamientos está presente en todas las canciones, aunque algunas estuvieron influenciadas por otros estilos.
El disco arranca con "Y nos dieron las diez", el primer sencillo y también la canción más popular. [1] Esta canción, que presenta una fuerte vibra tradicional mexicana, habla de una historia de amor de verano durante una gira. El protagonista se enamora de la camarera de un bar pero un año después, cuando regresa a la misma ciudad, el protagonista descubre que todo lo que apreciaba había desaparecido. Esta canción, de la que se lanzó un vídeo promocional, se convirtió en un gran éxito tanto en España como en Latinoamérica, especialmente en México, donde esta canción ha sido versionada por otros artistas e interpretada por famosas bandas de mariachis .
El segundo tema del tracklist, "Conductores suicidas", que muestra un sonido más rockero, trata sobre el descenso al mundo de las adicciones y excesos de un popular cantante español no especificado a finales de los 80 y principios de los 90. En esta canción, Sabina habla de una amistad que terminó abruptamente por esos problemas. Unos años más tarde, el intérprete confesó que se refería a Manolo Tena, que todavía era muy popular, pero tenía un problema creciente con el abuso de drogas.
La siguiente canción de este disco, rodeada de una atmósfera de blues , es "Yo quiero ser una chica almodóvar", canción dedicada al laureado director de cine español Pedro Almodóvar y a las actrices que habían participado en sus películas como Carmen Maura , Rossi de Palma y Victoria Abril . La canción no sólo refleja la admiración de Sabina por las películas de Almodóvar, sino que también hace encadenadas referencias a los títulos de esas películas, como Dark Habits , Tie Me Up! ¡Atarme! , Tacones altos y Mujeres al borde de un ataque de nervios .
El siguiente tema y segundo sencillo de este disco es la íntima y apasionada balada "A la orilla de la chimenea", que también recibió una respuesta crítica y comercial muy favorable. [2]
Otro tema, tercer maxi single extraído de este disco, "Todos menos tú", describe con detalle la vibrante vida nocturna madrileña y el variado tipo de gente que se puede ver en la capital española, desde "Esa desde peluqueros que se conocen desde estilistas" hasta "mujeres divorciadas lascivas con el pelo estilo Madonna". [3]
El cuarto sencillo de este álbum es "La del pirata cojo" [4] , en el que el cantante invita a su público a vivir vidas diferentes y alejadas de las historias comunes.
El quinto sencillo, titulado "Peor para el sol", tiene una temática muy distinta. Sabina describe una infidelidad con una mujer casada que intenta encontrar algo diferente en un bar oscuro de Madrid. En esta canción, el cantante describe una escena con los amantes en la cama, esnifando cocaína de la foto de boda de la mujer. [5] Finalmente, el romance ilícito termina con el protagonista emborrachándose para intentar olvidar el romance.
El sexto y último maxi single de este disco editado en 1993 fue el tema final, "Pastillas para no soñar", un tema optimista en el que se invita al público a vivir libremente, sin preocupaciones, pase lo que pase. otros dicen. Esta canción destaca por sus arreglos, en los que Sabina colaboró con la Orquesta Municipal de Móstoles , un pequeño pueblo del sur de Madrid. [6]
Física y química supuso un hito en la carrera de Sabina, tanto a nivel crítico como comercial. El álbum fue elogiado por la originalidad de sus letras y las interesantes historias que aparecen en la lista de canciones. Comercialmente, este disco vendió más de un millón de copias en España y Latinoamérica, superando en ventas a Hotel dulce hotel (1987), anteriormente su disco más vendido. [7] Este récord de ventas se mantuvo indiscutible hasta 1999, cuando el álbum 19 días y 500 noches alcanzó inesperadamente ventas aún mayores.