The Capping Show es el nombre que recibe la revista de la asociación de estudiantes de la Universidad de Otago . Se ha presentado desde 1894, lo que lo convierte en la revista estudiantil de exhibición continua más larga del mundo. Los Footlights de la Universidad de Cambridge se citan a menudo como la revista estudiantil de mayor duración, pero aunque Footlights se detuvo durante varios años durante las guerras mundiales, el Otago Capping Show ha celebrado un espectáculo todos los años desde 1894. Cada año, el Capping Show dura aproximadamente 2 horas y compuesto por sketches cómicos y números musicales. Toca muchos de los acontecimientos actuales y no tan actuales de los últimos años, satirizando a las personas y los problemas de una manera inusualmente descarada. Dado que la Universidad de Otago está ubicada en Dunedin, una buena sección del programa se burla de Dunedin y de la universidad. Actualmente se presenta en el College Auditorium de la Universidad de Otago. Las ubicaciones anteriores incluyen el Teatro Princess (más tarde St James), el Teatro His Majesty's (más tarde el club nocturno Sammy's), el Teatro Mayfair, el Teatro Regent, el Ayuntamiento y la sala de conferencias Castle. [ cita necesaria ]
The Capping Show también presenta los talentos cómicos del Sexytet, el tradicional Capping Sextet y el Selwyn Ballet . En el apogeo de su popularidad, el Concierto de Capping producía casi la mitad de los ingresos anuales de la Asociación de Estudiantes de la Universidad de Otago. [1] En 1909, una actuación se utilizó para recaudar fondos para el proyectado Edificio de la Unión de Estudiantes (el edificio en la esquina de las calles Leith y Union ahora ocupado por el Teatro Allen Hall). [2] Wes Faulkner fue el director musical del espectáculo durante veinte años, entre 1949 y 1969. Su hija, Jane Faulkner-Beaumont, dirigió la actuación del centenario en 1994. [3]
En general, el programa ha seguido el mismo formato desde finales de la década de 1990, aunque ha habido modificaciones menores.
Capping Show es producido por un coordinador de eventos de la Asociación de Estudiantes de la Universidad de Otago, y todos los demás miembros del equipo son estudiantes actuales o recién graduados. Los escritores y actores del programa son todos estudiantes actuales. El programa está siendo producido actualmente por Dane Oates, [4] quien se hizo cargo del programa de la productora Shannon van Rooijen después del programa de 2022.
Roger Hall y Lisa Warrington introdujeron un boceto principal a finales de la década de 1980 para introducir estructura en el espectáculo. El boceto principal tiene un tema central que se sigue a través de sus diversas escenas. El tema suele estar basado en una película/libro de cultura pop (por ejemplo, Batman) o en una idea general (por ejemplo, el fin del mundo). El formato actual del sketch principal incluye 4 segmentos de vídeo y 4 segmentos de escenario divididos a lo largo del espectáculo.
La mayor parte del espectáculo se compone de bocetos individuales. Estos bocetos no están relacionados con el boceto principal y generalmente se resuelven al final de la escena. En raras ocasiones, el boceto puede vincularse con otro boceto posterior. La duración de los bocetos puede variar desde muy corta (~10 s) hasta bastante larga (4 a 5 min).
Desde el año 2000, se han introducido bocetos en vídeo en el programa. Originalmente utilizados sólo en el boceto principal, recientemente se expandieron a bocetos independientes como una forma de cubrir los cambios de escena. Ahora son una parte vital tanto del boceto principal como del único. Se muestran en una pantalla de proyección al lado del escenario.
El espectáculo suele contener un número musical en la apertura y cierre del espectáculo. Ambos números tienen como tema el boceto principal e involucran al elenco completo. Las letras de las canciones elegidas se cambian para relacionarlas con el programa. La música suele ser tocada por una banda en vivo, aunque en algunos años la música y la letra han sido pregrabadas. Si bien esto no sucede todos los años, pueden ocurrir otros números musicales a lo largo del programa que no se relacionan con el boceto principal.
El Capping Sextet es un conjunto de voces masculinas formado por seis miembros que cantan tres canciones durante cada mitad del espectáculo. Los primeros registros que se conservan muestran que un grupo llamado 'The Coons' apareció en 1903. Aunque no está claro qué cantaban, la mayor parte del material de los primeros conciertos era de actualidad. En 1905, el grupo fue catalogado como 'Coon Tableau and Cake Walk' y en 1906 fueron llamados 'Character Quartette'. En 1910 su número aumentó hasta convertirse en un 'Quinteto' y ya en 1911 el grupo se estaba haciendo famoso por sus canciones de actualidad. A veces tenían hasta 15 versos, y cada verso comentaba un tema local o universitario diferente. La primera vez que se utilizó el nombre 'Sextette' fue en 1912, sin embargo, el grupo estuvo formado por cinco desde 1913 hasta 1915. Con el estallido de la Primera Guerra Mundial , se suspendieron los conciertos de cierre de 1916 a 1918. 1919 vio el regreso del espectáculo y el regreso de un 'Quinteto'. Es en este año que tenemos al primer miembro conocido del grupo: Amos Robinson McKegg, que fue miembro de 1919 a 1921. Su hijo Robert fue miembro de 1956 a 1961.
En la década de 1920, la responsabilidad de ofrecer versos de actualidad durante el espectáculo recaía ahora casi exclusivamente en el Sexteto. De 1922 a 1925 el grupo siempre tuvo seis miembros, lo que luego fijó el nombre de Sexteto. Un estudiante de la universidad durante este período, Arthur Porritt (más tarde Cirujano de la Reina y Gobernador General de Nueva Zelanda ), recordó que "siempre fueron un excelente turno: actuales, divertidos, animados y enérgicos".
Originalmente el Sexteto actuaba con esmoquin y luego con frac y a partir de la década de 1930 cantaban la mitad del espectáculo vestidos de payaso. Debido a la Segunda Guerra Mundial , los Conciertos de Capping se suspendieron de 1942 a 1944. Herbert 'Barney' G. Feltham recibió la responsabilidad de resucitar el Sexteto en 1945. Entre los miembros en ese momento estaba Bryan Drake, quien continuaría creando varios roles en el mundo. estrenos de música de Benjamin Britten.
Keith Monagan, miembro de 1948 a 1951, recordaba en una carta que "alcanzar la membresía en el Sexteto era el colmo de 'haber llegado' a la universidad". Fue tremendamente divertido, muy divertido cuando estábamos borrachos, pero lo tomamos en serio y practicamos mucho...' Este estatus se reflejó en el camerino de las estrellas que se le dio al grupo en el St James Theatre.
En la década de 1960, el espectáculo fue tan popular que se hicieron tres discos de larga duración del Sexteto y otras partes musicales del espectáculo. Con la inclusión de mujeres ahora estándar, un grupo de mujeres decidió que era hora de crear un sexteto femenino. La ODT comentó que 'año tras año el dominio masculino del Concierto de Captación se ha ido reduciendo. Este año llega el golpe final a la tradición. A la más exclusiva de las instituciones, el Varsity Sextet exclusivamente masculino, se le ha unido un Sexteto. Las chicas hacen un buen trabajo, pero sus voces no son lo suficientemente fuertes y la mayoría de sus palabras se pierden”. (ODT 3 de mayo de 1966).
El grupo femenino no sobrevivió en este momento, pero la participación de mujeres en el Sexteto continuó en 1969 cuando Jane Faulkner se convirtió en la pianista del Sexteto. Más tarde se convirtió en directora musical del grupo de 1970 a 1972.
El Sexteto y su igualmente antiguo compañero Selwyn Ballet dejaron de funcionar en 1973 cuando el Comité de Captación decidió montar una obra de teatro. El formato de revista del espectáculo regresó en 1975 y el Sexteto y el Selwyn Ballet retomaron sus funciones tradicionales. El hombre al que se le encomendó la tarea de resucitar el Sexteto fue Simon Skinner. Se puso en contacto con el entonces estudiante de música Richard Madden. Richard y su hermano Gerald, ambos de una familia de músicos y miembros del Coro de la Catedral de San Pablo, trajeron amigos que también tenían buena formación musical y coral. Se les dio licencia gratuita para hacer lo que quisieran con el formato, pero sabían que las canciones de actualidad eran parte de la historia del programa. Fue en este momento que la armonía de 4 a 6 partes se desarrolló gracias a las habilidades de arreglo de Richard Madden y la influencia de una visita a Dunedin de los Kings' Singers en 1972. Así, el público comenzó a disfrutar del sexteto no sólo por su ingenio. sino también los arreglos que realizaron. A finales de la década de 1970, Marama Singers también era un grupo masculino dirigido por el Dr. Patrick Little y, finalmente, el repertorio de los dos grupos comenzó a fusionarse.
En 1975 se introdujo el maquillaje Pierrot . Esto, junto con los disfraces de payaso, identifica inmediatamente al grupo ante el público y continúa en la actualidad.
Desde finales de la década de 1970, el grupo ha ido viento en popa ayudado por el ingenio creativo de los miembros, los famosos arreglos realizados por el profesor John Drummond y las letras que les proporcionó el fallecido Nigel Eastgate. Nigel, que nunca fue miembro del grupo, escribió las legendarias letras de 'Sideways', 'Tight Mistress' y 'Tired of Muldoon', así como docenas de canciones de actualidad durante más de 40 años para el grupo.
Keith Stronach, miembro a principios de la década de 1930, siguió enviando letras al grupo durante más de 20 años. De manera similar, Bill Hilliker, miembro en 1929, 1933 y 1934, mantuvo un interés durante toda su vida en el Sexteto, audicionando miembros hasta principios de la década de 1960. Ian C. Robertson cantó en el grupo a principios de la década de 1960, pero continuó ayudándolos musicalmente hasta 1969. Son personas como estas las que, junto con los miembros dedicados, han permitido que el Sexteto sobreviva.
Los ex miembros notables incluyen a Peter Chin, Sir William Southgate, Bryan Drake, el Dr. John Borrie, Geoffrey de Lautour, Roger Wilson, Piri Sciascia , Richard Madden, Martin Snell, Simon O'Neill, Jonathan Lemalu, Tecwyn Evans y Robbie Schmidt.
Los miembros menos conocidos incluyen a Mark Wigglesworth, Dominic Edmond y Jack Fisher.
Recientemente, algunas canciones se han quedado entre los estudiantes de la Universidad de Otago y han pasado a ser conocidas como "clásicos modernos". Estas canciones incluyen el siempre querido 'Uncle Kevin' (Slice of Heaven), 'Jerkin It' (Tragedy/Money, Money, Money), 'Vape' (Faith) y 'Pepperoni With Pregnant Crust' (Another One Bites the Polvo).
El Sexytet es el grupo femenino de canto a capella, formado como contraparte del sexteto exclusivamente de chicas. Se ha citado ampliamente que el sexytet se formó en 2001, pero las imágenes del archivo de OUSA muestran a un grupo femenino a capella actuando en el Capping Show de 2000, y una tesis sobre el Sexteto en Hocken relata que el Sexytet era parte del espectáculo ya en 1999. Actúan tanto en la primera como en la segunda mitad del espectáculo. El grupo reescribe y arregla canciones populares. Su vestimenta ahora tradicional recuerda a la de un ama de casa de los años 50, con un nuevo patrón cada año. En la encuesta más reciente entre los participantes del espectáculo, el Sexytet fue calificado como la parte más popular del espectáculo.
El Selwyn Ballet es una compañía de ballet tradicionalmente exclusivamente masculina formada por estudiantes del Selwyn College, Otago . Formada en 1928, es la compañía de ballet más antigua de Nueva Zelanda. Tradicionalmente realizan un número de ballet al final de la primera mitad. En 2023, el ballet incluyó a niñas de Selwyn College por primera vez en forma de un boceto de apertura con temática de Drum & Bass que presenta el ballet, y las niñas luego se unieron nuevamente hacia el final del ballet.
A lo largo de los años, los conciertos de cierre han incluido elementos orquestales y de banda, figuras de cera, actos de magia, actos de patinaje, haka, espirituales negros, farsas de Knox y profesores, danza moderna (aportada por Dance Arts, la compañía pionera de danza moderna de Nueva Zelanda con sede en Phys Ed. escuela), grupos de rock de Dunedin Sound (Sneaky Feelings and the Verlaines), una obra de Roger Hall ("The Quiz" en su estreno mundial) e imitadoras femeninas. Sólo después de la Segunda Guerra Mundial aparecieron mujeres en el escenario de los Conciertos Capping. El período artísticamente más ambicioso de la historia del Capping Concert fue a principios de la década de 1970 cuando, bajo la dirección de Marshall Seifert, se presentaron Pies (una versión parodia de Hair ), versiones comprimidas de Jesucristo, Superstar y Tommy junto con dos óperas rock originales. uno inspirado en una pintura de Colin McCahon y el otro escrito por miembros del exitoso grupo de rock de Dunedin, Mother Goose . [5]
De vez en cuando, generalmente cada tres años, se presenta un espectáculo como parte del Festival Fringe de Dunedin . Por lo general, dura 40 minutos y consta de bocetos de los tres años anteriores del espectáculo. El más reciente fue en el festival Fringe de 2011. [ cita necesaria ]
En 1972, el programa fue criticado por estar " lleno de humor travieso y grosero" y en 1974, el programa tomó un giro más alucinante y psicodélico, y se informó que los asistentes estaban tomando ácido.
En 2010, Rape Crisis Dunedin acusó al Sexteto de trivializar la violación y el abuso sexual. En respuesta, se eliminó la línea de la canción ofensiva del Sexteto. Rape Crisis Dunedin se negó a ser la organización benéfica oficial del Capping Show de la Asociación de Estudiantes de la Universidad de Otago (OUSA) para ese año. Rape Crisis Dunedin volvió a ser la organización benéfica oficial de Capping Show en 2014. [ cita necesaria ]