Earnest Spybuck (enero de 1883 - 1949) fue un artista nativo americano ausente de la tribu Shawnee , [1] que nació en la tierra asignada a los indios Shawnee en el Territorio Indio y lo que luego se convertiría en el condado de Pottawatomie, Oklahoma, cerca de la ciudad de Tecumseh. MR Harrington, un arqueólogo/antropólogo, estaba recorriendo el área documentando a los nativos americanos, su historia, cultura y hábitos de vida. Interesado en las ceremonias religiosas de los Shawnee, que incluían el uso del peyote, Harrington se había aventurado a las tierras de la tribu Shawnee. Allí se enteró del trabajo artístico de Earnest Spybuck y alentó a Spybuck en sus esfuerzos. Si bien el trabajo de Spybuck era obviamente arte, Harrington vio que estaba ilustrando escenas detalladas de ceremonias, juegos y reuniones sociales que podrían usarse para ilustrar muchas publicaciones antropológicas. La obra de Spybuck fue recibida positivamente tanto por las comunidades artísticas indígenas como por las no indígenas. Muchas de sus obras se encuentran actualmente en el Museo Nacional del Indio Americano del Instituto Smithsoniano .
Ernest Spybuck nació en su parcela tribal Shawnee cerca de lo que luego se convertiría en Tecumseh, Oklahoma , [2] en el seno de la White Turkey Band de los Absentee Shawnee, del clan Rabbit. Sus padres eran Peahchepeahso y John Spybuck. Su nombre indio era Mathkacea o Mahthela . [1] Prefería que su primer nombre se escribiera como "Earnest". [3]
Cuando nació, la banda ausente de Shawnee, al igual que muchas tribus que residían originalmente al este del río Mississippi, había sido expulsada por la fuerza al territorio indio por el gobierno de los EE. UU. Muchos pueblos tribales diferentes se establecieron muy cerca unos de otros, por lo que Spybuck creció con los pueblos vecinos Sauk y Fox , Kickapoo y Citizen Pottawatomie. [4]
Spybuck asistió a la escuela en el internado Shawnee, cerca de su casa, y en la Sacred Heart Mission, en el centro-sur del condado de Pottawatomie. Según su maestro, cuando tenía ocho años, Spybuck no hacía nada más que dibujar y pintar cuadros con temas sacados de su vida. Su educación nunca fue más allá del tercer libro de lectura de McGuffey . [5]
A los 19 años, Spybuck se casó con su esposa Anna Scott y la pareja tuvo cuatro hijos: Thomas, Flindie, Hewitt y Virgie Louise. La familia vivió todo el tiempo en la parcela de Spybuck en el municipio de Brinton, al oeste de Tecumseh, Oklahoma, cerca de la comunidad de Little Axe, entre otros miembros de la tribu Shawnee. [3]
En 1910, cuando Spybuck tenía casi 30 años, su obra de arte se hizo conocida fuera de la tribu cuando el antropólogo Mark Raymond Harrington se enteró de sus pinturas. Harrington viajaba entre los indios recolectando especímenes e investigando las tribus de la zona para el Museo del Indio Americano, Fundación Heye . Su asistente trajo a Spybuck y parte de su trabajo y pudo examinar los dibujos "sencillos" del hombre. Apreció la precisión detallada del equipo y la vestimenta que Spybuck representaba y lo alentó a crear acuarelas de ceremonias y la vida social de las tribus de los alrededores. [3]
Spybuck produjo acuarelas para Harrington hasta 1921, y Harrington utilizó algunas en un par de monografías publicadas por la Fundación Heye. [6] Harrington también entrevistó a Spybuck para un trabajo sobre la tribu Shawnee que nunca se publicó, pero depositó sus notas y las pinturas de Spybuck en el Museo del Indio Americano, que ahora es el Museo Nacional Smithsonian del Indio Americano . [4]
Un crítico descarta el mecenazgo de Harrington, afirmando que Spybuck ya era conocido por representar la vida cotidiana entre las tribus locales cuando ambos se conocieron. Su arte maduró junto con su participación en la comunidad local, lo que incluyó participar en actividades y ceremonias que interesaban a los etnógrafos. [7]
Según se dice, Spybuck le dijo a Harrington que prefería pintar vaqueros, ganado y escenas de pastoreo, y algunos dicen que gracias al patrocinio de Harrington, el estilo de Spybuck evolucionó en su elección de temas y la forma en que los pintaba. Su estilo era figurativo, presentando escenas locales de ceremonias, juegos, reuniones sociales y la vida hogareña con la que estaba familiarizado y en la que a menudo participaba. Su estilo podría llamarse arte representativo de estilo plano de las llanuras, en el que los individuos podían identificarse por los detalles meticulosos de la vestimenta y los accesorios, ubicados en un entorno tridimensional simplificado con un primer plano y un fondo bien definidos. [8]
Sin embargo, llevó la representación de las figuras y los escenarios en una nueva dirección que era exclusivamente suya. [4] [9] [10] Desarrolló sus propias técnicas únicas, como pintar una "ventana" en sección transversal en la logia donde se llevaría a cabo una ceremonia para mostrar la actividad en el interior, al mismo tiempo que mostraba el paisaje y la hora del día en el exterior. [4]
En términos de Europa occidental, el estilo de Spybuck podría llamarse arte naif , pero sus obras difieren de las de la mayoría de los artistas naif debido a la influencia del mecenazgo etnográfico que lo guió a retratar la vida india real como si tuviera la intención de narrar en lugar de ser un simple arte. Ciertos detalles a menudo tenían una infusión de sentido del humor y personalidad. Sus escenas brindan indicios sutiles de actitudes y personalidades de individuos y a menudo incluyen detalles caprichosos que contrastan con las actividades centrales. [7]
Al igual que Harrington, otros antropólogos reconocieron que Spybuck poseía un talento notable, y que éste servía a un propósito práctico en el ámbito de la etnografía. Sus pinturas sirvieron como ilustraciones para numerosos escritos antropológicos. Dobkins llama a esta práctica autoetnografía , en la que el artista o escritor asimila las técnicas de los etnógrafos para crear representaciones de sí mismos y de sus culturas, con la implicación de una relación de poder asimétrica entre el patrón etnógrafo y el artista nativo. Junto con Spybuck, Dobkins nombra a Jesse Cornplanter ( Seneca ), Peter Pitseolak ( Inuit ) y Frank Day ( Maidu ) como artistas que practicaron la autoetnografía para recuperar el control sobre las representaciones de sus culturas y recuperar y preservar sus tradiciones. [11] Otros críticos reconocen a Spybuck como un artista indio que es un registrador y preservador de las prácticas tradicionales en medio del cambio social.
En vida de Spybuck, las obras de artistas nativos americanos comenzaron a exhibirse como arte en lugar de especímenes etnográficos. Luego, en 1991, Shared Visions: Native American Painters and Sculptors in the Twentieth Century fue una exhibición que se inauguró en el Museo Heard , Phoenix, Arizona y recorrió cuatro museos importantes de los Estados Unidos. La exhibición reunió a tres generaciones de artistas para rastrear la historia del Movimiento de Bellas Artes de los Nativos Americanos. Junto con el artista Arapaho Carl Sweezy , la exhibición colocó a Spybuck en la etapa más temprana del movimiento, Early Narrative Style, en el que los artistas nativos documentaron los trastornos en Indian Country a fines del siglo XIX y principios del siglo XX. Adoptaron y adaptaron técnicas occidentales de arte y etnografía para producir obras que documentaran la transformación de las formas tradicionales. [12]
Spybuck trabajó como granjero, pintor e informante histórico. [1] Pertenecía a una familia grande e influyente dentro de la Nación Absentee Shawnee, donde era un miembro activo de la comunidad y se convirtió en un líder del Peyote cuando la Iglesia Nativa Americana fue adoptada por primera vez por los pueblos Shawnee. [12] Murió en 1949 a la edad de 66 años y fue enterrado en una parcela familiar cerca de su casa. [1]
Se ha observado que a mediados de sus 50 años nunca había abandonado el condado de su nacimiento. [5] Los miembros de la familia dijeron más tarde: "Nació, creció, trabajó y fue enterrado, todo en el mismo lugar". A pesar de las ofertas para viajar a lugares donde su talento llegó a ser reconocido, se mantuvo cerca de su tribu y evitó la celebridad. Además de tener su arte publicado en muchos libros sobre culturas indígenas estadounidenses, varios museos compraron su trabajo para sus colecciones. Se le encargó que produjera murales para la Casa y Museo del Consejo Indio Creek en Okmulgee, Oklahoma y en el Museo de la Sociedad Histórica de Oklahoma en Oklahoma City . Durante su vida, su trabajo se exhibió en el Museo del Indio Americano en la ciudad de Nueva York y en la Exposición y Congreso Indio Americano en Tulsa, Oklahoma . [1]
![Danza del pollo, Ernest Spybuck, 1908-1910, acuarela y lápiz sobre cartón, colección del Museo Nacional del Indio Americano del Instituto Smithsoniano[13]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/64/SpybuckChickenDance.jpg/1280px-SpybuckChickenDance.jpg)
{{cite book}}: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )Categoría: Tribu de indios shawnee ausentes
