Endymion, el hombre en la luna es unacomedia de la época isabelina de John Lyly , escrita alrededor de 1588. [1] La acción de la obra se centra en un joven cortesano, Endymion, a quien Tellus, su antiguo amante, envía a un sueño interminable. porque la ha rechazado para adorar a la eterna reina Cynthia. La prosa se caracteriza por el eufuismo , el estilo formalizado y muy ornamentado de Lyly, destinado a transmitir la inteligencia y el ingenio del hablante. Endymion ha sido llamado "sin duda, el más audaz en concepción y el más hermoso en ejecución de todas las obras de Lyly". [2] Lyly hace alusiones a textos griegos y romanos antiguos y al folclore tradicional inglés a lo largo de la obra. Si bien el título y los personajes son referencias al mito de Endimión , la trama se desvía marcadamente de la historia clásica y resalta cuestiones contemporáneas en la corte de Isabel I a través de su marco alegórico.
La obra comienza con un prólogo creado originalmente para una actuación ante la reina Isabel I. Pide al público que disculpe cualquier cosa que pueda parecer una tontería y afirma la ficción de la narrativa. [3]
A Euménides le preocupa seriamente que su amigo se haya vuelto loco. Endymion está entusiasmado por estar enamorado de la luna. Después de presionarlo, Endymion aclara que está enamorado de Cynthia. Euménides queda asombrado por las exuberantes proclamaciones de amor de Endimión: decide que su amigo está hechizado y necesita ser vigilado de cerca.
Tellus y Floscula tienen una conversación paralela sobre Endymion; se ha alejado de Tellus en su creciente obsesión con la Reina. Tellus está angustiada, pero Floscula advierte a su amante que la causa es desesperada y que si se compara con Cynthia, renunciaría a "no tener comparación entre tú y ella" (I.ii.18). En lugar de ello, debería "maravillarse más que rabiarse ante la grandeza de la mente [de Endimión], al verse afectada por algo más que mortal" (I.ii.19). Luego advierte a Tellus que el poder de Cynthia es absoluto y le aconseja que deje a Endymion con su nuevo amor. Tellus se enfurece y anuncia sus intenciones de vengarse de Endymion. En la escena final de este acto, Tellus se encuentra con Dipsas, la hechicera, quien le explica que si bien no puede "gobernar los corazones" (I.iv.27), puede hacer que el amor de Endymion sea menos ardiente, pero sólo por un tiempo.
Mientras tanto, Sir Tophas, un caballero pomposo y tonto, proporciona un alivio cómico en una ingeniosa réplica con las páginas de Endimión y Euménides.
Tellus se enfrenta a Endimión. En su conversación, ella lo obliga a admitir que su amor por ella ha disminuido y que ahora ama a Cynthia. Tellus menciona aquí que Cynthia es una reina virgen inmutable, una mujer (no una diosa inmortal). Ella es como "Vesta" y "Venus", pero Endimión explica: "... ¿Inmortal?... No, pero incomparable" (II.i.89-98). Después de que los dos antiguos amantes se separan, Dipsas y su asistente, Bagoa, siguen en secreto a Endymion y escuchan mientras él se lamenta de su amor por la inalcanzable Cynthia, así como de su despido del digno Tellus. Endymion finalmente se queda dormido y Dipsas hechiza su sueño para que no despierte.
Inmediatamente después de esta escena, se realiza un espectáculo de tonterías en el que entran tres damas, una hace como si fuera a matar a Endymion, pero es detenida. Entonces, entra un anciano con un libro; se lo ofrece tres veces a Endymion, quien lo rechaza dos veces y lo acepta en el tercer intento. Esta escena se explica como una secuencia onírica al final de la obra.
Cynthia se entera del sueño de Endymion. Habla de esto con Euménides, Tellus, Sémele y otros tres señores (Corsites, Zontes y Panelion). Durante esta conversación, Tellus ofende a Cynthia al contradecir su juicio sobre Endymion. Cynthia le ordena a Corsites que saque a Tellus de la corte y la mantenga cautiva. Sin embargo, mientras sigue esta orden, Corsites se enamora de Tellus. Cynthia envía a Eumenides, Zantes y Panelion a Tesalia, Grecia y Egipto para encontrar una cura para Endymion. En Tesalia, Euménides encuentra una fuente mágica que le muestra cómo salvar a su amigo.
Sir Tophas aparece de nuevo y ahora proclama su amor por la espantosa hechicera Dipsas, cuyo cuerpo decrépito y naturaleza desfavorable la convierten en la pareja perfecta a sus ojos.
Los actos finales de la obra parecen ocurrir después de un lapso de 20 a 40 años, todo el tiempo que Endymion duerme.
Tellus permanece encarcelado y debe tejer un tapiz gigante. Aprovechando el amor de Corsites por ella, ella lo convence de ir con Endymion y traerlo de regreso con ella. Cuando Corsites va a Endymion, descubre que es imposible levantar o mover el cuerpo dormido. Sin embargo, invoca a cuatro hadas furiosas que lo pellizcaron y torturaron por tocar a Endymion. Las hadas lo persiguen fuera del escenario y entra Cynthia, acompañada por los señores Zontes y Panelion, que regresaron de Grecia y Egipto. Para ayudar a la Reina, Zontes trajo a Pitágoras , el matemático y filósofo, y Panelion trajo a un adivino llamado Gyptes. Corsites regresa, cubierto de ronchas, y explica que Tellus lo engañó.
La escena termina con Gyptes y Pitágoras frustrados por el hechizo de Endimión: creen que hasta que la bruja responsable muera, no se puede hacer nada.
Euménides finalmente regresa con información: Cynthia debe besar al hombre dormido y él despertará. La profecía funciona y Endymion vuelve a la vida, aunque ha envejecido significativamente. Inicialmente apenas reconoce a nadie excepto a Cynthia. Más tarde se revela que Bagoa le contó a la corte sobre el complot de Dipsas y Tellus contra Endymion, y la hechicera la convirtió en un árbol en venganza.
Dipsas y Tellus quedan expuestos por sus acciones maliciosas y llamados a rendir cuentas. Tellus pide perdón y explica que el amor vacilante de Endymion la hacía tan infeliz que se volvió loca. Dipsas dice que se arrepiente de haber hechizado a Endymion por encima de todas sus otras fechorías. Endymion explica que sus sentimientos por Cynthia son castos y santificados (nadie tiene mayor afecto), pero no la ama románticamente. En respuesta, Cynthia le concede su favor y esta bendición lo transforma nuevamente en un hombre joven. Debido a que Endymion es restaurado, Tellus es perdonado y ella acepta felizmente casarse con Corsites (quien todavía la ama). Sémele y Euménides están casados, y Dipsas se arrepiente: regresa con su ex marido Gerón y promete abandonar la brujería. Cynthia le dice a Bagoa, todavía un árbol, que se convierta en humana, y ella también es restaurada gracias a la magia de la orden de Cynthia. Todos siguen a Cynthia fuera del escenario y todo parece felizmente resuelto.
La sección final de la obra contiene una fábula sobre "Un hombre que camina en el extranjero" y dos elementos que compiten por la "soberanía" sobre él en una demostración de fuerza: el viento intenta arrancarle el abrigo al hombre, mientras que el sol simplemente lo calienta. , y se quita voluntariamente el abrigo (epílogo.1-10). La fábula de Lyly, al igual que el prólogo, es un discurso directo a la reina Isabel y sugiere que el control se obtiene más fácilmente con calidez que con violencia. Las siguientes líneas explican,
Temible soberano, los maliciosos que buscan derrocarnos con amenazas no hacen más que endurecer nuestros pensamientos. . . Pero si Vuestra Alteza se digna con vuestros rayos favorables mirarnos, no sólo nos inclinaremos, sino que con toda humildad pondremos nuestras manos y nuestro corazón a vuestros pies. (Epílogo. 11-15).
Esto aplica directamente la narrativa de la fábula al comportamiento de la reina a la que se dirige, y sugiere que la acción de la obra también está destinada a su educación y beneficio.
Aunque la trama principal es la de Endymion y Cynthia, hay múltiples subtramas románticas que involucran a Eumenides y Sémele, Corsites y Tellus, y una subtrama cómica con Sir Tophas, quien se enamora de la hechicera Dipsas. Sir Tophas es el blanco de las bromas y bromas del equipo de pajes que constituyen una característica estándar del drama de Lyly. [4]
No se sabe con certeza cuándo Lyly escribió Endymion, pero fue interpretado por primera vez por los Hijos de Paul en el Palacio de Greenwich en 1588, en la Candelaria (2 de febrero), ante la reina Isabel I. [5] Endymion fue inscrito en el Registro de Papeleros. el 4 de octubre de 1591, y se publicó por primera vez poco después en cuarto impreso por John Charlwood para Joan Broome (la viuda del librero William Broome, que había publicado reimpresiones de Campaspe y Sapho y Phao de Lyly a principios de 1591). Se publicó nuevamente en Six Court Comedies (1632), la primera edición recopilada de las obras de Lyly publicada por Edward Blount .
La producción de Endymion requiere múltiples accesorios y magia escénica, como la fuente mágica, el banco lunar donde Endymion pasa su sueño mágico y un árbol que podría cambiar de forma. [6]
Endymion se encuentra actualmente en un estado de avivamiento. En 2009, la Young Company del American Shakespeare Center produjo la primera producción de Endymion de Original Staging Practices , bajo la dirección de Brett Sullivan Santry, en aproximadamente 400 años. Si bien se acortó el guión, la actuación incluyó un elenco de jóvenes actores estadounidenses notables, entre ellos; Ben Lauer como Endymion, Mary Margaret Watkins como Cynthia y Mariah Webb como Tellus.
Se llevó a cabo una producción completa de 2012 de la T24 Drama Society de la Universidad de Kent , dirigida por Freddy Waller y protagonizada por John Davis como Endymion y Holly Morran como Cynthia. [7]
La obra fue representada junto a Lyly's Gallathea en febrero de 2018 por estudiantes del programa de posgrado Shakespeare & Performance de la Universidad Mary Baldwin en el Blackfriars Playhouse del American Shakespeare Center .
Como indica el título, la obra hace referencia a la historia mítica de Endimión, pero la narrativa se desvía marcadamente; la obra es producto de la cultura en la que fue creada y no parece sujeta a ningún precedente histórico. Este cambio de trama, sin embargo, presenta a Cynthia como un modelo alegórico casto de la reina Isabel, quien a menudo era representada como una diosa de la luna en la imaginería popular. [8] Lyly también parece haber tomado prestadas algunas pistas del diálogo entre la Luna y Venus escrito por Lucian . Los elementos de la subtrama cómica derivan de la Commedia dell'arte italiana y de la comedia latina clásica de Plauto y Terencio . [9]
Es ampliamente reconocido que Endimión es en gran medida alegórico, y Cynthia representa a la reina Isabel I. Los críticos del siglo XIX tendieron a asignar otros papeles en la obra a figuras históricas de la corte de Isabel: Endimión, tal vez, era Robert Dudley, primer conde de Isabel. Leicester , mientras que Tellus era María, reina de Escocia . [10] Los críticos del siglo XX han abordado estas hipótesis con escepticismo, argumentando que si Lyly se hubiera aventurado a hacer algún comentario tan audaz u obvio sobre la vida personal de Isabel, su carrera en la Corte habría terminado rápidamente. [11] Junto a estas interpretaciones cortesanas, se ha abogado por una lectura abiertamente cristiana de la alegoría. [12] Desde un ángulo religioso en lugar de político, Cynthia representaría aspiraciones santas y puras, mientras que Tellus, cuyo nombre significa "tierra" en latín, representaría los deseos mundanos. Los conflictos de Endimión entre Tellus y Cynthia serían, en este sentido, una alegoría de la "lucha entre la tentación carnal y la contemplación celestial" que todos los cristianos deben afrontar. [13]
En general, se acepta que Endymion es una de las obras de Lyly que tuvo la mayor influencia en Shakespeare , más obviamente en Love's Labor's Lost y A Midsummer Night's Dream . [14] Las múltiples tramas secundarias de Endymion pueden haber inspirado el uso que hizo Shakespeare de tramas secundarias cómicas y personajes de payaso en sus propias obras, como Sir Toby Belch en Noche de reyes . [4]
Endymion es ligero en caracterización pero verbalmente rico. En opinión de un comentarista, la obra , "con su imagen central radiante, su elaboración matemática, sus profundidades que se alejan, su intemporalidad casi inmóvil y extraña", es "más una contemplación que una comedia". [15]