In Our Lifetime es el decimosexto álbum de estudio delmúsico soul Marvin Gaye , lanzado el 15 de enero de 1981 por el sello de Motown Tamla Records . Las sesiones de grabación del álbum se llevaron a cabo en Marvin's Room en Los Ángeles, California , Seawest Recording Studio en Honolulu, Hawái , y en Odyssey Studios en Londres, Inglaterra , a lo largo de 1979 y 1980 (y remezclado abruptamente en 1981 por Motown ). [1] La portada del álbum fue diseñada por Neil Breeden. El último álbum de Gaye para Motown antes de irse a Columbia Records , el álbum fue la continuación del fracaso comercial de Here, My Dear , un álbum doble que narraba el divorcio del cantante de Anna Gordy . [2] Enteramente escrito, producido, arreglado y mezclado por Gaye, In Our Lifetime fue un cambio para Gaye respecto del estilo disco de sus dos trabajos de estudio anteriores y fue considerado como uno de los mejores álbumes del último período del cantante en Motown. [3]
En 1979, Marvin Gaye se encontraba en un punto bajo tanto profesional como personal. Dos años sin un éxito desde " Got to Give It Up ", había lanzado el comercialmente fracasado Here, My Dear , que luego alienó a los críticos y fanáticos por la opinión del músico sobre su vida personal, incluido su matrimonio problemático con Anna Gordy , que había terminado en divorcio un par de años antes. Después de ese divorcio, Gaye se casó con su novia de mucho tiempo, Janis, en octubre de 1977. Janis Gaye más tarde solicitó la separación legal citando abuso mental durante su matrimonio. Janis había sido la inspiración detrás del álbum de Gaye de 1976, I Want You . Ese año, Gaye decidió restablecer su audiencia pop, primero lanzando una canción disco ligeramente autobiográfica que tituló " Ego Tripping Out ", en la que explicaba líricamente su ego más grande que la vida y lo enmascaraba con dudas personales ("convierte el miedo en energía / porque el pitido y el humo no satisfarán la necesidad"). Gaye estrenó la canción mientras aparecía en Dinah & Friends de Dinah Shore , y la interpretación luego apareció en el DVD , Marvin Gaye - The Real Thing: In Performance 1964-1981 .
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Se suponía que la canción sería la pista principal del próximo álbum de Gaye, un álbum de estilo disco que tituló Love Man , con pistas que había grabado en su complejo de estudios de grabación . Sin embargo, el álbum quedó en suspenso ya que Gaye, ahora enfrentando una deuda de $ 4.5 millones con el IRS , salió en una gira mundial a medias para aliviar sus deudas. El corazón de Gaye, sin embargo, no estaba en la gira, y a mitad de camino después de un espectáculo ligeramente receptivo en Japón y actuaciones en Hawái , abandonó la gira, lo que llevó a los músicos de su banda, así como a los promotores de conciertos, a demandar a Gaye por miles de dólares por incumplir el contrato. Durante semanas, Gaye se recluyó en una camioneta de pan en la playa de Maui mientras aún luchaba contra su adicción a la cocaína ahora paralizante . [4] Sin embargo, desesperado por una dosis, llamó a su madre Alberta y le pidió que regalara los aretes que le había comprado a cambio de dinero para comprar cocaína. También había llegado al punto de pedirle dinero a amigos como Smokey Robinson y Stevie Wonder , pero ninguno accedió. [4] En esa época, el abogado de Gaye le aconsejó que se declarara en quiebra voluntaria , lo que más tarde resultó en el cierre de su estudio de grabación, lo que deprimió aún más a Gaye.
Una reunión desafortunada con Janis en esa época llevó a Gaye, bajo los efectos de la cocaína, a apuntarle un cuchillo al corazón, lo que provocó otra separación. [5] En esa época, Gaye intentó terminar su álbum Love Man , pero en lugar de presentar el álbum con letras alegres, algunas de las canciones trataban sobre su propia vida. En la canción "Dance 'N Be Happy", por ejemplo, mientras el coro repetía "bailemos y seamos felices", la letra, que Marvin cantó de memoria en falsete , revelaba su angustia por las consecuencias de su matrimonio con Janis, incluso acusándola de ponerlo "tenso". Después de escuchar una mezcla en Honolulu, un Gaye desilusionado archivó el álbum, temiendo que su carrera musical hubiera terminado. Un día, severamente deprimido, Gaye ingirió una onza completa de cocaína, en su primer intento de suicidio desde fines de la década de 1960, pensando que moriría. Más tarde le dijo a David Ritz : "Me había dado por vencido. Los problemas eran demasiado grandes para mí. Solo quería que me dejaran solo y volarme los sesos con una bomba de alto octanaje. Sería una muerte lenta pero relativamente placentera, ciertamente menos sucia que un arma". [4] Durante este tiempo, el promotor de conciertos británico Jeffrey Krueger se puso en contacto con Gaye a través de traficantes de drogas . [6] Krueger, con la ayuda de la amiga de Gaye, Jewel Price, convenció a Gaye de que se recuperara y comenzara una gira europea, la primera de Gaye desde 1976. La gira, que tuvo lugar en 1980, incluyó actuaciones en Alemania, Austria, Francia, Italia, Suiza, los Países Bajos e Inglaterra. La gira terminó mal después de que Gaye no se presentara a tiempo para una actuación de mando para la Princesa Margarita , lo que llevó a Krueger a demandarlo por incumplimiento de contrato; finalmente, Gaye y Krueger resolvieron su disputa sin tener que ir a juicio.
Gaye, ahora asustado por una posible orden de arresto por evadir el IRS, decidió establecerse en Londres, donde participó de la vida nocturna de la ciudad y sufrió una recaída. Para entonces, Gaye había aprendido sobre el consumo de drogas ilegales mientras vivía en Londres y pasaba semanas colocándose. Gaye también comenzó a reevaluar el álbum Love Man , declarando: "Tenía que hacer algo por dinero, pero también tenía una obligación: con la verdad. Motown no me daba ni un centavo porque gritaban que se habían gastado una fortuna en la portada de Love Man y yo estaba escondido en Hawái diciéndoles que Love Man estaba muerto. Lo estaba. Love Man era yo y necesitaba parar esa mierda". [7] Gaye reconsideró el concepto del álbum y dijo que "vio lo tonto que había sido. ¿Quién necesitaba otro disco quejándose y quejándose de alguna mujer? ¿Por qué tenía que recuperar mi trono como el rey del sexo? ¿A quién le importaba competir con Michael Jackson y Prince ? Miren lo que estaba pasando con el mundo. Tenía un mensaje que difundir. Tenía mi tema". [7]
Las primeras sesiones de grabación del álbum tuvieron lugar en los estudios Marvin Gaye en Hollywood y luego en los Seawest Recording Studios de Honolulu. Al llegar a Londres en 1980, donde se estableció, Gaye grabó su nuevo concepto para el álbum en los estudios Odyssey de Londres y AIR de George Martin . Las canciones que Gaye había grabado mientras estaba en Los Ángeles y Hawái cambiaron su enfoque original. La versión original de "Love Party" se tituló "Dance 'N Be Happy" y se centró principalmente en las consecuencias de su matrimonio con Janis Gaye, solo para ser reescrita como una pseudo canción de baile con letras influenciadas por el gospel . La canción de blues , "Just Because You're So Pretty" se transformó en "Love Me Now or Love Me Later", que se centró en el concepto de almas "buenas y malas" que Gaye sentía que existían dentro de los seres humanos, principalmente él mismo. La canción funk, "I Offer You Nothing But Love", fue transformada en "In Our Lifetime", que incluía cánticos de uno de los músicos de Gaye ("vengan y hagamos funky si te gusta lo correcto/vengan y hagamos funky si te gusta lo incorrecto"), con la letra hablando de un posible Armagedón que se acerca. El suave sonido disco de "Lover's Plea" fue alterado nuevamente para incluir más influencias gospel en la canción "Praise", incluso elogiando a Stevie Wonder por el riff inspirado de la canción ("Stevie, realmente te queremos/espero que no te importe este riff tuyo"). "Life is For Learning" no cambió mucho con respecto a la canción original, excepto por el título original de la canción, con el cantante centrándose en cómo abordaba su música ("el artista paga el precio/para que tú no tengas que pagar/si escucháramos lo que tiene que decir"). "Funk Me" fue alterada de la versión más cargada de sexualidad de Love Man (su título original coreaba "funk me" tres veces) y "Heavy Love Affair", su única canción en la que habla de su pelea con Janis, fue originalmente "Life's a Game of Give and Take", irónicamente haciendo lo contrario de sus otras canciones en las que la canción original hablaba de problemas personales con su propia vida y les dio la vuelta para centrarse en su pelea con Janis. "Far Cry" fue la única canción más nueva de las sesiones en Londres que se incluyó junto con la instrumental "Nuclear Juice". Gaye también revivió y reelaboró "Ego Tripping Out" dos veces como una posible entrada en el álbum, antes de omitir finalmente la canción de la lista de canciones final del álbum.
A finales de diciembre, Gaye había terminado el borrador del álbum y más tarde lo revisó en un formato de álbum conceptual agregando sonidos de sintetizador para hacer la transición de cada canción a la siguiente, un estilo que originalmente había hecho con álbumes como What's Going On , Let's Get It On y I Want You . Sin embargo, en esta época, uno de los músicos de gira y grabación de Marvin, el bajista Frank Blair, decidió llevar el contenido de las cintas maestras del álbum a las oficinas de Motown en Hollywood, lo que se hizo sin que Gaye lo supiera, quien estaba remezclando y editando el álbum en Odyssey Studios en Londres. Motown, todavía enojada por el alejamiento de Gaye del proyecto Love Man , revisó el álbum durante varias semanas. [8]
Cuando In Our Lifetime finalmente se publicó en las tiendas de discos el 15 de enero de 1981, Gaye estaba enojado por su lanzamiento apresurado. [16] Más tarde dijo: "¿Cómo pudieron avergonzarme de esa manera? Me sentí humillado. También agregaron riffs de guitarra y líneas de bajo. (Lo primero en realidad sucedió con Heavy Love Affair ). ¿Cómo se atreven a cuestionar mis decisiones artísticas? ¿Te imaginas decirle a un artista, digamos Picasso , 'Está bien Pablo, has estado jugando con este cuadro lo suficiente. Tomaremos este lienzo inacabado y agregaremos una pierna aquí, un brazo allí. Puede que seas el artista, pero estás retrasado, así que terminaremos esta pintura para ti. Si no te gustan los resultados, Pablo, cariño, ¡eso es duro!'. Estaba desconsolado. Estaba profundamente herido. Motown actuó a mis espaldas. Eso es algo que nunca perdonaré ni olvidaré ". [17] [18] Al escucharlo, dijo que el sello había reeditado el álbum sin su permiso. [17] Sin embargo, las ventas del álbum fueron bajas, a pesar de su éxito crítico, produciendo un único éxito de R&B con " Praise " y alcanzando el puesto número treinta y dos en las listas de álbumes Billboard Top 200 , pero alcanzando el número seis en las listas de álbumes de R&B de Billboard. Después de su lanzamiento, Gaye pidió que lo despidieran de su contrato.
La solicitud de Gaye finalmente fue concedida después de que el presidente de la división urbana de CBS Records, Larkin Arnold, le comprara su contrato con Motown, poniendo así fin a la relación de 21 años del cantante con la compañía en 1982 (Gaye finalmente grabó su último álbum que se lanzaría durante su vida, Midnight Love , en Bélgica y Alemania ).
Con el paso de los años, el álbum quedó olvidado, hasta que fue reeditado por Motown en disco compacto en 1994 para coincidir con el décimo aniversario de la muerte de Gaye, incluyendo la canción " Ego Tripping Out " como parte de la lista de canciones.
El 19 de junio de 2007, veintiséis años después del lanzamiento del álbum, Hip-O Records relanzó el álbum como una edición ampliada, que incluía no solo el álbum tal como se lanzó originalmente, sino también tomas alternativas de las sesiones de Air y Odyssey Studio en Londres, el sencillo original de 1979 de "Ego Tripping Out", así como un corte alternativo de las sesiones de In Our Lifetime .
El segundo disco recogió lo que quedaba de las sesiones de Love Man con producciones instrumentales que fueron incluidas en Lifetime bajo diferentes letras y diferentes títulos. La reedición recuperó el signo de interrogación al final del título y estuvo limitada a 5.000 copias. [19]
Todas las pistas fueron escritas, arregladas, compuestas y producidas por Marvin Gaye.
Lado A
Lado B
Disco uno (pistas extra)
Disco dos
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