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Mantua (ropa)

Mantua y enagua de brocado de seda , británico, c.  1708 ( MET )

Una mantua (del francés manteuil o 'manto') es una prenda de vestir femenina que se usaba a finales del siglo XVII y en el siglo XVIII. Inicialmente era un vestido suelto , la mantua posterior era una bata o túnica que se usaba típicamente sobre corsés , pechera y una enagua a juego o en contraste .

La mantua o manteau fue una nueva moda que surgió en la década de 1670. En lugar de un corpiño y una falda cortados por separado, la mantua colgaba de los hombros hasta el suelo (como los vestidos de períodos anteriores). Comenzó como la versión femenina del banyan masculino , que se usaba para "desvestirse". Gradualmente, la mantua se convirtió en un vestido drapeado y plisado y, finalmente, evolucionó a un vestido que se usaba enrollado y drapeado sobre una enagua y un peto en contraste. La mantua y el peto dieron como resultado un escote alto y cuadrado en contraste con el escote ancho y sin hombros que estaba de moda anteriormente. El nuevo estilo era más modesto y cubierto que las modas anteriores y decididamente recargado, con lazos, volantes, cintas y otros adornos, pero el collar corto de perlas y los aretes de perlas o "gotas para los oídos" que se usaron desde la década de 1630 siguieron siendo populares.

La mantua, hecha de una sola pieza de tela plisada para adaptarse a una larga cola, era ideal para mostrar los diseños de las nuevas sedas con elaborados patrones que reemplazaron a los satenes de colores sólidos populares a mediados de siglo. [1]

Además de aportar un nuevo estilo a la indumentaria femenina, que seguiría siendo popular durante el siglo XVIII, la mantua formalizó la posición de las modistas y costureras como creadoras de prendas de abrigo. [2]

Etimología

Los orígenes del término mantua , que significa "una túnica", no están claros. Es posible que la prenda haya recibido el nombre de Mantua , en Italia, un centro de producción de algunas de las costosas sedas que se habrían utilizado para confeccionar este tipo de prendas. El término también puede derivar de "manteau" , el término francés para un abrigo. [3]

De esta prenda surgió el término mantua-maker , un término temprano para designar a una modista de mujeres .

Evolución de la mantua

Mantua y enagua primitivas de lana rayada, con bordados de hilo metálico, británicas, finales del siglo XVII (MET)

Anteriormente, la confección de prendas exteriores, una actividad predominantemente realizada por sastres, un oficio en el que predominaban los hombres, solo involucraba a las mujeres de una manera menos formalizada. [2] Como la mantua comenzó como una forma de prenda "desnuda", la confección de la mantua fue asumida por las costureras en su capacidad profesional como fabricantes de prendas de lino, generalmente usadas como ropa interior. [2] Sin embargo, incluso cuando la mantua se convirtió en una forma aceptada de ropa exterior, las modistas francesas ganaron el derecho y lucharon continuamente para seguir fabricando la mantua, así como la mayoría de las otras formas de ropa exterior femenina, durante el siglo XVIII. [2]

A lo largo de su permanencia en la moda, la mantua ha sufrido varios cambios de silueta.

La primera mantua surgió a finales del siglo XVII como una alternativa cómoda a los corpiños con ballenas y las faldas separadas que se usaban ampliamente en ese entonces.

Vestido a la francesa , seda, pigmento, lino. Británico, c. década de 1740. Costume Institute: Metropolitan Museum of Art 1995.235a, b.

La mantua tenía mangas hasta el codo con puños y la sobrefalda se solía llevar hacia atrás hasta las caderas para dejar al descubierto la enagua que había debajo. En las primeras mantuas, se dejaba que la falda larga con cola cayera. A partir de 1710, se hizo costumbre sujetar la cola con alfileres. La construcción de la mantua se modificó de modo que, una vez sujetada la cola, el reverso expuesto de la misma mostrara la cara correcta de la tela o el bordado. Uno de los primeros ejemplos existentes de esto, que data de 1710-1720, se encuentra en las colecciones del Victoria and Albert Museum . [4]

Túnica polonesa , tejido liso de seda con patrón de trama y urdimbre flotantes adicionales. Francia, c. 1775. Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , M.70.85.

A mediados del siglo XVIII, la mantua había evolucionado hasta convertirse en una versión formal que se usaba principalmente en la corte . El drapeado de la sobrefalda se volvió cada vez más estilizado, y el panel trasero de la cola quedó casi completamente oculto. [5] [6] Conocida como saco, robe à la française o vestido francés, esta prenda estaba sostenida por alforjas que se expandieron en ancho en las décadas de 1740 y 1750, y con un peto decorativo al frente. Las enaguas se mostraban en la parte delantera, con dos pliegues de caja sustanciales en la parte posterior que permitían que la tela cayera suelta desde el cuello hasta el piso. [7] Este estilo de mantua se usó más típicamente como atuendo formal entre las décadas de 1750 y 1770. [8]

Las tres secciones traseras fruncidas de la falda y el corpiño ajustado de la encarnación de la mantua de la década de 1770, conocida como vestido polonesa o Robe à la Polonaise , eran distintivos de este estilo, con la falda abullonada lograda a través de cordones o cintas. [9]

El Robe à l'Anglaise o vestido inglés también era un estilo popular en Europa. El vestido de estilo inglés presentaba una espalda ajustada y una falda abierta al frente para mostrar enaguas decoradas, como en el Robe à la Française. [10]

La versión final de la mantua, que surgió alrededor de 1780, se parecía poco a la mantua original de casi un siglo antes. En lugar de los elaborados drapeados y pliegues de finales del siglo XVII y principios del XVIII, la cola había evolucionado hasta convertirse en una tira de tela sujeta a la parte posterior del corpiño, como se ilustra en un ejemplo del Museo Victoria and Albert. [11]

Ejemplos supervivientes

Una mantua de la corte de la década de 1750 que muestra el drapeado posterior estilizado (MET)
La mantua en Berrington Hall , de alrededor de 1760

Los ejemplos existentes de la mantua del siglo XVII son extremadamente escasos. Tal vez el único ejemplo conocido en tamaño adulto sea una mantua de lana bordada y enagua [12] en el Instituto de Vestuario del Museo Metropolitano de Arte . Norah Waugh ha publicado un patrón tomado de esta mantua. [13] El Museo Victoria and Albert posee una muñeca de moda extremadamente rara de finales del siglo XVII vestida con una mantua de seda rosa y enagua. [14]

También en el Costume Institute hay una mantua y una enagua en seda extraña de color rosa salmón que datan de 1708. [15] Otra mantua temprana, la seda que data aproximadamente de 1708-09, pertenece al Clive House Museum, Shrewsbury; Janet Arnold ha tomado un patrón para esta mantua. [16]

La mayoría de las mantuas conservadas en las colecciones de los museos son versiones formales de mediados del siglo XVIII, destinadas a la vestimenta de la corte . La mantua de Berrington Hall de la década de 1760 en Berrington Hall , muy probablemente usada por Ann Harley (de soltera Bangham) como alcaldesa de Londres, [17] [18] y una mantua de seda azul con pechera y enagua a juego fechada ca. 1750-65 en la colección del Instituto del Traje del Museo Metropolitano de Arte , [19] [20] son ​​ejemplos de este tipo de mantua.

Véase también

Referencias

  1. ^ Ribeiro, Aileen, sobre los orígenes de la mantua a finales del siglo XVII, en Dress in Eighteenth Century Europe 1715–1789 ; Ashelford, Jane, The Art of Dress
  2. ^ abcd Bendall, Sarah A. (16 de abril de 2023). "Las modistas de la reina: el trabajo de las mujeres y los oficios de la confección en el Londres de finales del siglo XVII". Women's History Review . 32 (3): 389–391. doi :10.1080/09612025.2022.2136197. ISSN  0961-2025. S2CID  258301721.
  3. ^ "Mantua | Etimología, origen y significado de mantua por etymonline".
  4. ^ "Mantua". Museo Victoria and Albert. Archivado desde el original el 7 de julio de 2012. Consultado el 3 de junio de 2021 .
  5. ^ "Mantua". Museo Victoria and Albert. Archivado desde el original el 8 de julio de 2012. Consultado el 3 de junio de 2021 .
  6. ^ "Vestido de corte [británico] (CI65.13.1a-c)". En Cronología de la historia del arte de Heilbrunn. Nueva York: The Metropolitan Museum of Art, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/eudr/ho_C.I.65.13.1a-c.htm (octubre de 2006)
  7. ^ "robe à la française | Cronología de la historia de la moda". fashionhistory.fitnyc.edu . Consultado el 2 de junio de 2023 .
  8. ^ Desconocido (1765–1770), Sack , consultado el 2 de junio de 2023
  9. ^ "Robe à la Polonesa | Francés". El Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 2 de junio de 2023 .
  10. ^ Desconocido (1760–1770), Overdress , consultado el 2 de junio de 2023
  11. ^ Mantua datada entre 1775 y 1785 en las colecciones del Victoria & Albert Museum.
  12. ^ Mantua [británica] (33.54a,b)". En Cronología de la historia del arte de Heilbrunn. Nueva York: The Metropolitan Museum of Art, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/eudr/ho_33.54a,b.htm (octubre de 2006)
  13. ^ Waugh, Norah. El corte de la ropa de mujer, 1600-1930. Londres: Faber, 1968. ISBN 0-571-08594-6 
  14. ^ Mantua de Lady Clapham en la colección del Museo Victoria y Alberto.
  15. ^ "Mantua [inglés] (1991.6.1a,b)". En Cronología de la historia del arte de Heilbrunn. Nueva York: The Metropolitan Museum of Art, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/ho/09/euwb/ho_1991.6.1a,b.htm (octubre de 2006)
  16. ^ Arnold, Janet Patterns of Fashion 1: Vestidos de mujeres inglesas y su confección, c. 1660–1860. Nueva edición. Londres: Macmillan 1977. ISBN 0-333-13606-3 
  17. ^ "'Un vestido digno de un rey' - La historia de Ann Bangham". National Trust UK . Consultado el 12 de julio de 2022 .
  18. ^ "Berrington Hall Mantua". The Georgian Costume Company . Consultado el 12 de julio de 2022 .
  19. ^ "Traje de corte ca. 1750". Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 12 de julio de 2022 .
  20. ^ Arnold, Janet; Passot, Sébastien; Thornton, Claire; Tiramani, Jenny (2022). Patrones de moda 6, El contenido, el corte, la construcción y el contexto de la vestimenta europea femenina c. 1695-1795. Londres: The School of Historical Dress. págs. 64–67. ISBN 978-0-9931744-5-2.OCLC 1330885967  .

Lectura adicional

Enlaces externos