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Élisabeth y Berthe Thuillier

Papel con membrete utilizado por Berthe Thuillier, con fotografías de las medallas que había ganado.

Élisabeth Thuillier ( de soltera Aléné ; 1841 - 7 de julio de 1907) y Marie-Berthe Thuillier (1867 - 1947) fueron un equipo de coloristas franceses madre e hija. Dirigieron un taller en París, donde sus empleados coloreaban a mano las primeras películas y diapositivas fotográficas utilizando sus planos y opciones de color. Se les recuerda especialmente por el trabajo que realizaron para el director Georges Méliès .

Vidas tempranas

Élisabeth Aléné nació en Guénange en 1841. Era una de los siete hijos de una familia de agricultores católica. Ella y sus tres hermanos mayores se mudaron a París alrededor de 1848-1850, durante un período de migraciones masivas a las ciudades impulsadas por las revoluciones de 1848 y la pandemia de cólera de 1846-1860 . [1] Trabajó como cocinera y sirvienta antes de ser contratada para trabajar para A. Binant, un marchante de arte y comerciante de suministros de arte. Aléné dio a luz a dos hijos en 1864 y 1865; ambos murieron poco después y el padre o los padres no figuraron en los registros oficiales. En 1867, tuvo un tercer hijo, Marie-Berthe (conocida como Berthe), con Jules Arthur Thuillier de Forceville-en-Vimeu (1846-1875). Reconoció legalmente al niño en el momento del nacimiento y él y Élisabeth Aléné se casaron en 1874. Murió al año siguiente, sin dejar fondos para su esposa; Probablemente fue en esta época cuando Élisabeth Thuillier se inició como colorista fotográfica. [1]

En 1888, cuando Berthe Thuillier tenía unos veintiún años, se casó con un estudiante de escultura, Eugène Boutier. (Boutier había exhibido un busto de "Mlle BT", probablemente su futura esposa, en el Salón de la Académie des Beaux-Arts el año anterior). La pareja vivía entre la comunidad artística parisina en Montmartre ; Berthe Thuillier trabajó como fotógrafa en esta época, algo muy inusual para una mujer en la Francia del siglo XIX. Dio a luz a una hija, Georgette, en 1889. Se separó de su marido en 1902 y se divorció de él en 1906. [1]

Trabajo colorista

Élisabeth Thuillier tenía experiencia en colorear diapositivas para linternas mágicas y en otros tipos de trabajos fotográficos y de color. [2] Berthe Thuillier pudo haberse unido a la obra en 1887, cuando tenía diecinueve años; Continuó como jefa de plantilla tras la muerte de su madre. [1] Los Thuillier habían comenzado a colorear películas en 1897. [2] Esta obra cinematográfica aún era nueva y ocupó el último lugar en la descripción impresa de la exposición de Élisabeth Thuillier para la Exposición Universal de París en 1900. Su extensión refleja el amplio alcance de El negocio de Thuillier: [3]

Colores y colorantes. Materias primas para teñir. Fotografías en negativo y positivo, sobre papel, sobre vidrio, sobre seda, sobre cuero, sobre pergamino de celuloide. Impresiones estereoscópicas sobre vidrio, diapositivas coloreadas. Fotocromía y fotografías artísticas en color. Coloración de películas para cinematografía. [3]

El jurado de la Exposición le otorgó una medalla de bronce. [3]

El estudio Thuillier contrató a más de 200 empleados, todas mujeres, para encargarse de los encargos cinematográficos que realizaban. En una entrevista de 1929, Berthe Thuillier recordó haber pasado las noches seleccionando colores y probando muestras. [4] Ella describió sus colores para películas como tintes de anilina "finos" , creando tonos transparentes y luminosos. Estos tintes se disolvieron primero en agua y luego en alcohol. A cada colorista se le asignó un solo tono, teñiendo partes específicas de cada fotograma antes de pasar la película al siguiente trabajador, al estilo de una línea de montaje . [4] Algunas áreas a colorear eran tan pequeñas que se utilizó un pincel que contenía solo una crin. [5]

Los Thuillier y sus trabajadores probablemente usaron cuatro tintes básicos: naranja, un azul verdoso parecido al cian, magenta y amarillo brillante. Estos podrían mezclarse para crear otros colores. Los tonos producidos también cambiaron dependiendo del tono de gris de la película debajo. [6] Algunas películas utilizaron más de veinte colores distintos y todo el trabajo se realizó a mano. [4] El taller estaba en el distrito 7 de París en 40 Rue de Varenne; Hacia 1908 se trasladó a otro edificio cercano, 87 Rue du Bac. [1]

Según recuerda Berthe Thuillier, su estudio solía producir unas 60 copias en color de cada película que rodaban. 300 metros de película coloreada a mano costaban entre 6.000 y 7.000 francos por copia. [4]

Clientela

Restauración del marco original coloreado a mano del Viaje a la Luna de Méliès

Los Thuillier se encargaron de todos los trabajos de coloración de las películas de Méliès desde 1897 hasta 1912. [7] El trabajo del estudio sobre las películas de Méliès fue internacional; por ejemplo, la empresa de distribución estadounidense Selig Polyscope negoció con Méliès el envío de sus impresiones a Francia para que los trabajadores de los Thuilliers las colorearan. [5]

El estudio Thuillier también fue empleado por el importante estudio cinematográfico francés Pathé , desde 1898 o antes hasta alrededor de 1912. [1] En 1906, los Thuillier estaban en negociaciones para trabajar exclusivamente para Pathé, pero cancelaron el acuerdo cuando quedó claro que Tendría que compartir autoridad con una Mme. Florimond, cuyo marido era un empleado clave allí. [7] Otro cliente fue el cineasta experimental Raoul Grimoin-Sanson , según sus memorias, [2] aunque se sabe que no son fiables. [1]

El director pionero Segundo de Chomón no era cliente, pero conoció las técnicas de coloración a mano de los Thuillier a través de su esposa Julienne Mathieu . Mathieu (Mme. Chaumont o Chomón) había trabajado en el taller de Thuillier, como supervisor según algunas fuentes, [8] además de actuar en películas mudas. Chomón pronto pasó a agregar color con plantillas. [2]

Vida posterior

La salud de Élisabeth Thuillier empeoró al final de su vida, murió el 7 de julio de 1907. (Su placa en el cementerio cita el año 1904, aparentemente un error). Durante el período pico de su trabajo de coloración cinematográfica, Berthe Thuillier se casó con un segundo marido, el abogado Eugène Beaupuy; quedó viuda en algún momento antes de 1922-1924. En ese momento, se mudó a Forceville-en-Vimeu, donde fueron enterrados sus padres, y vivió allí hasta su muerte en 1947. [1]

El método de pintura a mano de Thuillier era una forma relativamente lenta y costosa de colorear carretes de película, y el mundo del cine finalmente optó por el uso de plantillas en lugar de colorear a mano alzada; esto fue más eficiente para copias múltiples. [2] El último cliente conocido de Thuillier fue Georges Dufayel , [4] cuyos impresionantes grandes almacenes Grands Magasins Dufayel albergaban un cine y otras atracciones. En su entrevista de 1929, Berthe Thuillier lamentó la desaparición de su oficio. [4]

En diciembre de 1929, fue invitada a una gala celebrada en honor de Méliès en la Sala Pleyel . [9] Se proyectaron varias películas, entre ellas Un viaje a la luna . Para este evento, dos "alumnos" de Thuillier realizaron un trabajo de restauración del color "extremadamente delicado", según la revista Cinéa . [10] (Los registros indican que esta coloración fue realizada por un laboratorio cinematográfico de París, Ateliers Fantasia; las dos mujeres citadas en la revista pueden haber trabajado para este estudio y haber sido entrenadas por los Thuillier, pero no han sido identificadas.) [1 ] Como los negativos originales habían sido destruidos, las mujeres quitaron el color de las viejas copias positivas de las películas, hicieron nuevos negativos, luego nuevos positivos y los volvieron a colorear. [10] (Thuillier comentó a la prensa que si hubiera tenido suficiente tiempo, habría hecho el trabajo ella misma.) [4] Méliès la presentó en su discurso en la gala como una "artista eminente" que hizo su trabajo con una "talento notable". [9] El público aplaudió y gritó "bravo". [11]

Referencias

  1. ^ abcdefghi Salmón, Stéphanie; Malthête, Jacques (2020), "Élisabeth y Berthe Thuillier", en Gaines, Jane; Vatsal, Radha; Dall'Asta, Monica (eds.), Proyecto Mujeres Pioneras del Cine, Centro de Becas e Investigación Digital, Bibliotecas de la Universidad de Columbia , consultado el 17 de junio de 2020
  2. ^ abcde Yumibe, Joshua (2013), "Coloristas del cine francés", en Gaines, Jane; Vatsal, Radha; Dall'Asta, Monica (eds.), Proyecto Mujeres Pioneras del Cine, Centro de Becas e Investigación Digital, Bibliotecas de la Universidad de Columbia , consultado el 16 de junio de 2016
  3. ^ abc Toulet, Emmanuelle (abril de 1986), "Le cinéma à l'Exposition Universelle de 1900", Revue d'histoire moderne et contemporaine (en francés), XXXIII : 182–183, JSTOR  20529217, Couleurs et coloris. Matières estrena colorantes. Fotografías negativas y positivas, sobre papel, sobre vidrio, sobre soie, sobre cuero, sobre parchemin celluloïd. Épreuves stéréoscopiques sur verres, et vues à proyecciones en colores. Fotocromía y fotografías artísticas en colores. Coloris de films pour cinématographe.
  4. ^ abcdefg Mazeline, François (13 de diciembre de 1929), "Mme Thullier nous rappelle… le temps où le cinéma ne manquait pas de couleurs", L'Ami du Peuple. Citado en Mélies, Georges (octubre de 1982), "Allocution au gala Méliès", Les dossiers de la cinémathèque : 34–36.
  5. ^ ab Kizirian, Shari (14 de marzo de 2013), "The Color of Silents", Keyframe , Fandor.com , recuperado 17 de junio 2016
  6. ^ Malthête-Méliès, Madeleine; Quévrain, Anne-Marie; Malthête, Jacques (1981), "Avertissement", Essai de reconstitution du catalog français de la Star-Film; suivi d'une analice catalographique des films de Georges Méliès recensés en France , Bois d'Arcy: Service des archives du film du Centre national de la cinématographie, págs. 5-11, ISBN 2903053073, OCLC  10506429
  7. ^ ab Yumibe, Joshua (2012), Color en movimiento: cine antiguo, cultura de masas, modernismo, New Brunswick, Nueva Jersey: Rutgers University Press, págs.84, 166
  8. ^ "Des trésors de films dans le domaine public. Europa Film Treasures", La Revue des Ressources , 29 de enero de 2013 , consultado el 16 de junio de 2016.
  9. ^ ab Mélies, Georges (octubre de 1982), "Allocution au gala Méliès", Les dossiers de la cinémathèque : 34–36
  10. ^ ab "L'Activité cinégraphique", Cinéa : 26, 15 de diciembre de 1929
  11. ^ Bessy, Mauricio; Duca, Lo (1945), Georges Méliès, mago , París: Prisma, p. 194

enlaces externos