Electric Six es una banda de rock estadounidense formada en Detroit en 1996. Son conocidos por combinar elementos de rock , disco , garage rock , metal , new wave y punk rock . [1] Desde que lograron un amplio reconocimiento en 2003 con los sencillos « Danger! High Voltage » y « Gay Bar », han lanzado 20 álbumes de estudio, dos álbumes de rarezas, un álbum en vivo y un DVD en vivo . A cada miembro de la banda se le da un nombre artístico único ; la formación ha sufrido cambios a lo largo de los años; el cofundador, vocalista principal y compositor principal Dick Valentine ha sido el único miembro constante. La formación actual está formada por Valentine, el guitarrista principal Johnny Na $ hinal, el tecladista Tait Nucleus?, el guitarrista rítmico Herb S. Flavourings, el baterista Dr. J y el bajista Smorgasbord.
La banda se formó en Detroit en 1996 bajo el nombre de The Wildbunch, pero finalmente abandonó ese nombre debido a la presión del colectivo musical inglés The Wild Bunch . [2] A lo largo de finales de la década de 1990, tocaron regularmente en los clubes Old Miami y Gold Dollar en Detroit, [3] el centro de una escena que también produjo actos como The White Stripes . [4] La banda estaba compuesta originalmente por el cantante principal Dick Valentine ( Tyler Spencer ), el baterista M. (Cory Martin), el guitarrista principal The Rock and Roll Indian (Anthony Selph), el guitarrista rítmico Surge Joebot (Joe Frezza) y el bajista Disco (Steve Nawara, anteriormente de The Detroit Cobras ).
Valentine siempre ha sido el compositor principal, tanto de música como de letras, de la banda. [5] Durante la separación temporal de la banda a fines de la década de 1990, formó su propia banda llamada The Dirty Shame [6] y lanzó un CD titulado Smog Cutter Love Story que presentaba un borrador de "Vengeance and Fashion", una canción que luego apareció en el exitoso álbum de Electric Six, Fire .
La banda se había reformado en 2001 para grabar y lanzar " Danger! High Voltage " y grabar la canción "Dealin' in Death and Stealin' in the Name of the Lord" con Troy Gregory para su álbum Sybil . [7]
El lanzamiento de "Danger! High Voltage" en 2003 resultó ser un gran éxito para la banda, particularmente en Gran Bretaña. [1] [8] La canción también atrajo la atención después de que comenzara a difundirse un rumor de que el segundo vocalista no identificado que aparecía en ella, oficialmente acreditado como alguien llamado John S O'Leary, [9] era el líder de The White Stripes , Jack White, antes de que su banda se volviera popular. [10] Aunque esto se presentó como un hecho en múltiples fuentes, [10] [11] [12] el guitarrista de Electric Six, Surge, le dijo a un entrevistador que le preguntó sobre la identidad del cantante: "Es un fan. Organizamos un concurso y ganó. Es mecánico, no fue Jack White". El bajista Disco luego agregó: "Sí, probablemente fue la única persona que participó". [13] En otra entrevista, el baterista M. dijo que su abogado había "aconsejado [a la banda] que no confirmara ni negara la presencia de Jack White". [14] En un vídeo publicado en su canal de YouTube en 2018, Valentine confirmó que White es el vocalista secundario de la canción. [15]
El álbum debut de la banda en 2003, Fire (también producido y mezclado por Damien Mendis y Stuart Bradbury), le valió al grupo un importante éxito de crítica, logrando que el sencillo "Danger! High Voltage" llegara al número 2 en la lista de sencillos del Reino Unido . Su segundo sencillo, " Gay Bar ", lanzado en 2003, alcanzó el número 5 en las listas del Reino Unido. Según se informa, la canción se inspiró en una ruidosa noche en la escena de clubes gay de Detroit con el ex miembro de Crazy Town, Brandon Calabro. El álbum apareció en varias listas de lo mejor de 2003, [16] [17] [18] además de alcanzar el top 10 en la lista de álbumes del Reino Unido, y otro sencillo "Dance Commander", que le dio a Electric Six su tercer sencillo Top 40 en el Reino Unido.
Después de terminar la grabación de Fire , tres miembros se fueron en junio, dejando a Dick Valentine, M y Tait Nucleus?. Johnny Na$hinal (John Nash, guitarra principal, miembro de The Volebeats, The Witches y el esfuerzo en solitario The Alphabet), The Colonel (Zach Shipps, guitarra rítmica, ex miembro de Brendan Benson , The Atomic Numbers y Mood Elevator ), John R. Dequindre (Chris Peters, bajo / guitarra) y Frank Lloyd Bonaventure (Mark Dundon, bajo) (ambos ex miembros de whirlingRoad de Ann Arbor, Getaway Cruiser y Six Clips) posteriormente se unieron al grupo, aunque The Colonel tuvo que optar por no participar en las primeras presentaciones debido a compromisos de gira previos. [19] Con el tiempo, Dequindre cambió de la guitarra al bajo y Bonaventure se fue para obtener un título de Juris Doctor .
A principios de 2004, Electric Six tocó en el Festival de Música y Artes del Valle de Coachella . [20]
El segundo álbum de la banda, Señor Smoke , fue lanzado en el Reino Unido el 14 de febrero de 2005. Dado que la banda había sido expulsada de su anterior sello discográfico estadounidense, [21] el lanzamiento norteamericano del álbum se retrasó hasta el 7 de febrero de 2006, cuando salió en Metropolis Records . El primer sencillo del álbum puso a la banda en el centro de la controversia con los fanáticos de Queen , luego de una versión de la exitosa canción de Queen " Radio Ga Ga ". [22] El controvertido video musical mostró al cantante principal Dick Valentine interpretando al fantasma del fallecido líder de Queen Freddie Mercury y tocando con una banda de acompañamiento de caniches . El baterista de Queen y escritor de "Radio Ga Ga" Roger Taylor dijo que no estaba "impresionado" con el video, [23] aunque al guitarrista de Queen Brian May le gustó. [24]
Valentine abordó la controversia y dijo: "Algunos han dicho que este video me muestra bailando sobre la tumba de Freddie Mercury, pero esa no era la idea. En realidad, es más como si estuviéramos resucitando al Sr. Mercury durante la duración de la canción y su tumba es el punto de partida lógico. [...] Supongo que un video como ese puede ser malinterpretado, pero no lo habíamos visto así. [...] Todos saben que no nos gustó el hecho de tener que incluir esta canción en nuestro disco, por lo que este ridículo video nos quitó un poco de dolor y lo hizo algo soportable. [...] Definitivamente respeto a Freddie y su trabajo". [22] [25]
En noviembre de 2004, el baterista M. dejó la banda, dejando a Dick Valentine como el único miembro original de la ex Wildbunch. Su nuevo baterista, Percussion World (Mike Alonso), había estado afiliado a la banda y sus miembros durante algún tiempo, y fue nombrado como miembro permanente de la banda. Electric Six terminó de grabar su tercer álbum, titulado Switzerland , en noviembre de 2005 [6] y lo lanzó en América del Norte el 12 de septiembre de 2006. La banda tenía la intención de grabar un video para cada canción del álbum, "muchas de ellas... de bajo presupuesto". [6]
En mayo de 2007, el bajista sueco Smörgåsbord! (Keith Thompson, miembro de Johnny Headband) se unió a la banda, reemplazando a John R. Dequindre en el bajo, quien, según se informa, deseaba pasar más tiempo en sus otros proyectos musicales. I Shall Exterminate Everything Around Me That Restricts Me from Being the Master , el cuarto álbum de estudio de Electric Six, fue lanzado el 9 de octubre de 2007. Tiene dieciséis pistas. En el Reino Unido, el álbum fue lanzado el 22 de octubre. 16 de las 18 pistas grabadas se usaron en el álbum. No hubo sencillos en apoyo de este álbum; sin embargo, la banda ha tenido varios videos musicales producidos y difundidos por Internet para varias pistas del álbum.
Un quinto álbum, Flashy , fue lanzado el 21 de octubre de 2008. Ese mismo año, la banda ganó el concurso "My Heart" de 2008 por este álbum. La banda promocionó el álbum en los EE. UU., el Reino Unido y España en su gira "Hitting the Walls and Working the Middle". Un álbum de 30 pistas de demos y material inédito titulado Sexy Trash fue lanzado y estuvo disponible en esos shows. En mayo de 2009, Metropolis Records lanzó "Covered in Gas" de Evil Cowards , un proyecto de Valentine y William Bates de Fall On Your Sword.
KILL se lanzó el 20 de octubre de 2009 en los EE. UU. y el 2 de noviembre de 2009 en el Reino Unido. Dick Valentine le dijo a la audiencia en Johnny Brenda's en Filadelfia el 30 de abril de 2009 que el nuevo lanzamiento de otoño se titularía "Jared Styles"; [ cita requerida ] sin embargo, el nombre final del álbum simplemente se convirtió en KILL . Se lanzó un video musical de la primera canción del álbum, "Body Shot", en Internet, y aparece en la próxima banda sonora de "Tedd Can Chronicles" de Michael Benveniste. [ cita requerida ]
El 14 de febrero de 2010, Dick Valentine anunció a través del sitio web de Electric Six que la banda estaba en proceso de grabar su séptimo álbum de estudio. Valentine también mencionó que este álbum contendría una canción de covers que habían estado contemplando durante mucho tiempo. [26] Esta versión ha sido confirmada desde entonces como " The Rubberband Man " por The Spinners . [27]
El 30 de abril de 2010, Dick Valentine confirmó en un concierto en la Universidad de Illinois Champaign-Urbana que el séptimo álbum sería una recopilación de doce temas titulada Zodiac . Fue lanzado el 28 de septiembre de 2010.
El octavo álbum de estudio de la banda, Heartbeats and Brainwaves , fue anunciado a través de su sitio web oficial el 22 de junio de 2011. Fue lanzado el 11 de octubre. Fue el primer lanzamiento en el que Johnny Na$hinal se desempeñó como productor. Se publicaron adelantos de cinco canciones del álbum en la página oficial de Facebook de la banda. [28]
El 30 de enero de 2012, la banda anunció a través de su sitio web y Facebook que lanzarían un álbum en vivo, titulado Absolute Pleasure , a fines de 2012. El álbum fue grabado en shows en Minneapolis y Chicago en mayo. Inicialmente, se informó que Absolute Pleasure sería un álbum doble , con el primer disco conteniendo la totalidad de su primer álbum, Fire , y el segundo conteniendo sus "temas favoritos de todos los otros álbumes", [29] sin embargo, estos planes cambiaron en el desarrollo y el producto final fue una amalgama de un solo disco del contenido de ambos discos". [30] También se filmaría un DVD en vivo de Fire en el Shepherd's Bush Empire en Londres el 15 de diciembre; sin embargo, estos planes fueron cancelados [31] y luego revisados como el proyecto Absolute Treasure Kickstarter de 2013 de la banda.
El cantante principal Dick Valentine lanzó su primer álbum en solitario Destroy the Children bajo el nombre de Dick Valentine el 14 de mayo de 2012. [26] [32]
El 16 de febrero de 2013, la banda lanzó una campaña de Kickstarter para un DVD en vivo llamado Absolute Treasure . [33] El proyecto tenía como objetivo darle a Electric Six los fondos para filmar y lanzar un DVD en vivo de una actuación que se filmaría el 7 de septiembre de 2013. La financiación fue exitosa. [34]
El 11 de abril de 2013, la banda confirmó a través de su página de Facebook que su próximo álbum, Mustang , sería lanzado en octubre de 2013, y fue lanzado el día 8 del mes. [35]
El cantante principal Dick Valentine lanzó su segundo álbum en solitario Halloween Fingers bajo el nombre de Dick Valentine el 30 de abril de 2013. [26] [36]
Absolute Treasure se lanzó para su descarga en febrero de 2014. [37]
Hacia el final de su gira de 2013, Dick Valentine confirmó en el escenario que estaban trabajando en un nuevo álbum que se lanzaría en 2014. El 22 de enero de 2014, la página de Facebook de Electric Six publicó: "Hola, Crazies... hemos comenzado a trabajar en el álbum de estudio número 2143... o 10, según cómo lleves la cuenta. Saldrá en otoño. Aún no hay un título confirmado, así que no preguntes". [38]
El título fue confirmado más tarde como Human Zoo el 16 de mayo de 2014, [39] y fue lanzado para transmisión en Spotify el 13 de octubre de 2014. [40]
El 6 de junio de 2014, Electric Six lanzó su segundo proyecto Kickstarter; esta vez para un álbum de dos discos titulado Mimicry and Memories . El disco 1, Mimicry , es un álbum de versiones. Cada miembro de la banda seleccionó personalmente una canción para versionar y los paquetes de financiación ofrecieron a cuatro fanáticos la oportunidad de elegir una canción para ser incluida en el álbum. [41] Las canciones incluidas en Mimicry incluyen versiones de « One » de Harry Nilsson, « The Warrior » de Patty Smyth y Scandal, « The Look » de Roxette, « Do You Love Me? » de Kiss, « Everywhere » de Fleetwood Mac, « Easy Lover » de Phil Collins y Phillip Bailey, « Turn Me Loose » de Loverboy y « Cat People (Putting Out Fire) » de David Bowie. [42]
El disco 2, Memories , sirvió como secuela de Sexy Trash , ofreciendo otra selección de rarezas, demos y caras B del catálogo anterior de la banda. El proyecto se completó con éxito y se lanzó al público en marzo de 2015. [41]
El cantante Dick Valentine anunció el lanzamiento de su tercer álbum en solitario, Here Come the Bags!, bajo el nombre de Dick Valentine. Fue lanzado el 21 de abril de 2015. [43]
El 24 de marzo de 2015, se anunció que el bajista Smorgasbord dejaría la banda. [44] Posteriormente fue reemplazado por Matt Tompkins, también conocido como Rob Lower, de la banda Mighty Tiny.
El 2 de octubre de 2015, la banda lanzó su undécimo álbum de estudio, titulado Bitch, Don't Let Me Die!. Originalmente fue lanzado para transmisión a través de Spotify en Metropolis Records .
El 7 de enero de 2016, la banda sugirió a través de su página de Instagram que el baterista Percussion World dejaría el grupo. Unas semanas después, apareció como el nuevo baterista de la banda de punk celta Flogging Molly bajo su nombre real, Mike Alonso. Fue reemplazado por Noah Appel, también conocido como Two-Handed Bob, quien también estuvo anteriormente en Mighty Tiny con Matt Tompkins.
En 2016 se hizo realidad el proyecto Roulette Stars of Metro Detroit de la banda , un falso documental protagonizado por la banda como ellos mismos, financiado por Kickstarter y completo con un álbum de banda sonora.
El 29 de julio de 2016, la banda anunció su duodécimo álbum de estudio, Fresh Blood for Tired Vampyres , que se lanzó el 7 de octubre de 2016. Two Handed Bob se fue y fue reemplazado por Hyperkube Bonanza (Ray Kubian). En septiembre, la banda lanzó una campaña de Kickstarter para financiar You're Welcome!, un álbum doble con un disco siendo un álbum de versiones, una secuela de Mimicry , y el segundo disco siendo un álbum en vivo, una secuela de Absolute Pleasure . El álbum en vivo contenía el espectáculo grabado en la O2 Academy en Oxford el 22 de abril de 2017. You're Welcome! fue lanzado en septiembre de 2017.
En octubre de 2017, Electric Six lanzó su decimotercer álbum de estudio, How Dare You?. En noviembre, la banda lanzó una campaña de Kickstarter para financiar la producción de un álbum doble titulado A Very Electric SiXmas and Chill Out!, siendo el primer disco un álbum de estudio navideño y el segundo un álbum en vivo que contiene un conjunto de versiones simplificadas de las canciones de la banda. [45]
En julio de 2018, la banda anunció que su decimocuarto álbum de estudio se titularía Bride of the Devil . [46] Fue lanzado el 5 de octubre de 2018. [47]
En 2021, Cleopatra Records publicó un álbum de versiones de Electric Six llamado Streets of Gold . La banda pasó la mayor parte de 2022 y 2023 de gira por América del Norte y Europa.
En 2023, la banda lanzó Turquoise , su primer álbum con material nuevo desde Bride of the Devil de 2018. El trabajo en el álbum comenzó inicialmente en enero de 2020, pero se interrumpió por la pandemia de Covid. Aunque Turquoise se completó en 2022, su lanzamiento se retrasó durante un año para coincidir con una gira por Estados Unidos.
Electric Six incorpora una variedad de estilos, lo que ha dado lugar a que se la denomine una banda "que difumina los géneros". [48] El sonido del grupo ha sido descrito como una síntesis de "disco, synth pop, glam y rock de estadio", [49] incluyendo las voces en falsete del disco, cargadas de "solos desenfrenados, ya sean riffs de guitarra, gemidos de sintetizador o tambores pavoneándose" que refuerzan el "sonido enérgico" de la banda. [50] Sin embargo, los propios miembros de la banda han rechazado clasificaciones de género como "disco-metal" y "disco-punk". [51] [ aclaración necesaria ]
Los críticos han calificado sus letras de "desafectadas, enojadas, irónicas y lujuriosas", [52] expresando "frivolidad machista" y "pomposidad irónica". [53] Dick Valentine ha estimado que "el 90% de [sus] canciones, tal vez incluso más" no tratan "absolutamente de nada". [54] Las canciones de Electric Six a menudo tratan temas como el sexo, el baile, la masculinidad , la hipersexualidad , la comida rápida y el fuego; la biografía oficial de la banda afirma que su álbum debut Fire se llamó así porque "notaron una abundancia de la palabra fuego en este disco y decidieron seguir con ella". [3]
Al comentar sobre su material lírico habitual mientras promocionaba el álbum de la banda Switzerland , el líder Dick Valentine dijo: "Por primera vez, ninguna de las canciones tiene la palabra 'baile' o una variación de 'baile' en el título. Pero no teman. Tenemos canciones con 'drogas' y 'chicas' y 'esta noche' y 'noche' y 'más fuerte' y 'fiesta' en el título, así que aún no hemos renunciado a nuestra filosofía". [55]
Valentine citó a Freddie Mercury , Talking Heads , Falco , Devo , [56] y Captain Beefheart como sus influencias musicales, así como a Black Sabbath , Queen y KISS para el resto del grupo.
{{cite news}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace )