El mundo lanzado al tenis es una mascarada de la era jacobina compuesta por Thomas Middleton y William Rowley , publicada por primera vez en 1620. Probablemente se representó el 4 de marzo de 1620 ( nuevo estilo ) en Denmark House . [1]
Middleton y Rowley llevaron a cabo uno de los esfuerzos de colaboración más interesantes del teatro renacentista inglés ; juntos produjeron obras significativas, The Changeling y A Fair Quarrel . Su única mascarada es uno de los productos literarios más extraños y originales de su generación.
A Courtly Masque; the Device called, the World tost at Tennis se ingresó en el Stationers' Register el 4 de julio de 1620 y se publicó más tarde ese año en un libro en cuarto impreso por George Purslowe para el librero Edward Wright. La página del título asigna la autoría a Middleton y Rowley; afirma que la obra fue interpretada "en diversas ocasiones" por la compañía de actores de Rowley, Prince Charles's Men .
La primera edición lleva la dedicatoria de Middleton a Charles Howard, barón de Effingham , y a su esposa Mary Lady Effingham, hija de Sir William Cockayne , alcalde de Londres . También incluye una dirección al lector firmada por "Simplicity", un prólogo y una lista de "Las figuras y personas" de la mascarada.
En sus otras colaboraciones, Middleton asume la responsabilidad principal de la trama principal, y Rowley maneja los materiales de la subtrama, generalmente cómicos, pero también serios, como en A Fair Quarrel . La dicotomía estándar de trama principal y subtrama no se aplica a su mascarada; en esta obra, Rowley fue principalmente responsable de la primera mitad de la obra, las primeras 471 líneas, y Middleton de la segunda mitad, 515 líneas. [2] La ruptura entre las participaciones de los dos escritores se produce justo después de la característica más extraña y original de la mascarada, la introducción de las personificaciones de cinco almidones de colores.
La mascarada fue encargada por el príncipe Carlos . La intención de la mascarada era influenciar a su padre, el rey Jaime I , para que se alejara de su política exterior pacifista. [3] En 1620, la Guerra de los Treinta Años estaba en su primera fase; la hija de Jaime y hermana de Carlos, la princesa Isabel, y su esposo Federico V, elector palatino, habían comenzado inadvertidamente la guerra cuando aceptaron la corona de Bohemia en 1618.
A pesar de sus fuertes vínculos familiares, James no estaba dispuesto a participar activamente en la causa protestante, para gran pesar de muchos de sus súbditos. La mascarada no tuvo ningún éxito perceptible a la hora de influir en la posición de James.
La mascarada presenta las divinidades mitológicas y personificaciones que son estándar en el género de mascaradas: Júpiter y Palas Atenea están presentes, al igual que el Tiempo y el Engaño, las nueve Musas y los Nueve Héroes . Hay un Rey y un Abogado, un "Capitán de Tierra" y un "Capitán de Mar", y también el Diablo. La segunda mitad de la obra, la parte de Middleton, está dominada por las aventuras del Engaño mientras interactúa con los otros personajes. Finalmente, el Abogado derrota al Engaño y la Iglesia derrota al Diablo.
La mascarada también contiene personajes inusuales; la inducción es una conversación entre tres palacios reales ingleses personificados, St. James's , Richmond y Denmark House. Y el primero de los tres bailes de la mascarada es interpretado por, entre todas las cosas, cinco almidones de diferentes colores. Con una música apropiada –"una melodía ligera y fantástica" y "una melodía ridícula"– cinco figuras que representan almidones de colores, blanco, azul, amarillo, verde y rojo, "entran bailando". Después de su baile, se pelean; White exige precedencia sobre los demás, pero se resisten. Como dice Yellow, "Soy tan rígido en mi opinión / como cualquier almidón entre ustedes".
Los Almidones son ejemplos de lo que Júpiter llama el "Engaño y Orgullo" de la época, caracterizados por "El frenesí de la vestimenta", "la pintura masculina" y "la vanagloria, la moda, el humor y esos juguetes".
En la segunda década del siglo XVII, la señora Anne Turner inició una nueva moda. Durante mucho tiempo había sido habitual en la vestimenta isabelina y jacobina llevar gorgueras y puños blancos almidonados, comúnmente llamados "bandas". El famoso y a menudo reproducido retrato del actor Edward Alleyn (que se ve aquí ) proporciona una buena visión del estilo predominante. La señora Turner fue la primera persona en Inglaterra en teñir estas bandas blancas de amarillo. La moda se hizo famosa y notoria cuando Turner, asociada de Simon Forman y habitante del demimonde jacobino, fue ejecutada el 15 de noviembre de 1615 por su papel en el asesinato de Sir Thomas Overbury . [4]
Cuando el Lord Presidente del Tribunal Supremo Sir Edward Coke (con las tradicionales bandas blancas aquí ) condenó a Turner a muerte, ordenó específicamente que muriera con bandas amarillas: "como ella fue la persona que puso de moda las gorgueras almidonadas amarillas, debería ser ahorcada con ese vestido, para que el mismo terminara en vergüenza y detestación". [5] Según al menos un informe, el verdugo también llevaba bandas amarillas cuando ejecutó a Turner.
Las referencias a las bandas amarillas y al almidón amarillo se repiten en obras de teatro de la era 1615-18, de Middleton y otros: A Fair Quarrel , The Widow , More Dissemblers Before Women , Albumazar , The Queen of Corinth , The Devil is an Ass y Christmas, His Masque . ( Las obras de teatro de Robert Davenport de fecha incierta, The City Nightcap y A New Trick to Cheat the Devil , también contienen tales referencias). The World Tossed at Tennis es única en el sentido de que no solo se refiere al almidón blanco y amarillo, sino también al almidón rojo, verde y azul. ¿Se usaban estos otros colores en gorgueras y puños en los años alrededor de 1620? El texto de la mascarada sugiere que así era, aunque la evidencia de respaldo es escasa.
(En El nuevo truco de Davenport para engañar al diablo , acto IV escena 1, el diablo afirma que "fui el primer padre de este Sterch amarillo, / que sucedió al soplo...". La secuencia de colores, azul y luego amarillo, es la misma que la dada por Rowley en El mundo lanzado al tenis .)
La moda de las bandas amarillas perduró en los círculos de la Corte hasta mediados de la década de 1620. [6]