El hombre del ferrocarril es una película de guerra de 2013 dirigida por Jonathan Teplitzky . Es una adaptación de la autobiografía de 1995 del mismo nombre de Eric Lomax y está protagonizada por Colin Firth , Nicole Kidman , Jeremy Irvine y Stellan Skarsgård . [6] [7] [8] Se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2013 el 6 de septiembre de 2013. [9]
Durante la Segunda Guerra Mundial, Eric Lomax es un oficial británico que es capturado por los japoneses en Singapur y enviado a un campo de prisioneros de guerra japonés , donde se ve obligado a trabajar en el ferrocarril Tailandia-Birmania al norte de la península malaya . Durante su estancia en el campo como uno de los prisioneros de guerra del Lejano Oriente , Lomax es torturado por la Kempeitai (policía secreta militar) por construir un receptor de radio con piezas de repuesto. La tortura representada incluye palizas, privación de alimentos y submarinos . Al parecer, había caído bajo sospecha de ser un espía, por supuestamente utilizar el receptor de noticias británico como transmisor de inteligencia militar. De hecho, sin embargo, su única intención había sido utilizar el dispositivo como un estímulo moral para él y sus compañeros prisioneros-esclavos. Lomax y sus camaradas supervivientes son finalmente rescatados por el ejército británico.
Treinta años después, Lomax todavía sufre el trauma psicológico de sus experiencias en tiempos de guerra, aunque fuertemente apoyado por su esposa, Patricia, a quien había conocido en una de sus muchas excursiones en tren, una verdadera entusiasta de los ferrocarriles. Su mejor amigo y compañero ex prisionero de guerra, Finlay, le trae pruebas de que uno de sus captores, un intérprete de la policía secreta japonesa Takashi Nagase , ahora trabaja como guía turístico en el mismo campo donde interpretó para los Kempetai mientras torturaban a los prisioneros de guerra británicos. . Antes de que Lomax pueda actuar basándose en esta información, Finlay, incapaz de manejar los recuerdos de sus experiencias, se suicida ahorcándose de un puente. Lomax viaja solo a Tailandia y regresa al lugar de su tortura para enfrentarse a Nagase "en un intento de dejar atrás toda una vida de amargura y odio". Cuando finalmente se enfrenta a su antiguo captor, Lomax primero lo interroga de la misma manera que Nagase y sus hombres lo habían interrogado años antes.
La situación se acumula hasta el punto en que Lomax se prepara para aplastar el brazo de Nagase, usando un garrote y una abrazadera diseñados por los japoneses para ese propósito y ahora utilizados como exhibiciones de guerra. Por culpa, Nagase no resiste, pero Lomax redirige el golpe en el último momento. Lomax amenaza con degollar a Nagase y finalmente lo empuja a una jaula de bambú, del tipo en el que Lomax y muchos otros prisioneros de guerra habían sido colocados como castigo. Nagase pronto revela que a los japoneses (incluido él mismo) les lavaron el cerebro para que pensaran que la guerra sería victoriosa para ellos, y que nunca supo acerca de las altas bajas causadas por el Ejército Imperial Japonés . Lomax finalmente libera a Nagase, arroja su cuchillo al río cercano y regresa a Gran Bretaña.
Después de recibir una sincera carta de Nagase confesando sus sentimientos de culpa, Lomax regresa, con Patricia, a Tailandia. Se encuentra con Nagase una vez más, y en una escena emotiva los dos aceptan las disculpas del otro y se abrazan. El epílogo relata que Nagase y Eric siguieron siendo amigos hasta la muerte de Nagase en 2011 y la de Eric un año después.
Mientras trabajaba en el guión, el coguionista Frank Cottrell Boyce viajó a Berwick-upon-Tweed en Northumberland con Firth para conocer a Lomax , de 91 años . [10] Firth dijo sobre la película: "Creo que lo que no se aborda a menudo es el efecto a lo largo del tiempo. A veces vemos historias sobre cómo es volver a casa de la guerra, pero muy rara vez vemos historias sobre cómo es décadas después. Esto "No es sólo un retrato del sufrimiento. Se trata de las relaciones... de cómo ese daño interactúa con las relaciones íntimas, con el amor". [11]
Rachel Weisz originalmente iba a interpretar a Patricia, pero tuvo que abandonar debido a conflictos de programación con las regrabaciones de otras películas. [12]
El rodaje comenzó en abril de 2012 en Edimburgo , Perth , Berwick-upon-Tweed . y North Berwick en East Lothian y St Monans en Fife, y más tarde en Tailandia e Ipswich, Queensland , Australia. [6] [12]
La película recaudó 4.415.429 dólares en los EE. UU. y 17.882.455 dólares fuera del país, para una recaudación bruta combinada de 22.297.884 dólares. [2]
En Rotten Tomatoes , un agregador de reseñas , la película tiene un índice de aprobación del 67% basado en 128 reseñas, con una calificación promedio de 6,4/10. El consenso dice: "Extremadamente discreto, The Railway Man trasciende su ritmo ocasionalmente aburrido con una historia conmovedora basada en hechos y la tranquila química de sus estrellas". [13] En Metacritic , la película recibió una puntuación de 59/100 basada en 33 reseñas, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [14]
Kidman, Firth e Irvine fueron elogiados por sus papeles. Katherine Monk, del Montreal Gazette, dijo sobre Kidman: "Es una actuación verdaderamente magistral que trasciende el encuadre comprado en la tienda de Teplitzky, pero es Kidman quien ofrece la mayor sorpresa: por primera vez desde que sus cejas se convirtieron en sólidos arcos de mármol, la australiana "La ganadora del Oscar es realmente genial", y finalizó con: "Junto con algo de ropa desaliñada y un buen oído para los acentos, Kidman es un superviviente de mediana edad muy creíble que no se rendirá ante el melodrama ni el abandono". [15] Ken Korman, quien estuvo de acuerdo con esa evaluación, afirmó: "Kidman se encuentra interpretando descaradamente un personaje de mediana edad. Ella está a la altura de las circunstancias con una profunda apreciación del propio trauma emocional de su personaje". [16] Liam Lacey de The Globe and Mail declaró: "Firth da todo en la actuación como un hombre atrapado en un vórtice de dolor, vergüenza y odio, pero como en Shine de Scott Hicks , a la que la película se parece ocasionalmente, hay un relación exagerada entre trauma y catarsis". [17]
Philip Towle , de la Universidad de Cambridge , especializado en el tratamiento de prisioneros de guerra, otorgó a la película tres estrellas sobre cinco por su precisión histórica. Al reseñar la película para History Extra, el sitio web de la revista History de la BBC , dijo que, si bien no tenía ningún problema con la representación del sufrimiento de los prisioneros de guerra o la forma en que se retrata a los japoneses, "la impresión que [la película] da de el comportamiento de posguerra de los antiguos prisioneros de guerra japoneses es demasiado generalizado..."
Towle también señala que el encuentro entre Lomax y su torturador no fue inesperado, sino que hubo correspondencia que lo precedió. Escribe que es posible que la película no lo haya dejado claro: el ferrocarril estaba básicamente terminado, y en el momento de su rescate "... los principales peligros para los prisioneros de guerra procedían del hambre y las enfermedades, los bombardeos aliados y la amenaza inminente de que todos serían asesinados". ser asesinado por los japoneses al final de la guerra." [20]