La euritmia es un arte de movimiento expresivo originado por Rudolf Steiner junto con su esposa, Marie , a principios del siglo XX. Es principalmente un arte escénico, pero también se utiliza en la educación , especialmente en las escuelas Waldorf , y, como parte de la medicina antroposófica , con supuestos fines terapéuticos. [1] [2]
La palabra euritmia proviene de raíces griegas que significan ritmo bello o armonioso (“Eu” significa “bien”). [3]
La euritmia nació en 1911 cuando una viuda trajo a su hija pequeña, Lory Smits, interesada en el movimiento y la danza, a Rudolf Steiner . Debido a la reciente pérdida de su padre, era necesario que la niña buscara una carrera. Se buscó el consejo de Steiner, quien sugirió que la niña comenzara a trabajar en un nuevo arte del movimiento. Como preparación para esto, comenzó a estudiar anatomía humana, a explorar el paso humano, a contemplar el movimiento implícito en la escultura y la danza griegas, y a encontrar movimientos que expresaran oraciones habladas utilizando los sonidos del habla. Pronto, muchos otros jóvenes se interesaron en esta forma de movimiento expresivo.
Durante estos años, Steiner escribía un nuevo drama cada año para representarlo en las reuniones de verano de la Sociedad Antroposófica ; a partir de 1912, comenzó a incorporar el nuevo arte del movimiento en estos dramas. Cuando la Sociedad decidió construir un centro artístico en Dornach , Suiza (que más tarde se conocería como el Goetheanum ), un pequeño grupo de teatro comenzó a trabajar y ofreció representaciones semanales de este arte en desarrollo. Marie Steiner-von Sivers , la esposa de Steiner, que era actriz y artista del habla entrenada, recibió la responsabilidad de entrenar y dirigir este conjunto. Este primer conjunto de euritmia salió de gira en 1919, actuando en Suiza , los Países Bajos y Alemania . [4]
Steiner vio la euritmia como una expresión única del impulso antroposófico :
La tarea de la Antroposofía es aportar una mayor profundidad, una visión más amplia y un espíritu más vivo a las demás formas de arte. Pero el arte de la Euritmia sólo pudo surgir del alma de la Antroposofía; sólo pudo recibir su inspiración a través de una concepción puramente antroposófica. [5]
—Rudolf Steiner
Según Steiner: “En la euritmia presentamos, en la forma y el movimiento del organismo humano, una prueba externa directa de la participación del hombre en la vida del mundo suprasensible. Cuando las personas practican la euritmia, se vinculan directamente con el mundo suprasensible. Siempre que el arte se forma a partir de una convicción verdaderamente artística, da testimonio de la conexión del ser humano con el mundo suprasensible” (Dornach, 12 de septiembre de 1920). [6]
En 1924, Steiner impartió dos talleres intensivos sobre diferentes aspectos de la euritmia; las transcripciones de sus charlas durante estos talleres se publicaron como Euritmia como habla visible y Euritmia como canto visible . [ cita requerida ]
Los conjuntos de euritmia de Stuttgart y del Goetheanum se convirtieron rápidamente en elementos consolidados de la vida cultural de Europa. El conjunto del Goetheanum fue reconocido con una medalla de oro en la Expo de París de 1937/8. El conjunto y la formación de Stuttgart, dirigidos por Else Klink , tuvieron que cerrar durante el periodo nazi , pero reabrieron poco después del final de la Segunda Guerra Mundial . En la actualidad existen centros de formación y conjuntos artísticos en muchos países. [4]
La palabra euritmia proviene de raíces griegas que significan ritmo bello o armonioso . El término fue utilizado por los arquitectos de la antigua Grecia y Roma para referirse a las proporciones armoniosas de un diseño o edificio; [7] La palabra inglesa euritmia se utilizó desde el siglo XVII al XIX para referirse no solo a proporciones arquitectónicas armoniosas, sino también a "orden o movimiento rítmico" y "una proporción y porte elegantes del cuerpo". [8]
Los gestos del repertorio de movimientos del euritmista se relacionan con los sonidos y ritmos del habla, con los tonos y ritmos de la música y con las "experiencias del alma", como la alegría y la tristeza. Una vez aprendidos estos elementos fundamentales del repertorio, se pueden combinar para crear expresiones artísticas libres. El euritmista también cultiva un sentido de las cualidades de las líneas rectas y curvas, las direcciones del movimiento en el espacio (adelante, atrás, arriba, abajo, izquierda, derecha), la contracción y la expansión, y el color. El elemento del color también se enfatiza a través del vestuario, que generalmente tiene colores característicos para una pieza o parte y está formado por telas largas y sueltas que acentúan los movimientos en lugar de la forma corporal, y a través de la iluminación, que satura el espacio y cambia con los estados de ánimo de la pieza. [9]
El objetivo de la euritmia es armonizar el movimiento expresivo de los artistas y la experiencia emocional tanto de los intérpretes como del público con el contenido de una pieza; [9] por ello, a la euritmia a veces se la llama "música visible" o "discurso visible", expresiones que se originan con su fundador, Rudolf Steiner , quien describió la euritmia como un "arte del alma".
La mayor parte de la euritmia actual se realiza con música clásica (de concierto) o textos como poesía o cuentos. A veces también se interpretan piezas mudas. [9]
Al realizar euritmia con música (también llamada euritmia tonal ), se expresan los tres elementos principales de la música, melodía , armonía y ritmo . [9] La melodía se transmite principalmente a través de la expresión de su ascenso y descenso; los tonos específicos ; y las cualidades interválicas presentes. La armonía se expresa a través del movimiento entre la tensión y la liberación, como expresiones de disonancia y consonancia, y entre el modo menor más dirigido hacia el interior y el modo mayor dirigido hacia el exterior. El ritmo se transmite principalmente a través de movimientos más vivos y contorneados para notas rápidas, movimientos más lentos y soñadores para notas más largas; además, los tonos más largos se mueven hacia el espacio posterior más pasivo (de escucha), los tonos más rápidos hacia el espacio frontal más activo.
Las respiraciones o pausas se expresan a través de un movimiento mayor o menor en el espacio, dando un nuevo impulso a lo que sigue. El ritmo se transmite a través de un mayor énfasis en los tiempos fuertes, o aquellos tiempos en los que normalmente se pone énfasis. El ritmo se trata generalmente como un elemento secundario. La euritmia solo se ha aplicado ocasionalmente a la música popular, en la que el ritmo desempeña un papel importante.
El timbre de cada instrumento influye tanto en la calidad de los gestos tonales como en la del movimiento general del euritmista. Normalmente, cada instrumento es interpretado por un euritmista o un grupo de euritmistas, por ejemplo, en música de cámara o sinfónica.
La coreografía de una pieza suele expresar elementos como la tonalidad mayor o menor, la forma de la línea melódica, la interacción entre voces o instrumentos y el predominio relativo de una u otra voz o instrumento. De este modo, los músicos pueden a menudo seguir hasta los detalles más finos de su parte en los movimientos de los euritmistas en el escenario. Algunas formas musicales particulares (por ejemplo, la sonata ) pueden tener expresiones coreográficas características especiales. [10]
La euritmia se realiza a menudo con textos hablados, como poesía, cuentos u obras de teatro. La euritmia del habla incluye elementos como los sonidos del habla , los ritmos , los metros poéticos , la gramática y el estado de ánimo. En la euritmia del habla, todos los sonidos del lenguaje tienen cualidades gestuales características: el sonido de una "A" es abierto debido a la posición de los articuladores durante la vocal. Una "k" suena más aguda debido a la forma de articulación de la consonante, que es una oclusiva. Nótese que son los sonidos audibles en sí, no las letras del lenguaje escrito, los que se expresan. [11]
Existen conjuntos de euritmia notables en Dornach ( Suiza ), Stuttgart ( Alemania) , La Haya ( Países Bajos ), Londres , Järna ( Suecia ) y Chestnut Ridge (Nueva York , cerca de la ciudad de Nueva York ). Todos estos grupos actúan localmente y realizan giras internacionales. También existen muchos grupos de interpretación más pequeños (consulte la lista). Entre las escuelas secundarias que tienen sus propios conjuntos de interpretación se encuentra el conjunto de la escuela secundaria Waldorf de San Francisco.
Cuando se fundó la primera escuela Waldorf en 1919, la euritmia se incluyó en el plan de estudios. [12] Rápidamente se reconoció como un complemento exitoso de la gimnasia en el programa de movimiento de la escuela y ahora se enseña en la mayoría de las escuelas Waldorf, así como en muchos centros preescolares, jardines de infancia y escuelas no Waldorf. Se enseña a todas las edades, desde preescolar hasta la escuela secundaria y la universidad. Su propósito es despertar y fortalecer las capacidades expresivas de los niños a través del movimiento, estimulando al niño a llevar la imaginación , la ideación y la conceptualización al punto en que puedan manifestarlas como "formas vitales y en movimiento" en el espacio físico. [9] También se cree que mejora el equilibrio, la coordinación, la concentración, el ritmo y forma una conciencia de los patrones.
Los ejercicios pedagógicos de la euritmia comienzan con la línea recta y la curva y van pasando a figuras geométricas y formas coreografiadas cada vez más complicadas, desarrollando la coordinación y la concentración del niño. También se ha desarrollado un amplio conjunto de ejercicios especiales con fines pedagógicos. [9] Entre ellos se incluyen patrones geométricos metamorfoseantes y secuencias de movimientos dinámicos, como el Ocho armonioso y la Curva de Cassini. [13]
En ocasiones se utilizan varillas o pelotas en ejercicios para desarrollar la precisión en el movimiento, ampliar la experiencia del espacio, desarrollar un equilibrio preciso y objetivar la experiencia del movimiento. Las varillas suelen tener aproximadamente la longitud de un brazo; las pelotas son de un tamaño que cabe cómodamente en una mano. Ambas están hechas generalmente de cobre, un material receptivo al calor.
Si bien existen algunas formaciones de postgrado independientes sobre euritmia pedagógica, este aspecto se incluye con frecuencia en cursos centrados en el trabajo artístico.
La euritmia es un componente de la medicina antroposófica, [1] un sistema de medicina alternativa que ha sido criticado por no científico , [14] pseudocientífico [15] y como "pura charlatanería ". [16]
Según los preceptos de la medicina antroposófica, el ser humano tiene cuatro aspectos que necesitan ser tratados: espíritu, alma, vida y materia. [2] La euritmia es una de las prácticas que se dice que actúa sobre el aspecto "vida", y se afirma que produce una "mejora de las funciones vitales relacionadas con la salud". [2] Una persona que recibe terapia eurítmica se mueve bajo la guía de un terapeuta eurítmico, que habrá recibido formación dos años más allá del curso fundamental de cuatro años en euritmia. Los movimientos pueden adaptarse a la condición de la persona que está siendo tratada; por ejemplo, pueden realizarse sentado o incluso acostado. [17] Se afirma que la euritmia terapéutica produce una "reintegración del cuerpo, el alma y el espíritu". [2]
Una revisión de 2008 en BMC Complementary and Alternative Medicine dijo que la euritmia era un "complemento potencialmente relevante" para un programa terapéutico, [18] pero aunque los estudios revisados informaron una mejoría en los síntomas, las limitaciones en los datos subyacentes y en los métodos de revisión significan que estas conclusiones "merecen una interpretación cautelosa". [19]
Se ha sugerido erróneamente que el grupo pop británico Eurythmics derivó su nombre de Eurythmy de Steiner. Sin embargo, la cantante Annie Lennox nunca tuvo una educación de Steiner, y la afirmación fue corregida en un artículo del Guardian en 2012. [20] Lennox en realidad estudió Dalcroze Eurhythmics en Aberdeen High School for Girls. Recordó en una entrevista en 2014: "Cuando era niña en la escuela, había una profesora de baile muy adorable y ligeramente excéntrica que enseñaba una forma de música a través del movimiento que se llamaba euritmia". [21] Eurhythmics , con su ortografía inglesa, es un enfoque de la educación musical desarrollado por el compositor suizo Emile Jaques-Dalcroze . Mientras se formaba como músico clásico en la Royal Academy of Music de Londres, Lennox asistió al curso de primavera de Dalcroze UK de 1974. La banda, Eurythmics , con su ortografía francesa, se formó con el colaborador Dave Stewart a principios de la década de 1980. [22] En 2023, Lennox se convirtió en el patrocinador de Dalcroze UK, [23] una organización benéfica que promueve Dalcroze Eurhythmics .