El organizador ( en italiano : I compagni [nota 1] ) es una película dramática italiana-francesa-yugoslava de 1963 [1] escrita por Mario Monicelli y Age & Scarpelli , y dirigida por Mario Monicelli. Ambientada en Turín a fines del siglo XIX, está protagonizada por Marcello Mastroianni como un activista laboral que se involucra con un grupo de trabajadores de una fábrica textil que se declaran en huelga. [2]
La película tuvo su estreno en el 35º Congreso del Partido Socialista Italiano . [1] [3] El guion fue nominado a Mejor Guion Original en los 37º Premios Óscar .
La película está ambientada en Turín a finales del siglo XIX y comienza con una escena que muestra a trabajadores de todas las edades, incluido el joven adolescente Omero (Franco Ciolli), levantándose a las 5:30 de la mañana antes de dirigirse a una fábrica textil donde trabajan hasta las 8:30 de la noche.
Al final del día, la fatiga empieza a pasar factura y se produce un desastre cuando una máquina destroza la mano de un trabajador somnoliento. Los trabajadores Pautasso ( Folco Lulli ), Martinetti ( Bernard Blier ) y Cesarina (Elvira Tonelli) deciden formar un comité ad hoc y hablar con la dirección para exponer su postura de que la jornada laboral de 14 horas debe acortarse en una hora para evitar accidentes derivados del agotamiento. Su petición es ignorada y sólo reciben advertencias para que sean más cuidadosos. Además, un intento posterior de los trabajadores de enfatizar sus quejas organizando una huelga una hora antes la noche siguiente resulta en una derrota humillante cuando pierden el valor y se quedan hasta la hora habitual.
El profesor Sinigaglia ( Marcello Mastroianni ), un activista laboral que huye de la policía en Génova, se baja de un tren de mercancías y se esconde en el barrio. Allí, se encuentra con una reunión en la que los trabajadores, impertérritos, discuten la idea de que todos lleguen al trabajo una hora más tarde para exponer su punto de vista. Sinigaglia, de aspecto estudioso y modesto, se involucra y, en un arranque de retórica encendida, convence a los trabajadores de intensificar su lucha no acudiendo a trabajar y, en su lugar, haciendo huelga. Basándose en su propia experiencia, también los ayuda a prepararse eficazmente creando un stock de suministros.
El comité obrero expresa su gratitud asignando a Sinigaglia como invitado a Raoul, un obrero amargado y escéptico respecto de la determinación de los demás así como de las posibilidades de éxito del movimiento, y que está disgustado con este arreglo.
Tras un intento fallido de inducir a los huelguistas a reanudar el trabajo concediéndoles concesiones simbólicas sin acortar las jornadas laborales, la dirección procede a traer a trabajadores recientemente despedidos de otra fábrica para que se hagan cargo. Se produce un enfrentamiento entre los huelguistas y los trabajadores sustitutos, que resulta en la muerte de Pautasso. Esta tragedia atrae la atención de la prensa y del gobierno, lo que obliga a los dueños de la fábrica a enviar a los trabajadores sustitutos de regreso a casa. Sin embargo, la policía también logra rastrear a Sinigaglia hasta la casa de Raoul, lo que hace que el profesor se mude nuevamente después de escapar por los pelos.
Cuando la huelga se acerca a un mes, los dueños de la fábrica sufren graves pérdidas financieras y están a punto de ceder. Sin saberlo y sufriendo tanto la escasez de suministros como la baja moral, los trabajadores se reúnen y votan para poner fin a la huelga. Sinigaglia reaparece, lanza una retórica aún más encendida y los convence no solo de seguir en huelga sino de intensificar el movimiento ocupando la fábrica. En un enfrentamiento entre los huelguistas y una unidad del ejército enviada para bloquear el acceso a las instalaciones, los soldados disparan contra la multitud, matando a Omero y haciendo que los demás huyan. Sinigaglia es arrestado por la policía y Raoul tiene que esconderse después de atacar a un oficial de policía.
El final de la película refleja su comienzo: se ve a los empleados cruzando las puertas de la fábrica con cara de pocos amigos para volver a trabajar, y Omero es reemplazado por su hermano menor (con quien Omero esperaba que obtuviera una mejor educación y escapara del destino de los trabajadores de fábrica). Mientras tanto, Raoul se sube a un tren de carga para buscar refugio con un miembro del movimiento obrero clandestino en otra ciudad, y ahora está decidido a continuar con la lucha.
Turín, la primera capital de Italia tras el fin del Risorgimento en la década de 1870, se encontraba en medio de una rápida industrialización durante el período de El organizador , aunque la película se desarrolla algunos años antes del crecimiento de la industria. Al poblar su película densamente poblada con trabajadores reales, Monicelli estaba intentando, tres años antes de La batalla de Argel (1966), crear una especie de pieza de época neorrealista ; utilizando una estrategia que posteriormente se vería en Bonnie y Clyde (1967), El organizador comienza con un montaje de fotografías históricas que hábilmente se transforman en facsímiles contemporáneos. [3]
Inspirada, según su director, en los fantasmas revolucionarios de la desaparecida Bastilla de París y ambientada en los barrios marginales de Turín de finales del siglo XIX, la película acepta lo que el influyente líder marxista italiano Antonio Gramsci vio como "el desafío de la modernidad", es decir, "vivir sin ilusiones y sin desilusionarse". Con ese fin, El organizador es de diversas maneras (y, para algunos, desconcertantemente) alegre, sentimental, cómica y desconcertante, ya que Monicelli aplica los cambios tonales asociados con la Nouvelle Vague francesa a una saga sencilla de solidaridad de la clase trabajadora. [3] Otros atribuyen esos cambios tonales a Age y Scarpelli , quienes "estaban entre los principales guionistas" de la commedia all'italiana . [1] En una entrevista, Monicelli dijo que "el tema es serio o trágico, pero nuestro punto de vista es cómico y humorístico. Este es un tipo de comedia que surge del hecho de que los italianos ven la realidad y la vida precisamente en este asunto". [1]
Notable por sus detalles de época y la lograda cinematografía de falso daguerrotipo de Giuseppe Rotunno , la película no es tanto un llamado a la acción como a la evocación, un monumento histórico y una representación que rompe tabúes de un momento específico. A lo largo de toda la película, la cinematografía en blanco y negro de Rotunno hace un uso evocador de la iluminación plana y los cielos grises para acentuar la sensación de hollín y humo. (Como quedaba poco del Turín del siglo XIX, la película en realidad se filmó en las cercanas ciudades piamontesas de Cuneo, Fossano y Savigliano, y el vasto interior de la fábrica se filmó en Zagreb, Yugoslavia). [3]
En mayo de 1964, Walter Reade-Sterling estrenó una versión de 126 minutos de la película; según Bosley Crowther , [4] esa versión es un "simple drama social [que] resulta ser cautivantemente humano, compasivo y humorístico... Marcello Mastroianni... interpreta el papel principal con una deliciosa mezcla de ardor, ingenuidad y capricho. Se destaca como el intelectual idealista, miope y de pelo peludo que lidera a un puñado de trabajadores oprimidos... en una revuelta. Pero todo está hecho con tal veracidad y los otros papeles están tan fuertemente interpretados o, al menos, tan gráficamente representados, que uno se siente en medio de una de esas manifestaciones clásicas en las que nació el movimiento obrero ".
Stanley Kauffmann, escribiendo para The New Republic, calificó a The Organizer como "muy interesante y muy extraño". [5]
En 1964, la National Board of Review colocó a la película entre sus "Cinco mejores películas extranjeras del año" . [1] Fue nominada a Mejor guion original en los 37.º Premios Óscar .