El jardín del Edén con la caída del hombre o El paraíso terrenal con la caída de Adán y Eva (ca. 1615) es una pintura de Peter Paul Rubens (figuras) y Jan Brueghel el Viejo (flora y fauna). Se encuentra en el museo de arte Mauritshuis en La Haya , Países Bajos . La pintura representa el momento justo antes del consumo del fruto prohibido y la caída del hombre .
Adán y Eva están representados bajo el árbol del conocimiento del bien y del mal , donde crecen diversos frutos. En el lado opuesto se representa el árbol de la vida , también cargado de frutos.
La escena es una referencia a Génesis 2:8-14 y alberga una variedad de animales, presumiblemente 100, [ ¿por qué? ] de diversos ecosistemas. Hay un mono capuchino de América del Sur, escondido a la izquierda, que muerde una manzana para simbolizar el pecado que están a punto de cometer Adán y Eva. Dado que Adán aún no ha cometido el pecado original , todas estas criaturas viven en armonía: una vaca observa pacíficamente mientras dos grandes felinos juegan. Las aves del paraíso también están pintadas con precisión científica. Hasta la época de esta pintura, se creía que estas aves carecían de patas, y en esta pintura están representadas claramente. Este fue un movimiento modernista por parte de Bruegel. [1]
El mono al lado de Adán es el espolón que no puede resistir la tentación, mientras que el gato colérico cerca de los talones de Eva representa la astucia cruel. [1] En el simbolismo cristiano , varias uvas en el follaje detrás de Adán y Eva representan la muerte de Cristo en la cruz, como el vino representa su sangre . [1] Una plétora de aves exóticas, como pavos reales y guacamayos, observan la muerte perjudicial de Adán.
En esta pintura se hicieron varios intentos para mostrar lo mejor del trabajo de cada artista. Rubens comenzó la pintura, dibujando a Adán y Eva con pintura fina, seguido del árbol y la serpiente. Luego, Brueghel pintó meticulosamente los detalles. Ambos eran conocidos no solo como colaboradores, sino también como los mejores amigos, tanto que Rubens fue el padrino de los hijos de Brueghel. Los dos artistas fueron pintores destacados en las primeras tres décadas del siglo XVII. Rubens era conocido por su representación de cuerpos humanos flexibles, mientras que Bruegel era conocido por sus animales, flora y fauna. Esta pintura es un ejemplo principal del apodo de "Brueghel de terciopelo" que se le dio a Jan Brueghel el Viejo por su delicada pincelada.
A partir de 1766, el cuadro estuvo en la colección de Pieter de la Court van der Voort de Leiden. Después, pasó a manos de Guillermo V de Oranje-Nassau y en 1816 pasó a formar parte de la colección de la Real Pinacoteca Mauritshuis de La Haya. [2]