El Museo de la Gran Hambruna de Irlanda ( irlandés : Músaem An Ghorta Mhóir ) fue fundado en 2012 en Hamden, Connecticut, como parte de la Universidad Quinnipiac para documentar y educar al público sobre la Gran Hambruna irlandesa de 1845-1852, así como sus causas y consecuencias. [1] [2] [3] Además de literatura y artefactos, el museo contiene la colección más grande del mundo de arte relacionado con la Gran Hambre de artistas irlandeses e irlandeses-estadounidenses contemporáneos y del siglo XIX.
Una pequeña galería hermana, que contiene literatura y estatuas relacionadas con la hambruna, está ubicada dentro de una sección especial de la Biblioteca Arnold Bernhard en el campus Mount Carmel de la propia Universidad Quinnipiac . [4]
El octavo presidente de la Universidad de Quinnipiac, John L. Lahey, se involucró en la historia de la hambruna en la década de 1990. Alentado por Murray Lender , Lahey comenzó a coleccionar obras de arte y documentos relacionados con la hambruna. El Gran Museo del Hambre de Irlanda abrió sus puertas en octubre de 2012 en el lugar de una antigua biblioteca pública y edificio de oficinas renovado para convertirlo en un espacio de museo por Wyeth Architects. [5] Grace O'Sullivan de NCAD en Dublín fue la curadora inaugural del museo, la autora Christine Kinealy su directora y Grace Brady del Met su directora ejecutiva.
Lahey renunció a su cargo de presidente en 2018. En 2019, el museo enfrentaba falta de apoyo e ingresos. Estos problemas empeoraron con la pandemia de COVID-19 y, en agosto de 2021, el consejo de administración de la universidad anunció que el museo permanecería cerrado tras una votación. [6]
Esta decisión ha encontrado una oposición constante. Los donantes comenzaron a preocuparse por el destino de los artefactos en el museo, y algunos pidieron la intervención de la fiscalía general del estado . Lahey lo calificó de "decepcionante y desconcertante". Se formó un comité con sede en Norwalk para Salvar el Museo del Gran Hambre de Irlanda, que escribió una carta abierta a la sucesora de Lahey, Judy Olian , y realizó manifestaciones en persona. [7] [8] La universidad emitió un comunicado asegurando que la colección no se vendería y que se estaba buscando una nueva institución interesada en exhibirla públicamente. [9]
En marzo de 2022, se anunció que la colección se trasladaría a Fairfield en asociación con el Gaelic-American Club (GAC), un plan que fue votado por unanimidad por la Junta Directiva de Quinnipiac. [10] Una exposición selectiva se inauguró temporalmente en Old Post Road en septiembre y octubre, en espera del establecimiento del nuevo sitio del museo. [11] Ahora está coordinado como el Museo del Gran Hambre de Fairfield en Irlanda.
En la colección permanente del museo se presentan obras de destacados artistas irlandeses contemporáneos, incluidos los escultores de renombre internacional John Behan, Rowan Gillespie y Éamonn O'Doherty; así como artistas visuales contemporáneos, Robert Ballagh, Alanna O'Kelly , Brian Maguire y Hughie O'Donoghue. Las pinturas destacadas incluyen varias obras importantes de los siglos XIX y XX de artistas como James Brenan, Daniel Macdonald, James Arthur O'Connor y Jack B. Yeats.
El Museo del Gran Hambre de Irlanda de la Universidad de Quinnipiac publica una serie de folletos llamados Famine Folios, un recurso único para estudiantes, académicos e investigadores, así como para lectores en general, que cubre muchos aspectos de la hambruna en Irlanda de 1845 a 1852, la peor catástrofe demográfica de Europa del siglo XIX. Los ensayos son de naturaleza interdisciplinaria y ponen a disposición nuevas investigaciones sobre estudios sobre el hambre realizadas por académicos internacionalmente establecidos en historia, historia del arte, teoría cultural, filosofía, historia de los medios, economía política, literatura y música.
La iniciativa de esta publicación fue ideada para aumentar la experiencia del museo y es parte del compromiso del museo de hacer que su colección sea accesible a audiencias de todas las edades y niveles de interés educativo. Los folletos están producidos al más alto nivel, bellamente ilustrados con obras del museo y colecciones relacionadas. Garantiza que el público tenga acceso a los últimos estudios en lo que respecta a las dimensiones histórica y contemporánea de la colección.
41°24′19″N 72°53′54″O / 41.4052°N 72.8984°W / 41.4052; -72.8984