La Liturgia de San Juan Crisóstomo ( en ucraniano : Літургія Івана Златоустого , trad. Liturhiya Ivana Zlatoustoho ) es la composición musical de la Divina Liturgia de San Juan Crisóstomo de Mykola Leontovych . De acuerdo con la tradición ortodoxa, en la que el servicio se canta exclusivamente a capela , [1] la pieza está preparada para coro no acompañado y solista. Se interpretó por primera vez en la Catedral de Mykolaiv en el Monasterio de las Cuevas de Kiev el 22 de mayo de 1919, [2] con el propio Leontovych dirigiendo. [3]
La Divina Liturgia de San Juan Crisóstomo es la liturgia más comúnmente interpretada en la Iglesia de Oriente . [4] La liturgia se desarrolló hasta convertirse en un género musical distinto en la tradición oriental, al igual que la misa en las tradiciones occidentales. Algunos compositores con liturgias bien conocidas, además del propio Leontovych, incluyen a Mykola Dyletsky , Artem Vedel , Dmytro Bortnianskiy , Maksym Berezovsky , Sergei Rachmaninoff , Pyotr Ilyich Tchaikovsky y Pavel Chesnokov , entre otros. [5]
Mykola Leontovych recibió una educación teológica profesional en el seminario teológico de Kamianets-Podilskiy y pasó una parte de su carrera como sacerdote. Cuando se estableció y reconoció la Iglesia Ortodoxa Autocéfala Ucraniana en 1918, Leontovych se unió al movimiento. Su producción musical comenzó a reflejar esto cuando comenzó a publicar obras de naturaleza religiosa como " На воскресіння Христа " ( Sobre la Resurrección de Cristo ), " Хваліте ім'я Господнє " ( Alabado sea el nombre del Señor ) y " Світе тихий " ( Oh luz tranquila ). [2]
Leontovych completó la liturgia en febrero de 1919 y dirigió la primera interpretación de la obra el 19 de mayo del mismo año en la Catedral de Mykolaiv en el Kyiv Pechersk Lavra (una catedral dedicada a la fundación de la primera parroquia de la Iglesia Ortodoxa Autocéfala Ucraniana ). [3] [6] La Catedral de Mykolaiv ya no existe, después de haber sido destruida por los bolcheviques . [7]
A diferencia de sus composiciones basadas en poesía y temas folclóricos, que se interpretaron constantemente a lo largo del siglo XX, la música sacra de Leontovich, y la de sus predecesores, fue prohibida en la Unión Soviética . Por esta razón, su música sacra, incluida su liturgia, no es muy conocida. [8]
Compuesta a principios del siglo XX, la liturgia de Leontovych fue un fenómeno completamente nuevo en la música sacra ucraniana , en la que el compositor sintetizó estilos religiosos y folclóricos. Leontovych compuso en su estilo, sintetizando esencialmente una base folclórica con los modelos de la liturgia utilizada en la Lavra . Incorporó el canto nativo de la Lavra, preservando su uniformidad entonacional y añadiendo su interpretación personal. [6]
La pieza se considera un hito en el desarrollo de la música espiritual ucraniana. [2] Se distingue por su nuevo estilo, que incorporó el idioma ucraniano , en oposición al eslavo eclesiástico , y la incorporación de temas folclóricos ucranianos por parte de Leontovych. [9] Leontovych continuó las tradiciones de Maksym Berezovsky y Artem Vedel , aportando un lirismo al género. [6]
La Dra. Nataliya Kostyuk describe la pieza como una pieza con una sensación de calidez y sinceridad desde el principio hasta el final de las 24 secciones del ciclo. También destaca las múltiples formas de sonido: la claridad de la cámara ("Bendice al Señor, alma mía"), la simplicidad sacra de un sermón ("En tu reino", "Credo"), la contemplación mística ("Himno querúbico") y las llamadas festivas ("Hijo Unigénito", "Es digno"). En casi todas las secciones de la pieza predominan los tonos claros y ligeros y siguen la manera del canto de los hombres monásticos, acorde con el de un servicio religioso. [6]
La liturgia consta de los siguientes movimientos: [8]
Muchos otros grupos han grabado álbumes sobre música coral ucraniana que simplemente contienen extractos de la liturgia de Mykola Leontovych junto con la música coral de muchos otros compositores. [13] [14] [15] [16]
