Ten.8 fue una revista de fotografía británica fundada en 1979 y publicada trimestralmente en Birmingham , Inglaterra, durante la década de 1980, y cerró en 1992.
Ten.8 (el título hace referencia al formato de 10" x 8" de la impresión fotográfica tradicional en blanco y negro, y hace eco de la palabra "tenet") fue fundada en 1979 [1] por los fotógrafos asociados de Birmingham Derek Bishton , Brian Homer y John Reardon (1951–2018) [2] con el fin de promover a los fotógrafos de la ciudad. La revista se produjo en el espacio de oficinas del piso superior del Birmingham Arts Lab . [3]
El trío ya había trabajado en conjunto en el ámbito comunitario, creando el Autorretrato de Handsworth en Grove Lane, en Handsworth , donde Vanley Burke vivía y fotografiaba. [4] Durante el otoño de 1979, antes de los disturbios de 1981 , brindaron a los peatones que pasaban por allí la oportunidad de hacerse autorretratos contra un fondo blanco utilizando un disparador de extensión con la ayuda de un fotógrafo. Su esfuerzo histórico [5] [6] fue contrarrestar la mala prensa que estaba recibiendo el barrio del centro de la ciudad y los estereotipos y culpabilizaciones a sus residentes por sus condiciones, mostrando los diversos rostros de su población. El resultado se mostró en Birmingham y en otros lugares. [7]
Se formó un colectivo que incluía a Roy Peters, que entonces estudiaba fotografía en el Centro de Estudios Culturales Contemporáneos de Birmingham , al fotógrafo documental social Nick Hedges, al profesor del Stourbridge College John Taylor y, más tarde, a Paul Lewis del Politécnico de Wolverhampton y a John Hodgett del Bournville College of Art .
En 1984, Rhonda Wilson (1953–2014) [8] se había unido al consejo editorial y ejerció una influencia duradera. Diseñó dos números: "Another Coal Face" (1984) y "Evidence" (1987). En 1988, cuando ella y Roshini Kempadoo coeditaron el catálogo de la exposición del Spectrum Women's Photography Festival, se publicó como suplemento especial del número 30.
El editor Derek Bishton fundó "Ten.8 Touring", un proyecto de gira de exposiciones en 1987 y cuando en 1989 la cooperativa de Ten.8 se formalizó como una sociedad anónima, Wilson se convirtió en una de las directoras de la revista y asumió la responsabilidad del programa de giras, beneficiándose de su visita durante el período al Houston FotoFest en los EE. UU. al emular sus revisiones de portafolios. Wilson dejó Ten.8 en 1991 y más tarde recibió un MBE por sus servicios a la fotografía. [9]
Los fotógrafos que colaboraron provenían de una nueva generación de trabajadores documentales e incluían a Paul Hill, Angela Kelly, Brian Griffin , Abbas , Susan Meiselas , Vanley Burke , Nigel Dickinson y Chris Steele-Perkins , y sus imágenes aparecieron junto con escritos de académicos y activistas comunitarios. El formato trimestral permitió la recopilación de material en ediciones temáticas. Fue una de varias revistas británicas de nicho dedicadas a debates críticos sobre la fotografía y los medios relacionados en la década de 1980, que incluían Screen , Screen Education , Camerawork y Creative Camera . [10]
En un editorial la revista proclamó:
Como grupo editorial, no estamos comprometidos con ninguna teoría sobre la fotografía ni defenderemos ninguna forma de hacer fotografías. Creemos que nuestra fuerza reside en este mismo eclecticismo y no nos disculpamos por el hecho de que en este número y en el futuro examinaremos cuestiones desde distintos puntos de vista. [11]
Estos "temas" incluían los siguientes, que se trataron en ediciones temáticas:
La postura de Ten.8 se enmarcaba en la tradición intelectual de izquierdas, [12] [13] arraigada en el año de su fundación al final del gobierno laborista minoritario de James Callaghan y el " Invierno del descontento " en el que la restricción salarial impuesta condujo a una huelga industrial generalizada, seguida de la elección de Margaret Thatcher , [12] la campaña en Greenham Common (1981-2000) y la fatídica huelga de los mineros del Reino Unido (1984-85) . El número 15, de 1984, trataba sobre la representación de la clase trabajadora en el desempleo y la falta de vivienda, y las relaciones ocultas de poder, a través del marco de Sin blanca en París y Londres de George Orwell , y su El camino a Wigan Pier y la depresión de los años 30. [14]
La décima edición de la revista reflexionó sobre las historias recientes del feminismo en la fotografía documental en Gran Bretaña. Publicada en 1983, cuatro años después de la primera edición, el tema del número era "Fotografía, paz y protesta", con un ensayo fotográfico central titulado "Greenham Common".
En el contexto de su ubicación física entre las comunidades migrantes de Birmingham, Ten.8 promovió la lucha por la justicia social negra y asiática británica reflejada en representaciones fotográficas y mediáticas. [15] Ten.8 , vol. 2, no. 3, 1992, titulado Década crítica: fotografía negra británica en los años 80 , fue una edición importante como guía retrospectiva de la política cultural negra reciente en tiempos de cambio rápido y turbulento en los que la teoría y la práctica se ocupaban de la raza, la política y la representación. [16] Una introducción escrita por David A. Bailey y Stuart Hall , es seguida por su ensayo "El vértigo del desplazamiento: cambios dentro de las prácticas documentales negras", y otras contribuciones de Kobena Mercer , Isaac Julian , Pratibha Parmar , Aurat Shakti, Mumtaz Karimjee, Amina Patel, Gilane Tawadros, Eddie Chambers , Paul Gilroy y Sonali Fernando que abordan múltiples cuestiones de identidad y la imagen fotográfica negra, el color de la piel, la diáspora, la negritud como icono cultural, la confrontación racial y la sexualidad. [16]
La redacción de ese número está enmarcada con imágenes de David Lewis, Vanley Burke y Franklyn Rodgers, Armet Francis , Joy Gregory , Vincent Stokes, Sutapwa Biswas , Sonia Boyce , Keith Piper , Chila Burman , Samena Rana, Sunil Gupta, David Lewis, Maxine Walker , Roshini Kempadoo, Ingrid Pollard , Mitra Tabrizian , Zarina Bhimji , Pat Ward Williams , Carrie Mae Weems , Clarissa Sligh , Lorna Simpson , Claudette Holmes , Peter Max Kandhola, Valerie Brown, Susan Banton, Jeni McKenzie y Mumtaz Karimjee. [16]
Se ha dicho que Ten.8 es un comentario sobre la cultura del " primer mundo ", en comparación con la revista de cultura pop contemporánea The Face , que representa al " segundo mundo ". [14] Mientras que esta última asesoraba sobre la " credibilidad callejera " y el " conocimiento " para quienes se relacionaban con la moda, la vida urbana y la escena musical, Ten.8 presentaba debates informados y muy disputados sobre la historia, la teoría, la política y la práctica de la fotografía y ofrecía material de referencia para los educadores. [14]
Al incluir imágenes y textos sobre acontecimientos políticos y sociales, la revista buscaba ofrecer una comprensión de las formas en que la práctica fotográfica se involucraba en procesos ideológicos que Bishton articuló como una crisis de la forma documental "inscrita en las monedas del discurso social y cultural". Bishton consideraba que las funciones clave de Ten.8 eran promover fotografías de las culturas y subculturas de la vida cotidiana y fomentar el pensamiento crítico sobre el trabajo de la fotografía. John Taylor, como editor y escritor, promovió la teorización de la fotografía mediante la publicación de escritos de Stuart Hall, John Tagg y Victor Burgin .
El cese de Ten.8 fue el resultado de una pérdida de ingresos. La reorganización del organismo de financiación Arts Council of England , en la que la financiación de la fotografía fue absorbida por las artes visuales y promovida en un contexto de bellas artes , puso fin a lo que el director de fotografía del Arts Council, Barry Lane, había estado desarrollando y había entendido como fotografía independiente británica. [15]
Ten.8 se situó temporal y críticamente en el giro de la modernidad a la posmodernidad , en un período en el que se cuestionaba la decodificación de las fotografías [10] y anunciaba nuevas formas culturales de cultura digital contemporánea en red y mercantilizada. En 1978, el número de universidades en el Reino Unido que ofrecían fotografía como materia de grado era apenas un puñado, y durante la existencia de la revista, dichas instituciones proliferaron y la mayoría tenían textos de la publicación en sus materiales de estudio. [15] [17]
Ten.8 tuvo un impacto que atrajo a lectores internacionales; de una tirada inicial de 500 ejemplares en 1979, a 5.000 en 1992. Ten.8 estuvo representada en el Houston FotoFest y en Recontres Au Noir, Festival de Fotografía de Arles (1993). Al resumir una conferencia sobre el simposio The Legacy of Ten:8 , celebrada el 4 de mayo de 2011 en el Midlands Arts Centre (MAC) de Birmingham, Andrew Dewdney escribió: [15]
El legado actual y reconocido de Ten:8 [ sic ] es, entonces, haber sido parte de la constitución de la subjetividad misma de la fotografía como disciplina académica. Esto es cierto en lo que respecta al trabajo de los fotógrafos que destacó, los modelos de prácticas fotográficas comprometidas sobre los que informó, los teóricos que publicó y, quizás más significativamente, su propio modelo de intento de mantener unidas la teoría y la práctica.