Diamonds in the Rough es el segundo álbum de estudio delcantautor de country y folk estadounidense John Prine , lanzado en 1972.
Diamonds in the Rough se grabó en los Atlantic Recording Studios de la ciudad de Nueva York. El sonido del álbum se centra en las influencias "high lonesome" de los Apalaches evidentes en el LP de debut homónimo de Prine y su instrumentación de bluegrass refleja la fascinación de Prine por la música folk y country estadounidense de los primeros tiempos. El álbum fue producido por Arif Mardin y cuenta con la participación del hermano de Prine, Dave, en el dobro, el banjo y el violín, mientras que Steve Goodman también contribuye con la guitarra y las armonías. En las notas del álbum Great Days: The John Prine Anthology , Prine le cuenta a David Fricke que el álbum se grabó en tres días a un costo de $7,200, "incluyendo cerveza", y agrega: "Solo quería hacer Diamonds de la manera en que estaba acostumbrado a tocar música en mi casa con Dave y Steve. Pero me llevó años descubrir cómo equilibrar esos dos primeros discos. Casi todos los demás discos, después de hacer un verdadero álbum de estudio o de rock 'n' roll, volvía y hacía un Diamonds in the Rough ".
El material de Diamonds in the Rough logra un equilibrio musical entre cánticos contagiosos y de ritmo rápido y composiciones alegóricas crudas con recitaciones que recuerdan las grabaciones de Hank Williams como Luke the Drifter. [ ¿según quién?] ] En una entrevista con Paul Zollo para la revista American Songwriter , Prine afirmó que "Sour Grapes" y "The Frying Pan" fueron dos de sus primeros intentos como compositor, explicando que "tenía una novia cuyo padre era conserje. Y la razón por la que te lo digo es porque él tenía acceso a una grabadora, y nadie más que yo conocía tenía una. Eran realmente raras. Una grabadora de cintas. La consiguió del departamento de idiomas. Estaba rota y la arregló y la tenía en casa. Y me senté y grabé tres canciones para esta chica y su hermana. Y las tres canciones eran 'Frying Pan', 'Sour Grapes' y 'Twist & Shout'... Años después, terminé casándome con esa chica. Ella fue mi primera esposa. Ella encontró la cinta. Fue después de que había hecho el primer álbum, así que puse dos de esas canciones en Diamonds in the Rough . Y esas fueron las primeras canciones que recuerdo haber escrito". Prine también añadió que escribió "Souvenirs" en su coche, "un Chevelle del 65. Conduciendo hasta el Fifth Peg. Como la quinta o sexta vez que tocaba allí. Solía tocar allí sólo los jueves después de que me contrataran. Me contrataron en ese escenario abierto la primera vez que canté para el público. Me invitaron de nuevo una semana después, y lo hice de nuevo para un escenario abierto... Así que alrededor de la quinta vez que estaba conduciendo hasta allí pensé, Dios, la misma gente va a estar sentada allí. Será mejor que tenga una nueva canción. Así que escribí "Souvenirs" en el coche mientras bajaba. Y luego pensé que se me ocurriría una melodía. Y pensé que había creado una melodía bastante sofisticada en mi cabeza, y me sorprendió descubrir que tenía los mismos tres acordes que todas mis otras canciones. Realmente sorprendido. Pensé que había escrito una melodía de jazz ". Prine solía interpretar "Souvenirs" con su amigo y compañero compositor Steve Goodman, que tocó en la grabación original, y en la misma entrevista el cantante confesó: "Sí, todavía puedo oírlo tocándola. Tocaba una melodía de fondo, de modo que apenas se podía oír la diferencia entre quién estaba tocando. En la cinta o cuando lo hacíamos en vivo. Y me di cuenta de que gran parte de lo que estaba haciendo era hacer que sonara como si yo estuviera tocando la parte buena. Y ese es básicamente el tipo de persona que era". [1]
Prine admitió a American Songwriter que tomó prestada la melodía de "The Late John Garfield Blues" de la canción de Jimmie Rodgers "Treasures Untold", afirmando "Es una balada realmente bonita que escribió. Aprendí esa canción desde el principio y siempre quise usar ese G al B7". La canción principal, que fue grabada originalmente por la familia Carter , es cantada por Prine, su hermano Dave y Goodman sin acompañamiento. Con respecto a "Yes, I Guess They Oughta Name A Drink After You", el sitio web John Prine Shrine cita al cantante: "Quería una canción al estilo de Hank Williams. Steve Goodman siempre me dijo que si hubiera tomado un par de minutos más y le hubiera puesto un estribillo a la canción (no hay ninguno, solo un eslogan para cada verso), habría sido una canción country de éxito. Y yo estaba decidido a hacer las cosas como quería. Una vez que una canción estaba hecha, estaba hecha". Dos canciones del álbum, "Take The Star Out of The Window" y el vals alegórico de protesta "The Great Compromise", tratan sobre la participación de Estados Unidos en la guerra de Vietnam. Prine dice sobre este último en la antología Great Days : "La idea que tenía en mente era que Estados Unidos era esta chica que solías llevar al autocine y que, cuando ibas a comprar palomitas, se daba la vuelta y se tiraba a un tipo en un coche deportivo extranjero. Amo mucho a Estados Unidos, pero ya no sé cómo llegar allí". La canción que abre el álbum, "Everybody", es un tema alegre sobre la necesidad de conexión humana que comienza con el narrador chocando con Jesús, que está dando un paseo por el océano, mientras que "The Torch Singer" y "Rocky Mountain Time" pueden haber reflejado los cambios vertiginosos en la vida de Prine durante el año pasado. [2]
El crítico de Village Voice , Robert Christgau, calificó a Diamonds in the Rough como "no tan rica como el debut, pero cantada con más naturalidad y confianza; el tono monótono y áspero evita el melodrama en favor de la propia versión de Prine del buen chico..." [4]
El crítico William Ruhlman de AllMusic opina: "El segundo álbum de John Prine estuvo un nivel por debajo del primero, sólo porque el debut fue un clásico y el siguiente fue simplemente fantástico... Diamonds in the Rough demostró que Prine tenía un talento perdurable que no se agotó con un gran álbum". En 1993, David Fricke escribió: "Fue, en esencia, John Prine en bruto, una magnífica colección de melodías y cuentos grabados con una elegancia acústica y sin lujos en la sala de estar". El biógrafo de Prine, Eddie Huffman, observa: "Prine había superado su rigidez en el estudio, pero la compensación fue el control vocal: parecía un campesino rebelde... Su voz en realidad se quebró aquí y allá, pero la oleada de energía y buen humor compensan con creces la falta de pulido". [5]
Record World calificó el sencillo "Everybody" como una "canción divertida y funky de uno de los mejores y más nuevos cantautores de Estados Unidos". [6] >
Todas las pistas fueron compuestas por John Prine; excepto donde se indique lo contrario