Eager to Tear Apart the Stars es el segundo álbum de estudio del músico electrónico inglés Leyland Kirby , lanzado el 3 de octubre de 2011. Después de su álbum debut Sadly, the Future Is No Longer What It Was , Kirby continuó explorando un lado más personal de su música, aunque diferente a su trabajo como Caretaker . Kirby produjo las canciones sin utilizar muestras , principalmente creando pistas de piano a partir de sintetizadores . Este estilo de sonido generó comparaciones con el trabajo de los compositores Harold Budd y Roedelius , aunque el comunicado de prensa del discoafirmó que Kirby tiene su propia obra .
Caracterizado por un tono melancólico y temas que dependen del piano, Eager to Tear Apart the Stars se aleja del más largo e inaccesible Sadly , pero sigue siendo similar a ese álbum en sus emociones. La duración de las canciones, que presentan un concepto relacionado con el tiempo , oscila entre uno y 10 minutos; aunque no está relacionado con la exploración de la pérdida de memoria por parte de Caretaker , algunos críticos interpretaron que los títulos de las canciones de Eager la describían. Después de un año sin música, Kirby lanzó el álbum como parte de lo que algunos críticos sintieron que fue el año 2011 ocupado para él. Tras su lanzamiento, la obra de arte del pintor Ivan Seal fue comparada con An Vacuum Bliss Beyond This World del cuidador .
El álbum es valorado positivamente por los críticos musicales , y varios de ellos consideran "hermosa" su melancolía. Eager to Tear Apart the Stars fue considerada la oportunidad de Kirby de estar en un grupo de "semidioses de la música", incluidos William Basinski y Tim Hecker .
Tras el lanzamiento de su álbum debut Tristemente, el futuro ya no es lo que era (2009), el músico electrónico inglés Leyland Kirby "necesitaba tiempo para descansar". Lamentablemente representó la insatisfacción de Kirby con la percepción del público sobre el futuro, sobre lo que Rory Gibb de The Quietus escribió como el "lamento de Kirby por la muerte del futurismo de los coches voladores". A diferencia de su trabajo como Caretaker , que explora la pérdida de memoria , el alias de Leyland Kirby representa un proyecto más personal, con pistas de piano dominando los lanzamientos. [1]
Las canciones, descritas por Kirby como "lúcidas y sombrías", [2] se presentan con lo que Joseph Burnett de The Quietus describió como "un enfoque deliberadamente exagerado". [3] Las composiciones presentan un estilo que muchos críticos interpretaron como melancólico , [4] [5] [6] y el comunicado de prensa de Kirby afirma que es un álbum conceptual sobre el tiempo . [7] The Quietus sugirió que, como continuación de Kirby a Sadly , Eager es "tan hermoso como cabría esperar de un álbum de Kirby". [3] El álbum se caracteriza por ser ambiental y electrónico , [2] y los críticos musicales también citan los collages de sonido y el rock como dominantes en algunas pistas. [8] [4]
El comunicado de prensa de Kirby comparó el estilo de sintetizador del disco con la música de los compositores Roedelius y Harold Budd , aunque Eager tiene "una deformación temporal y una sensación de decadencia individualizada en la obra de Kirby". [3] Kirby dijo que se siente "engañado" al escuchar los lanzamientos de otros músicos, ya que "puede sonar demasiado perfecto y calculado". [1] Un productor comparado con Eager es Fennesz ; El escritor Mike Powell sugirió para Pitchfork que el álbum Endless Summer (2001) también evoca la sensación del paso del tiempo. [4] En comparación con Sadly , Eager es mucho más corto (con una duración de 40 minutos en lugar de tres horas) y Kirby lo describió como más accesible. [9] [1]
Kirby produjo Eager to Tear Apart the Stars en Berlín ; las canciones "comienzan sin ningún sonido y [luego] todo se construye"; A diferencia de su trabajo como Caretaker, el alias de Leyland Kirby no utiliza samples. [1]
El tema de apertura, "The Arrow of Time", establece el tono melancólico del disco, y el colaborador de AllMusic, Ned Raggett, lo interpreta como la exploración continua de Kirby de las emociones de Sadly . "Esta es la historia del paraíso perdido" amplía este tema, aunque Raggett sintió que contrasta con el primer episodio debido a su "impacto más relajante". [10] [9] La canción de un minuto de duración "To Reject the World" es seguida por "No Longer Distance than Death", donde aparece un coro parecido a un ruido . [8] [9] El estilo estático de "They Are All Dead, There Are No Skip at All" se comparó con las bandas Disco Inferno and the Avalanches , y Burnett lo llamó "un miasma sintético encerrado en algún lugar entre la banda sonora de Blade Runner y la música". para Aeropuertos ." [9] [10] A diferencia del estilo de sintetizador que se encuentra en la mayoría de las pistas del álbum, "My Dream Contained a Star" presenta un piano lúgubre, concluyendo con Eager con violines. [9] [10]
Eager to Tear Apart the Stars se publicó el 3 de octubre de 2011. [2] La revista autotitulada señaló que el lanzamiento de Eager significó que "Kirby había salido repentinamente de su escondite"; [11] Rory Gibb de The Quietus afirmó que el álbum era parte del "2011 característicamente ocupado" de Kirby, a lo que Kirby respondió que, en 2010, "necesitaba tiempo para descansar [después de Sadly ]". Kirby continuó con la afirmación de que "todavía estuvo trabajando muy duro durante todo el año en la música" y "pensó que sería bueno sacar algo que no sea tan grandioso como [ Tristemente ]". Al igual que Sadly , Eager to Tear Apart the Stars representa un lado más personal de la música de Kirby, pero también es "mucho más accesible, porque es breve". [1] Al describir Eager to Tear Apart the Stars , el comunicado de prensa de Kirby señaló que "Hay una tristeza ostensible en estas seis piezas, pero de un tipo sutilmente ambiguo y que afirma la vida". [6] [3]
La portada de Eager to Tear Apart the Stars es una pintura al óleo del viejo amigo de Kirby, Ivan Seal . Titulado Analyst Couch (2010), [12] presenta un reloj de mano dramáticamente ampliado. Knapman interpretó la obra como "una pieza complementaria" de An Vacuum Bliss Beyond This World , [8] que presenta una roca fumando un cigarrillo.
Eager to Tear Apart the Stars ha sido elogiado por los críticos musicales por las emociones que presenta. El colaborador de AllMusic, Ned Raggett, expresó positividad con los "sonidos crípticos, a veces oscuramente evocadores" del disco. Encontró que "Kirby está felizmente interesado en continuar la exploración de los estados de ánimo instrumentales demostrados previamente en los tres discos Tristemente, el futuro ya no es lo que era ". [9] Mike Powell, un escritor de Pitchfork , consideró a Eager como un disco "a la deriva, flotando, encogiéndose de hombros", [4] mientras que Burnett consideró el álbum como "ese lugar donde la melancolía es envolvente y abrumadora". [10] Para Igloo Magazine , James Knapman describió Eager to Tear Apart the Stars como una "liberación esencial" y argumentó que "transmitir esto [...] sería un error grave". El crítico siguió diciendo que las composiciones del disco son "desgarradoras" y calificó la experiencia del oyente con ellas como "trascendiendo el estado de ánimo". En opinión de Knapman, es "desesperadamente melancólica" y "una secuela obvia" de Tristemente, el futuro ya no es lo que era . [8]
Las composiciones encontradas en Eager to Tear Apart the Stars fueron descritas por varios críticos como melancólicas, aunque algunos críticos no sintieron nada de los títulos de las canciones. Tyler Parks de Treblezine describió que los nombres "no contienen la música que designan", [17] aunque The Quietus sintió que estaban "nuevamente preocupados por el tiempo y la memoria", [3] y Burnett dijo que el disco "no (y) rápidamente se ha vuelto sensiblero." [5] Mike Reid de Tiny Mix Tapes se mostró positivo con Eager , considerándolo la "oportunidad palpable de Kirby de asegurarse su lugar junto a semidioses musicales comparables como Tim Hecker , William Basinski o Stars of the Lid "; describió el sonido del álbum como "tan bellamente conmovedor como [ Tristemente ]". [6] En general, el disco recibió comentarios que iban desde "una venta difícil [que es] bastante magnífica" hasta "Romántico, sentimental [y] ligeramente melancólico". [18] [7]
Eager to Tear Apart the Stars recibió transmisión de la estación de radio WMFU , con "This Is the Story of Paradise Lost" y "No Longer Distance than Death". [19] Al obtener cobertura de publicaciones extranjeras, [20] las dos primeras pistas del disco también recibieron difusión por parte de ABC . [21]
Adaptado de Bandcamp . [2]
Adaptado de Lavado de cerebro . [22]