Looney Tunes River Ride (anteriormente conocido como Looney Tunes Studio - Journey into Fantasy y Looney Tunes Studio Tour ) era un paseo en bote oscuro en el parque de diversiones Warner Bros. Movie World en Gold Coast , Australia . La atracción se inauguró el 3 de junio de 1991, al mismo tiempo que el parque, y se cerró el 1 de febrero de 2011 para dar paso a la Escuela de Conducción Junior . [4] [5]
Looney Tunes River Ride se estrenó con Warner Bros. Movie World el 3 de junio de 1991 como Looney Tunes Studio - Journey into Fantasy , y fue patrocinado por Nine Network . [6] [1] [7] [8] [9] Era una de las cuatro atracciones en la sección Looney Tunes Land del parque. [10] Más tarde, el nombre del viaje cambió a Looney Tunes Studio Tour. En 1995, el patrocinio de la atracción por parte de Nine Network terminó y, en diciembre de 1997, su nombre se cambió a Looney Tunes River Ride junto con el lanzamiento de Looney Tunes Village . [11]
El 30 de junio de 1996, Looney Tunes Adventure se estrenó con Warner Bros. Movie World en Alemania como Looney Tunes Studio Tour , y fue patrocinado por Langnese . El viaje era muy similar a la versión que se inauguró en Australia. [12] [13] [14] El patrocinio de la atracción por parte de Langnese terminó en 1997, y en 1998, el nombre de la atracción se cambió a Looney Tunes Adventure . El 3 de abril de 2004, StarParks adquirió Warner Bros. Movie World en Alemania. Esta adquisición dio lugar a que varias propiedades con licencia de Warner Bros. , incluidas DC Comics y Looney Tunes , fueran retiradas del parque el 31 de octubre de 2004. El 19 de marzo de 2005, Movie Park Alemania abrió sus puertas y Looney Tunes Adventure pasó a ser Ice Age Adventure . [15] [16]
A principios de enero de 2011, como Looney Tunes River Ride tenía muchos problemas técnicos continuos y estaba desactualizado, Warner Bros. Movie World anunció que la atracción cerraría el 14 de febrero de 2011 hasta nuevo aviso. [17] Hacia finales de mes, la fecha de cierre se adelantó al 1 de febrero de 2011. [18] El 1 de febrero de 2011, la atracción se cerró permanentemente y su área de cola se convirtió en un área de visualización de la montaña rusa Road Runner. . [6] [19] [20] [21] Más tarde se confirmó que el Looney Tunes River Ride sería reemplazado por Junior Driving School el 12 de septiembre de 2014. [22] [23] El 10 de diciembre de 2012, los barcos de vapor eléctricos Las calderas, los tanques delgados y los árboles aserrados utilizados en Looney Tunes River Ride se subastaron en Village Roadshow Studios . [3]
En Warner Bros. Movie World en Australia, en Speedy Gonzales Tijuana Taxis se utiliza un animatrónico de Speedy Gonzales del final del viaje . [24] Los animatrónicos de Porky Pig , Sylvester y Sylvester Jr. de la atracción se utilizaron durante la fiesta de Navidad de la Sra. Claus en White Christmas en diciembre de 2023. [25] En Movie Park Alemania, muchos elementos de la atracción todavía existen hasta el día de hoy. Se podía encontrar un animatrónico Tweety en Ice Age Adventure cuando se abrió la atracción por primera vez. [26] Se ve un animatrónico de Wile E. Coyote en el vestíbulo de entrada del Roxy 4D-Kino para Looney Tunes 4-D: Starring Road Runner & Wile E. Coyote . [27] [28] Movie Park Studio Tour , una montaña rusa multidimensional de Intamin que se inauguró el 5 de julio de 2021 en el mismo edificio que Ice Age Adventure (5 años después del cierre de esa atracción), contiene varias devoluciones de llamadas a las atracciones y atracciones desaparecidas del parque. incluyendo la aventura de Looney Tunes ; [29] los dibujos de producción del viaje se pueden encontrar en el área de la cola, [30] y se ve la cabeza de un animatrónico de Bugs Bunny escondida en la ventana de un tren subterráneo entre los accesorios de la película. [31]
El viaje comenzó con los invitados haciendo cola frente a un edificio blanco decorado como un estudio de cine y etiquetado como "Etapa 14". Luego serían conducidos a una sala donde un guía turístico del Departamento de Relaciones Públicas de los estudios les dio la bienvenida a los estudios Looney Tunes en "Hollywood". Luego se informó a los invitados que serían llevados a un recorrido por el estudio donde se estaba rodando la última película de Looney Tunes , dirigida y protagonizada por Bugs Bunny . Sin embargo, Bugs tuvo una rabieta y cavó un agujero en el centro de la Tierra hasta Australia, lo que provocó que cesara la producción. Luego, los invitados pasarían a la zona de recepción, denominada "Sound Stages", donde el guía les mostraría una luz que indicaba el estado de la producción. Como la producción se había detenido, los invitados pasarían por una puerta a la siguiente sala, denominada "Etapas de sonido 2 y 3". Esta sala estaba llena de personajes animatrónicos de los Looney Tunes , tres de los cuales ( Porky Pig , Elmer Fudd y Wile E. Coyote ) miraban hacia un agujero en el suelo. El guía les diría a los invitados que la película estaba demasiado programada y excedía el presupuesto, antes de preguntar a los Looney Tunes si se daban cuenta de cuánto le estaba costando al estudio el retraso y preguntar sobre el paradero de Bugs. Él / ella le preguntaría a Foghorn Leghorn cómo podrían recuperar a Bugs, a lo que él y Elmer explicaron que Bugs había cavado un agujero en el medio de la Tierra hasta Australia. Foghorn le dijo al guía que podían seguir a Bugs en un taladro de tierra en Sound Stage 2 o ir con el Demonio de Tasmania por el agujero. El guía les decía a los Looney Tunes que siguieran a Taz por el agujero, y luego los invitados eran trasladados al taladro terrestre gigante en el set de una película espacial en Sound Stage 2, donde eran transportados a través de la Tierra para salir a Australia. [6] [32]
A su llegada, los invitados serían recibidos en Australia por Snowy River Sam (interpretado por un miembro del elenco). Luego, los invitados subirían a 4 botes, cada uno con 4 filas de 4 asientos cada uno, antes de ser llevados a través de un paseo lleno de animatronics donde todos buscaban Bugs. Pasaron por varias escenas, incluida Sylvester cayéndose de una roca mientras intentaba atrapar a Piolín y Bugs tirando del hilo de pescar de Porky desde detrás de la roca, Elmer y Yosemite Sam intentando cazar a Bugs, Foghorn y Sylvester Jr. aserrando un árbol para llegar a un escondite. Bichos, mientras Marco Antonio duerme y sueña con ovejas; Bugs comenta que los Looney Tunes todavía piensan que caería en el truco del "árbol al otro lado del río" mientras Foghorn lo busca en un acantilado, Foghorn, Daffy Duck y Speedy Gonzales soplan el suelo con explosivos mientras Taz mastica el cable. Wile E. dispara sus cañones a los invitados e intenta aplastarlos con una roca, ignorando las súplicas de Porky, Sylvester y Pepé Le Pew para que se detenga; Bugs alimenta a un cocodrilo de agua salada con algunas zanahorias, y Bugs se sienta en una rama con dos koalas, diciendo que los tomará como amigos antes que un cocodrilo antes de cantar la melodía de " Waltzing Matilda ". Hacia el final del paseo, los invitados entraron a una cueva y, al acercarse a una cascada, esta dejó de fluir y fueron llevados a una parte más alta de la cueva. Los barcos de los invitados giraron hacia la izquierda y, justo cuando se encontraron con un lagarto con volantes , se produjo una caída sorprendente. [6] [32] Luego pasaron por otra escena idéntica a la de los animatrónicos en el pre-show, esta vez acompañado por Bugs, quien actuó como su guía y estaba dirigiendo la película. Los barcos se detenían en la estación de descarga y los invitados desembarcaban mientras Porky pronunciaba su frase distintiva: "¡E-e-e-eso es todo, amigos!". [13]
El viaje comenzó con los invitados haciendo cola frente a un edificio de espectáculos de color beige decorado como un estudio de cine. Luego los conducirían a una sala donde un guía turístico les daría la bienvenida a los estudios Looney Tunes en "Hollywood". Luego se informó a los invitados que serían llevados a un recorrido por el estudio donde se estaba rodando la última película de Looney Tunes , dirigida por Bugs Bunny. El guía miraba un reloj y decía a los invitados que el rodaje de la película acababa de comenzar. Luego los invitados pasarían al área de recepción, donde el guía les mostraría una luz que indicaba el estado de la producción. El guía presionaba un botón, parecía sorprendido porque presionó el botón equivocado y les decía a los invitados que deberían poder ingresar a la Etapa 1. Luego sacaba un teléfono para comunicarse con el estudio y recibir aprobación para continuar. a la Etapa 1, solo para que le digan que Bugs no está presente. Los invitados pasarían por una puerta al escenario 1, que estaba lleno de personajes animatrónicos de los Looney Tunes , excepto Bugs. En desacuerdo con la abstención de su director, los Looney Tunes se expresaron. Foghorn Leghorn y Speedy Gonzales le dirían al guía que Bugs fue a Alemania a buscar un castillo real para su nueva película porque no le gustaba el paisaje del estudio. Speedy también menciona que ha oído hablar de dragones que viven en castillos en Alemania. Los Looney Tunes también se preguntarían cómo llegar a Alemania, y Elmer Fudd dijo que necesitarían un cohete para llegar a Bugs. Speedy tuvo una idea y les dijo a los demás que Marvin el marciano estaba filmando una película fuera del escenario 1 y sugirió que podía llevar a los invitados a Alemania en su cohete, Marsianischen Mulluske (el Martian Mulluske). El guía estuvo de acuerdo y mostró a los invitados el camino hacia el cohete. Los invitados fueron trasladados al cohete de Marvin, que los transportó a Alemania. [33] [34]
Al llegar a la Selva Negra , un miembro del reparto daba la bienvenida a los invitados y les decía que Bugs los había invitado a unirse a él en su búsqueda de un lugar de rodaje, y también les advertía sobre los dragones que residían en Alemania. Luego, los invitados subirían a 4 botes, cada uno con 4 filas de 3 asientos cada uno, antes de ser llevados a través de un paseo lleno de animatronics. Durante el viaje, Bugs estaba entusiasmado por encontrar un nuevo lugar para filmar. Los invitados fueron aprendiendo cada vez más sobre un posible dragón en Alemania a través de los Looney Tunes, algunos de los cuales estaban alborotados porque parecía que un dragón estaba cerca. Bugs, sin embargo, no creyó en los rumores, sintiendo que no podían tomarse al pie de la letra. En una escena, los invitados también encontraron un huevo de dragón que había eclosionado. Hacia el final del viaje, Bugs comenzó a sentir que los rumores sobre el dragón podrían ser ciertos y se preguntó dónde podría esconderse. A continuación, los invitados fueron elevados a un puente y al puente levadizo de un castillo, mientras Speedy les advertía sobre la existencia de los dragones en Alemania. Cuando entraron al castillo, escucharon un rugido y una luz brilló sobre el dragón, revelando que era un dragón bebé. Decía que estaba asustado por su rugido y que no quería asustar a los invitados, y entonces se produjo una caída sorprendente. Los invitados pasaron por otra escena idéntica a la de los animatrónicos del pre-show, esta vez con un nuevo decorado a los pies del castillo y acompañado por Bugs, que dirigía la película, mientras el dragón asomaba la cabeza por una ventana en el castillo. Bugs le dijo al dragón que diera un gran rugido, pero el dragón no quiso debido a que tenía miedo escénico. Los barcos se detenían en la estación de descarga y los invitados desembarcaban mientras Porky pronunciaba su frase característica: "¡E-e-e-eso es todo, amigos!" [33] [34]
Looney Tunes River Ride fue diseñado originalmente por los parques temáticos Village Roadshow para Warner Bros. Movie World en Australia. [35] Sanderson Group y Natureworks diseñaron e instalaron la entrada de la atracción, las áreas de cola, la temática (incluido el taladro de tierra) y los efectos especiales . [1] [2] [36] Alan Griffith Architect formó una sólida relación de trabajo con Warner Bros. International Recreation Enterprises durante la atracción. [37] Los parques temáticos Village Roadshow habían abierto previamente Lost Mine de Lassiter en Sea World en 1987, que utilizaba el mismo sistema de atracción utilizado en Looney Tunes River Ride . [38] [39] El sistema de atracción fue diseñado por Australian Electric Vehicles y controlado por sistemas ASI de Anitech Systems Inc. [40] [41] [42] La atracción tenía sensores fácilmente detectables que activarían los movimientos y voces de los animatrónicos cuando un barco los pasó desde abajo, y sus catorce botes tenían capacidad para 16 pasajeros distribuidos en filas de 4. [43] [44] [3] [6] Bombeaba 60.000 litros de agua por minuto y tardó 13 meses en construirse. El concepto de la atracción se consideró único en ese momento, ya que no estaba inspirado en ninguna otra atracción. [45] Las paredes de la primera sala previa al espectáculo de la atracción tenían como tema el rompecabezas de 1981 Los personajes de Looney Tunes . [46]
Los parques temáticos Village Roadshow se acercaron a muchas empresas para diseñar audio-animatrónicos para la atracción. Se pidió a cada empresa que produjera un "Bugs de prueba/demostración", y luego los parques temáticos Village Roadshow decidirían qué empresa utilizaría el animatrónico de Bugs Bunny que produjeron. [47] La compañía Showtronix, con sede en Sydney, construyó un animatrónico de demostración de Bugs, que podía cantar la versión Warner Bros. Cartoon Cavalcade de "This Is It" de The Bugs Bunny Show , seguida de su eslogan, "Eh, ¿qué pasa, doctor? " El animatrónico fue diseñado por Greg McKee, Matt Ward, John Cox y Chris Chitty en unas pocas semanas. [48] [49] [50] [45] Cox inició y propuso crear un personaje para demostrarlo a los ejecutivos de Warner Bros., por lo que hizo las esculturas y los caparazones animatrónicos de Bugs con su propio dinero. McKee, Ward y Chitty fabricaron los componentes animatrónicos en un taller de máquinas abandonado en Roseville, utilizando parte de su stock no utilizado de cilindros de aire sobrantes de proyectos anteriores. [51] Se pusieron en contacto con Keith Scott directamente para darle voz al animatrónico de Bugs. No era muy conocido internacionalmente en ese momento por las voces de Looney Tunes , y la exposición al hacer voces para Warner Bros. Movie World lo ayudó a obtener más créditos de voz con Warner Bros., y pasó a hacer narraciones en off en George of the Jungle. , George of the Jungle 2 , Las aventuras de Rocky y Bullwinkle y otros. [52] El animatrónico le ganó a Showtronix el contrato de varios millones de dólares para diseñar los animatrónicos para Warner Bros. Movie World en 1990, incluidos los 91 animatrónicos (que usaban actuadores y neumáticos) que aparecen en Looney Tunes River Ride , y fue suficiente para eliminarlo. de la empresa alemana de animatrónica Heimo y otra empresa. [49] [51] [50] [45] [53] [54] [55] [56] [35] [57] Desconocido del animatrónico Foghorn Leghorn de Creative Presentations para Six Flags Great America y Advanced Animations (más tarde Warner Technologies) Los animatrónicos de Looney Tunes diseñados para The Looney Tunes Revue de Gadgets a principios de la década de 1980, McKee, Ward, Cox y Chitty pensaron que nadie había hecho antes versiones tridimensionales de tamaño natural de los personajes de Looney Tunes . [58] [59] [60] [61] [62]McKee supervisó la construcción y el acabado artístico de los animatrónicos. Cox tuvo que reconciliar todas las poses de las hojas de modelos de personajes individuales en una escultura 3D que pareciera precisa desde todos los ángulos. Resultó muy difícil con bastantes personajes. Cox usó plastilina de colores para replicar los colores de cada personaje. Esto ayudó enormemente a conseguir que las líneas fueran correctas y también facilitó ver cómo el personaje terminado se unía en la escultura. McKee, Ward, Cox y Chitty hicieron moldes de yeso de las esculturas y luego colocaron 8 milímetros de plastilina de color verde oscuro en los moldes. Luego se hizo una pieza de fibra de vidrio que era 8 milímetros más pequeña para tener en cuenta los 8 milímetros de pelo que iba a cada parte. Esto significaba que el animatrónico peludo terminado tenía el tamaño correcto, lo que significaba que la semejanza del personaje seguía siendo correcta. Cox todavía tiene el animatrónico de demostración de Bugs y la mayoría de los demás personajes (o al menos sus cabezas) en su taller. [50] [54] Después de que se construyeron los animatrónicos, los parques temáticos Village Roadshow decidieron utilizar todos los animatrónicos de demostración de Bugs (incluido uno diseñado por Heimo) en la atracción. [47] Algunos miembros del personal de Showtronix se unirían más tarde a Sally Corporation , quien luego diseñó los animatrónicos de Looney Tunes para Yosemite Sam and the Gold River Adventure de Six Flags Over Texas . en 1992. [63] [64]
La atracción alemana, Looney Tunes Adventure , fue fabricada por Intamin y Australian Electric Vehicles, y su sistema de atracción estaba controlado por sistemas ASI de Anitech Systems Inc., y tenía sensores fácilmente detectables que activarían los movimientos y voces de los animatrónicos en la atracción. cuando un barco los pasó desde abajo. [40] [41] [42] [43] [44] Looney Tunes Adventure y otra atracción de Warner Bros. Movie World en Alemania, Das Bermuda Dreieck (ahora Área 51 - Top Secret ), utilizaron el mismo sistema de atracción. Los once barcos del paseo tenían capacidad para 12 pasajeros distribuidos en filas de 4 y ofrecían una capacidad de 1000 pasajeros por hora. Ryan Harmon, de Zeitgeist Design and Production, se desempeñó como director de desarrollo de espectáculos para Warner Bros. International Recreation Enterprises, donde concibió, escribió y dirigió el equipo de diseño de atracciones, espectáculos y atracciones de Warner Bros. Movie World en Alemania, incluidos Looney Tunes. Aventura . [65] [66] Alan Griffith Architect y Alder Constructions también participaron en el desarrollo de la atracción. [37] [67] La temática de la atracción fue diseñada por Botticelli: Atelier der angewandten Malerei y Sanderson Group. [68] [69] Al igual que Looney Tunes River Ride , las paredes de la primera sala previa al espectáculo de Looney Tunes Adventure tenían como tema Los personajes de Looney Tunes . [46] Las salas previas al espectáculo fueron pintadas por el Atelier Botticelli. [68] Los audio-animatrónicos que aparecen en el viaje fueron diseñados por Showtronix. [45] [56] [70] Looney Tunes Adventure tenía más animatronics con pupilas en movimiento que Looney Tunes River Ride . La atracción compartió agua, piscinas de mantenimiento y salida con Die Unendliche Geschichte - Auf der Suche nach Phantasien (ahora Excalibur - Secrets of the Dark Forest ). [71] En 2003, la cabeza del animatrónico de Speedy Gonzales en el pre-show fue rediseñada con la boca abierta. [72]
En 1989, Matt Ward, John Cox y Chris Chitty hicimos un animatrónico de Bugs Bunny. Bugs, construido en tan solo unas semanas, nos consiguió el contrato para construir los más de 200 personajes para el parque temático Warner Bros. Movie World en Queensland Gold Coast.
Supervisor creativo de Animatronics - Sally Animatronics 1989-1990: Para Warner Bros. Movie World, Greg McKee y sus colegas Matt Ward, Chris Chitty y John Cox construyeron una demostración de Bugs Bunny que ganó el contrato multimillonario de animatronics para todo el parque. "Supervisé la construcción y el acabado artístico de literalmente cientos de personajes animatrónicos de Looney Tunes y Gremlins. Los personajes de Looney Tunes han operado durante dos décadas".
John Cox inició y propuso crear un personaje de Warner Bros. para mostrárselo a los ejecutivos de Warner Bros., por lo que hizo las esculturas de demostración, las conchas, etc. con su propio dinero. Planeamos y diseñamos los componentes animatrónicos para el personaje de demostración de forma independiente, pero solicitamos usar el taller de máquinas en gran parte abandonado de "recursos de exhibición" para construirlo y usar parte de nuestro stock no utilizado de cilindros de aire sobrantes de proyectos anteriores. Las instalaciones de recursos de exhibición fueron abandonadas en gran medida después de que se terminaron los proyectos bicentenarios FS88 y World Expo88, y contaban con un bonito taller de máquinas y un gran vacuformer. El acuerdo era formar una nueva empresa con todos los participantes como socios iguales para cumplir con el contrato si lo ganábamos. Para nuestra ingenua sorpresa, resultó bastante diferente. El personaje de demostración terminado fue suficiente para eliminar un contrato de animatrónica ya existente de la empresa alemana "Heimo". En lugar de proporcionar más de 200 animatrónicos, ¡Heimo tenía un solo personaje en exhibición en el parque! ¡Vamos australianos! El único personaje de Heimo era un Bug que yacía de lado con la cabeza apoyada en la mano como un bañista y estaba instalado en lo alto, casi fuera de la vista, un poco antes de llegar a los personajes básicos de koala en un árbol. No recuerdo si lo reprogramamos con alguna línea. Tendré que rastrear algunos videos antiguos. Recuerdo que aparentemente gritó enojado repitiendo en bucle: "Heraus aufgeben, heraus aufgeben, ich bin der Fledermaus von Ralitek!", lo cual fue particularmente extraño porque creo que "Fledermaus" significa "murciélago". Tengo un video del personaje construido por Heimo, pero aún no lo he digitalizado ni publicado en línea.
Contactamos a Keith Scott directamente para darle voz al animatrónico de Bugs. No era muy conocido internacionalmente en ese momento por las voces de Looney Tunes, y me dijeron que la exposición al hacer voces para el parque lo ayudó a obtener más créditos de voz con Warner Bros., y pasó a hacer locuciones de narración para Disney en George. de la Selva, etc.
Cuando comencé este proyecto en 1990, nadie había hecho versiones a tamaño real de los personajes de la 'Edad de Oro' de los Looney Tunes. Tuve que reconciliar todas las poses de las hojas de modelos de personajes individuales en una escultura 3D que pareciera precisa desde todos los ángulos. Resultó muy difícil con bastantes personajes. Notarás que usé plastilina de colores para replicar los colores de cada personaje. Esto ayudó enormemente a conseguir que las líneas fueran correctas y también facilitó ver cómo el personaje terminado se unía en la escultura. Hicimos moldes de yeso de estas esculturas y luego colocamos 8 mm de plastilina verde oscuro en estos moldes. Luego se hizo una pieza de fibra de vidrio que era 8 mm más pequeña para tener en cuenta los 8 mm de pelo que iba a cada pieza. Esto significaba que el animatrónico peludo terminado tenía el tamaño correcto, lo que significaba que la semejanza del personaje seguía siendo correcta. El cuerpo de fibra de vidrio de Bugs que ves es la escultura original que hice y que me valió a mí y a Sally Animatronics el contrato para el trabajo de Movie World. Se habría realizado unos 15 meses antes de que se hiciera este vídeo. Creo que estábamos compitiendo con Heimo de Alemania y otra empresa. Nunca antes se había hecho una versión 3D de tamaño completo de Bugs y conseguir el parecido fue un verdadero desafío ya que todas las referencias disponibles, incluida la guía de estilo, eran muy variadas. Conseguir que Bugs adoptara una postura neutral en forma de 'T' o 'A' era imposible. Todavía tengo ese prototipo y la mayoría de los otros personajes (¡al menos sus cabezas!) en mi taller. Espero que disfrutes viendo este video histórico. ¡Feliz escultura! John.