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Los lecheros muertos

The Dead Milkmen es una banda estadounidense de punk rock formada en 1983 en Filadelfia . Su formación original estaba formada por el vocalista y teclista Rodney Linderman ("Rodney Anonymous"), el guitarrista y vocalista Joe Genaro ("Joe Jack Talcum"), el bajista Dave Schulthise ("Dave Blood") y el baterista Dean Sabatino ("Dean Clean").

La banda se distinguió en la escena del hardcore punk de principios de los años 1980 por su sonido tintineante punk y su humor sardónico entregado con fuertes acentos de Filadelfia . Atrajeron la atención de la radio universitaria con su álbum debut de 1985, Big Lizard in My Backyard , y la canción " Bitchin' Camaro ". Las giras extensas y los lanzamientos posteriores ayudaron a la banda a conseguir seguidores clandestinos.

La banda disfrutó del éxito internacional gracias a " Punk Rock Girl ", un sencillo de su álbum Beelzebubba de 1988 que entró en la rotación de MTV . [1] Después de un período desafortunado con el importante sello discográfico Hollywood Records , los problemas de salud y las frustraciones de la industria a raíz de su éxito llevaron a la ruptura del grupo en 1995.

El grupo se reunió en 2008, con Dan Stevens reemplazando al fallecido Schulthise. En 2011, lanzaron The King in Yellow , su primer álbum de estudio en 16 años. La banda permaneció activa a partir de entonces, realizando giras esporádicas y lanzando más discos.

Historia

Período formativo (1979-1983)

Conceptualmente, el grupo comenzó en 1979 como un proyecto de grabación casera de Genaro. Luego, con sede en el condado de Chester, Pensilvania , Genaro y su amigo de la escuela secundaria Garth crearon una banda imaginaria llamada The Dead Milkmen con una historia mitológica, grabando casetes caseros acordes con sus personajes ficticios. [2] Según Genaro, el apodo de la banda proviene de un personaje llamado "Milkman Dead" en la novela Canción de Salomón de Toni Morrison . [3] Linderman, quien asistió a la escuela secundaria con Genaro, participó posteriormente en esta etapa embrionaria del grupo. El proyecto quedó inactivo cuando Garth partió para unirse a la Fuerza Aérea de los Estados Unidos y Genaro se mudó a los dormitorios de la Universidad Temple de Filadelfia . [2]

Mientras estaba en Filadelfia, Genaro conoció a Schulthise y Sabatino a través de amigos en común. Los tres comenzaron a ensayar juntos en 1981, tomando su nombre del proyecto de grabación casera de Genaro. Sabatino era el único miembro con experiencia en grupos de rock, habiendo tocado anteriormente en la banda new wave de dos integrantes Narthex. Linderman colaboró ​​esporádicamente con los tres durante este período. Completó la formación como vocalista principal en 1983, a tiempo para su primera actuación pública que tuvo lugar el 23 de julio de 1983 en el Harleysville Youth Center en Pensilvania.

Carrera temprana y álbumes (1983-1987)

La banda tocó con frecuencia en el circuito de punk rock de Filadelfia y finalmente comenzó a realizar giras a nivel nacional. Después de varios casetes autoeditados, su LP debut, Big Lizard in My Backyard , se publicó en 1985 en Restless Records , una subsidiaria de Enigma Records . El álbum fue reproducido en la radio universitaria, y el tema " Bitchin' Camaro " se volvió especialmente popular. Debido a su introducción de diálogo improvisada, la canción siguió siendo una de las favoritas en los shows en vivo.

Eat Your Paisley , su segundo álbum, fue lanzado al año siguiente. "The Thing That Only Eats Hippies" se convirtió en el primer sencillo y vídeo musical propiamente dicho de la banda, y fue un éxito en Australia además de recibir atención nacional. Bucky Fellini siguió en 1987, produciendo el sencillo "Instant Club Hit (You'll Dance to Anything)", una parodia del género de la música electrónica de baile .

Éxito comercial (1987-1991)

Zipperhead, la icónica tienda de ropa punk en el distrito South Street de Filadelfia a la que se hace referencia en el sencillo " Punk Rock Girl "

A medida que la banda realizó numerosas giras detrás de sus discos, comenzaron a acumular una atención cada vez mayor, que a menudo llegaba a través de rutas no convencionales. En 1987, el jugador de la Liga Mayor de Béisbol Jim Walewander , un novato de los Tigres de Detroit , se convirtió en un fanático vocal de la banda; esto se anotó en su tarjeta de béisbol (1988 Score, #571), que describía al grupo como "una oscura banda de punk-rock". [4] Walewander invitó a la banda al Tiger Stadium para ver un juego en el que conectó su primer y único jonrón en las Grandes Ligas.

En 1988, publicaron Beelzebubba , un disco comparativamente pulido que produjo su sencillo más exitoso, " Punk Rock Girl ". Con Genaro como voz principal, la canción tuvo una amplia rotación en MTV e impulsó el álbum al número 101 en el Top 200 de Billboard. [5] Más tarde lanzaron el EP Smokin' Banana Peels y el video musical de este álbum. La continuación de 1990, Metaphysical Graffiti , no produjo ningún éxito, pero también llegó a las listas [5] y ayudó a solidificar la presencia del grupo en la escena del rock independiente.

Temporada con Hollywood Records; ruptura (1991-1995)

En 1991, la banda dejó Restless y firmó con Hollywood Records, propiedad de The Walt Disney Company . Soul Rotation , su debut en Hollywood lanzado al año siguiente, se centró más en el canto y la composición de Genaro, con Linderman utilizado predominantemente como teclista. El disco resultante estaba mucho más orientado al pop que los esfuerzos anteriores del grupo, pero no logró producir un sencillo exitoso. No Richard, sino Dick se publicó en 1993 y no obtuvo mejores resultados que su predecesor. Las relaciones entre la banda y el sello se deterioraron rápidamente y los dos álbumes se agotaron poco después de sus lanzamientos iniciales. Más tarde, la banda no pudo incluir ninguna de las canciones de ninguno de los álbumes de Hollywood en CD retrospectivos o recopilatorios, aunque el grupo sí pasó de contrabando una versión no incluida de "If I Had a Gun" de Soul Rotation en su álbum en vivo de 1994, Chaos Rules. : En vivo en el Trocadero .

Más tarde, en 1994, The Dead Milkmen anunció su decisión de separarse luego de una gira y un álbum final. Esto se debió en parte a la tendinitis que Schulthise comenzó a sufrir en sus manos, lo que hacía que tocar fuera intensamente doloroso, así como a la creciente frustración de la banda con las luchas comerciales y de la industria. Restless Records lanzó lo que estaba previsto que fuera su último álbum de estudio en 1995, Stoney's Extra Stout (Pig) . Posteriormente se publicaron varias compilaciones de éxitos y rarezas.

Después de la ruptura (1995-2008)

Genaro tocó con muchos otros grupos y se embarcó en una carrera en solitario mientras los Dead Milkmen estaban inactivos.

Luego, la banda tomó una pausa de 13 años. Durante este tiempo, Linderman actuó con la banda de punk gótico y celta Burn Witch Burn y trabajó en periodismo y blogs , incluso escribiendo para el Philadelphia Weekly . Sabatino tocó con la Big Mess Orchestra y The Hunger Artists, dos proyectos esporádicamente activos, así como con el grupo post-Milkmen de Genaro, Butterfly Joe . Genaro siguió siendo el miembro más activo musicalmente de la banda durante su separación, grabando y actuando constantemente con grupos como Butterfly Joe, Touch Me Zoo, Town Managers y The Low Budgets , mientras mantenía una carrera solista discreta.

Schulthise asistió a la Universidad de Indiana para estudiar lengua , literatura, historia y cultura serbocroatas . En 1998 se trasladó a Novi Sad , Serbia , donde enseñó inglés. Sus escritos fueron publicados varias veces en Svetigora , la revista de la Iglesia Ortodoxa Serbia . [6] Esperaba contribuir al recrecimiento y desarrollo del país, [6] pero huyó en abril de 1999 cuando la OTAN bombardeó el país.

En 2003, la banda publicó Now We Are 20 , un reempaquetado de su CD retrospectivo Now We Are 10 autoeditado de 1993. También recopilaron su vídeo musical y lo lanzaron en el DVD Philadelphia In Love . Las conversaciones sobre programas de reunión surgieron brevemente, pero terminaron cuando Schulthise se suicidó el 10 de marzo de 2004. Su muerte fue reportada en The New York Times y Rolling Stone .

Los miembros supervivientes se reunieron para dos espectáculos consecutivos en noviembre de 2004 en el Teatro Trocadero de Filadelfia, con Dan Stevens de The Low Budgets tocando el bajo. Los espectáculos tenían como objetivo rendir homenaje a Schulthise y las ganancias se donaron a diversas organizaciones de salud mental y a Studenica, un monasterio serbio que él apoyaba.

Reunión (2008-presente)

A finales de 2008, la banda se reunió para realizar sus primeras actuaciones desde los espectáculos conmemorativos de Schulthise, con Stevens nuevamente al bajo. Después de dos shows de preparación consecutivos en Filadelfia, incluido uno anunciado bajo el seudónimo Les Enfants Du Prague, tocaron en el Fun Fun Fun Fest en Austin , Texas . Tras estos conciertos, decidieron continuar como grupo activo.

Pasaron los dos años siguientes componiendo material nuevo antes de entrar al estudio de grabación a finales de 2010. El 19 de marzo de 2011, se lanzó un nuevo álbum, The King in Yellow , [7] en formato digital en el sitio web de la banda, con una auto- CD lanzado poco después.

A finales de 2012, lanzaron "Dark Clouds Gather Over Middlemarch" y "Big Words Make the Baby Jesus Cry", las dos primeras entregas de una serie de sencillos de edición limitada. Este fue también el año en que aparecieron en el EP del rapero nerdcore MC Lars , Edgar Allan Poe EP , para una nueva grabación de la canción de Lars, "Mr. Raven", que se lanzó originalmente en su álbum de 2006, The Graduate . "The Great Boston Molasses Flood", el tercer lanzamiento de su serie de sencillos, se lanzó el 15 de marzo de 2013; el cuarto, "Bienvenido a Undertown", siguió el 21 de junio.

La banda lanzó Pretty Music for Pretty People , su décimo álbum de estudio, el 7 de octubre de 2014. Al año siguiente, SRA Records publicó su split de 7 pulgadas con la banda de hardcore de Filadelfia de los años 80 Flag of Democracy (también conocida como FOD).

En julio de 2017, The Dead Milkmen se unió al sello discográfico filantrópico Giving Groove. [8]

El 9 de junio de 2023, The Dead Milkmen lanzó el LP Quaker City Quiet Pills.

Miembros

Miembros actuales
Miembros anteriores

Discografía

Álbumes de estudio
Álbumes en vivo
compilaciones
Singles y EP
Casetes autoeditados

Referencias

  1. ^ "Obituario de Dave Blood en". Cartelera.com . Consultado el 17 de noviembre de 2011 .
  2. ^ ab "Una lección de historia". Deadmilkmen.com. Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2011 . Consultado el 17 de noviembre de 2011 .
  3. ^ "El sitio web oficial de Dead Milkmen» Preguntas frecuentes sobre lecheros ". Deadmilkmen.com. 2004-03-09. Archivado desde el original el 21 de julio de 2005 . Consultado el 17 de noviembre de 2011 .
  4. ^ "La conexión entre los lecheros muertos y los tigres de Detroit". Chinmusic.net . Consultado el 17 de noviembre de 2011 .
  5. ^ ab "Historial de listas de canciones y álbumes de The Dead Milkmen". Cartelera.com . Consultado el 17 de noviembre de 2011 .
  6. ^ ab "El sitio web oficial de Dead Milkmen» Dave Blood ". Deadmilkmen.com. Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2011 . Consultado el 17 de noviembre de 2011 .
  7. ^ "Saluda al rey de amarillo, el primer álbum de material nuevo de The Dead Milkmen en más de 15 años". Philebrity.com. Archivado desde el original el 30 de marzo de 2012 . Consultado el 10 de marzo de 2012 .
  8. ^ "El sello filantrópico The Giving Groove firma a los lecheros muertos". www.musicconnection.com . 21 de julio de 2017 . Consultado el 10 de noviembre de 2017 .
  9. ^ "The Dead Milkmen anuncia nuevo LP, comparte" El abuelo no es racista (acaba de votar por uno)"". 12 de abril de 2023.

enlaces externos