David John Haskins (nacido el 24 de abril de 1957, Northampton , Northamptonshire , Inglaterra), más conocido como David J , es un músico, productor y escritor de rock alternativo británico . Es el bajista de la banda de rock gótico Bauhaus y de Love and Rockets .
Ha compuesto las bandas sonoras de varias obras de teatro y películas, y también escribió y dirigió sus propias obras, Silver for Gold (The Odyssey of Edie Sedgwick ) , en 2008, que se volvió a representar en REDCAT en Los Ángeles en 2011, [1] y The Chanteuse y The Devil's Muse en 2011. Sus obras de arte se han exhibido en galerías a nivel internacional y ha sido DJ residente en lugares como Knitting Factory .
David J ha publicado varios sencillos y álbumes en solitario, y en 1990 lanzó uno de los primeros éxitos número uno en las entonces nacientes listas Modern Rock Tracks , con "I'll Be Your Chauffeur". Su sencillo más reciente, "The Day That David Bowie Died", entró en la lista de sencillos de vinilo del Reino Unido en el número 4 en 2016. La canción aparece en su álbum doble, Vagabond Songs .
David John Haskins nació el 24 de abril de 1957 en Northampton , Northamptonshire , Inglaterra. Es el hermano mayor de Kevin Haskins , también músico y miembro de Bauhaus y Love and Rockets.
David J fue uno de los miembros fundadores de la influyente banda inglesa de post-punk Bauhaus en 1978, donde tocaba el bajo. David J escribió las letras de varias canciones de Bauhaus (incluido su primer sencillo, " Bela Lugosi's Dead "). Cantó coros en muchas canciones y cantó el papel principal en "Who Killed Mr Moonlight?". Bauhaus se disolvió por primera vez en 1983, reformándose periódicamente en épocas posteriores.
Su primera incursión fuera de la Bauhaus fue un single colaborativo, "Armour" / "Nothing", con el artista y poeta René Halkett, de la escuela de arte y diseño original de la Bauhaus de Weimar .
Comenzó a escribir música para una carrera en solitario mientras todavía estaba en la banda, y continuó después de la separación de la banda, lanzando los oscuros Etiquette of Violence y Crocodile Tears and the Velvet Cosh , y tocó el bajo en dos álbumes de Jazz Butcher ( A Scandal in Bohemia y Sex and Travel ), ambos de los cuales también produjo. J también fue parte de la banda de muy corta duración The Sinister Ducks, que incluía al saxofonista Alex Green y al escritor de cómics Alan Moore . J también lanzó un EP que fue pensado como banda sonora de la novela gráfica de Moore V de Vendetta . En 1996, colaboró una vez más con Moore junto al músico Tim Perkins cuando el trío grabó dos CD de palabra hablada con música, The Grand Egyptian Theatre of Marvels y The Birth Caul .
En 1985, J, su hermano Kevin Haskins y Daniel Ash , todos ex miembros de Bauhaus, formaron Love and Rockets; J volvió a tocar el bajo y también compartió la composición y las tareas vocales con el guitarrista Daniel Ash. Su voz principal más notable de este período fue el éxito menor "No New Tale to Tell". J mantuvo su carrera en solitario durante los descansos de Love and Rockets, lanzando Songs from Another Season y Urban Urbane después del éxito de su banda con el sencillo "So Alive". También lanzó uno de los primeros éxitos número uno de las listas de recién creadas Modern Rock Tracks , con "I'll Be Your Chauffeur". J participó en una reunión de Bauhaus en 1998. Love and Rockets se separó en 1999, después de siete álbumes. Después de lo que se anunció como una actuación única de Bauhaus en el festival de conciertos Coachella de 2005 , Bauhaus se reformó para una exitosa gira por las Américas a fines de 2005 y Europa a principios de 2006, además de lanzar un último álbum, Go Away White .
J también ha aparecido en lanzamientos de Porno for Pyros y Jane's Addiction , y coescribió la canción principal del álbum de 2003 de este último, " Strays ". En 2005, J se unió a la violonchelista Joyce Rooks y al músico de electrónica Don Tyler para formar el conjunto instrumental Three, que lanzó su primer álbum Evocations más tarde ese año. Tocó el bajo en varias pistas del lanzamiento de 2005 del músico de electrónica Mount Sims, Wild Light . [2]
En 2003, J comenzó a trabajar en la banda sonora del ciclo de canciones de una película independiente sobre Elizabeth Short dirigida por Ramzi Abed , titulada The Devil's Muse . La banda sonora incluyó artistas invitados y cantantes como Ego Plum , Johnny Dowd , Jill Tracy , Abby Travis y Nora Keyes. [3] También ha mostrado regularmente su arte en galerías de todo el mundo, además de ser DJ residente en varios lugares populares de Hollywood, incluidos The Standard Hotel, Kung Pao Kitty y Knitting Factory .
En 2004, su primera obra Anarchy in the Gold Street Wimpy fue puesta en escena en Atlanta por la compañía teatral Dad's Garage. En 2005, compuso la música original para una producción teatral de Cascando de Samuel Beckett . En 2008, J escribió y dirigió una obra, Silver for Gold (The Odyssey of Edie Sedgwick ) [1] , que se volvió a representar en REDCAT en Los Ángeles en 2011. En 2008, J también lanzó Go Away White con sus compañeros de banda de Bauhaus y Love and Rockets reformados, que tocaron en el Coachella Music & Arts Festival, así como en Lollapalooza ese mismo año.
En 2008, David J también contribuyó con la letra y la voz en una canción titulada "Sleaze" para la banda holandesa Strange Attractor. Esta canción apareció en su álbum Mettle (2011). Trabajó con la banda nuevamente cuando proporcionó la letra y la voz en "The Corridor" para el álbum Anatomy of a Tear (2011). En una línea similar, J escribió la letra y cantó la voz principal en la canción "Spalding Grey Can't Swim", que apareció en el lanzamiento de 2012 de George Sarah Who Sleeps The Sleep of Peace .
En 2011, J lanzó un nuevo álbum en solitario orientado al cabaret oscuro , Not Long for This World , y proporcionó el bajo para el álbum de Voltaire Riding a Black Unicorn Down the Side of an Erupting Volcano While Drinking from a Chalice Filled with the Laughter of Small Children!. Al año siguiente grabó el bajo para la canción "Melody Dean" en el álbum Theatre Is Evil de Amanda Palmer & the Grand Theft Orchestra . Coescribió la canción "The Autumn Carnival" con Courtney Taylor-Taylor para el álbum de Dandy Warhols This Machine (2012). También en 2012, realizó una gira utilizando su acto de apertura Adrian H and the Wounds como banda de acompañamiento. [4]
David J produjo y tocó el bajo, el órgano y cantó en Starfishing (2012), el álbum debut de Darwin. También coprodujo, tocó el bajo y apareció en el siguiente EP de Darwin, Souvenir (2014). [5] contó con la participación de David, Victor DeLorenzo ( Violent Femmes ) y Emily Jane White . [6]
En 2013 colaboró con el productor Dub Gabriel, tocando el bajo, las campanas y el órgano Farfisa junto a U Roy y Juakali . También tocó el bajo en la canción "Salahadeen" de Jajouka Sound System producida por Dub Gabriel, en la que participó Bashir Attar, líder de The Master Musicians of Jajouka , en la gaita .
En Halloween de 2013, J, en colaboración con Jill Tracy , lanzó "Bela Lugosi's Dead (Undead is Forever)". [7] [8] Esta fue una reelaboración cinematográfica dramática de la canción original de Bauhaus .
En 2014, David produjo y tocó el bajo en una versión de Stellarum del éxito de Blondie "Heart of Glass", que tuvo una respuesta muy positiva por parte de los compositores de la canción, Debbie Harry y Chris Stein . Tocó el bajo en el álbum debut de la banda, que también produjo.
Sus memorias ¿Quién mató al señor Moonlight? (Bauhaus, Black Magick y Benediction) fueron publicadas por Jawbone Press en el invierno de 2014, con gran éxito de crítica. [9]
En 2015, J actuó con Ego Plum en el tema del programa de televisión de Nickelodeon Harvey Beaks . [10]
En 2016, J grabó con la Theatre Bizarre Orchestra para un disco titulado Carpe Noctem [11] bajo el nombre de MC Nightshade.
En 2018, J se asoció nuevamente con Peter Murphy en una gira mundial para celebrar los 40 años de Bauhaus y, en particular, el álbum In the Flat Field .
En 2020 J lanzó el tema "(Me alejo) de la chica de amarillo" para el recopilatorio del sello mexicano No Devotion Records llamado "Todavía no estamos a salvo".
El 25 de febrero de 2022, David anunció su último álbum en el sello No Devotion Records con sede en Mexicali en colaboración con el sello Give/Take con sede en Los Ángeles/Minneapolis, What The Patrons Heard . [12] [13] Una colección de originales y versiones grabadas a lo largo de 34 años, originalmente solo disponible digitalmente para los suscriptores de Patreon de David J.