The Raspberries fue una banda estadounidense de pop rock formada en 1970 en Cleveland , Ohio. Tuvieron una racha de éxito en la escena musical de principios de los años 70 con su sonido pop rock, que AllMusic describió más tarde como caracterizado por "melodías exquisitamente elaboradas y armonías dolorosamente hermosas". [3] Los miembros eran conocidos por su imagen pública impecable y sus trajes a juego, lo que les trajo la atención de los adolescentes , así como el desprecio de algunos medios de comunicación convencionales por " poco cool ". [4] El grupo se inspiró en la era de la Invasión Británica , especialmente los Beatles , The Who , The Hollies y The Small Faces , y su sensibilidad mod . [3] Tanto en los EE. UU. como en el Reino Unido, The Raspberries ayudaron a ser pioneros del estilo de música power pop que despegó después de que el grupo se disolvió. [5] También han tenido seguidores entre músicos profesionales como Jack Bruce , Ringo Starr , [6] y Courtney Love . [7]
La formación "clásica" del grupo estaba formada por Eric Carmen (voz, guitarras, bajo, piano), Wally Bryson (guitarras), Dave Smalley (guitarras, bajo) y Jim Bonfanti (batería). Sus canciones más conocidas incluyen " Go All the Way ", " Let's Pretend ", " I Wanna Be with You ", " Tonight " y " Overnight Sensation (Hit Record) ". [3] El productor Jimmy Ienner fue responsable de los cuatro álbumes de los Raspberries en la década de 1970. El grupo se disolvió en 1975 después de una carrera de cinco años, y Eric Carmen procedió a una exitosa carrera como solista. Bryson y Smalley resucitaron el nombre del grupo en 1999 para un álbum, [3] que incluía al cantante y compositor Scott McCarl como vocalista. [8] En 2004, el cuarteto original se reunió y emprendió una gira de reunión bien recibida en 2005. [6]
El grupo tuvo sus raíces en dos de las bandas locales más exitosas de Cleveland a fines de la década de 1960, The Choir y Cyrus Erie. The Choir, originalmente llamado The Mods y compuesto por Dann Klawon, Wally Bryson , Dave Burke, Dave Smalley y Jim Bonfanti , tenía un repertorio más extenso de canciones originales. La más notable fue "It's Cold Outside", que aprovechó su éxito local masivo (#1 en Cleveland) en un sencillo que llegó a las listas nacionales (alcanzando el puesto número 68 para Roulette Records ). The Choir luego pasó por una serie de cambios de formación, con Smalley y Bonfanti permaneciendo en las diversas versiones, hasta 1968, cuando Dave Smalley fue reclutado y enviado a Vietnam. [9] Como resultado, The Choir se disolvió, aunque más tarde se reformó detrás de Bonfanti y finalmente sobrevivió hasta 1970.
Aunque The Choir tuvo éxito y una serie de sencillos, Cyrus Erie, fundada por los hermanos Michael y Bob McBride, se convirtió en el grupo local con más éxito poco después de que Eric Carmen se uniera a ellos en 1967. Carmen convenció a Bryson, que había dejado recientemente The Choir, para que se uniera. En los shows en vivo, Cyrus Erie principalmente versionó canciones de otros artistas. Cuando el grupo firmó con Epic Records, grabaron dos originales de Carmen/Bryson ("Get the Message" b/w "Sparrow") como sencillo. Después de esto, Bryson se fue y fue reemplazado por Randy Klawon. Eric, Mike, Randy y Dann Klawon formaron entonces un nuevo grupo, y el nombre se cambió a The Quick. The Quick grabó un sencillo de dos originales de Carmen/Klawon para Epic que no tuvo mucho éxito.
El estilo del grupo surgió de una variedad de grupos de rock and roll que los miembros amaban, especialmente The Who . Carmen dijo más tarde:
Pete Townshend acuñó la frase [ power pop ] para definir lo que hacían los Who. Por alguna razón, no se quedó con los Who, pero sí con esos grupos que surgieron en los años 70 que tocaban canciones melódicas con guitarras crujientes y una batería salvaje. Se nos quedó pegado como pegamento, y eso nos pareció bien porque los Who estaban entre nuestros modelos a seguir más importantes. Nos encantaban los Who. [6]
Después de las discusiones entre Carmen y Bonfanti sobre la formación de un nuevo grupo, la primera formación de los Raspberries fue Eric Carmen (guitarra rítmica, voz, piano, bajo), Jim Bonfanti (batería, coros), Wally Bryson (guitarra principal, voz) y John Aleksic (nacido en 1951, bajo, guitarra, voz). Aleksic dejó el grupo a finales de 1970 y el grupo actuó como trío hasta abril de 1971, cuando el ex miembro del coro Dave Smalley (guitarra rítmica, voz), recién de regreso de Vietnam, se convirtió en el cuarto miembro de la formación de grabación original con Carmen pasando al bajo. La cinta de demostración de los Raspberries fue al escritorio del productor Jimmy Ienner , para quien Carmen había hecho previamente trabajos de sesión. Después de una guerra de ofertas con un sello importante [10] la banda firmó con Capitol Records . [11] Este primer álbum presentó una pegatina con un fuerte aroma a frambuesa en la portada.
Los Raspberries llevaban conjuntos iguales en el escenario, y el grupo fue criticado por hacer su entrada al escenario con esmóquines y grandes peinados abultados que, según Carmen, "complementaban el estilo de nuestra música". [12]
"Go All the Way" alcanzó el puesto número 5 en los EE. UU. en octubre de 1972, vendió más de un millón de copias y recibió un disco de oro . Después, [13] Carmen y Smalley intercambiaron instrumentos, y Carmen pasó a la guitarra rítmica para que él estuviera al frente en el escenario, mientras que Smalley se hizo cargo del bajo. Después de dos álbumes, Raspberries y Fresh , ambos lanzados en 1972, la tensión creativa llegó a un punto crítico provocada en gran medida por el dominio creativo de Carmen (y el éxito comercial) sobre las contribuciones de Bryson y Smalley. En consecuencia, Side 3 resultó ser un esfuerzo más crudo y agresivo que sus predecesores, ejemplificado por la canción de apertura "Tonight". Después de la gira de la banda para Side 3 , Smalley fue expulsado de la banda debido a diferencias musicales y Bonfanti se fue poco después. Posteriormente formaron su propia banda, Dynamite. Fueron reemplazados en diciembre de 1973 por el bajista Scott McCarl y el ex baterista de Cyrus Erie Michael McBride para lo que sería el cuarto y último álbum de Raspberries, Starting Over . [14]
El amigo de Bryson, Jeff Hutton (que también había tocado con McBride en Target), fue contratado para contribuir con los teclados en el escenario para las giras del grupo de finales de 1973-74, reemplazando a Opie O'Brien (teclados, saxo) y Tony Shannon (teclados, sintetizadores) que habían hecho los honores en su gira de 1973 para Side 3. [ 15]
En abril de 1975, el guitarrista de Rainbow Canyon, Billy Hanna, entró para sustituir a Bryson, que estaba enfermo, pero la banda se disolvió el 19 de abril de 1975 después de un último concierto en Scranton , Pensilvania , en el Templo Masónico .
Sin embargo, su estilo continuó influyendo en otros músicos. Bruce Springsteen elogió a los Raspberries en varias paradas durante su gira de verano de 2005. [16] El baterista de Springsteen, Max Weinberg, dijo que basó su estilo de batería en ese período en el baterista de los Raspberries, Michael McBride (particularmente en el álbum de Springsteen Darkness on the Edge of Town ). [17] Paul Stanley de Kiss , Tom Petty y Axl Rose de Guns N' Roses también han citado a los Raspberries como una influencia en su composición. [4]
En 1978, Bryson se unió a otra notable banda de power pop, Fotomaker , liderada por los ex Rascals Dino Danelli y Gene Cornish . Se fue poco después de que se lanzara el segundo de los tres álbumes de la banda.
En 1993 se publicó una biografía de los Raspberries titulada Overnight Sensation – The Story of the Raspberries de Ken Sharp.
En 1996, Pravda Records, un sello discográfico independiente con sede en Chicago, lanzó un álbum tributo a Raspberries llamado Raspberries Preserved . El álbum incluía 21 versiones de artistas como The Rubinoos , Bill Lloyd, Brad Jones, Tiny Lights , Rank Strangers , The Gladhands y The Shambles .
El cantante, guitarrista y compositor principal Eric Carmen tuvo una exitosa carrera en solitario como cantante y compositor de baladas pop románticas. Su primer éxito en solitario " All by Myself " (que reorganizó un motivo de la melodía de "Let's Pretend" y proviene directamente del Concierto para piano n.º 2 en do menor, Opus 18 [18] de Sergei Rachmaninoff ) alcanzó el n.º 2 a nivel nacional, y fue versionada por Céline Dion con mucha fanfarria en 1996. Su segundo sencillo "Never Gonna Fall in Love Again" también fue un éxito, al igual que " She Did It ", una secuela espiritual de ambos, que revivió el sonido power pop de los Raspberries. El estribillo de "Never Gonna Fall in Love Again" provenía de la Sinfonía n.º 2 Op. 27 de Rachmaninoff . Carmen tuvo más tarde un éxito adicional en el Top Ten con " Hungry Eyes " (de Dirty Dancing , 1987) y " Make Me Lose Control ". También escribió " Almost Paradise " (interpretada por Mike Reno y Ann Wilson para Footloose , 1984), [19] [20] así como canciones que Shaun Cassidy convirtió en grandes éxitos ("That's Rock & Roll" y "Hey Deanie").
El 24 de marzo de 1999, los cuatro miembros originales, Carmen, Bryson, Smalley y Bonfanti, se reunieron en Metrosync Studio, cerca de Cleveland, para tocar por primera vez desde 1973. Se habló de una gira de reunión de verano, pero el grupo reformado encontró un interés mínimo entre los promotores, ya que no se había oído hablar de la banda desde mediados de los años 70. [21] Carmen y Bonfanti se retiraron, pero Bryson, Smalley y su bajista de Starting Over , Scott McCarl, decidieron continuar brevemente. El trío lanzó un EP de seis canciones titulado Raspberries Refreshed en septiembre de 2000. [22] [23] Las pistas del álbum, escritas por los tres miembros restantes, recrearon el sonido original del grupo. [22]
En noviembre de 2004, la cadena de discotecas House of Blues abrió su sucursal de Cleveland con un concierto de reunión de los Raspberries en el que participaron los cuatro miembros originales, acompañados en el escenario por cuatro miembros de la banda de Carmen: Paul Sidoti (bajo, guitarra, teclados, coros), Billy Sullivan (guitarra, teclados, armónica, coros), Jennifer Lee (teclados, voces) y Derek Braunschweiger (percusión). [24] Esto dio lugar a una minigira bien recibida en 2005 que comenzó en el House of Blues de Chicago, un especial de VH1 Classic y un concierto transmitido por XM Satellite Radio . Una fecha de la gira de 2005 en Los Ángeles se grabó y lanzó en 2007 como Live on Sunset Strip. El CD doble y un DVD contenían un prólogo de Bruce Springsteen y una foto de los años 70 de John Lennon con una sudadera Starting Over de los Raspberries . Aprovechando el lanzamiento, los Raspberries tocaron más shows en Nueva York, California y su ciudad natal de Cleveland. [5]
La banda reservó algunas fechas más de reunión a fines de 2007, que culminaron con un concierto en el Playhouse Square de Cleveland el 14 de diciembre de 2007, y una aparición en un evento VIP en el Salón de la Fama del Rock and Roll en Cleveland el 3 de abril de 2009 resultó ser su último espectáculo. [25]
La icónica melodía de rock de la banda "Go All the Way" atrajo renovada atención en 2014 cuando se incluyó notablemente en la película Guardianes de la Galaxia de Marvel Cinematic Universe . El Albany Democrat-Herald publicó una crítica positiva de la película comentando que "si bien es extraño escuchar a los Raspberries ... en el espacio, uno reconoce la maleabilidad de su majestuosidad y artesanía y aprecia el rango del vocalista Eric Carmen". [26] [27] La canción fue incluida en la banda sonora de la película Guardianes de la Galaxia: Awesome Mix Vol. 1 lanzada el 29 de julio de 2014.
En 2017, Omnivore Records lanzó Pop Art Live , una grabación del primer show de reunión de la banda en Cleveland el 26 de noviembre de 2004. Fue su primer show juntos en casi 30 años. Con veintiocho canciones, incluido material de influencias principales como The Beatles y The Who , el álbum recibió críticas positivas de publicaciones como Allmusic , Paste y Stereophile . El crítico Mark Deming de Allmusic comentó que "los Raspberries fusionan la excelente artesanía de sus grabaciones clásicas con el sudor y el músculo de una banda de crack que se lo pasa genial". [28] [29] [30]
Carmen murió en marzo de 2024. [31]
Wolff, Carlo (2006). Recuerdos del rock and roll de Cleveland . Cleveland, Ohio: Gray & Company, Publishers. ISBN 978-1-886228-99-3