Cursive es una banda estadounidense de indie rock de Omaha, Nebraska . Estilísticamente descrito como emo y post-hardcore , [4] Cursive saltó a la fama con Domestica de 2000 y encontró éxito comercial y crítico con The Ugly Organ de 2003 . [5] La banda ha lanzado ocho álbumes de estudio, un álbum recopilatorio y una mezcla de sencillos y EP desde 1997. Han lanzado grabaciones en varios sellos, incluidos 15 Passenger Records, Saddle Creek Records y Big Scary Monsters (Reino Unido).
Las influencias de Cursive incluyen bandas como Fugazi , [6] [7] Shudder to Think , [6] Superchunk , [7] Archers of Loaf [6] y Brainiac . [6]
Cursive se formó en la primavera de 1995, poco después de que Slowdown Virginia se disolviera. Los miembros de Slowdown Virginia, Tim Kasher (voz principal, guitarra), Matt Maginn (bajo) y Steve Pedersen (guitarra) se habían separado, junto con su baterista, un mes antes. Los tres miembros decidieron que no estaban listos para dejar de hacer música y querían darle una oportunidad seria a la música, y Kasher dijo: "[nosotros] decidimos que con Cursive escribiríamos lo mejor que pudiéramos, creeríamos en ello y si todos Terminé odiándolo; bueno, lo afrontaríamos". [8] Clint Schnase , que tocaba con Pedersen en una banda llamada Smashmouth , se unió como baterista. Kasher ha dicho que el nombre de la banda se inspiró en un pasaje de un libro de VS Naipaul , en el que los británicos obligaban a los indios subyugados a aprender a escribir inglés con caligrafía cursiva , símbolo de un ejercicio inútil y sin valor, y Kasher compara esto a la banda forzando la música como disciplina, tomándola en serio. [9]
Con un sonido inicial caracterizado por un crítico como similar a At the Drive-In , [10] en 1996 Cursive grabó y lanzó The Disruption EP en Lumberjack Records , seguido en 1997 por el EP Sucker and Dry en Zero Hour Records y su álbum debut. ¡ Estrellas tan cegadoras para ojos hambrientos en Crank! Registros . Un EP de seguimiento, The Icebreaker , fue lanzado a principios de 1998. Los hermanos Katz de Sputnik Music resumen el sonido de Such Blinding Stars y Cursive en ese momento como "11 canciones empapadas de distorsión y llenas de emociones, que aparecen como una versión más joven y peor". del avance de la banda, Domestica " [11] mientras que Peter D'Angelo de AllMusic dijo que el álbum "establece el marco para el método Cursive: guitarras delicadas que estallan en explosiones frenéticas, una sección rítmica que constantemente mantiene cada pista avanzando, y las desgarradoras contribuciones vocales de Tim Kasher." [12]
A finales de la primavera de 1998, después de un par de años de gira, Cursive anunció que se separarían. La causa principal fue el matrimonio de Kasher y mudarse con su esposa a Portland, Oregon , aunque el guitarrista Pedersen también planeaba dejar la banda y Omaha para asistir a la facultad de derecho en Carolina del Norte . [13] Cursive grabó The Storms of Early Summer: Semantics of Song como un canto de cisne en la primavera de 1998 antes de disolverse, y lanzó el álbum después de la ruptura en el otoño de ese año en Saddle Creek Records . The Storms of Early Summer fue la primera incursión de Kasher y Cursive en escribir y grabar un álbum conceptual, con la primera mitad del álbum como tema "Man vs. Nature" y la segunda mitad "Man vs. Self". El álbum se destacó por su intrincado trabajo de guitarra, letras profundamente reflexivas y los inicios de una estructura de canciones de rock matemático /pop, todo lo cual se desarrollaría más en álbumes posteriores de Cursive. [14] [15]
Poco más de un año después, en el verano de 1999, la banda se volvió a formar cuando Kasher se divorció y regresó a Omaha. Con Pedersen en la facultad de derecho, Ted Stevens (antes de Lullaby for the Working Class ) se unió a la banda en guitarra y voz. Al cabo de un año, Cursive grabó y lanzó su tercer álbum de larga duración, Domestica , en 2000. Un álbum conceptual sobre la disolución de un matrimonio, Domestica obtuvo el éxito de la crítica de Cursive por primera vez. [16] Si bien no es un relato autobiográfico sencillo de su matrimonio, Kasher ha reconocido que influyó mucho en el álbum, aunque algunas de las dinámicas de la relación, como la infidelidad, no fueron autobiográficas. [17] En su reseña de Domestica , Taylor Clark de Pitchfork le dio al álbum un 8.0/10.0, calificando el estilo de Tim Kasher como "la inflexión y expresión perfectas de las cuerdas vocales que distan de ser perfectas, el cerebro evidente detrás de la fuerza de la guitarra" y que El sonido de la banda había evolucionado desde The Storms of Early Summer , diciendo que Cursive "conservó su filo, creando música basada en guitarras pulsante y en rápida evolución, pero ahora están impulsados y guiados por el significado detrás de la música". [18]
Cursive agregó a Gretta Cohn como violonchelista en 2001, ya que Kasher sintió que la incorporación ayudaría a la banda a evolucionar su sonido. Grabaron y lanzaron el EP Burst and Bloom de 2001 en Saddle Creek Records, y compartieron un álbum con la banda japonesa Eastern Youth en 2002 llamado 8 Teeth to Eat You en Better Looking Records . La canción inicial de Burst and Bloom , "Sink to the Beat", es una canción líricamente metaconceptual sobre el proceso de grabación del EP en sí y el efecto que tiene en la música y en el oyente. [19] Cursive realizó numerosas giras a lo largo de 2001 y 2002, hasta el punto de agotarse y Kasher sufrió un colapso pulmonar . La banda tuvo que cancelar el resto de la gira y volvió a escribir material nuevo. [20]
Cursive lanzó The Ugly Organ , su cuarto álbum, en 2003 en Saddle Creek Records con éxito comercial y de crítica. La revista de música Rolling Stone le dio al álbum una calificación de 4 estrellas, [21] mientras que la revista de música alternativa Alternative Press calificó el álbum con un perfecto 5 sobre 5. [22] En el momento de la reedición del décimo aniversario de The Ugly Organ en 2014, el álbum había vendido más de 170.000 discos. [6]
The Ugly Organ es un álbum conceptual vago sobre las ideas de qué son el arte y la música, cómo la canción, el cantante y la audiencia se relacionan e influyen entre sí, y los efectos emocionales del proceso de composición en el escritor. [6] [23] Kasher declaró en una entrevista con Alternative Press en 2014 que las canciones que escribió no fueron escritas para ser conceptualmente estrictas, y le da crédito al guitarrista y a veces vocalista Ted Stevens por encontrar el tema del álbum, diciendo: "Realmente , Ted [Stevens, guitarra] tuvo un papel importante en el diseño de las canciones y en la consideración de lo que significaban y cómo se relacionaban entre sí y en la creación de un concepto superior a partir de la obra de arte, del diseño teatral". [24] Adam Finley de Pop Matters señaló que la adición del violonchelo de Cohn a la música ayudaba a dar a las canciones una "sensación de escala épica" y un "borde amenazador", y que las canciones en general sonaban como si "todos los caminos condujeran a través de una casa embrujada de situaciones grotescas y personajes retorcidos, cada uno de ellos un reflejo a través de un espejo de carnaval roto de Kasher convirtiendo kilos de carne en algo vendible". [23]
Después de una extensa gira para apoyar a The Ugly Organ en 2003 y principios de 2004, Kasher sorprendió a los fanáticos y críticos al anunciar una pausa indefinida para Cursive en el otoño de 2004, una vez que terminaron su gira con The Cure . [25] [26] El cantante y compositor Tim Kasher se tomó tiempo para centrarse en su otra banda, The Good Life , que había formado en 2000 y cuyo tercer lanzamiento, Álbum del año de 2004 , estaba disfrutando de un éxito de crítica. [27] Ted Stevens trabajó en su otra banda, Mayday , junto con el bajista Matt Maginn, lanzando su tercer álbum, Bushido Karaoke , en 2005. [25] El baterista Clint Schnase junto con el bajista Matt Maginn realizaron una gira con Bright Eyes , incluido Vote for de 2004. Cambiar [25] La violonchelista Gretta Cohn decidió dejar la banda de forma permanente y trasladarse a la ciudad de Nueva York. [28]
Saddle Creek Records lanzó un álbum recopilatorio en cursiva , The Difference Between Houses and Homes , el 9 de agosto de 2005. Estas canciones fueron recopiladas de los EP The Disruption , Sucker and Dry y The Icebreaker , así como algunas caras B y material inédito grabado. entre 1995 y 2001. [29]
La pausa de Cursive cesó en 2006 cuando Saddle Creek anunció que Kasher había detenido temporalmente su trabajo en su proyecto paralelo, The Good Life , para comenzar a grabar el quinto álbum de estudio de Cursive. Happy Hollow fue lanzado el 22 de agosto de 2006. Su primer sencillo fue " Dorothy at Forty ", lanzado el 11 de julio de 2006. Nombrado así por el distrito histórico Dundee-Happy Hollow en Omaha, Nebraska, donde vive Warren Buffett , [30] con En este álbum, Kasher desvió su atención de las letras autorreflexivas para concentrarse en lo que pensaba que eran políticas corruptas, vidas suburbanas insulsas y vacías y la hipocresía cristiana. [27] [31] El álbum recibió críticas generalmente favorables. [32] Las revistas de música Spin , URB , Time Out New York y Blender le dieron al disco una calificación de 4 estrellas, y Rolling Stone le dio al álbum una calificación de 3,5 estrellas, [32] mientras que la revista de música alternativa Alternative Press calificó el álbum como perfecto. 5 de 5, [33] dice "La cursiva no solo ha redefinido su sonido, sino que lo ha trascendido". Happy Hollow presenta una sección de viento de cinco piezas, agregando nueva textura y redefiniendo el sonido de la banda en lugar del violonchelo de Cohn. [27]
El sexto álbum de Cursive, Mama, I'm Swollen, fue lanzado el 10 de marzo de 2009 en Saddle Creek Records. Tres días después, la banda hizo su debut televisivo en el Late Show con David Letterman , tocando "From The Hips " . [34] El álbum fue el primero grabado sin el baterista Clint Schnase, quien dejó la banda en octubre de 2007. Schnase fue reemplazado en la batería por Matt "Cornbread" Compton, quien anteriormente había estado de gira con la banda. [35] Conservando los instrumentos utilizados en Happy Hollow, Mama, I'm Swollen tiene un sonido de rock más sencillo mezclado con cambios en las tonalidades y compases para romper el potencial de monotonía. [31] Temáticamente, Mama, I'm Swollen regresa a gran parte del "narcisismo romántico" [36] que se encuentra en Domestica y pierde la mayor parte del enfoque político de Happy Hollow , concentrándose en cambio en la inutilidad de la vida adulta y la "inutilidad de la vida". humanidad y el síndrome de Peter Pan de los adultos que quieren 'vivir una vida libre de impuestos' o deshacerse de sus miedos". [31] Mama, I'm Swollen no logró obtener el éxito crítico de los últimos álbumes de Cursive, con una puntuación " promedio ponderada " de 65 en Metacritic , lo que indica "críticas generalmente favorables". [37]
La continuación de Mama, I'm Swollen , llamada I Am Gemini , fue lanzada el 21 de febrero de 2012 en Saddle Creek Records. Cornbread Compton fue reemplazado por Cully Symington antes de grabar el álbum. Con una letra descrita por Ian Cohen de Pitchfork Media como un " libreto completo ", I Am Gemini se presenta como una obra de teatro, contando la historia de "hermanos gemelos separados al nacer, uno bueno y otro malo, su inesperado reencuentro en una casa que no es un hogar enciende una lucha clásica por el alma." [38] El álbum se ha caracterizado por ser de difícil acceso musical, y Tyler Kain de Paste Magazine dijo que "las partes características [de Cursive] todavía están ahí con esas partes de guitarra retorcidas y sinuosas y las líneas de bajo melódicas y sólidas de Matt Maginn. Pero la exploración "Los cambios fuera de lugar, los compases divertidos y las averías casi metálicas pueden hacer que Gemini sea una primera escucha difícil". I Am Gemini recibió una evaluación crítica similar a Mama, I'm Swollen , con una puntuación de 63 en el "promedio ponderado" de Metacritic, o críticas generalmente favorables. [39]
The Ugly Organ fue reeditado por Cursive y Saddle Creek en 2014, con cuatro pistas adicionales lanzadas originalmente en 8 Teeth to Eat You y cuatro canciones de sencillos y compilaciones. Cursive realizó una breve gira en la primavera de 2014 para apoyar la reedición. [40]
Cursive lanzó su propio sello discográfico a principios de 2017, 15 Passenger. El lanzamiento debut del sello fue un nuevo álbum en solitario de Kasher, No Resolution . [41] La banda reeditó sus dos primeros álbumes a través de 15 Passenger en el otoño de 2017, [42] con planes de continuar reeditando todos sus lanzamientos a través del sello, así como material nuevo. Además del trabajo de Cursive y Kasher, 15 Passenger también publica material de otros artistas. [43]
En agosto de 2018, Cursive anunció su octavo álbum de estudio, Vitriola . También se anunció que Clint Schnase regresaría a la banda para que el baterista anterior Symington se concentrara en grabar y hacer giras con Sparta . El álbum también cuenta con contribuciones de la violonchelista Megan Seibe, quien anteriormente había realizado una gira junto a Kasher en modo dúo acústico. Este marca el primer álbum de Cursive que incluye violonchelo desde The Ugly Organ . El sencillo principal del álbum, "Life Savings", fue lanzado el mismo día. [44]
Get Fix , el noveno álbum de estudio de la banda, se anunció junto con el lanzamiento de la canción "Stranded Satellite" el 1 de octubre de 2019. Get Fix se lanzó digitalmente el 11 de octubre de 2019. Las versiones en vinilo y disco compacto se lanzaron el 17 de enero de 2020. Las canciones del álbum fueron escritas y grabadas principalmente durante las sesiones de Vitriola con la intención de lanzar un álbum doble. La banda terminó planeando las canciones para un segundo álbum y escribió material nuevo para acompañar las canciones grabadas durante Vitriola . [45] El anuncio del álbum fue precedido por el lanzamiento de las canciones "Barricades", "Black Hole Town" y "Marigolds" en septiembre de 2019. [46]
