Southern Culture on the Skids , también conocida a veces como SCOTS , es una banda de rock estadounidense de Chapel Hill, Carolina del Norte .
La banda lanzó su EP debut Voodoo Beach Party en 1984, seguido de su álbum debut homónimo al año siguiente. Después de estos primeros lanzamientos, la formación de la banda cambió debido a una percepción de falta de dirección, y la banda resurgió con un nuevo sonido que abarcaba una multitud de géneros.
El guitarrista y miembro fundador Rick Miller creció dividiendo su tiempo entre la casa y el negocio de su padre en Henderson, Carolina del Norte, y la casa de su madre en el sur de California. Miller completó una licenciatura en arte en la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill . La primera encarnación de Southern Culture on the Skids se formó en 1983 y contó con Miller a la guitarra, con Stan Lewis (voz), Leslie Land (bajo) y Chip Shelby (batería). [1] Sobre el nombre de la banda, Miller dijo más tarde "(Queríamos) algún tipo de nombre que nos llamara la atención, ¿sabes? Estábamos escuchando la (estación) de radio UNC allí y estaban tocando una canción REM . Yo Como REM, está bien, pero al final, el DJ dice: 'Ese era REM, el sonido del nuevo Sur'. Miré a mi compañero de cuarto y dijimos: 'Dios mío, si ese es el sonido del 'nuevo Sur', lo prefería cuando derrapaba'. De ahí surgió el nombre". [2] Esta formación lanzó el EP Voodoo Beach Party , seguido más tarde en 1985 por un álbum de larga duración titulado Southern Culture on the Skids en el sello independiente local Lloyd Street. [1]
Después de estos lanzamientos, la banda sintió que les faltaba dirección. [3] Esto llevó a que Lewis se fuera en 1987, seguido pronto por Land. Miller asumió la voz principal, con Mary Huff uniéndose al bajo y la voz. Huff sugirió a Dave Hartman como nuevo baterista, con quien había tocado anteriormente en otra banda. Tanto Huff como Hartman eran de Roanoke, Virginia . La banda exploró diferentes estilos antes de decidirse por el " rock del pantano ". [3] Finalmente, el trío SCOTS lanzó Too Much Pork for Just One Fork en Moist Records en 1991, con el sonido característico en evolución de SCOTS y cuentos líricos humorísticos sobre la cultura del sur de Estados Unidos, particularmente el sexo y la comida ('Eight Piece Box'). . El álbum más rockero y con un sonido más crudo, For Lovers Only, siguió en 1992 en Safe House Records , con Huff como voz principal en 'Daddy Was a Preacher But Mama Was a Go-Go Girl'. SCOTS lanzó dos EPS en 1993, Peckin' Party (Feedbag Records) mitad estudio mitad vivo y Girlfight en Sympathy for the Record Industry . 1994 vio el lanzamiento del álbum con más sabor country, Ditch Diggin' , nuevamente en Safe House, con una producción más limpia y canciones un poco más cortas y ajustadas. El álbum también incluía versiones de los Louvin Brothers ('The Great Atomic Power') y Link Wray ('Jack the Ripper Pts. 1 & 2') que habían formado parte de shows en vivo. [2] En 1994 comenzaron a convocar y encabezar un festival anual de música de rock de raíces titulado Sleazefest , que se celebró a finales del verano en Chapel Hill. [4]
La creciente popularidad de SCOTS generó un gran interés en el sello discográfico y firmaron con la filial de Geffen, DGC, en 1995. Al año siguiente apareció la primera versión grabada de 'Camel Walk', en un EP con temática de lucha libre mexicana titulado Santo Swings. El primer álbum de DGC de SCOTS, Dirt Track Date , que incluía versiones regrabadas de canciones populares de lanzamientos anteriores ('Eight Piece Box'; 'Camel Walk'; 'Voodoo Cadillac'; 'Firefly') entre material nuevo, incluido 'Soul City'. '. El álbum fue un éxito comercial y de crítica, vendiendo más de un cuarto de millón de copias. [1] 'Camel Walk' y 'Red Beans 'n' Reverb' aparecieron en la banda sonora de la película de 1996 Flirting with Disaster , mientras que la banda apareció en la película de 1997 I Know What You Did Last Summer , tocando 'My Baby's Got The Strangest Ways' en la escena inicial de la fiesta en la playa. SCOTS agregó al teclista Chris 'Cousin Crispy' Bess a la alineación del álbum de 1997 Plastic Seat Sweat , creando un sonido más completo y rico. Plastic Seat Sweat también recibió buenas críticas, pero Geffen quedó decepcionado por las ventas y se separó de SCOTS. Miller comentó más tarde que el disco recuperó sus costos, pero Geffen quería "éxitos" y ofreció la renovación del contrato condicionada a la producción de una canción apta para radio dentro de los próximos 3 meses, además de realizar giras con bandas de ska-punk populares en ese momento. ESCOCES declinó. [4]
Sin sello discográfico, SCOTS realizó giras constantes durante algunos años. Zombified (1998) fue un lanzamiento limitado e independiente centrado en películas de terror de autocines y televisión nocturna. El siguiente álbum ampliamente lanzado de SCOTS apareció en 2000, Liquored Up and Lacquered Down , en TVT Records . Las múltiples canciones con temas de alcohol reflejaban los dos años anteriores de la banda, dijo Miller. [4] El acuerdo con TVT duró poco y se necesitaron otros cuatro años para que apareciera el siguiente disco original de SCOTS. Durante este período, Bess se fue y Miller supervisó el desarrollo del propio estudio de grabación de la banda, llamado The Kudzu Ranch. 2002 vio el lanzamiento del primer álbum en vivo de SCOTS, al menos un lanzamiento "oficial" entre varios piratas. Live at El Sol , en su propio sello Kudzu Records, incluyó 16 temas grabados en shows en Madrid, España en 1997. El siguiente álbum de SCOTS, un lanzamiento de 2004 en Yep Roc Records de Carolina del Norte, se tituló Mojo Box y fue grabado y producido por Miller. en el Rancho Kudzu. Mojo Box incluía canciones típicas sobre parques de casas rodantes ('Doublewide'), muscle cars ('69 El Camino') y el amor de Miller por el surf rock ('The Wet Spot'), además de versiones del clásico rockabilly de Jody Reynolds 'Fire of Love'. (con Bess en los teclados) y The Creations 'Biff Bang Pow'. En 2006 siguió un segundo lanzamiento en vivo, Doublewide y Live , además de una edición de lujo con tres canciones adicionales. La grabación se realizó frente a una multitud entusiasta en el Local 506 en Chapel Hill. Luego, la banda sorprendió un poco con Countrypolitan Favourites de 2007 , un álbum de diversas versiones que mezclaban estándares country como ' Oh Lonesome Me ' y ' Tobacco Road ' con versiones de canciones de T-Rex , The Kinks y The Byrds .
SCOTS se tomó un descanso de las giras y grabaciones en 2008 tras el nacimiento del hijo de Miller, pero pronto volvieron a la gira con un niño pequeño a cuestas y el guitarrista Tim Barnes complementando su sonido en vivo. Cada vez más, SCOTS empezó a publicar material, productos y promocionar espectáculos a través de su sitio web, en lugar de depender de compañías discográficas u otros intermediarios. El álbum The Kudzu Ranch , lanzado en 2010 por Kudzu Records (como lo serían todos los álbumes futuros), representó el primer material grabado original de SCOTS en seis años. Pero disipó cualquier idea de que la banda había perdido su encanto con temas como 'Pig Pickin'', 'Bone Dry Dirt' y 'My Neighbor Burns Trash' junto con una imaginativa mezcla de Nirvana / Pink Floyd ('Come As You Are/'Lucifer Sam '). Los álbumes anteriores Too Much Pork… y Zombified fueron relanzados en 2011, este último con 5 pistas extra, mientras nuevos fans más jóvenes buscaban material grabado anteriormente de SCOTS, gran parte del cual había sido eliminado por sellos discográficos ahora desaparecidos o Perdido en el fuego Universal . Quizás con este fin, SCOTS volvió a grabar las canciones del álbum de 1994 Ditch Diggin' en 2013, lanzado como Dig This! (Ditch Diggin' Vol. 2) , con modestas variaciones de las canciones originales y sin las dos versiones. Miller afirmó que la grabación se inspiró en tener que excavar los desagües bloqueados del rancho Kudzu. [5]
En sus inicios, SCOTS ocasionalmente actuaba como su propio acto de apertura bajo el nombre de The Pinecones, tocando canciones inspiradas en el country-rock de los años 60 y la psicodelia típica de artistas como Gram Parsons , The Byrds, The Seeds y The Chocolate Watchband (entre otros). [6] [7] Esto llevó al álbum de SCOTS de 2016, The Electric Pinecones , que mezclaba canciones originales de este estilo ('Grey Skies', 'I Aint Gonna Hang Around') junto con canciones más típicas de SCOTS ('Swamp Fox', 'Arroz y frijoles'). Más que nada, el disco ejemplificó la maestría musical y la versatilidad de Miller, Huff y Hartman. Después del álbum Dig This y la desaparición de DGC Records, SCOTS lanzó Bootlegger's Choice en 2018, con nuevas grabaciones de 15 canciones de los álbumes de DGC Dirt Track Date y Plastic Seat Sweat , además de una versión remasterizada del 'Camel Walk' original. . Continuando con esta línea, en 2020 se relanzó el muy raro Kudzu Records Presents de 2003 , una colección de seis canciones centradas en artistas de NOLA, incluidos Jessie Hill y Smiley Lewis . La versión 2020 incluyó cuatro pistas adicionales que incluyen canciones de Doug Sahm y Slim Whitman , además de dos instrumentales originales.
La llegada de la pandemia de COVID en 2019/20 detuvo las giras y actuaciones de SCOTS. La banda logró escribir y grabar algunas canciones en una configuración improvisada en la sala de estar de Miller, que forman la base del álbum At Home with Southern Culture on the Skids de 2021. Arreglos sencillos de canciones necesariamente más íntimas abordaron directamente el aislamiento y la frustración causados por la pandemia ('Call Me'), mientras que 'Run Baby Run' era un tema de garage rock. SCOTS finalmente volvió a circular a finales de 2021 y aumentará hasta 2022.
AllMusic dijo que Southern Culture on the Skids comenzó como un sencillo grupo de rock de raíces antes de transformarse en "una banda de fiesta estridente e irónica, obsesionada con el sexo y el pollo frito a principios de los 90". [1] Stomp y Stammer describieron a la banda como " Green Acres se encuentra con Green Onions ". [8] Según el Lexington Herald Leader , "El trío ha enmascarado tan persistentemente su obviamente educado sonido de gumbo de rock pantanoso con suficiente truco de parque de casas rodantes en el escenario para hacer que muchos descarten, o acepten, dependiendo de su punto de vista de entretenimiento, el grupo como un acto novedoso. Lo que realmente está sucediendo es una banda con habilidades de rock de raíces que se concentran en el material y las perspectivas de interpretación que mantienen su música divertida". [9] Charleston Grit dice que la banda hace de la " moda basura blanca y el acento sureño una forma de arte". [10] La banda es conocida por sus shows en vivo, que a menudo incluyen arrojar pollo frito y pudín de plátano a la audiencia, e invitar a los miembros de la audiencia a bailar y comer en el escenario. [10]
The Shepherd Express dijo que la música de la banda estaba clasificada en "etiquetas de género de un país de una milla de largo", incluidos rockabilly , R&B y surf . [11] WNRN describió el estilo de la banda como " Dixie -fried Southern rock ". [12] The Newtown Bee describió su música como " psychobilly frito sureño surfista ". [13] La revista Elmore escribió que el estilo musical de la banda abarca "una gama ecléctica de música americana que incluye rockabilly, surf rock, country y R&B, con un toque punk y mucho humor". [7] AllMusic describió el sonido de la banda como una "marca de rock & roll salvaje y vertiginoso [...] una amalgama sureña de rockabilly, boogie, country, blues , pop pantanoso y R&B clásico, además de una dosis liberal". de guitarra surfera de California, un toque de actitud punk y ocasionales trompetas de mariachi". [1] Stomp y Stammer describieron la música de la banda como una mezcla de country, garage rock , surf, rockabilly y soul . [8] Según el Virginian-Pilot , la banda fusiona blues, psychobilly y rock and roll. [3]
Las influencias de la banda incluyen los Cramps , [1] International Submarine Band , Buck Owens , Merle Haggard , los Byrds , los Seeds y los Chocolate Watchband . [7] El guitarrista y vocalista Rick Miller dice que la música de la banda "se parece mucho a un plato de almuerzo sureño. Cada elemento del menú se ha estado cocinando durante un tiempo y tiene su propio sabor. Pero todos se combinan cuando los pones. en el plato y empezar a comer." [3]