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Ru ware , Ju ware o "Ru official ware" ( chino :汝窯) es un tipo de cerámica china famosa y extremadamente rara de la dinastía Song , producida para la corte imperial durante un breve período alrededor de 1100. Menos de 100 piezas completas. sobreviven, aunque hay imitaciones posteriores que no coinciden del todo con los originales. La mayoría tiene un distintivo esmalte azul pálido tipo "huevo de pato", "como el azul del cielo en un claro entre las nubes después de la lluvia", según un conocedor medieval, [1] y por lo demás no están decorados, aunque sus colores varían y llegan hasta un verde celadón . [2] Las formas incluyen platos, probablemente utilizados como lavacepillos , copas, botellas de vino ( garrafas en términos modernos), pequeños jarrones e incensarios y quemadores de incienso. Pueden considerarse como una forma particular de artículos de celadón . [3]
La cerámica Ru representa uno de los cinco grandes hornos identificados por escritores chinos posteriores. Las mercancías estaban reservadas para la corte imperial y, según una fuente contemporánea, sólo aquellas que rechazaban llegaban a un mercado más amplio. La fuente, Zhou Hui, también dice que el esmalte contenía ágata , y cuando se ubicó el sitio del horno en las últimas décadas, de hecho estaba muy cerca de un sitio de extracción de ágata, que se compone en gran medida de sílice , un componente habitual de los esmaltes cerámicos . Sin embargo, los expertos ahora descartan cualquier influencia del ágata en la obtención del color del esmalte Ru. [4] El color azulado puede deberse al óxido de hierro disuelto con una cantidad muy baja de dióxido de titanio . [5]
La vajilla Ru es quizás la primera "artículos oficiales" encargados específicamente por la corte imperial. Su práctica normal parece haber sido revisar las grandes cantidades de "loza tributaria" que les entregaban las provincias productoras de cerámica, efectivamente como una forma de impuesto. La corte se quedó con lo que quería y redistribuyó el resto como parte de sus lujosos obsequios a funcionarios, templos y gobernantes extranjeros, y tal vez también vendió algo. [6] La producción terminó cuando, o poco antes, los hornos fueron ocupados por los invasores que derrocaron a la dinastía Song del Norte en la década de 1120, pero las mercancías siguieron siendo famosas y muy buscadas.
El 3 de octubre de 2017, un plato para lavar cepillos de cerámica Ru, de 13 cm (5 pulgadas) de ancho, estableció un nuevo precio récord en una subasta de cerámica china en Sotheby's Hong Kong, alcanzando 294,3 millones de dólares de Hong Kong, casi 38 millones de dólares estadounidenses. [7]
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Las piezas son en su mayoría bastante pequeñas, para beber, usar en el escritorio de un erudito, quemar incienso o como pequeños recipientes. Hay algunos "jarrones de narcisos" ovalados, es decir, maceteros para narcisos . Muchas piezas tienen un sutil vidriado agrietado o agrietado, aunque hay evidencia de que las más admiradas son las que no lo tienen, y el efecto no fue deliberado. [9] Aquellas formas que no son simples formas de cerámica muestran derivaciones de otros medios como el trabajo en metal o la laca , por ejemplo el soporte para tazas sin fondo, que es una forma común en ambos. [10] La mayoría de las formas tienen un "borde del pie claramente definido y ligeramente extendido". [11] Muy pocas piezas tienen decoración, con un "diseño floral ligeramente impresionado". [12]
El esmalte, aplicado en varias capas, [13] continúa sobre los bordes en la parte superior e inferior de las piezas, en contraste con la porcelana rival Ding , cocida boca arriba y por lo tanto con un borde áspero sin esmaltar, a menudo cubierto con una banda de metal. En cambio, la cerámica Ru se mantuvo fuera de la superficie de la pila del horno apoyándola sobre tres o cinco pequeñas espuelas o puntas, presumiblemente de metal, que dejaban pequeños puntos ovalados sin vidriar llamados "semillas de sésamo" en la parte inferior. [14] Los colores varían y han sido clasificados por las autoridades chinas como "azul cielo", "azul pálido" y "azul huevo", utilizando en cada caso la palabra china qing , que puede abarcar tanto el azul como el verde. [15]
Esta técnica de vidriado "completo" parece haber sido inventada en los hornos Ru y aumentó el parecido de las piezas con el jade , [16] siempre el material más prestigioso del arte chino . Otro elemento en este parecido era la "textura espesa y untuosa del esmalte", que ha sido descrita como "como manteca de cerdo que se disuelve y no fluye" . [17] El tipo de jade más admirado se conocía como "grasa de cordero". [18]
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El examen de los fragmentos excavados muestra que el cuerpo de arcilla cocida es de un color gris claro, a veces comparado con el color de la ceniza de incienso. Aunque el gres según los criterios occidentales (no es una categoría reconocida en el pensamiento tradicional chino), [19] los productos se cuecen a una temperatura relativamente baja y están lejos de estar completamente vitrificados , absorbiendo agua a un ritmo "bastante alto". El cuerpo tampoco está libre de defectos cuando se lo examina con aumento. Dado que estaba casi completamente cubierto por esmalte, estos problemas no restaron valor a la mercancía. [20] Algunas autoridades señalan que el cuerpo realmente podría considerarse loza de barro , aunque los escritores occidentales siempre lo clasifican como gres, [21] debido a los otros celadón del norte con los que se relaciona, y en términos chinos como "alto fuego". generalmente traducido como porcelana . [22]
Las 87 piezas enumeradas por Regina Krahl en 2017 se dividen en 20 formas diferentes. El más numeroso de ellos son los cuencos redondos para lavadoras de cepillos (33), con un total de 38 lavadoras de cepillos. Hay 25 platos y 5 botellas (o jarrones) de varias formas, 6 palanganas de narcisos, con soportes y otras piezas que componen el conjunto. descansar. [23]
Un grupo de más de 15 hornos en la aldea de Qingliangsi, condado de Baofeng , Henan , han sido identificados como el sitio de fabricación de artículos Ru. Fueron identificados por primera vez en 1950, [24] y en 1977 el historiador del arte cerámico Ye Zhemin encontró un fragmento en el sitio que, cuando se analizó, resultó idéntico a una muestra de cerámica Ru en Beijing. [25] Esto se confirmó cuando el sitio fue excavado, a partir de 1987, y el principal horno y taller de "artículos oficiales" se descubrió en 2000 en la sexta fase de excavación. [26]
En total, el recinto ocupa una superficie de 250.000 metros cuadrados, "con hornos densamente distribuidos por todas partes". [27] A medida que fueron excavados, quedó claro que también habían producido grandes cantidades de otras mercancías menores, incluidas mercancías negras y de tres colores, y también "una cantidad significativa de mercancías Ru talladas e incisas de calidad inferior" [ 28 ] que no está representado entre las piezas supervivientes. Aparte de este último, estos otros estilos normalmente no se denominarían "Ru ware" y caen dentro de la gama de otras cerámicas contemporáneas del norte.
Las excavaciones también encontraron tiestos de calidad "oficial", pero con formas más elaboradas que las encontradas entre las piezas enteras supervivientes. Es posible que se tratara de piezas de prueba que no se pusieron en producción. También hay piezas decoradas con técnicas convencionales de celadón, que tampoco se encuentran en las supervivencias completas. [29]
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En 2012, una nota del catálogo de Sotheby's decía: "Aunque el momento exacto de la producción de Ru ware aún está en debate, todos los estudiosos coinciden en que se hizo sólo durante un período extremadamente corto. Generalmente se propone un espacio de unos veinte años, desde 1086 hasta 1106, aunque algunos eruditos han abogado por un período un poco más largo." [30] Anteriormente , Jessica Rawson pensó que el período era "c.1107 a 1125". [31] Shelagh Vainker dice que el período fue "unos 40 años". [32] El Museo Británico dice "veinte o quizás cuarenta años entre 1086 y 1106 o 1125". [33] Sólo se produjo durante los reinados del emperador Huizong (r. 1100-1125) y quizás de su predecesor, Zhezong (r. 1085-1100). Huizong parece haber mostrado un gran interés personal en la cerámica. [34]
Poco después de que Huizong abdicó, los invasores del norte terminaron el período Song del Norte , y Huizong y su sucesor fueron capturados en las desastrosas guerras Jin-Song de la década de 1120 . Un hijo menor de Huizong huyó al sur y estableció a los Song del Sur como Emperador Gaozong (1127-1163), pero el horno Ru estaba ahora en territorio enemigo y la producción de cerámica Ru cesó, si es que no lo había hecho ya. [35] Los hornos fueron abandonados y los trabajadores se dispersaron. [36] Se registra un regalo de 16 piezas detalladas a Gaozong en 1151; [37] una cantidad bastante pequeña para los estándares imperiales, lo que sugiere su rareza. La misma fuente registra que cuando en 1179 el anciano emperador retirado visitó un jardín, se colocó allí un jarrón Ru para que lo admirara. [38] En el sur, una forma de cerámica oficial Guan , más verde que azul, parece haber actuado como un sustituto bastante inadecuado de la corte. [39]
Las fechas de producción fueron confundidas durante mucho tiempo por un disco de prueba falso en la Colección Percival David . Se trata de un anillo circular plano con una inscripción que afirma que se trata de la "primera pieza de prueba", producido bajo la supervisión de un "Viceministro de la Casa Imperial" el 9 de abril de 1107. Siempre considerado con gran sospecha por muchos estudiosos, Ahora se acepta generalmente que es falso, probablemente del siglo XX. [40]
Las mercancías parecen haber sido muy raras incluso durante la época en que se produjeron, y siguieron siéndolo, como dicen varios escritores chinos. El emperador Qianlong (r. 1736-1795), un entusiasta coleccionista que debió poseer al menos la mitad de los ejemplares supervivientes, lo describe en un poema "tan raro como las estrellas al amanecer". A medida que retrocedieron en el tiempo, su reputación se volvió casi legendaria, aunque es posible que muchos de los escritores que los elogiaron nunca hayan vislumbrado ejemplos. [41]
Sin embargo, después de la cerámica Guan no parece haber habido intentos serios de imitarlas en China hasta el siglo XVIII, cuando bajo el emperador Yongzheng (r. 1723-1735) se copiaron en la cerámica imperial Jingdezhen , con ejemplos de la colección imperial. siendo enviado a Jingdezhen para copiarlo. Estos se conocen como artículos "tipo Ru". El emperador Qianlong escribió poemas en varias piezas, en ambos sentidos, ya que los hizo grabar en las bases. Una de estas piezas era en realidad una imitación reciente realizada para su padre. [42] Un favorito especial era un macetero para narcisos sin crujir, ahora en Taipei , donde se encuentran hoy las posesiones dispersas de la colección Imperial, [43] ilustrado arriba. [44]
La imitación en la cerámica coreana comenzó poco después de que se produjera la cerámica Ru, y las piezas coreanas a menudo se confundieron durante mucho tiempo con los originales chinos. [45]
En 2012, Sotheby's identificó 79 supervivientes completas individuales, [46] y una lista revisada por Regina Krahl para la próxima venta de Ru de Sotheby's en 2017 aumentó esta cifra a 87; [47] El Museo del Palacio Nacional publicó una lista en 2015 con un total de 90 piezas en varias colecciones de todo el mundo, incluidas algunas dañadas en un incendio en 1923; Krahl añadió y restó algunas piezas a esto. [48] Ahora también se han encontrado muchos tiestos en el sitio del horno.
Las colecciones más grandes, según la lista de Krahl y Sotheby's de 2017, fueron:
El número de piezas reconocidas se ha ampliado considerablemente desde principios del siglo XX, más a medida que se identifican piezas de las colecciones que a medida que surgen ejemplos desconocidos. Gompertz dio una lista con un total de 31 piezas fuera de China en su primera edición de 1958, [49] pero la revisó a 61 piezas, incluidas las de China, en su segunda edición de 1980; [50] incluso entre los museos, el elenco y los números son algo diferentes a la lista que ofrece Sotheby's en 2012. Esto se basa en una lista de Degawa Tetsuro en el catálogo de una exposición de 2009, con algunas adiciones. [51] El acuerdo sobre las piezas puede quedar incompleto; una pieza que parece no aparecer en ninguna de las listas fue identificada como "Ru ware" por el Museo de Arte de Cincinnati en 2016. [52] El Museo de Henan tiene un jarrón con decoración que, según dice, fue excavado en 1987 en el sitio del horno en Qingliangsi. [53] Un proyecto de investigación en las Colecciones de Arte Estatales de Dresde condujo a la identificación de un cuenco Ru entre la colección de porcelana en 2021. [54]
El 4 de abril de 2012, Sotheby's en Hong Kong vendió un cuenco para lavadora de cepillos, de 13,6 cm de ancho y un par de ellos en el Museo Británico, [55] por 207.860.000 dólares de Hong Kong (26,7 millones de dólares estadounidenses), [56] luego una subasta récord. para cerámica Song. Había estado en una colección japonesa, después de haber pertenecido a la colección del señor y la señora Alfred Clark en Londres. [57] Este precio fue superado por la venta en 2017 descrita anteriormente.
En 2014 se afirmó que se había identificado un cuenco de Ru en la colección del Museo de Cerámica Princessehof en Leeuwarden , Países Bajos. [58] Esta pieza está incluida en la lista de Regina Krahl de 2017. [59]
En 2016, una exposición en el Museo del Palacio de Beijing incluyó 29 piezas completas, más cuatro reconstruidas de una tumba y muchos fragmentos de excavación. También se exhibieron 30 piezas posteriores "tipo Ru". El Museo del Palacio Nacional de Taipei tuvo una exposición en 2006-2007. Ambos incluyeron préstamos del Museo Británico y otros museos, pero hasta la fecha las colecciones de Taipei y Beijing no han compartido exposición. [60]
![Vasija trípode, Dinastía Song del Norte, Museo de Arte de Cincinnati[61] Ver texto.](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/09/Tripod_vessel,_Ru_ware,_China,_Northern_Song_Dynasty,_late_11th_or_early_12_century,_stoneware_-_Cincinnati_Art_Museum_-_DSC03179.JPG/1280px-Tripod_vessel,_Ru_ware,_China,_Northern_Song_Dynasty,_late_11th_or_early_12_century,_stoneware_-_Cincinnati_Art_Museum_-_DSC03179.JPG)
