Creepy fue una revista estadounidense de cómics de terror lanzada por Warren Publishing en 1964. Al igual que Mad , era una publicación de quiosco en blanco y negro en formato de revista y no llevaba el sello de Comics Code Authority . [1] Una revista de antología , inicialmente se publicó trimestralmente pero luego pasó a ser bimestral. Las historias de cada número fueron presentadas por el personaje anfitrión, Uncle Creepy. Sus publicaciones hermanas fueron Eerie y Vampirella . [2]
El ilustrador y editor Russ Jones , editor fundador de Creepy en 1964, dijo que se acercó al editor de la revista Famous Monsters of Filmland, Jim Warren, con la idea de crear cómics de terror similares a los cómics de EC Comics de la década de 1950. Warren también optó por no utilizar la autocensura voluntaria Comics Code Authority de la industria del cómic para sus revistas en blanco y negro. Warren finalmente estuvo de acuerdo. Jones recordó que:
Originalmente iba a ser una revista de 64 páginas. Jim lo redujo a 48... Hice un boceto de mi presentador para la revista y se lo envié a Jack Davis para que elaborara una portada. Aún no hay título. Los títulos son difíciles. Pregúntele a cualquiera que alguna vez haya tenido que pensar en uno. Una noche estaba sentado solo en el estudio, mirando las hojas arrancadas de Woody de los EC, cuando me llamó Warren. Estaba furioso y exigió un nombre para el Proyecto D. Estaba mirando un globo sobre una vieja bruja de Ingels y, en su narración, la palabra "espeluznante" me llamó la atención. Le murmuré el nombre a Jim... Ahora teníamos un título para nuestra revista. [2]
Joe Orlando no solo fue ilustrador de Creepy , sino también editor de historias en los primeros números, y su título de cabecera decía: "Ideas para historias: Joe Orlando". Bill Pearson también trabajó en el primer número.
En 1965, Russ Jones tuvo una pelea con el editor Jim Warren y se fue. [3] Archie Goodwin , que ya había estado escribiendo la mayoría de las historias y trabajando con la mayoría de los artistas habituales, lo sucedió como editor. [3] Goodwin, quien se convirtió en uno de los escritores de cómics más destacados, ayudó a establecer la compañía como una fuerza prominente en el campo de las revistas de cómics en blanco y negro. [2]
Los artistas durante esta época incluyeron a Neal Adams , Dan Adkins , Reed Crandall , Johnny Craig , Steve Ditko , Frank Frazetta , Gray Morrow , John Severin , Angelo Torres , Alex Toth , Al Williamson y Wally Wood . Publicado originalmente trimestralmente, Creepy pasó a ser bimestral a finales de 1965.
Para ayudar a obtener la mejor interpretación posible de los artistas que trabajan en la serie, antes de escribir una historia, Goodwin le preguntaba al artista en qué tipo de historia o escenario le gustaría trabajar; Esto también sirvió para limitar el pensamiento de Goodwin, facilitándole la idea de una idea para la historia. [3] También escribió un número considerable de adaptaciones de obras de dominio público para Creepy . Inicialmente, por la sensación de que las obras originales le resultaban demasiado familiares, cambiaría el final o el comienzo de la historia al hacer estas adaptaciones. Finalmente concluyó que esto era presuntuoso y comenzó a adherirse más estrechamente a las historias originales. [3]
Goodwin dimitió como editor de Creepy después del número 17 (octubre de 1967). [ cita necesaria ] Warren estaba atravesando una crisis financiera en ese momento, lo que obligó a recortes salariales tanto para escritores como para artistas, obligó a la mayoría de los artistas principales de la revista a irse y hizo que Warren llenara gran parte de su contenido con reimpresiones de la era Goodwin, [ 4] que prevalecería en la revista hasta el número 32 en abril de 1970. Una variedad de editores dirigieron la revista durante este período, incluidos Bill Parente, Nicola Cuti y el propio Warren. Las cosas mejorarían a partir de 1969 con el estreno de la revista Vampirella . Algunos de los artistas originales de Creepy , incluidos Frazetta, Crandall y Wood, regresarían, al igual que Goodwin, quien fue editor asociado de los números 35 al 39. [ cita necesaria ]
Una variedad de editores continuaron dirigiendo Creepy después de la segunda partida de Goodwin, incluidos Billy Graham y JR Cochran. William Dubay, que había comenzado en Warren como artista con el número 32 en 1970, se convirtió en editor de la revista para los números 50 al 78, excepto por un corto período de tiempo en 1974, cuando Goodwin regresó para los números 61 al # 64. Las incómodas cuestiones de autoridad que surgieron entre Dubay (que todavía editaba la revista hermana Eerie ) y Goodwin no fueron resueltas adecuadamente por el editor Jim Warren, lo que llevó a la partida anticipada de Goodwin. [5] Durante este período, la frecuencia de las otras revistas de Creepy y Warren aumentó a nueve números por año.
A finales de 1971, artistas del estudio barcelonés de la agencia española Selecciones Ilustradas empezaron a aparecer en Creepy y otras revistas de Warren. Artistas de España dominarían Creepy y las otras revistas de Warren durante la década de 1970. Estos artistas incluyeron a Esteban Maroto , Jaime Brocal , Rafael Aura León , Martín Salvador, Luis García , Fernando Fernández , José González, José Beá , Isidro Monés , Sanjulián y Enrich Torres. Otros artistas del Estudio de Valencia de SI se unieron a Warren en 1974, incluidos José Ortiz , Luis Bermejo y Leopold Sánchez. Los escritores durante la era de Dubay como editor incluyeron a Gerry Boudreau, Budd Lewis, Jim Stenstrum, Steve Skeates y Doug Moench .
Los especiales temáticos dominaron la época de Dubay como editor e incluyeron dos números de Edgar Allan Poe (69 y 70), tres números de Navidad (59, 68 y 77), tres números dedicados a un solo artista (71, 72 y 74), una revista de ciencia ficción número (73) y un número donde cada historia se basó en la pintura de la portada (64). Esta época también presentó historias impresas en color, muchas de las cuales fueron realizadas por Richard Corben . Hacia el final de su período como editor, muchos artistas de la primera época dorada de Creepy regresaron, incluidos Alex Toth y John Severin .
Dubay dimitió después del número 78 y fue sustituido por Louise Jones , su antigua asistente. Jones editaría la revista hasta el número 116 en marzo de 1980. El ex editor de DC Comics, Carmine Infantino, se unió a Warren poco después de convertirse en editor e hizo lápices para más de 50 historias. Al igual que la ola de artistas españoles que dominó Creepy a mediados de la década de 1970, varios artistas de Filipinas se unieron a Warren durante el período de Jones como editor, incluidos Alex Niño , Alfredo Alcalá y Rudy Nebres , permaneciendo con Creepy hasta su final en 1983. Si bien renunció como editor, Dubay permaneció con Warren y se convirtió en su escritor dominante durante este período. Otros escritores frecuentes durante este período incluyeron a Bruce Jones , Bob Toomey y Roger McKenzie .
Después de que Louise Jones renunció como editora después del número 116, Dubay volvió a editar la revista usando el alias "Will Richardson" hasta el número 126. Después de la partida de Dubay, varios editores, incluidos Chris Adames y Timothy Moriarty, ocuparon el puesto. Una vez más comenzaron las reimpresiones en la revista y muchos números de reimpresiones se dedicaron a un solo artista. El último Creepy de Warren (#145) se publicó en febrero de 1983 y luego quebró. Harris Publications compró los derechos después de la quiebra de Warren y publicó un solo número (n.º 146) en 1985.
En 2000, después de una prolongada disputa legal con Harris Publications, [6] [7] Jim Warren y Warren Publishing recuperaron la propiedad exclusiva de todos los derechos de Creepy and Eerie .
En febrero de 2007, New Comic Company, LLC completó una adquisición total de derechos de Warren y su entidad para todos los derechos de Creepy and Eerie , después de siete años de esfuerzo. Los términos del acuerdo no fueron revelados. Todas las renovaciones de derechos de autor y marcas comerciales se han restablecido a nombre de New Comic Company LLC. [ cita necesaria ]
Poco después de ese acuerdo de adquisición de derechos, en junio de 2007, los directores de New Comic Company LLC, Dan Braun , Craig Haffner, Josh Braun y Rick Brookwell, completaron un acuerdo de asociación con Dark Horse Comics y su director ejecutivo Mike Richardson para volver a publicar en formato de tapa dura de archivo los 285 números totales. del Creepy and Eerie original . El primer volumen de archivo de Creepy se publicó en agosto de 2008, con publicaciones adicionales disponibles cada cuatro meses. El primer volumen de archivo de Eerie se publicó en marzo de 2009 y los archivos posteriores están disponibles cada cuatro meses.
En julio de 2009, Dark Horse Comics y New Comic Company LLC lanzaron la nueva revista Creepy . [8] Editado por Shawna Gore y Dan Braun con Craig Haffner, mostraba el trabajo de los artistas Bernie Wrightson , Angelo Torres , Saskia Gutekunst y Jason Shawn Alexander ilustrando guiones de Michael Woods , [9] Dan Braun, Joe Harris y Bill Dubay .
En 2009, Dan Braun y Shawna Gore ganaron el premio Eisner al mejor proyecto de archivo por Creepy Archive #1. [10]
El tío Creepy se menciona en una de las primeras escenas de Percy Jackson y los dioses del Olimpo: El ladrón del rayo .
La contraportada del álbum proyecto solista de Roger Taylor (baterista de la banda de rock Queen ), Fun in Space, lo muestra leyendo la edición de julio de 1980 de Creepy . La portada del álbum invierte la imagen y muestra al extraterrestre de ese número leyendo una revista sobre Roger Taylor.
En 2010, New Comic Company, LLC firmó un acuerdo con la empresa de máscaras Trick or Treat Studios para lanzar la primera máscara de Uncle Creepy con licencia oficial en casi 20 años. La máscara fue esculpida por el director de arte de Trick or Treat Studios, Justin Mabry, y estuvo disponible en tiendas de disfraces y de Halloween de todo el mundo para la temporada de Halloween de 2011.
En septiembre de 2012, la empresa de ropa Stüssy lanzó una línea de camisetas y gorras titulada "Stüssy x Creepy " con el tío Creepy, el logotipo de Creepy y los gráficos de las revistas. [11]
Un tema espeluznante es visible en el segundo panel de la primera página de The Immortal Hulk #30.