Concetta Scaravaglione (9 de julio de 1900 - 4 de septiembre de 1975 [1] ) fue una escultora estadounidense. Sus padres emigraron de Calabria , Italia, y Concetta era la menor de nueve hermanos. [2] Es conocida por su monumental escultura figurativa, su trabajo para el Proyecto Federal de Arte (FAP) y su carrera docente. [2]
Scaravaglione, como la mayoría de los artistas, tuvo que luchar con las finanzas para poder financiar su carrera. Cuando era joven, su padre murió, dejando a su madre con una pequeña tienda de comestibles que debía administrar sola y con la ayuda de sus hijos. En la escuela pública, su maestra Cecelia Holmand vio su talento artístico y la animó a seguir el arte como carrera. Scaravaglione luego asistió a la Academia Nacional de Diseño de Nueva York, de forma gratuita , hasta que su clase de escultura fue cancelada debido a que la academia no permitía clases mixtas. Luego se puso a trabajar en una lámpara y en una fábrica de perfumes para ahorrar, hasta que le concedieron una beca para asistir a la Liga de Estudiantes de Arte . [3] Allí estudió con John Sloan , A. Stirling Calder , William Zorach y Boardman Robinson . En 1924 recibió la beca Nicholas Roerich para estudiar en el Masters Institute of Sculpture con Robert Laurent . Scaravaglione luego pasó el verano de 1928 en Oyster Bay, Long Island , porque recibió la beca Lewis Comfort Tiffany . Más adelante en su vida recibiría la beca de 1946 de la Academia Estadounidense de Artes y Letras y el premio Prix de Rome de 1947 .
Algún tiempo después de regresar a la ciudad de Nueva York, desde la finca Tiffany, Scaravaglione comenzó su carrera docente en la Universidad de Nueva York . Hizo un breve viaje a Roma y exploró otras partes de Europa antes de regresar a los Estados Unidos y ampliar su carrera docente al incluir asignaciones en Black Mountain College y Sarah Lawrence College . Se tomó otro descanso de la enseñanza para concentrarse en su obra de arte. Finalmente regresó a ello en 1952 en Vassar College y renunció formalmente a la docencia; Scaravaglione se jubiló en 1967.
A lo largo de su carrera docente y las pausas posteriores, la carrera artística profesional de Scaravaglione despegó. En 1926, fue elegida miembro de la Sociedad de Mujeres Artistas de Nueva York y produjo una escultura de madera titulada "Los bañistas". Su obra, "Madre e hijo", ganó la Medalla de Oro Widener de la Academia de Bellas Artes de Pensilvania en 1934. Mientras tanto, fue contratada para la Works Progress Administration (WPA) en Federal Art Projects (FAP). [4] Como parte de su asociación con la WPA y la FAP, Concetta Scaravaglione fue una de los doce escultores elegidos para recibir un encargo para la Sección del Tesoro de Pintura y Escultura. Bajo este encargo, Scaravaglione realizó cuatro obras: Correo ferroviario (1863), figura de aluminio ubicada en el Departamento de Correos; Agricultura, un relieve de piedra caliza en la Comisión Federal de Comercio; Mujer con oveja montañesa, una gran figura de yeso en el Edificio Federal para la Feria Mundial de Nueva York; y Aborigines, un relieve de piedra caliza para la oficina de correos de Drexel Hill en Pensilvania.
En 1937, Scaravaglione se unió a la Colaboración de Arquitectos, Pintores y Escultores. Este grupo estaba formado principalmente por otros artistas del Federal Arts Project, a quienes se les animó a crear obras para viviendas públicas, alcantarillado, hospitales y otros espacios públicos. Este mismo año se convirtió en uno de los miembros fundadores del Gremio de Escultores . El Gremio celebró su propia exposición en 1938 con la asistencia de aproximadamente 39.000 visitantes. Scaravaglione había presentado su escultura Girl with Gazelle en la exposición, que recibió reconocimiento en las portadas de Newsweek y Art Digest . [5]
En 1947, Scaravaglione ganó el Premio de Roma de la Academia Americana de Roma , lo que la convirtió en la primera mujer en recibir ese honor. Este premio incluía transporte y residencia en la Academia Americana de Roma, espacio de estudio y un estipendio de 1.250 dólares al año, que recibió de 1947 a 1950. [5]
Durante este tiempo en Roma, Scaravaglione creó Ícaro. Su inspiración para la pieza fue el poema "Ícaro" de Lauro de Bosis . Ícaro fue recibido con opiniones igualmente opuestas. Los críticos afirmaron que la pieza era demasiado estilizada en comparación con sus trabajos anteriores, mientras que los fanáticos la consideraban una obra maestra. Ícaro, visto por primera vez en Roma y luego alojado en el edificio Tishman en la ciudad de Nueva York.
Después de regresar a los Estados Unidos en la década de 1950, retomó su carrera docente en Vassar College. Durante un tiempo continuó esculpiendo y tallando, hasta que el deterioro de su salud le hizo pasar a otros medios más fáciles, como el yeso y la cera. Murió en 1975 después de una larga lucha contra el cáncer. [6]
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1930 Exposición del Museo de Arte Moderno
1933 Exposición de la Asociación de Arte de Fairmount Park
1934 Primera exposición de arte municipal patrocinada por el alcalde LaGuardia
Exposición de esculturas al aire libre del Proyecto de Arte Federal de 1938
1941 Exposición individual del Museo de Arte de Virginia
Feria Mundial de 1964, Nueva York
1967 Exposición de la galería de arte Vassar
1972 Galerías Kraushaar, Nueva York
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