Starting Out in the Evening es una película dramática estadounidense de 2007 dirigida por Andrew Wagner . El guion de Wagner y Fred Parnes está basado en la novela homónima de Brian Morton .
El otrora célebre autor Leonard Schiller, que ya está envejeciendo y está enfermo, ha sido olvidado por sus lectores, colegas literarios y críticos durante la década que ha luchado por completar lo que sabe que será su última novela. Cuando Heather Wolfe, una estudiante de posgrado de la Universidad Brown , ambiciosa y descarada , se acerca a él para pedirle acceso a sus pensamientos y recuerdos para la tesis de maestría que espera que sirva para volver a presentar su obra al público, al principio se niega a cooperar. Pero la joven es implacable y finalmente él acepta reunirse semanalmente en las que poco a poco comienza a abrirse a ella mientras recuerda a regañadientes su pasado.
Ariel, la hija de Leonard, una ex bailarina profesional que se gana la vida enseñando yoga y pilates , sospecha un poco de los motivos de Heather. Ariel, que se acerca rápidamente a los cuarenta, ha dejado de usar métodos anticonceptivos con su novio Víctor sin decirle que está decidida a tener un bebé. Cuando él se entera de su plan, ella pone fin a su relación; al mismo tiempo, el ex amante de Ariel, Casey Davis, regresa a la ciudad de Nueva York después de una ausencia de cinco años. Él y Ariel habían llegado a un punto muerto en su relación debido a su negativa a tener un hijo, y cuando comienzan a verse de nuevo, él se apresura a hacerle saber que su posición no ha cambiado.
La película se centra en estos cuatro individuos y su evolución a medida que son expulsados de sus zonas de confort y adentrados en ámbitos que los obligan a examinar sus vidas y decidir hasta qué punto están dispuestos a ceder y sacrificar sus propios deseos para satisfacer las demandas de los demás.
Starting Out in the Evening se filmó en locaciones del Upper West Side de Manhattan en dieciocho días. [1]
Se estrenó en el Festival de Cine de Sundance y se mostró en el Festival Internacional de Cine de Toronto , el Festival Internacional de Cine de Edmonton , el Festival de Cine de Mill Valley , el Festival de Cine de Austin , el Festival Internacional de Cine de Hamptons , el Festival de Cine de Virginia y el Festival de Cine de Denver antes de estrenarse en siete pantallas en los EE. UU. el 23 de noviembre de 2007. Recaudó $76,214 en su primer fin de semana y finalmente ganó $898,786 en los EE. UU. [2]
Rotten Tomatoes informó que el 86% de los críticos dieron a la película críticas positivas, según 92 reseñas, [3] mientras que Metacritic informó que la película tuvo una puntuación promedio de 78 sobre 100, según 33 reseñas. [4]
AO Scott, del New York Times , observó: "Aunque es menos poblada que la novela de Morton... la adaptación... rara vez resulta indebidamente claustrofóbica o enrarecida. Se han eliminado las alusiones y los incidentes que evocaban el entorno de los días de juventud de Leonard y la textura de su mente. Pero en su lugar está el maravilloso hecho de Langella, que lleva cada matiz de la experiencia de Leonard —incluida su prodigiosa y obsesiva lectura— en su postura y sus poros... Y lo que es tan notable en [él] es que parece contener el cosmos intelectual de Leonard en su interior, hacerlo implícito en cada gesto y pausa del hombre". [5]
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, calificó la película con cuatro estrellas de cuatro y comentó: "La película está cuidadosamente modulada para atraernos cada vez más a la situación, y no utiliza dispositivos argumentales artificiales para superponer sacudidas de la trama en lo que es, después de todo, una historia que involucra a cuatro personas civilizadas que solo están tratando, cada uno de una manera diferente, de encontrar la felicidad". [6]
Mick LaSalle , del San Francisco Chronicle, dijo que el atractivo de la novela original residía en "la prosa sencilla pero elegante y en la forma en que Morton nos permite ver los procesos de pensamiento de sus personajes. Ninguno de esos elementos se traduce en un medio visual, por lo que cualquiera que adaptara esta novela seguramente se enfrentaría a un desafío. Desafortunadamente, el director y coguionista Andrew Wagner agrava la dificultad regodeándose en la desolación de la historia y conformándose con gestos sentimentales de sus actores. Frank Langella es la única gran excepción en cuanto a la interpretación... Starting Out in the Evening da la sensación de una película en la que los actores, que se dejaron dirigir por sí mismos, jugaron con sus propios instintos autoindulgentes, y el único que se resistió fue el viejo profesional que sabía más". [7]
Peter Travers de la revista Rolling Stone calificó la película de "notable" y dijo que "Langella ofrece una clase magistral de actuación [con un] retrato profundamente sentido de un león en invierno". [8]
Meghan Keane, del periódico The New York Sun, afirmó: "Los brillantes elogios que los cineastas intentan otorgar al novelista Brian Morton finalmente resultan en un producto poco elaborado... [L]a película es incapaz de recrear el delicado equilibrio de emociones que el Sr. Morton creó en su libro del mismo nombre. La deferencia hacia [su] trabajo es clara a lo largo de la película, pero las interacciones entre los personajes a menudo no logran plasmar el tierno sentimiento que su novela logró". [9]
Scott Foundas de Variety calificó la película como "un drama de cámara sabio y cuidadosamente observado", una "película pequeña pero profundamente resonante" y "una segunda película de una madurez y confianza inusuales: el trabajo de un cineasta con un dominio seguro de sus personajes". [1]
Los críticos del Washington Post , el New York Times y el Baltimore Sun citaron la película como una de las diez mejores del año.
Frank Langella ganó el Premio de la Sociedad de Críticos de Cine de Boston al Mejor Actor [10] y fue nominado al Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles al Mejor Actor , [11] al Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago al Mejor Actor , [12] al Premio Independent Spirit al Mejor Protagonista Masculino , [13] y al Premio Satellite al Mejor Actor - Película Dramática . [14]
Andrew Wagner y Fred Parnes fueron nominados al premio Independent Spirit al mejor guión . [13]