stringtranslate.com

Vestíbulo Loyde

Lobby Loyde (nacido John Baslington Lyde , 18 de mayo de 1941 - 21 de abril de 2007), también conocido como John Barrie Lyde o Barry Lyde , fue un guitarrista , compositor y productor de música rock australiano .

Fue miembro de dos grupos de la década de 1960: Purple Hearts , que tuvo un éxito Top 40 con "Early in the Morning" en 1966, y Wild Cherries con su éxito "That's Life" en 1967. Se convirtió en una figura líder en la escena de pub rock australiana de la década de 1970 , particularmente como miembro de Billy Thorpe & the Aztecs en su álbum No. 8, The Hoax Is Over (1971) y Coloured Balls para un álbum Top 20 Ball Power (1973). Fue miembro brevemente de Rose Tattoo durante 1979 a 1980. Su trabajo en solitario incluye el álbum psicodélico, Plays with George Guitar (1971) y la ópera espacial, Beyond Morgia: The Labyrinths of Klimster (2007).

Conocido por su técnica de guitarra de púa , Loyde inspiró a una legión de músicos australianos, y también fue citado como influencia por músicos internacionales como Kurt Cobain y Henry Rollins . [1] [2] Fue incluido en el Salón de la Fama de la ARIA en 2006, donde su compañero de banda de Rose Tattoo, Angry Anderson, reconoció su destreza: "Más que nadie, Lobby ayudó a crear el sonido de la guitarra australiana, mucho antes que Angus [Young] o Billy Thorpe o The Angels o Rose Tattoo. Lobby inspiró a las bandas australianas a dar un paso adelante y tocar tan fuerte y agresivamente como pudieran. Loyde murió de cáncer de pulmón en abril de 2007 y le sobrevivieron sus hijos, Shane, Frances, Rebecca, Vyvyan y Lucinda, y su segunda esposa Debbie Nankervis.

Los primeros años de Barry Lyde

Lobby Loyde nació como John Baslington Lyde el 18 de mayo de 1941 en Longreach, Queensland , más tarde escribió música como John Barrie Lyde e inicialmente actuó como Barry Lyde. [A] Su madre tocaba el piano clásico y su padre, constructor de profesión, era un multiinstrumentista (batería, armónica, trompa, piano y trompeta) en una banda de R&B de 18 miembros y tenía una gran colección de discos de jazz y blues. [1] [3] Su hermana no estaba interesada en una carrera musical, pero Loyde aprendió música clásica, en piano y violín, cuando era niño. [3] Construyó su primera guitarra de madera cuando era adolescente y su padre le dio una guitarra eléctrica Fender y un amplificador. [1] [4] Como Barry Lyde, se unió al grupo de Brisbane, Devil's Disciples, a fines de la década de 1950 como guitarrista. En 1963, se unió a The Stilettos, que tocaba instrumentales al estilo de The Shadows . [1] [4] Al crecer cerca, compitió en concursos de talentos contra otros artistas de Brisbane: Bee Gees y Billy Thorpe . [3]

En 1964, como guitarrista principal, Barry Lyde se unió a un grupo de R&B, The Impacts, que se había formado un año antes con Bob Dames en el bajo, Mick Hadley en la voz, Fred Pickard en la guitarra rítmica y Adrian Redmond en la batería. [5] The Impacts apoyaron la gira de The Rolling Stones de 1965 por Australia y cuando llegaron a Melbourne encontraron otro grupo con el mismo nombre, por lo que fueron rebautizados como The Purple Hearts . Recibieron su nombre por las pastillas estimulantes (ver corazones púrpuras ) preferidas por los miembros de la banda, no por la condecoración militar estadounidense del mismo nombre (ver Corazón púrpura ). [5] Sus grabaciones de debut fueron versiones de "Gloria" y "Long Legged Baby" de Graham Bond cortadas a disco de acetato en 1965 en Soundtrack Studios, Brisbane. Una versión diferente de "Long Legged Baby" fue publicada como su sencillo debut en Sunshine Records más tarde en 1965. [6] Su sencillo más alto en las listas, "Early in the Morning", fue lanzado en octubre de 1966 y alcanzó el puesto número 24 en el Top 40 nacional de Go-Set . [7] La ​​banda se mudó brevemente a Sydney y luego se mudó a Melbourne. [5] Habían publicado otros tres sencillos y un extended play, The Sound of the Purple Hearts antes de separarse el 23 de enero de 1967. [5] [6] "Bob Dames comenzó a llamarme Lobby porque presionaba a la gente... Mi apellido es Lyde, así que puso la 'o' porque rimaba mejor". [8] "Lobby" también se usa en Queensland para un cangrejo de agua dulce donde otros australianos dirían " yabby ". [9]

Cerezas silvestres y aztecas

En enero de 1967, como Lobby Loyde, se unió a la segunda encarnación de la banda de Melbourne Wild Cherries en la guitarra principal. [10] El resto de la formación estaba formada por Keith Barber en la batería, Peter Eddey en el bajo, Les Gilbert en el órgano y Danny Robinson en la voz. Habían sido un grupo de R&B y jazz , pero se pasaron al rock psicodélico . Loyde, como John Barrie Lyde, escribió la mayoría de los cuatro sencillos de la banda para Festival Records, incluido "Krome Plated Yabby" de junio de 1967. [10] [11] "That's Life", publicado en noviembre, fue su único sencillo en las listas cuando alcanzó el Top 40 en enero de 1968. [12] [13] En octubre, Loyde dejó Wild Cherries para unirse a Billy Thorpe & the Aztecs . [10]

Loyde había conocido a Thorpe, en sus días escolares, en el suburbio de Brisbane de Salisbury, Queensland . [14] En agosto de 1968, Thorpe estaba en Melbourne con los Aztecs siendo Paul Wheeler en el bajo y Jimmy Thompson en la batería. [4] [15] Thorpe tomó la guitarra principal y la voz principal. [16] [17] Loyde se unió en octubre y alentó a los "nuevos" Aztecs de Thorpe a desarrollar un sonido más pesado. [18] Para julio de 1970, Warren "Pig" Morgan se había unido al piano y coros y grabaron, The Hoax Is Over , que fue lanzado en enero de 1971 y Loyde se había ido. [4] [15] "Bajo la influencia de Loyde, The Aztecs encabezaron el floreciente movimiento de blues, boogie y heavy rock de la época. Fue sobre esa base que Billy Thorpe se ganó su posición como el rey indiscutible de la escena del rock australiano de principios de los años 70". [4]

En julio de 1971, Loyde con Johnny Dick en la batería y Teddy Toi en el bajo (ambos ex Fanny Adams, Billy Thorpe & the Aztecs) actuaron como Wild Cherries, su set incluyó "GOD" (también conocida como "Guitar Overdose"). [4] Una versión de cinco minutos de "GOD" fue transmitida el 21 de julio, en la serie de televisión musical GTK de la Australian Broadcasting Corporation , e incluye imágenes de Loyde tocando "George", su guitarra. La banda lanzó un sencillo, "I Am the Sea" en el sello Havoc en 1971 y actuó en el Sunbury Pop Festival en enero de 1972, pero se disolvió en febrero. [4]

Bolas de colores

Lobby Loyde formó el grupo de rock psicodélico / hard / blues Coloured Balls en marzo de 1972 con Andrew Fordham en guitarra y voz, Janis Miglans en bajo y Trevor Young en batería. [15] [19] Su primer sencillo, "Liberate Rock", había sido grabado por Loyde con los miembros de Aztecs, Gil Mathews (en batería), Morgan y Wheeler como músicos de estudio; fue lanzado en agosto. [19] A finales de 1972, la formación original de Coloured Balls grabó material para un álbum, Rock Your Arse Off , pero no fue lanzado hasta mayo de 1976 como The First Supper Last (Or Scenes We Didn't Get to See) por el sello independiente Rainbird. [19]

En enero de 1973, Coloured Balls se asoció con los vocalistas invitados Thorpe y Leo de Castro en el Sunbury Pop Festival, su actuación fue lanzada en noviembre como la canción "Help Me" / "Rock Me Baby" en el álbum en vivo, Summer Jam . [19] El álbum incluía la versión de 16 minutos de Coloured Balls de "GOD". [19] Fordham había sido reemplazado en la guitarra por Ian Millar a principios de año. Coloured Balls lanzó tres sencillos, incluido "Mess of the Blues", que llegó al Top 40 en octubre. [19] [20] Fueron teloneros de Marc Bolan & T. Rex en su gira australiana. Coloured Balls lanzó su álbum de estudio debut, Ball Power , en diciembre en EMI , que alcanzó el puesto número 13 en la lista Go-Set National Top 20 albums en febrero de 1974. [19] [21] En enero, Coloured Balls tocó en el Sunbury Pop Festival junto a los hard rockeros Buster Brown , que incluía a Angry Anderson en la voz y Phil Rudd en la batería. [22]

El segundo álbum de Coloured Balls, Heavy Metal Kid, generó el éxito Top 40, "Love You Babe" en junio de 1974. [19] [23] Junto con Thorpe, Madder Lake , Buster Brown y Chain , fueron apoyados por bandas de sharpies con base en los suburbios . [24] Coloured Balls había adoptado por completo la cultura de los sharpies de Melbourne de los años 70, que incluía usar zapatos con punta cincelada, jeans, cárdigans ajustados (diseños costosos hechos a mano por Conti o Stag), estilo de cabello cortado a cepillo con "colas de rata" y la mayoría lucía tatuajes con una telaraña en el cuello que eran populares. [24] Su música estaba influenciada por bandas estadounidenses, MC5 y The Flamin' Groovies . Los pubs y los ayuntamientos se convirtieron en campos de batalla entre bandas rivales de sharpies. Los lugares disponibles se volvieron raros y los informes de los medios acusaron a Loyde de alentar la violencia de algunos sharpies. [19] [24] Nick Ellenford, miembro de los Heidelberg Sharps, recordó que "[Loyde] tocaba con un cigarrillo pegado permanentemente a su labio inferior y siempre parecía estar borracho o drogado... caminaba casualmente detrás de un altavoz a mitad de una canción, vomitaba y luego regresaba al frente del escenario sin perder el ritmo". [24] Coloured Balls se disolvió a fines de 1974 y Loyde regresó al trabajo en solitario. [19] Trevor Young murió de un cáncer no especificado en 2014. [25]

Solo, Rose Tattoo y otros proyectos

Lobby Loyde había dejado a los Aztecs a principios de 1971 y trabajó en su álbum debut como solista, Plays with George Guitar , con Johnny Dick y Teddy Toi. [4] [15] Fue lanzado en septiembre y "sigue siendo un hito del rock progresivo, uno de los discos de guitarra pesada más notables del período". [4]

La primera producción discográfica de Loyde fue el álbum debut de Buster Brown, Something to Say , que fue lanzado por Mushroom Records en diciembre de 1974. [22] Después de que Coloured Balls se disolvió, intentó formar una banda con Anderson de Buster Brown durante 1975. [22] Como artista solista, Loyde lanzó "Do You Believe in Magic?" en diciembre y siguió con el álbum aclamado por la crítica y basado en instrumentos Obsecration en mayo de 1976. [4] Loyde formó Southern Electric con ex compañeros de banda, Fordham y Miglans, junto con John Dey en teclados, Mándu en la voz y James Thompson en la batería (ex-Billy Thorpe & the Aztecs). [4]

Loyde había escrito una novela de ciencia ficción, Beyond Morgia: The Labyrinths of Klimster , para una película propuesta. En junio de 1976, grabó un álbum de banda sonora conceptual, mezclado y diseñado por Tony Cohen , con Southern Electric en el transcurso de un fin de semana. [26] El manuscrito fue destruido por Loyde después de que el libro y el proyecto cinematográfico relacionado fueran rechazados. En 2007, se encontraron las cintas maestras del álbum y se lanzó en Australia en Aztec Records. [27]

Desde finales de 1976, Loyde vivió en el Reino Unido, descontento con la continua vinculación de los medios australianos de su música con violentas peleas de sharpies. [4] En Londres, intentó sin éxito que se lanzara Obsecretion y se grabara el nuevo material de Southern Electric. [4] Dirigió el sonido Front of House para bandas de new wave, incluyendo Doll by Doll . [4] [15] Regresó a Australia en 1979 para formar Lobby Loyde con Sudden Electric. Reclutó a sus antiguos compañeros de banda Mándu y Matthews y a ellos se les unió Gavin Carroll en el bajo. [4] [15] La estación de radio de Sydney, 2JJ, transmitió una actuación en vivo a mediados de 1979 que fue grabada como Live with Dubs - las voces fueron rehechas por Mándu y el vocalista invitado Anderson (entonces con Rose Tattoo ) - y lanzada en 1980 por Mushroom Records. [28]

En octubre de 1979, Loyde se unió a Rose Tattoo en el bajo, la formación era Anderson en la voz, Mick Cocks en las guitarras, Dallas Royall en la batería y Peter Wells en las guitarras. [29] Durante su breve mandato, grabaron "Legalise Realise", que fue lanzado como sencillo independiente en marzo de 1980, respaldado por la canción "Bong on Aussie" del cantante de country Colin Paterson, para publicitar una campaña para legalizar la marihuana . [29] Hicieron una gira por los Estados Unidos, grabaron un álbum inédito en Los Ángeles y luego realizaron una gira por Europa (incluido el Reino Unido), pero en septiembre Loyde se había ido y el bajista anterior Gordie Leach había regresado. [29] [30]

Loyde centró su atención en más trabajos de producción, incluidos álbumes para X , The Sunnyboys , Machinations y Painters and Dockers . [4]

Años posteriores

En 1990, Lobby Loyde fue el bajista de Dirt con Jex Byron en la voz (ex- Olympic Sideburns ), Mick Holmes en la guitarra (Zimmermen), Leach en el bajo (Rose Tattoo) y Cal MacAlpine en la batería (Chosen Few). Fish Tree Mother fue su nueva banda en 1997 con Bruce Aitken, Peter Coomber y Graham Duncan. [4] [15] El 14 de noviembre de 1998, con Billy Thorpe & the Aztecs, Loyde apareció en el Mushroom 25 Concert tocando la guitarra para "Most People I Know" y " Ooh Poo Pah Doo ". [31]

Long Way to the Top fue un documental de seis partes de la Australian Broadcasting Corporation (ABC) de 2001 sobre la historia del rock and roll australiano desde 1956 hasta la era moderna. [32] Loyde apareció en el "Episodio 2: Ten Pound Rocker 1963–1968" emitido el 22 de agosto, donde habló sobre la escena de clubes y discotecas de principios de los años 60 en Melbourne. [33] "Just a Little Bit" de Purple Hearts se utilizó en la banda sonora del episodio. [34] "Episodio 3: Billy Killed the Fish", emitido el 29 de agosto, presentó entrevistas con Loyde, Michael Chugg ( manager / promotor ) y Thorpe. [32] Describieron sus experiencias en el festival de Sunbury y el desarrollo del pub rock en Australia. [32] "GOD" de Wild Cherries se utilizó para ese episodio. [35] Durante agosto de 2002, los promotores Chugg y Kevin Jacobsen , con Thorpe como coproductor, organizaron una gira de conciertos relacionada, Long Way to the Top. [17] Los conciertos incluyeron a Loyde tocando con Coloured Balls. [16] Las actuaciones en dos shows de Sydney en septiembre fueron grabadas, transmitidas por ABC-TV y posteriormente lanzadas en DVD en diciembre. [32] El DVD incluía una entrevista con Loyde y los Coloured Balls y su interpretación de "GOD"/"Human Being" y "Liberate Rock". [32]

Purple Hearts se reformó brevemente en 2005 para una serie de conciertos de reunión con la formación de 1964 de Dames en el bajo, Hadley en la voz y la armónica, Loyde en la guitarra y Pickard en la guitarra rítmica complementados por Craig Claxton en la guitarra principal y Keith Megson en la batería. [16]

En 2005, a Loyde le diagnosticaron cáncer de pulmón y un concierto benéfico en Melbourne (en el que también tocó) recaudó 90.000 dólares para cubrir los gastos médicos. En agosto de 2006, Loyde se reincorporó a Rose Tattoo para sustituir al guitarrista slide Peter Wells, que había fallecido de cáncer. En 1980, Loyde había grabado un álbum aún inédito (a partir de junio de 2008) en Los Ángeles cuando era miembro de Rose Tattoo, con Billy Thorpe como invitado. [36] Fue incluido en el Salón de la Fama de la ARIA en agosto, junto a Rose Tattoo, Divinyls, Icehouse, Daddy Cool y Helen Reddy. [37] [38] Su compañero de banda, Angry Anderson de Rose Tattoo, describió la influencia de Loyde:

Más que nadie, Lobby ayudó a crear el sonido de la guitarra australiana, mucho antes que Angus [Young], Billy Thorpe, The Angels o Rose Tattoo. Lobby inspiró a las bandas australianas a dar un paso adelante y tocar tan fuerte y agresivamente como pudieran. La gente todavía intenta copiarlo hoy en día. [39]

El último álbum que Loyde produjo y en el que actuó fue The Odyssey de Michael Fein, que se lanzó el 6 de octubre de 2008. [40]

El 21 de abril de 2007, Lobby Loyde murió de cáncer de pulmón en Box Hill , Melbourne, a los 65 años. [41]

Vida personal

El primer matrimonio de Lobby Loyde con Beverley Gibson produjo un hijo, Shane Lyde (nacido en 1966).

En 1977, conoció a la actriz australiana Debbie Nankervis (nacida en 1953) cuando estaba en Londres. Más tarde se casaron y estuvieron juntos durante 27 años. Nankervis fue modelo y actriz y más tarde se convirtió en representante publicitaria. Sus hijos son Frances (nacida en julio de 1982), Rebecca (nacida en septiembre de 1984), Vyvyan (nacida en agosto de 1986) y Lucinda (nacida en marzo de 1988). [41] [42] En el momento de su muerte, el 21 de abril de 2007, estaba separado de Nankervis. [1]

Discografía

Álbumes

Individual

Productor

Lobby Loyde ha producido las siguientes obras: [15] [45]

Notas

  1. ^ Para los nombres de Lobby Loyde, John Baslingtion Lyde y Barry Lyde, véase McFarlane. [4] Para John Barrie Lyde, véase el resultado de la búsqueda de la Australasian Performing Right Association para el compositor e intérprete de la canción "Liberate Rock". [46] Para el año y lugar de nacimiento, véase McFarlane. [4] Para la fecha y lugar de nacimiento completos, véase Swift. [47]

Premios y nominaciones

Premios de música ARIA

Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Comenzaron en 1987. Loyde fue incluido en el Salón de la Fama en 2006. [48]

Referencias

General
Específico
  1. ^ abcde Donovan, Patrick; Carman, Gerry (26 de abril de 2007). "Así es la vida para el 'padrino' de los hard rockeros". The Sydney Morning Herald . Fairfax Media . Consultado el 26 de enero de 2011 .
  2. ^ Roberts, Jo (23 de agosto de 2002). "Rock with Balls". The Age . Fairfax Media . Consultado el 28 de enero de 2011 .
  3. ^ abc McIntyre, Iain. "Los corazones púrpura". 3CR . Archivado desde el original el 22 de enero de 2011. Consultado el 26 de enero de 2011 .
  4. ^ abcdefghijklmnopqrs McFarlane, entrada 'Lobby Loyde'. Consultado el 26 de enero de 2011.
  5. ^ abcd McFarlane, «Entrada de 'The Purple Hearts'». Archivado desde el original el 20 de abril de 2004. Consultado el 10 de julio de 2014 .{{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace ). Recuperado el 26 de enero de 2011.
  6. ^ ab Kimball, Duncan (2002). "The Purple Hearts". Milesago: Australasian Music and Popular Culture 1964–1975 . Ice Productions . Consultado el 27 de enero de 2011 .
  7. ^ Nimmervoll, Ed (19 de octubre de 1966). "Temprano en la mañana". Top 40 nacional de Go-Set . Waverley Press . Consultado el 27 de enero de 2011 .Nota: Go-Set publicó sus listas nacionales desde octubre de 1966 hasta agosto de 1974.
  8. ^ Colvin, Troy D (22 de abril de 2007). "Lobby Loyde: Turn It Up". Mess+Noise . Consultado el 28 de enero de 2011 . Como soy un cabrón intenso y le hablo duro a la gente, soy un cabildero. Bob Dames [bajista de los Purple Hearts] empezó a llamarme Lobby porque cabildeaba muchísimo con la gente. Y pensaba que era el idiota más intenso que había conocido. Mi apellido es Lyde, así que puso la "o" porque rimaba mejor [ sic ]. Lobby Loyde, no Lobby Lyde. Como cabildero no puedes mentir, tienes que ser creíble.
  9. ^ "lobby". Diccionario Nacional Australiano . Oxford University Press . Archivado desde el original el 6 de abril de 2011 . Consultado el 28 de enero de 2011 .
  10. ^ abc McFarlane, «Entrada de 'The Wild Cherries'». Archivado desde el original el 18 de abril de 2004. Consultado el 10 de julio de 2014 .{{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace ). Recuperado el 27 de enero de 2011.
  11. ^ ""Krome Plated Yabby" en el motor de búsqueda de APRA". Asociación Australasiana de Derechos de Interpretación (APRA) . Consultado el 28 de enero de 2011 .
  12. ^ Nimmervoll, Ed (31 de enero de 1968). "That's Life". Top 40 nacional de Go-Set . Waverley Press . Consultado el 27 de enero de 2011 .Nota: Go-Set publicó sus listas nacionales desde octubre de 1966 hasta agosto de 1974.
  13. ^ ""That's Life" en el motor de búsqueda de APRA". Asociación Australiana de Derechos de Interpretación (APRA) . Consultado el 28 de enero de 2011 .
  14. ^ "Árbol genealógico: Pub Rock #2". Un largo camino hacia la cima . Australian Broadcasting Corporation (ABC) . Consultado el 31 de enero de 2011 .
  15. ^ abcdefgh Holmgren, Magnus. "Lobby Loyde". Base de datos de rock australiana . Archivado desde el original el 11 de marzo de 2004. Consultado el 15 de mayo de 2024 .{{cite web}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace )
  16. ^ abc Nimmervoll, "Billy Thorpe (y los aztecas)" archivado desde el original Archivado el 5 de febrero de 2012 en Wayback Machine el 15 de abril de 2002. Consultado el 29 de enero de 2014.
  17. ^ ab Creswell, Toby ; Trenoweth, Samantha (2006). "Billy Thorpe". 1001 australianos que deberías conocer . North Melbourne, Vic : Pluto Press Australia. págs. 221–222. ISBN 978-1-86403-361-8.Nota: La copia en línea tiene visualización limitada.
  18. ^ Kimball, Duncan (1999). "Billy Thorpe & The Aztecs". Milesago: música y cultura popular de Australasia 1964–1975 . Ice Productions . Consultado el 31 de enero de 2011 .
  19. ^ abcdefghij McFarlane, «Entrada de 'Bolas de colores'». Archivado desde el original el 6 de julio de 2002. Consultado el 9 de julio de 2013 .. Recuperado el 3 de febrero de 2011.
  20. ^ Nimmervoll, Ed (20 de octubre de 1973). "Mess of the Blues". Top 40 nacional de Go-Set . Waverley Press . Consultado el 5 de febrero de 2011 .Nota: Go-Set publicó sus listas nacionales desde octubre de 1966 hasta agosto de 1974.
  21. ^ Nimmervoll, Ed (9 de febrero de 1974). "Ballpower". Top 20 nacional de Go-Set . Waverley Press . Consultado el 5 de febrero de 2011 .Nota: Go-Set publicó sus listas nacionales desde octubre de 1966 hasta agosto de 1974.
  22. ^ abc McFarlane, «Entrada de 'Buster Brown'». Archivado desde el original el 15 de junio de 2004. Consultado el 15 de marzo de 2012 .. Recuperado el 6 de febrero de 2011.
  23. ^ Nimmervoll, Ed (20 de julio de 1974). "Love You Babe". Top 20 nacional de Go-Set . Waverley Press . Consultado el 5 de febrero de 2011 .Nota: Go-Set publicó sus listas nacionales desde octubre de 1966 hasta agosto de 1974.
  24. ^ abcd Cockington, James (2001). "El culto a Cardie". Un largo camino hacia la cima: historias del rock & roll australiano . Sídney, Nueva Gales del Sur: Australian Broadcasting Corporation (ABC). págs. 179-182. ISBN 978-0-7333-0750-8.
  25. ^ Jenkins, Jeff (27 de enero de 2023). "Revisitando el Festival de Sunbury: 'El gran despertar australiano'". theMusic.com.au . Consultado el 23 de octubre de 2023 .
  26. ^ "Lobby Loyde Más allá de Morgia Los laberintos de Klimster". Aztec Music. 2007. Consultado el 5 de febrero de 2011 .
  27. ^ Watt, Jarrod (9 de marzo de 2007). «Reseñas musicales: Lobby Loyde – Beyond Morgia». Australian Broadcasting Corporation (ABC) . Consultado el 5 de febrero de 2011 .
  28. ^ Barman. "Reseña: Lobby Loyde con Sudden Electric: Live with Dubs". I-94 Bar. Archivado desde el original el 17 de diciembre de 2010. Consultado el 6 de febrero de 2011 .
  29. ^ abc McFarlane «Entrada de 'Rose Tattoo'». Archivado desde el original el 1 de septiembre de 2004. Consultado el 16 de marzo de 2012 .. Recuperado el 6 de febrero de 2011.
  30. ^ Nimmervoll, "Rose Tattoo" archivado desde el original Archivado el 4 de agosto de 2008 en Wayback Machine el 29 de enero de 2003. Consultado el 29 de enero de 2014.
  31. ^ McFarlane «Entrada de 'Billy Thorpe & the Aztecs'». Archivado desde el original el 19 de abril de 2004. Consultado el 9 de julio de 2013 .. Recuperado el 9 de febrero de 2011.
  32. ^ abcde "Episodio 3: Billy Killed the Fish 1968–1973". ABC Online - Long Way to the Top. Australian Broadcasting Corporation (ABC). 22 de noviembre de 2002. Archivado desde el original el 7 de abril de 2010. Consultado el 9 de febrero de 2011 .Nota: El sitio web cita a Lobby Lloyd [ sic ].
  33. ^ "Episodio 2: Ten Pound Rocker 1963–1968". ABC Online - Long Way to the Top. Australian Broadcasting Corporation (ABC). 22 de noviembre de 2002. Archivado desde el original el 7 de abril de 2010. Consultado el 9 de febrero de 2011 .Nota: El sitio web cita a Lobby Lloyd [ sic ].
  34. ^ "Discografía: Episodio 2". ABC Online - Long Way to the Top. Australian Broadcasting Corporation (ABC). 22 de noviembre de 2002. Archivado desde el original el 7 de abril de 2010. Consultado el 9 de febrero de 2011 .
  35. ^ "Discografía: Episodio 3". ABC Online - Long Way to the Top. Australian Broadcasting Corporation (ABC). 22 de noviembre de 2002. Archivado desde el original el 7 de abril de 2010. Consultado el 9 de febrero de 2011 .
  36. ^ Cashmere, Paul (23 de junio de 2008). "El álbum The Lost Rose Tattoo podría salir a la luz pronto". Undercover . Consultado el 9 de febrero de 2011 .
  37. ^ Donovan, Patrick (28 de julio de 2006). "Las leyendas presionan para que Loyde sea considerado una leyenda". The Age . Fairfax Media . Consultado el 9 de febrero de 2011 .
  38. ^ Se anuncia el último inducido al Salón de la Fama del ARIA Archivado el 27 de julio de 2010 en Wayback Machine , Asociación Australiana de la Industria Discográfica , 3 de agosto de 2006.
  39. ^ Donovan, Patrick (10 de junio de 2008). "Lobby sólo quiere 'jugar un par de veces más con sus amigos'". The Age . Fairfax Media . Consultado el 11 de febrero de 2011 .
  40. ^ Odyssey en AllMusic . Consultado el 10 de febrero de 2011.
  41. ^ ab Baker, Glenn A (24 de abril de 2007). "El padrino del heavy rock australiano". The Sydney Morning Herald . Fairfax Media . Consultado el 9 de febrero de 2011 .
  42. ^ Hast, Mike (23 de abril de 2008). "Oleadas de emoción mientras la leyenda se despide". Peninsula Weekly . Fairfax Media. Archivado desde el original el 6 de julio de 2011 . Consultado el 11 de febrero de 2011 .
  43. ^ "Resultados del motor de búsqueda Go-Set para "Bolas de colores"". Go-Set . Waverley Press . Consultado el 11 de febrero de 2011 .Nota: Go-Set publicó sus listas nacionales desde octubre de 1966 hasta agosto de 1974.
  44. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 . St Ives, Nueva Gales del Sur : Australian Chart Book Ltd. ISBN 0-646-11917-6.Nota: Se utiliza para las listas de sencillos y álbumes australianos desde 1974 hasta que ARIA creó sus propias listas a mediados de 1988. En 1992, Kent calculó las posiciones en las listas para el período 1970-1974.
  45. ^ Créditos de Lobby Loyde en AllMusic . Consultado el 11 de febrero de 2011.
  46. ^ ""Liberate Rock" en el motor de búsqueda de APRA". Asociación Australiana de Derechos de Interpretación (APRA) . Consultado el 26 de enero de 2011 .
  47. ^ Swift. Allmusic. Rovi Corporation . Consultado el 27 de enero de 2011.
  48. ^ "Ganadores por premio: Salón de la fama". Asociación Australiana de la Industria Discográfica . Archivado desde el original el 2 de febrero de 2009. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
  49. ^ "Quién es quién del rock australiano / compilado por Chris Spencer, Zbig Nowara y Paul McHenry". Catálogo . Biblioteca Nacional de Australia . Consultado el 20 de enero de 2011 .

Enlaces externos