La Collegiata di Santa Maria Assunta o Duomo di San Gimignano es una colegiata católica y basílica menor [1] en San Gimignano , en la Toscana , en el centro de Italia. Contiene importantes ciclos de frescos renacentistas de artistas como Domenico Ghirlandaio , Benozzo Gozzoli , Taddeo di Bartolo , Lippo Memmi y Bartolo di Fredi . Forma parte del Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO del «Centro histórico de San Gimignano», y sus frescos han sido descritos por la UNESCO como «obras de extraordinaria belleza». [2]
La primera iglesia en el sitio se comenzó a construir en el siglo X. [3] Durante los primeros años del siglo XII, la importancia de San Gimignano y su iglesia principal creció de manera constante, debido a la ubicación de la ciudad en la ruta de peregrinación a Roma, la Vía Francígena . [3] La iglesia actual en este sitio fue consagrada el 21 de noviembre de 1148 y dedicada a San Geminiano (San Gimignano) en presencia del Papa Eugenio III y 14 prelados. [3] El evento se conmemora en una placa en la fachada. [3] El poder y la autoridad de la ciudad de San Gimignano continuaron creciendo, hasta que pudo ganar autonomía de Volterra. La iglesia poseía tierras y disfrutaba de numerosos privilegios que fueron respaldados por bulas y decretos papales. [4] Fue elevada a la categoría de colegiata el 20 de septiembre de 1471. [5]
Durante los siglos XIII, XIV y XV, la iglesia se enriqueció con la adición de frescos y esculturas. [4] El extremo occidental del edificio (este litúrgico) fue alterado y ampliado por Giuliano da Maiano entre 1466 y 1468, y la obra incluyó las sacristías, la Capilla de la Concepción y la Capilla de Santa Fina . [3] La iglesia sufrió daños durante la Segunda Guerra Mundial y durante la restauración posterior en 1951 se descubrió el extremo oriental triápsido de la iglesia anterior debajo de la nave de la iglesia actual. [3]
La iglesia conserva las reliquias de San Geminiano , el obispo beatificado de Módena y santo patrón de la ciudad, cuya festividad se celebra el 31 de enero. El 8 de mayo de 1300, Dante Alighieri llegó a San Gimignano como embajador de la Liga Güelfa en Toscana. [6] Girolamo Savonarola predicó desde el púlpito de esta iglesia en 1497. [4]
La Colegiata se encuentra en el lado oeste de la Piazza del Duomo, llamada así aunque la iglesia nunca ha sido la sede de un obispo. [7] La iglesia tiene una fachada orientada al este y un presbiterio al oeste, como en la Basílica de San Pedro . La arquitectura es románica de los siglos XII y XIII con la excepción de las dos capillas de estilo renacentista . A la fachada, que tiene poco ornamento, se accede desde la plaza por una amplia escalera y tiene una puerta en cada uno de los pasillos laterales, pero no hay portal central. Las puertas están rematadas por dinteles de piedra con arcos empotrados sobre ellos, inusuales en la incorporación del gabro de piedra . [8] Hay una ventana ocular central al final de la nave y una más pequeña que da luz a cada pasillo. La fachada, que es de piedra, fue elevada en ladrillo en 1340, cuando se construyó la bóveda de crucería y se colocaron las dos ventanas oculares más pequeñas. [7] A Matteo di Brunisend se le atribuye generalmente el mérito de ser el principal arquitecto del período medieval, y su fecha de actividad se da en 1239, pero de hecho su contribución puede haber sido poco más que el diseño de la ventana ocular central. [8] Debajo de esta ventana hay una ranura que marca el lugar de una ventana que iluminaba el presbiterio de la iglesia anterior, y puede ser el signo más visible de la reorientación de la iglesia en la reconstrucción del siglo XII, aunque los estudiosos no están completamente de acuerdo con esto. [8]
En el lado norte de la iglesia, en la esquina del crucero y del presbiterio, se alza un campanario de planta cuadrada, de una sencillez severa, con una única abertura arqueada en cada cara. El campanario puede ser el de la iglesia anterior, ya que parece marcar la extensión de la fachada occidental original, o puede haber sido una de las muchas casas-torre de la ciudad, puestas al servicio de la iglesia. En el lado sur de la iglesia se encuentra la Loggia del Baptisterio, un claustro con arcadas del siglo XIV con robustas columnas octogonales y bóveda de arista . [9]
En el interior, el edificio tiene forma de cruz latina , con una nave central y una nave lateral a cada lado, dividida por arcadas de siete arcos románicos de medio punto que descansan sobre columnas con capiteles corintios simplificados . [10] El presbiterio es un rectángulo simple con una única ventana arqueada en el extremo terminal. Los tejados de todo el edificio son de bóvedas cuatripartitas que datan de mediados del siglo XIV. [7] Aunque de estilo gótico por la fecha y la decoración, los perfiles de las nervaduras son semicirculares al estilo románico. El triforio tiene pequeñas ventanas, insertadas cuando se abovedó la nave, junto con ventanas lanceoladas en la nave norte, las ventanas de la nave lateral se bloquearon posteriormente para la pintura del ciclo de frescos, lo que hizo que el interior fuera muy oscuro. [10]
Los detalles arquitectónicos románicos del interior de la iglesia se destacan por el uso decorativo del color, con las dovelas de las arcadas de la nave realizadas en mármol blanco y negro alternado , creando rayas, como se ve en la Catedral de Orvieto . Los compartimentos de la bóveda están todos pintados con lapislázuli salpicado de estrellas doradas, y las nervaduras de la bóveda están enfatizadas con bandas de decoración geométrica predominantemente en rojo, blanco y dorado.
La iglesia es famosa por su esquema de decoración al fresco , en gran parte intacto, la mayor parte del cual data del siglo XIV y representa el trabajo de pintores de la escuela de Siena, influenciados por las tradiciones bizantinas de Duccio y los desarrollos del Renacimiento temprano de Giotto . Los frescos comprenden una Biblia de los Pobres del ciclo del Antiguo Testamento , el ciclo del Nuevo Testamento y el Juicio Final , así como una Anunciación , un San Sebastián y las historias de una santa local, Santa Fina , así como varias obras más pequeñas.
La pared de la nave izquierda tenía seis tramos decorados, de los cuales las pinturas del primer tramo están en mal estado y las del sexto han sido dañadas y en parte destruidas por la inserción del órgano de tubos. Las pinturas restantes, con la excepción de un panel repintado en el sexto tramo, son obra de Bartolo di Fredi y, según una inscripción, se completaron alrededor de 1356. [11] Las pinturas están en tres registros y proceden de izquierda a derecha cronológicamente en cada registro. [11]
El registro superior ocupa las lunetas bajo la bóveda y representa la historia de la Creación . [11]
El segundo registro contiene diez escenas restantes, de las cuales dos en el extremo derecho se perdieron con la inserción del órgano. [11]
En el registro inferior hay diez escenas. [11]
Los seis tramos decorados de la nave lateral derecha, con escenas del Nuevo Testamento, plantean un problema de autoría. Giorgio Vasari afirma que son obra de «Barna de Siena» y relata que Barna se cayó del andamio y murió. [12] El nombre «Barna» en relación con las pinturas de la Colegiata de San Gimignano parece tener su origen en los Comentarios de Lorenzo Ghiberti . En 1927, el archivista Peleo Bacci sugirió que Barna nunca había existido y que las pinturas eran obra de Lippo Memmi . Esta hipótesis no recibió apoyo y pocos comentarios durante cincuenta años. [13] En 1976 se reanudó la discusión sobre la atribución de Bacci, y Moran sugirió que había habido una transcripción errónea de «Bartolo» como «Barna», con el nombre «Bartolo» haciendo referencia a Bartolo di Fredi, pintor del ciclo del Antiguo Testamento. [14]
En la actualidad, se acepta generalmente la atribución del ciclo del Nuevo Testamento a Lippo Memmi, tal vez con la ayuda de su hermano Federico Memmi y de su padre Memmo di Filippucci . [13] Lippo Memmi recibió la influencia de su cuñado más famoso, Simone Martini . [7] Lippo Memmi también pintó una gran Maesta en el Ayuntamiento de San Gimignano, a imitación de la que hizo Simone Martini en el Ayuntamiento de Siena. El ciclo del Nuevo Testamento de la nave derecha parece ser anterior al ciclo del Antiguo Testamento y se acepta generalmente que data de alrededor de 1335-1345. [15]
Las escenas del ciclo del Nuevo Testamento están organizadas en cuatro narraciones independientes y no siguen un patrón claro de izquierda a derecha como las de la nave lateral izquierda. Al igual que en esta última, están divididas en tres registros, siendo el superior el de los lunetos entre las bóvedas. [15]
El registro superior muestra el Nacimiento de Cristo. La serie se lee de derecha a izquierda, en seis tramos. [15]
El registro central muestra escenas de la vida de Cristo , comenzando en el cuarto tramo, debajo de la imagen de la Presentación en el Templo, y leyéndose de izquierda a derecha, con ocho escenas. [15] Las escenas han sido hábilmente yuxtapuestas para que los elementos narrativos puedan compararse o contrastarse. Dentro del cuarto tramo se muestra la Presentación en el Templo, Jesús sentado entre los Doctores del Templo de Jerusalén cuando tenía doce años, y Jesús antes de su crucifixión, entronizado, coronado de espinas y burlado. [15]
El registro inferior, que muestra la Pasión de Cristo , continúa debajo de la Entrada a Jerusalén y se lee de derecha a izquierda en ocho escenas distribuidas en cuatro tramos. [15]
La quinta crujía, bajo el luneto de la Matanza de los Inocentes, alberga una única gran escena de la Crucifixión . [15]
La sexta bahía, bajo la luneta de la Huida a Egipto, contenía cuatro escenas (destruidas en el siglo XV) de acontecimientos posteriores a la crucifixión [15] que se cree que fueron:
Esta escena está pintada al fresco en la pared interior de la fachada y en las paredes adyacentes de la nave. La obra fue terminada en 1393 por Taddeo di Bartolo , uno de los pintores sieneses más destacados del siglo XIV. La sección central muestra la figura de Cristo como juez, acompañado por la Virgen María y San Juan, con los Apóstoles. En la pared derecha está la imagen del Paraíso, en estado de ruina. En el lado izquierdo está representado el Infierno, junto con varias representaciones de los horribles tormentos que deben sufrir quienes lo cometen y de los Siete Pecados Capitales . [16]
Esta capilla, situada en la nave lateral derecha, ha sido descrita como "una de las joyas de la arquitectura, la pintura y la escultura del Renacimiento", está dedicada a una joven llamada Serafina, conocida como "Fina" y considerada una santa en la localidad. [10] Fina, una niña famosa por su piedad, quedó huérfana a temprana edad y luego sufrió una enfermedad que la dejó inválida. Cada día yacía sobre una paleta de madera y era cuidada por dos mujeres. [17] Según su leyenda, ocho días antes de su muerte a la edad de quince años, Fina tuvo una visión del Papa Gregorio que le dijo que la muerte estaba cerca. [17] El día de su muerte, el 12 de marzo de 1253, las campanas de San Gimignano sonaron espontáneamente y alrededor de su paleta crecieron grandes flores de color malva pálido. Mientras su nodriza acostaba su cuerpo, su mano se movió, tocándola y curándola de la parálisis que había sufrido como resultado de muchas horas de sostener la cabeza de Fina. El día de su funeral, un niño ciego del coro recuperó la vista al tocar sus pies. Se dice que en San Gimignano florecen flores de color malva todos los años en el aniversario de su muerte. [17]
Giuliano da Maiano construyó una capilla dedicada a Santa Fina en la nave lateral derecha , que tiene detalles arquitectónicos y un retablo finamente tallado de Benedetto da Maiano . [10] Las paredes laterales de la capilla fueron pintadas al fresco por Domenico Ghirlandaio alrededor de 1475, mostrando, en las paredes, la visita de Santa Fina por el Papa Gregorio y el funeral de Santa Fina , con los diversos milagros, incluidas las dos curaciones y un ángel que toca las campanas en el fondo. La bóveda y las enjutas fueron decoradas por Sebastiano Mainardi y tienen figuras de Evangelistas , Profetas y Doctores de la Iglesia . [17]
La capilla fue construida en 1477 y modificada en el siglo XVII. Los lunetos laterales tienen frescos de Niccolo di Lapi que representan el Nacimiento de la Virgen y la misa de celebración de San Felipe Neri . La bóveda muestra la Coronación de la Virgen pintada por Pietro Dandini . El retablo es la Virgen de la Inmaculada Concepción de Ludovico Cardi , finales del siglo XVI. [18]
En la pared posterior de la nave, bajo el Juicio Final, se encuentra un fresco del Martirio de San Sebastián pintado por Benozzo Gozzoli en 1465. La obra fue encargada por los habitantes de San Gimignano como resultado de un voto que hicieron para honrar al santo, cuya intervención se cree que trajo alivio de un brote de peste en 1464. La pintura muestra la figura de Cristo y la Virgen María en la gloria, mientras que debajo, San Sebastián, de pie sobre un pedestal clásico y erizado de flechas, sufre el martirio y es coronado por ángeles. [19]
Benozzo Gozzoli se formó con Lorenzo Ghiberti mientras trabajaba en las puertas del Baptisterio . [19] Cumplió otros dos encargos importantes en San Gimignano. Ambos fueron para la iglesia de Sant' Agostino, un ciclo de frescos sobre la vida de San Agustín de Hipona ejecutado entre 1464 y 1465, y otro San Sebastián, que muestra a los habitantes del pueblo cobijándose bajo su manto. [20]
En la logia del baptisterio, al sur de la iglesia, hay varios frescos pequeños de santos y una obra importante, La Anunciación , anteriormente atribuida a Ghirlandaio pero que ahora se cree que es obra de Sebastiano Mainardi y datada en 1482. [9] Delante de La Anunciación se encuentra la pila bautismal, que fue retirada de la iglesia y colocada en esta posición en 1632. Es hexagonal, con un relieve esculpido en el lateral, el del frente representa el Bautismo de Cristo , con los dos paneles contiguos que contienen ángeles arrodillados. Es obra del escultor sienés Giovanni di Cecco y fue encargada por el gremio de trabajadores de la lana en 1379. [9]
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