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Coca Cola Escovedo

Joseph Thomas "Coke" Escovedo (30 de abril de 1941 - 13 de julio de 1986) fue un percusionista estadounidense , que provenía de una destacada familia musical que incluía a cinco hermanos músicos y su sobrina, Sheila E. Tocó en varios géneros, incluido el R&B , el jazz fusión y el soul , con bandas como Santana , Malo , Cal Tjader y Azteca .

Primeros años de vida

Escovedo nació en Los Ángeles, California , hijo de Pedro Escovedo, un fontanero y músico aficionado, que había emigrado de México a los 12 años, y Anita ( née  Valenzuela ). [1] [2] Escovedo creció en la región de East Bay del Área de la Bahía de San Francisco . Desarrolló un interés temprano en el jazz y la música latina a través de la exposición obtenida de su padre Pedro, un aspirante a cantante de big band , y eventualmente gravitó hacia la batería y la percusión latina. El hermano mayor de Coke, el percusionista Pete Escovedo , reclutó a Escovedo para un combo de jazz latino local liderado por el pianista Carlos Federico. El combo de Federico evolucionó hasta convertirse en la Escovedo Brothers Band, que también contaba con Pete, su hermano bajista Phil Escovedo, el saxofonista-flautista Mel Martin y el trombonista Al Bent entre sus miembros habituales.

Carrera

Escovedo comenzó a ganar cierta notoriedad en la escena del jazz latino del Área de la Bahía de San Francisco y trabajó con el vibrafonista de jazz Cal Tjader (algunos de sus mejores trabajos se pueden encontrar en el álbum de Tjader Agua Dulce ). Escovedo saltó a una prominencia aún mayor a principios de 1971 cuando se convirtió en miembro de Santana , inicialmente como reemplazo del timbalero José "Chepito" Areas , quien había sido marginado por problemas médicos. Escovedo apareció en el álbum Santana III (1971) de Santana. Escovedo fue coautor de una canción de éxito de ese álbum, " No One to Depend On ", que alcanzó el puesto número 36 en la lista Billboard Hot 100. Años más tarde, la canción sería versionada por Vitamin C como parte de su éxito de 1999 " Me, Myself and I " (#36 en la lista Top 40 Mainstream).

Mientras estuvo en la banda de Santana, Escovedo actuó en muchos conciertos de alto perfil, incluido el cierre histórico del Fillmore West (apareciendo en la grabación en vivo y el documental de ese evento). El baterista de Santana, Michael Shrieve, le ha dado crédito a Escovedo por mostrarle cómo incorporar algunas figuras de percusión latina a su forma de tocar la batería durante el tiempo que estuvieron juntos. [3]

Durante el período de transición de Carlos Santana entre la banda original y la "nueva" Santana, Escovedo también actuó con el grupo Carlos Santana/Buddy Miles, apareciendo en el lanzamiento de 1972 Carlos Santana & Buddy Miles! Live!

Escovedo y Areas habían sido pioneros en un nuevo estilo con los tradicionales timbales cubanos. Aunque se inspiró en la influencia de los virtuosos del timbal Tito Puente y Willie Bobo , Escovedo llevó el poder explosivo de los tambores cubanos aún más lejos, adaptándolos a grabaciones de rock, soul y funk de artistas como Boz Scaggs , Cold Blood , It's a Beautiful Day y Malo (con quien fue solista destacado en su LP debut), así como a experimentos de jazz latino más libres con artistas como el trompetista Luis Gasca.

A principios de 1972, Escovedo, siguiendo su visión de formar "una banda que pudiera tocar cualquier cosa", formó Azteca junto con su hermano Pete Escovedo. La banda firmó con Columbia Records y lanzó su álbum debut homónimo en diciembre de 1972. Alcanzó el puesto número 38 en la lista de R&B en 1973. Un segundo álbum, Pyramid of the Moon , fue lanzado en el otoño de 1973. Ambos álbumes destacaron la interpretación de timbal de Escovedo y algunas de sus composiciones, como líder de un elenco estelar de músicos, muchos de los cuales se convertirían en destacados artistas solistas. A pesar de obtener elogios de la crítica y realizar giras de conciertos de alto perfil, [ cita requerida ] la formación de big band de Azteca era difícil de mantener. Su segundo lanzamiento, Pyramid of the Moon, no logró entrar en las listas y en 1974, Escovedo dejó Azteca.

En 1975, comenzó a trabajar en el primero de sus tres álbumes en solitario, titulado simplemente Coke . Este debut en solitario de 1976 presentó una sofisticada mezcla de soul/funk/jazz/latino que destacó los talentos de la vocalista Linda Tillery (anteriormente de The Loading Zone ) y el tecladista y compositor Herman Eberitzsch. Un sencillo Top 100 R&B, "Make It Sweet", resultó, junto con una aparición en televisión en Rock Concert de Don Kirshner . Escovedo grabó dos álbumes más: el orientado al pop Comin' at Ya! (con el ex vocalista de Azteca Errol Knowles) en 1976. Disco Fantasy de 1977 resultó decepcionante a nivel crítico y comercial y se convirtió en el último álbum de material en solitario que lanzó.

Escovedo continuó actuando en el área de la Bahía de San Francisco y más allá al mando de una banda que incluía al ex guitarrista de Malo Abel Zarate [4] en busca de un nuevo contrato discográfico que nunca se materializó. También continuó haciendo trabajos de sesión y girando con artistas como Santana, Herbie Hancock y su sobrina Sheila E. Finalmente se mudó al área de Los Ángeles en la década de 1980.

Vida personal

Coke Escovedo tiene cinco hermanos músicos:

Coke Escovedo también tiene un hijo, Paris A. Escovedo del Proyecto Escovedo, y 2 hijas, Sabrina L. Escovedo y Antonia Escovedo.

Muerte

Escovedo murió de cirrosis a la edad de 45 años el 13 de julio de 1986. [5]

Discografía

Álbumes de estudio

Referencias

  1. ^ Rourke, Mary (21 de febrero de 2004). «Pedro Escovedo, 96; Plumber era el patriarca de una familia musical». Los Angeles Times . Consultado el 20 de octubre de 2017 .
  2. ^ Williams, Jack (19 de febrero de 2004). «Pedro Escovedo, 96; transmitió su amor por la música a su familia». The San Diego Union-Tribune . Archivado desde el original el 21 de octubre de 2017. Consultado el 20 de octubre de 2017 .
  3. ^ "Preguntas y respuestas con Michael Shrieve". Moonflower Cafe . Archivado desde el original el 27 de enero de 2013. Consultado el 20 de octubre de 2017 .
  4. ^ "Entrevista a Abel Zárate". Moonflower Café . Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2008. Consultado el 20 de octubre de 2017 .
  5. ^ "Azteca resurge". 18 de enero de 2009.
  6. ^ "Historial de listas de álbumes de Coke Escovedo en Estados Unidos". allmusic.com . Consultado el 23 de abril de 2011 .

Fuentes

Enlaces externos