Un club de comedia es un lugar donde se presentan una variedad de actos cómicos para una audiencia en vivo. Aunque el término generalmente se refiere a establecimientos que presentan comediantes stand-up , también puede presentar otras formas de comedia, como comediantes improvisados , imitadores , imitadores , magos y ventrílocuos . [1]
Algunas formas de comedia pueden tener lugares diferenciados, como teatros de improvisación , que albergan comedias de improvisación o sketches, y clubes de variedades que también pueden albergar actos musicales junto con actos cómicos.
La documentación de los espacios de comedia marroquíes tiene sus raíces en el siglo XVII, abarcando ricas prácticas de interpretación como Labsat y Sultan Talba . [2] Los orígenes de los clubes de comedia se remontan a Labsat , un extravagante festival de artes escénicas, con el hito notable del primer espectáculo presentado en el palacio del rey, Sultan Mohammed ibn Abd Allah . La evolución continuó con Sultan Tabla , una celebración teatral que sirvió como precursora de la al-halqa más moderna . Al-halqa , caracterizada por círculos de narración infundidos con elementos de humor, jugó un papel fundamental en la configuración de los espacios y prácticas de interpretación de la comedia.
El período de la colonización francesa, de 1912 a 1956, marcó un capítulo importante en la historia de los clubes de comedia en Marruecos, y ejerció una fuerte influencia en las prácticas artísticas. [2] Tras el declive del dominio colonial francés, los teatros cómicos surgieron como espacios diferenciados, ganando prominencia en los años 80 como respuesta al creciente interés cultural por abordar cuestiones humorísticas de la vida real. El panorama teatral vio florecer el teatro cómico, que empleaba el humor y la crítica cultural para entretener al público y, al mismo tiempo, fomentar una conexión con experiencias de la vida real.
Los espacios que los teatros y los clubes de comedia crearon crearon un espacio cultural para el futuro de la comedia en Marruecos. Hoy en día, los clubes de comedia marroquíes funcionan como espacios importantes para el humor y el comentario cultural.
El surgimiento de los clubes de comedia japoneses se remonta al siglo XVIII con la creación de los teatros Yose . Estas primeras versiones se construyeron para diversas formas de entretenimiento, como el Kōdan , el Rōkyoku , el Rakugo y otras variedades.
Con el paso de los años, se produjo una notable convergencia entre el Yose y el Rakugo , y ambos se fueron entrelazando cada vez más. En la época contemporánea, la mayoría de los teatros Yose presentan exclusivamente representaciones de Rakugo , lo que subraya la asociación predominante entre los teatros Yose y esta forma particular de narración cómica. [ cita requerida ]
El rakugo es un arte narrativo tradicional japonés en el que un hanashika representa historias encarnando personajes a través de voces, gestos y juegos de palabras distintivos. Las narraciones suelen concluir con un remate, conocido como " ochi ", similar a la estructura observada en la comedia stand-up contemporánea , que a menudo utiliza remates y juegos de palabras para lograr un efecto cómico. De esta manera, Yose fue el primer club de comedia en albergar comediantes stand-up (hanashikas) a través del arte del rakugo . [3]
El primer teatro Yose fue organizado en 1798 por Karaku Sanshotei 1.º en el santuario Shitaya-jinja en Shitaya , Tokio . El monumento de piedra que conmemora el lugar de nacimiento de Yose se encuentra en este santuario, inicialmente conocido como yoseba antes de adoptar más tarde el término "yose". Hacia finales del período Edo , surgieron varios teatros Yose, que proporcionaron una fuente primaria de entretenimiento en ciudades donde las opciones eran limitadas.
Las eras Meiji y Taisho posteriores fueron testigos de la aparición de teatros Yose a gran escala . Sin embargo, con la llegada de diversos entretenimientos como la televisión, el número de visitantes a los establecimientos Yose disminuyó significativamente, lo que llevó a cierres. En los últimos años, la disminución del interés en las artes escénicas dentro de Yose ha dado como resultado la supervivencia de solo unos pocos teatros Yose . En consecuencia, la industria Yose en general enfrenta condiciones comerciales desafiantes mientras lidia con las preferencias cambiantes de entretenimiento. [ cita requerida ]
Desde finales de los años 60 y 70, cientos de clubes de comedia han adoptado una fórmula similar.
Los primeros de estos pioneros fueron The Improv y Dangerfield's .
The Improv abrió como cafetería en 1963, en el barrio Hell's Kitchen de la ciudad de Nueva York . Si bien recibió a su primer comediante en 1964, cinco años antes de la apertura de Dangerfield en 1969, [4] solo pasó a ser un club de comedia después del horario de atención. Con el paso de los años, The Improv se convirtió exclusivamente en un club de comedia, antes de su cierre en 1992. [5]
Dangerfield's se construyó desde cero como un club de comedia en el Upper East Side de Manhattan . Cerró debido a la pandemia en 2020. [6]
Los clubes de comedia aprovechan su espacio para satisfacer a su público y crear una experiencia óptima. La mayoría de los clubes ajustan su iluminación a tonos más oscuros con el objetivo de crear anonimato entre la multitud. El anonimato tiene el efecto de producir respuestas más genuinas en los individuos, al mismo tiempo que disminuye la cantidad de estrés externo que produce el ser visto. El factor oscuridad es un elemento clave para que la multitud se sienta más relajada en su espacio, especialmente para los chistes más controvertidos que la mayoría de los comediantes suelen utilizar. [7]
Los clubes de comedia utilizan techos bajos y espacios interiores pequeños para crear multitudes que parezcan más llenas. Los techos bajos son especialmente importantes para la mayoría de los clubes de comedia, ya que la risa es una parte importante de su ambiente. Se ha demostrado que la risa es contagiosa en los humanos, y los techos bajos permiten que el sonido de la risa rebote en los techos y se escuche en todo el espacio. En techos más altos y espacios más grandes, el sonido de la risa de la gente desaparece casi instantáneamente. Los techos más bajos contribuyen a un espacio más alegre. [8] La pared de ladrillo rojo desnudo de The Improv en Nueva York, resultado de que el lugar no tenía el presupuesto para cubrirla con paneles de yeso , se convertiría en una característica de diseño común de los clubes de comedia. [9]
Los clubes de comedia optan por temperaturas más frías por múltiples razones. Una de las principales razones es que el comediante no se enrojece ni se cansa demasiado bajo los focos calientes y la sala fría. El segundo efecto, y el más influyente, es sobre la psicología del público; el público se vuelve más alerta y evidentemente más concentrado en la actuación, lo que generalmente provoca más risas como resultado. [10]
Cuando un lugar tiene varios escenarios, una "Sala A" suele ser la sala más grande y mejor, utilizada para actos populares, mientras que una "Sala B" es para artistas locales menos conocidos. [11]
Los clubes de comedia suelen ser el lugar de celebración de especiales de comedia stand-up , en los que los comediantes son filmados en clubes de comedia y teatros mientras actúan. Estos espacios humorísticos también aparecen con frecuencia en el programa Seinfeld , donde un club de comedia en escena funciona como un lugar vital donde el personaje principal, Jerry Seinfeld , actúa y socializa.