César Vezzani (8 de agosto de 1888 – 11 de noviembre de 1951) fue un tenor operístico franco-corso que se convirtió en uno de los principales exponentes de la gran ópera francesa durante varias décadas. (Algunas fuentes dan su fecha de nacimiento como 1886. [1] )
César Vezzani nació en Bastia , Córcega ; su padre murió poco antes de su nacimiento. Poco después de 1900, su familia se trasladó a Toulon, en el continente francés, pero poco se sabe sobre su formación musical temprana. En 1908, fue a París para estudiar canto y recibió clases de la soprano corsa Agnès Borgo (1879-1958). Luego hizo su debut operístico en la Opéra-Comique en 1911 en el papel principal de Richard Coeur-de-Lion de Grétry . Continuó cantando allí en obras como Dinorah de Meyerbeer y La sorcière de Erlanger , así como óperas italianas como Tosca y Cavalleria Rusticana .
En 1913, Vezzani y Agnès Borgo se casaron y tuvieron una hija (más tarde se divorciaron en 1919 y Vezzani tuvo dos matrimonios posteriores). Vezzani y Borgo fueron contratados para cantar en los EE. UU. (incluido Boston) en 1914/1915, pero se lo impidió el estallido de la Primera Guerra Mundial. Vezzani fue llamado a filas y resultó herido en acción. Reanudó su carrera como cantante durante los últimos años de la guerra, pero la mayoría de sus compromisos posteriores fueron en teatros de ópera provinciales, especialmente en el sur de Francia, aunque también cantó en Bruselas. Regresó a la Opéra-Comique de París en 1921/1922 y probablemente apareció allí nuevamente durante la década de 1920, pero nunca cantó en la Ópera de París . La calidad sonora y heroica de su voz lo convirtieron en una elección ideal para ciertos papeles de tenor pesados y dramáticos, pero nunca abandonó algunos de los papeles más líricos del repertorio francés.
Durante la Segunda Guerra Mundial , Vezzani pasó un tiempo en el norte de África, cantando con frecuencia en Argel . Continuó como tenor principal en Toulon hasta 1948, cuando sufrió un derrame cerebral que lo dejó paralizado. Regresó a Bastia, pero ahora sin ingresos, pasó los últimos tres años de su vida en cierta pobreza y con la ayuda de la generosidad de amigos. Murió en un hospital de Marsella y fue enterrado en Bastia, donde hay una calle que lleva su nombre.
El potencial de la extraordinaria voz de Vezzani para la grabación fue reconocido rápidamente, y entre 1912 y 1914 realizó una serie de grabaciones para el Odéon francés, incluidos extractos de Pagliacci , Tosca y Werther . Luego, desde 1923 hasta principios de la década de 1930, grabó para la HMV francesa arias de muchos de sus papeles favoritos, incluidos Sigurd de Reyer, La Juive de Halévy y L'Africaine de Meyerbeer . También hubo una grabación completa del Fausto de Gounod en 1930 con Mireille Berthon y Marcel Journet . No está claro si Vezzani cantó a Wagner en el escenario y cuándo lo hizo, pero grabó varias piezas de Lohengrin y El anillo . En total, grabó más de 170 partes. La mayoría de estos discos se publicaron originalmente sólo en Francia, pero hubo varias selecciones transferidas a CD y Marston Records lanzó una reedición sistemática de sus grabaciones .
Los críticos han reconocido universalmente la excepcional calidad de la voz de Vezzani, aunque a veces han expresado reservas sobre la sutileza de su enfoque, que en general fue sólido.
Su grabación de Fausto ha dado lugar a los siguientes comentarios: "Vezzani es un noble representante de esa raza desaparecida, el tenor spinto francés ... El lirismo espontáneo no era la mayor fortaleza de Vezzani... [pero] cuando se necesita emoción sonora, sus únicos iguales son Caruso y, más recientemente, Franco Corelli ". [2] Refiriéndose a su grabación de extractos de Roméo et Juliette , otro crítico ha dicho: "Era un auténtico tenor de force y todavía cantaba bien a los sesenta años. Hay pocos matices aquí, pero la voz es saludable y brillante, de alguna manera típicamente corsa". [3] Reflexionando sobre el hecho de que la carrera de Vezzani no lo llevó a los principales teatros de ópera del mundo, otro ha dicho: "Parece ser uno de aquellos cuyos dones superaron sus logros". [4] La generosa atención que recibió de las compañías discográficas permite a las generaciones posteriores formar sus propios juicios.