El Centro de Fotografía de Woodstock ( CPW ) es una organización artística sin fines de lucro en Kingston, Nueva York, fundada en 1977 con una doble misión: apoyar a los artistas que trabajan en fotografía y medios relacionados; y atraer al público a través de la creación, el descubrimiento y el aprendizaje. En el corazón de la misión de CPW se encuentra la programación basada en la comunidad, centrada en los artistas y colaborativa. Para fomentar la conversación pública sobre temas críticos en la fotografía, CPW ofrece exposiciones, talleres, residencias de artistas y acceso a un laboratorio de medios digitales. En 2022, CPW se mudó de Woodstock a 474 Broadway en Kingston.
El Centro de Fotografía de Woodstock fue fundado en febrero de 1977 por los fotógrafos Howard Greenberg y Michael Feinberg. Ubicada en el entorno rural de Woodstock, hogar de una de las colonias de artistas más antiguas del país, la organización fue concebida como un lugar de encuentro para los fotógrafos locales. Inicialmente se llamó Centro de Fotografía Catskill y abrió con una serie de talleres y una exposición de obras de Walker Evans y Paul Strand .
Durante las siguientes cuatro décadas, CPW estableció un historial distinguido como organización que conectaba a fotógrafos con interesantes exhibiciones, instalaciones de aprendizaje e impresión, conferencias y paneles, y una biblioteca y colección de fotografías. La programación comunitaria y colaborativa es el núcleo de la misión de CPW. A través de sus programas educativos y de extensión comunitaria, CPW reúne a artistas y espectadores de todas las edades y fomenta oportunidades para que creen fotografías y exploren su papel en la cultura contemporánea.
Después de cuarenta y cinco años en Woodstock, CPW se mudó en 2021 a un local comercial en Broadway en Kingston, NY, una comunidad de artistas en ciernes y diversa con instituciones culturales de ideas afines. En febrero de 2023, CPW compró la histórica fábrica de puros Van Slyke & Horton en el corazón del Midtown Arts District de Kingston. Construido en 1907, este edificio industrial de cuatro pisos y 40,000 pies cuadrados cuenta con un exterior de ladrillo rojo, planos de planta abiertos, techos de dieciséis pies y ventanas en los cuatro lados, con vistas despejadas de Catskills. Una vez renovado, este majestuoso espacio se utilizará para galerías de exposiciones, laboratorio de medios digitales, aulas, estudios de fotografía y cuartos oscuros, salas de reuniones comunitarias, oficinas para el personal, una sala de proyección de películas y una instalación de almacenamiento de colecciones y un centro de estudio de última generación.
Con esta medida, el Centro amplía su capacidad para brindar herramientas y oportunidades para artistas, trabajadores creativos y el público en general, incluida su residencia para artistas, acceso a equipos y espacios de trabajo, oportunidades de exhibición y conversación pública sobre temas críticos relacionados con la fotografía y la justicia social.
El núcleo de los programas educativos de CPW son los talleres de fotografía de Woodstock, que permiten a los artistas explorar y centrarse en temas específicos en un entorno íntimo y personal. [1] Los talleres, que comenzaron en 1978, varían en temas, habilidades y niveles de edad, desde aprender sobre procesos fotográficos anticuados hasta ampliar la fotografía con teléfonos inteligentes. Hay talleres selectos en los que los instructores también darán una conferencia abierta al público. [2]
A lo largo de su historia, CPW ha traído a muchos artistas y educadores notables para dirigir talleres, incluidos más recientemente Sam Abell , Craig J Barber, Dawoud Bey , Elinor Carucci , Ron Haviv , Christopher James, Ed Kashi , Bobbi Lane, Mary Ellen Mark , entre muchos otros. [3]
El programa Artist in Residency se estableció en 1999 y ha brindado servicios a casi 100 artistas y Artinfo lo nombró una de las 20 mejores residencias para artistas del país. [4] El programa Woodstock AIR se creó para apoyar a los artistas de color que trabajan en fotografía. [5] El programa brinda el uso completo de las instalaciones, el apoyo y el tiempo de CPW. Los participantes reciben honorarios, alojamiento, comida y estipendio para viajes, y tarifas significativamente reducidas para los materiales. [4]
Desde 1980, CPW ha recopilado más de 1.750 impresiones, vídeos y obras basadas en fotografías. Entre los artistas se incluyen participantes de los programas de CPW, como Woodstock AIR y Exhibitions. Muchas de las obras han sido donadas por artistas y donantes privados. Además, CPW ha adquirido una obra de un artista que aparece en su exposición anual Photography Now desde 2001. [7] Los beneficiarios del Fondo de becas para fotógrafos de CPW y WOODSTOCK AIR deben contribuir con una muestra de su trabajo terminado a la colección, que sirve como archivo de las actividades del programa CPW. [5]
La colección de grabados permanentes se encuentra en préstamo en el Museo de Arte Samuel Dorsky (SDMA) desde 1995. [10] El SDMA está abierto desde el año 2000 y es uno de los museos de arte más grandes del sistema SUNY, con más de 17.000 pies cuadrados. El SDMA es un recurso vital para la comunidad, ya que muestra arte histórico y contemporáneo y tiene su propia colección permanente que incluye más de 5.000 obras. [11] El museo organiza periódicamente exposiciones seleccionadas de la colección de CPW, entre las que se incluyen:
Photography Quarterly, creada en 1979 por sus fundadores originales, comenzó como un folleto en blanco y negro cuyo objetivo era difundir ideas y concienciar sobre la fotografía de bellas artes más allá de Woodstock. [16] La publicación evolucionó hasta convertirse en una revista a todo color de 60 páginas que presentaba exposiciones, ensayos curatoriales y portafolios de artistas. [3] PQ se publicó por última vez en 2009.
El fondo de becas comenzó en 1980 y ha otorgado más de 77.000 dólares a 87 artistas regionales. Cuando el fondo comenzó, inicialmente se otorgaba a dos artistas que recibían 1.000 dólares cada uno. [17] Evolucionó hasta convertirse en un único premio para un artista por año, que recibe 2.500 dólares. El becario premiado debe donar una obra a la Colección de Grabados Permanentes de CPW. [3] El fondo de becas ya no está activo.
CPW cuenta con un Laboratorio de Medios Digitales que está equipado con tecnología de punta, cuarto oscuro y biblioteca en el Centro de Fotografía de Woodstock. [3]
El cuarto oscuro está equipado para el procesamiento e impresión de películas en blanco y negro. El personal brinda apoyo y orientación a los usuarios. [18]
La Biblioteca incluye más de 1.500 monografías, catálogos de exposiciones, textos y publicaciones periódicas y está abierta al público. [3] Esta biblioteca es una de las colecciones fotográficas más extensas de la región e incluye monografías, catálogos de exposiciones, textos críticos y publicaciones como Aperture, Art Papers, Nueva Luz, PQ y Blindspot.
Se han realizado adiciones recientes, como Is This Place Great or What?, de Brian Ulrich , The Place We Live, de Robert Adams, The Black Eye, de Michal Chelbi , y Polaroids, de Diego Uchitel.
El Salón de Fotógrafos es un grupo de crítica que se reúne una vez al mes y está dirigido por Richard Edelman y Carlos Loret de Mola. [19] El Salón fue dirigido anteriormente por Lilo Raymond y Dan McCormack en los años 70 y 80 y luego dirigido por Harriet Tannin y Levi Cruz en los años 90. El Salón permite a los artistas obtener una perspectiva nueva y perspicaz de otros artistas de la zona y les da la oportunidad de dar y recibir comentarios útiles. [18]
Existen varios niveles de membresía en CPW: básica, avanzada, estudiante, senior, amigo/familiar y patrocinador. Las membresías brindan apoyo a la organización y cada una recibe beneficios específicos.
Actualmente la Junta Directiva está compuesta por 13 miembros elegidos que apoyan a CPW y desempeñan un papel activo en los asuntos de la organización.
(a junio de 2018)
Entre los residentes anteriores se incluyen varios fotógrafos que han construido carreras exitosas, entre ellos LaToya Ruby Frazier