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Carel Balth

Carel Balth ( Róterdam , 25 de noviembre de 1939 – Vreeland , 10 de julio de 2019) [1] fue un artista y comisario holandés . [2] Fue autodidacta y vivió y trabajó en los Países Bajos e Italia. Entre 1987 y 1999 trabajó regularmente desde su estudio en White Street en Nueva York. Los temas principales de su obra son la luz, el tiempo, el espacio y el movimiento. [3] Balth ha realizado muchos tipos diferentes de obras en su carrera, pero su sello distintivo es explorar las intersecciones entre la fotografía abstracta , la pintura y los nuevos medios. [4]

A finales de los años 60, comenzó con los objetos de luz abstractos, hechos de plexiglás transparente , a veces combinados con bandas de metal. Al cortar el material y luego proyectar luz artificial sobre el objeto, crea líneas y formas especiales de luz y sombra en la pared, creando una nueva composición. Realizó varias exposiciones en la vanguardista Galerie Swart en Ámsterdam. Mondriaan y Lucio Fontana son importantes para el desarrollo de su obra. La línea recta, que divide y conecta al mismo tiempo, es un elemento que se repite en toda la obra de Balth.

Balth utiliza diversas técnicas para ahondar en el juego de la luz y el tiempo. En los años 70 y 80, la fotografía jugó un papel importante en esto. Es uno de los pioneros de la fotografía abstracta . [5]

Al fotografiar la misma forma arquitectónica de día y de noche en sus Light Photo Works, Balth conecta la luz del día con la luz artificial, la realidad con la abstracción. En The New Collage captura la luz en una hermosa lámina pegada en una esquina de una pared exterior. Más tarde, incorpora la misma lámina a la impresión de la foto. Al hacerlo, crea una interacción especial entre la tridimensionalidad del sujeto fotografiado y el collage final sobre la superficie plana. La foto se convierte en un objeto. En sus Polaroid Paintings, Balth edita las fotos Polaroid con sus uñas durante el proceso de revelado, dejando su firma en una imagen que aún no existía en ese momento.

En sus Laser Paintings, Balth experimenta con una nueva luz: el láser. Utiliza esta técnica para "pintar" sobre lienzo, un medio con el que comenzó su carrera como pintor en 1967. En su serie de pinturas láser "The Touch", Balth utiliza las pinceladas del impresionista francés Monet , que amplía 2500 veces. Una oda al maestro francés que, como Balth, pero unos 100 años antes, siempre buscaba la luz y el efecto de la luz en su obra. En 1997, Balth llevó su investigación sobre la luz y el reflejo a The Vinyls, grandes piezas de lienzo colgadas de la pared con imágenes poéticas semiabstractas sobre ellas.

Desde 2001, Balth utiliza dos o más momentos de un vídeo digital en sus Videowatercolors, que congela en el tiempo, por así decirlo. Al combinar estas diferentes "capturas de vídeo" en una sola impresión, se crea una nueva imagen, a menudo pictórica, que conecta el espacio y el tiempo. Siempre separados por una línea horizontal o vertical, Balth combina dos momentos diferentes del tiempo, que reúne en una sola imagen. Las imágenes de los vídeos que Balth elige a menudo tienen el efecto fluido de la acuarela sobre el papel. De ahí el término "videowatercolors". La luz, el movimiento y el paso del tiempo son elementos importantes en esta serie.

Museos

Su obra se puede encontrar, entre otros, en los siguientes museos:

Galería

Objeto de luz 1969
Objeto luminoso 16 anillos 1969
Objeto de luz línea de luz continua 1973
Transiciones de Light Photo Works Árbol I 1976
Trabajos fotográficos de luz Transiciones Línea I 1977
El nuevo collage 2 1980
El nuevo collage 4 1980
Pintura Polaroid sobre la realidad de la paz 1986
Los Vinilos Sky lines II 1999
Vídeo acuarela Skyscape 2003
Vídeo-acuarela Transvision V 2011
Videoacuarela Percepción de la calle II 2013
Videoacuarela Luces nocturnas V 2016

Exposiciones seleccionadas

Grupos de obras

Medios de comunicación

Referencias

  1. ^ Grrr.nl. "Carel Balth" (en holandés) . Consultado el 17 de diciembre de 2021 .
  2. ^ "Lente y papel: la colección Loudon". Absolute Arts. 10 de febrero de 2001. Consultado el 26 de febrero de 2010 .
  3. ^ "Lujosos museos sin paredes". Time . 13 de diciembre de 1982. Archivado desde el original el 4 de junio de 2011 . Consultado el 26 de febrero de 2010 .
  4. ^ "Fotografía, pintura y nuevos medios se unen en una exposición curada por un profesor de la UW, con presentación de diapositivas".
  5. ^ Rexer 2013, pág. 145.
  6. ^ Carel Balth: Serie de entrevistas The Edge of Vision (en holandés). Archivado desde el original el 19 de diciembre de 2021.
  7. ^ "Carel Balth - Vídeo de Bing".

Enlaces externos