Lieder eines fahrenden Gesellen ( Canciones de un caminante ) es un ciclo de canciones de Gustav Mahler sobre sus propios textos. El ciclo de cuatro lieder para voz media (a menudo interpretados tanto por mujeres como por hombres) fue escrito alrededor de 1884-1885 a raíz del infeliz amor de Mahler por la soprano Johanna Richter, a quien conoció cuando era directora de la ópera de Kassel , Alemania. , [1] y orquestado y revisado en la década de 1890.
La historia compositiva de la obra es compleja y difícil de rastrear. [2] Mahler parece haber comenzado a componer las canciones en diciembre de 1884 y haberlas completado en 1885. [3] Sometió la partitura a una gran revisión, probablemente entre 1885 y 1886, y en algún momento a principios de la década de 1890 orquestó los acompañamientos de piano originales. Como resultado de esta situación, existen diversas discrepancias entre las distintas fuentes.
Parece haber sido en la versión orquestal que el ciclo fue interpretado por primera vez el 16 de marzo de 1896 por el barítono holandés Anton Sistermans con la Filarmónica de Berlín y Mahler dirigiendo, pero no se pueden descartar posibles indicios de una interpretación anterior con voz y piano. La obra fue publicada en 1897 y es una de las composiciones más conocidas de Mahler.
La letra es del propio compositor, aunque está influenciada por Des Knaben Wunderhorn , una colección de poesía popular alemana que era uno de los libros favoritos de Mahler, y la primera canción en realidad está basada en el poema de Wunderhorn " Wann [ sic ] mein Schatz ". .
En este ciclo de canciones, Mahler utiliza ampliamente la tonalidad progresiva . Cada una de las cuatro canciones termina en una tonalidad diferente: (1) de re menor a sol menor; (2) Re mayor a fa sostenido mayor; (3) Re menor a Mi bemol menor; (4) Mi menor a fa menor.
Existen fuertes conexiones entre esta obra y la Sinfonía n.º 1 de Mahler , siendo el tema principal de la segunda canción el tema principal del primer movimiento y la estrofa final de la cuarta canción reapareciendo en el tercer movimiento como una interrupción contemplativa del funeral. marzo. [4]
Además del barítono solista, la obra está compuesta para 3 flautas (tercer flautín doblado), 2 oboes (ambos doblando corno inglés), 3 clarinetes (tercer clarinete bajo doblado), 2 fagotes, 4 trompas, 2 trompetas, 3 trombones timbales , percusión (bombo, platillos, triángulo, tam-tam y glockenspiel), arpa y cuerdas.
La primera canción se titula "Wenn mein Schatz Hochzeit macht" ("Cuando mi novia esté casada"), [5] y el texto analiza el dolor del Caminante al perder su amor por otro. Él comenta sobre la belleza del mundo que lo rodea, pero cómo eso no puede evitar que tenga sueños tristes. La textura orquestal es agridulce, utilizando instrumentos de doble lengüeta , clarinetes y cuerdas . Comienza en re menor y termina en sol menor .
Wenn mein Schatz Hochzeit macht,
Fröhliche Hochzeit macht,
¡Hab' ich meinen traurigen Tag!
Geh' ich in mein Kämmerlein,
Dunkles Kämmerlein,
Weine, wein' um meinen Schatz,
¡Um meinen lieben Schatz!
¡Blümlein azul! ¡Verdorre nicht!
¡Vöglein süß!
Du singst auf grüner Heide.
¡Ach, wie ist die Welt so schön!
¡Ziküth! ¡Ziküth!
¡Singet nicht! ¡Blühet nicht!
Lenz ist ja vorbei!
Alles Singen ist nun aus!
Des Abends, wenn ich schlafen geh',
¡Denk' ich an mein Leide!
¡An mein Leide!
La segunda canción, "Ging heut' Morgen über's Feld" ("I Went This Morning over the Field"), contiene la música más feliz de la obra. De hecho, es un canto de alegría y asombro ante la belleza de la naturaleza en acciones simples como el canto de los pájaros y el rocío sobre la hierba. "¿No es un mundo encantador?" es un estribillo. Sin embargo, al final se le recuerda al Caminante que a pesar de esta belleza, su felicidad ya no florecerá ahora que su amor se ha ido. Este movimiento está orquestado con delicadeza, utilizando cuerdas altas y flautas, así como una buena cantidad de triángulos. La melodía de este movimiento, así como gran parte de la orquestación, fue posteriormente reutilizada por Mahler y desarrollada en el tema 'A' del primer movimiento de su Sinfonía n.º 1 . Comienza en re mayor y termina en fa ♯ mayor .
Ging heut' Morgen über's Feld,
Tau noch auf den Gräsern hing;
Sprach zu mir der lust'ge Fink:
"¡Ei du! Gelt? ¡Guten Morgen! Ei gelt?
¡Du! Wird's nicht eine schöne Welt?
¡Zink! ¡Zink! ¡Schön und flink!
¡Wie mir doch die Welt gefällt!"
También muere Glockenblum' am Feld
Hat mir lustig, guter Ding',
Mit den Glöckchen, klinge, kling,
Ihren Morgengruß geschellt:
"¿Wird's nicht eine schöne Welt?
¡Kling, kling! ¡Schönes Ding!
¡Wie mir doch die Welt gefällt! ¡Hola!"
Und da fing im Sonnenschein
Gleich die Welt zu funkeln an;
Alles Ton und Farbe gewann
¡Soy Sonnenschein!
¡Blum' und Vogel, groß und Klein!
"Guten Tag, ist's nicht eine schöne Welt?
¿Ei du, gelt? ¡Mucho mundo!"
Nun fängt auch mein Glück wohl an?
Nein, nein, das ich mein',
¡Mir nimmer blühen kann!
La tercera canción es una muestra total de desesperación. Titulado "Ich hab' ein glühend Messer" ("Tengo un cuchillo reluciente"), el Caminante compara la agonía del amor perdido con tener una hoja de metal real atravesando su corazón. Se obsesiona hasta el punto de que todo lo que le rodea le recuerda algún aspecto de su amor y desea tener el cuchillo. Nota: si bien la traducción de "glühend" como reluciente no es del todo incorrecta, "reluciente" pasa por alto un punto importante: "glühend" incluye un elemento de calor, como en "brillar con calor"; una traducción potencialmente mejor podría ser cualquiera de "brillante", "ardiente", " abrasadora ". Este no es sólo un cuchillo de aspecto brillante ("reluciente"), sino uno que quema y chamusca. La música es intensa y apasionante, acorde con la naturaleza agonizante de la obsesión del Caminante. Comienza en re menor y termina en mi ♭ menor .
Ich hab' ein glühend Messer,
Ein Messer in meiner Brust,
¡Oh, vaya! Das schneid't so tief
in jede Freud' und jede Lust.
¡Ach, was ist das für ein böser Gast!
Nimmer hält er Ruh',
nimmer hält er Rast,
Nicht bei Tag, noch bei Nacht,
wenn ich schlief!
¡Oh, vaya!
Wenn ich den Himmel seh',
Seh' ich zwei blaue Augen stehn!
¡Oh, vaya! Wenn ich im gelben Felde geh',
Seh' ich von fern das blond Haar
¡Soy Winde weh'n!
¡Oh, vaya!
Wenn ich aus dem Traum auffahr'
Und höre klingen ihr silbern Lachen,
¡Oh, vaya!
Ich wollt', ich läg' auf der Schwarzen Bahr',
¡Könnt' nimmer die Augen aufmachen!
La canción final culmina con una resolución. La música, también reutilizada en la Primera Sinfonía (en el movimiento lento), es tenue y suave, lírica y a menudo recuerda a un coral en sus armonías. Su título, "Die zwei blauen Augen von meinem Schatz" ("Los dos ojos azules de mi amado"), trata de cómo la imagen de esos ojos ha causado tanto dolor al Caminante que ya no soporta estar en el entorno. . Describe acostarse bajo un tilo, encontrar descanso por primera vez y dejar que las flores caigan sobre él; y de alguna manera (más allá de su propia comprensión) todo volvió a estar bien: "¡Todo: el amor y el dolor, el mundo y los sueños!" Comienza en mi menor y termina en fa menor .
Die zwei blauen Augen von meinem Schatz,
Die haben mich in die weite Welt geschickt.
¡Da mußt ich Abschied nehmen vom allerliebsten Platz!
O Augen blau, ¿warum habt ihr mich angeblickt?
¡Nun hab' ich ewig Leid und Grämen!
Ich bin ausgegangen in quieter Nacht
wohl über die dunkle Heide.
Sombrero mir niemand Ade gesagt
¡Adé!
¡La guerra de Mein Gesell Lieb und Leide!
Auf der Straße steht ein Lindenbaum,
¡Da hab' ich zum ersten Mal im Schlaf geruht!
Bajo el Lindenbaum,
Der hat seine Blüten über mich geschneit,
Da wußt' ich nicht, wie das Leben tut,
¡Guerra alles, alles wieder gut!
¡Todos! Alles, Lieb und Leid
¡Und Welt y Traum!
Aunque Songs of a Wayfarer es el título con el que se conoce generalmente al ciclo en inglés, Fritz Spiegl ha observado [ ¿dónde? ] que en alemán "Geselle" significa en realidad " oficial ", es decir, alguien que ha completado un aprendizaje con un maestro en un oficio u oficio, pero que aún no es un maestro; Los oficiales de los países de habla alemana tradicionalmente viajaban de ciudad en ciudad para adquirir experiencia con varios maestros. Una traducción más precisa, por tanto, sería Canciones de un oficial viajero . El título insinúa un aspecto autobiográfico de la obra; Mahler, como joven director recién titulado (y compositor en ciernes), se encontraba entonces en una etapa entre "aprendiz" y "maestro" reconocido y se desplazaba de ciudad en ciudad (Bad Hall, Laibach , Olmütz , Viena , Kassel ). Mientras tanto, perfeccionaba sus habilidades y aprendía de los maestros en su campo. [ cita necesaria ]