- Grabado de Giuseppe Maria Mitelli según su propio dibujo (1669)
- Grabado de V. Lefebvre según J. van Campe (1682)
Caín y Abel ( en italiano : Caino e Abele ) es una pintura al óleo del pintor veneciano Tiziano . Fue realizada entre 1543 y 1545 aproximadamente para la iglesia de Santo Spirito , pero actualmente se encuentra en la basílica de Santa Maria della Salute .
La escena en cuestión es el primer asesinato relatado en el relato del Génesis. Caín y Abel eran dos hermanos, los primeros hijos de Adán y Eva . Caín, el primogénito, era un agricultor, y Abel era un pastor. Los hermanos ofrecieron sacrificios a Dios , pero Dios aceptó las primicias ofrecidas por Abel en lugar de las primicias ofrecidas por Caín. Caín, lleno de celos, llamó a Abel al campo y lo mató. [1]
Fue a principios de la década de 1540 cuando Tiziano recibió encargos de numerosos cuadros de los hermanos de la iglesia de Santo Spirito , que ya poseían la obra de su juventud, San Marco entronizado . Un retablo representaba la Venida del Espíritu Santo , pero, al resultar dañado, tuvo que ser restaurado más tarde por Tiziano. El cuadro sobre el mismo tema, que ahora se encuentra en la iglesia de la Salute , pertenece a otro período de la actividad de Tiziano. Toda la colección de tesoros artísticos de Santo Spirito fue trasladada a la iglesia de la Salute en el siglo XVII, donde permanece en la actualidad. [2] [3]
En el techo de la sacristía de la Salud, sobre el altar, se encuentran tres creaciones de este período ( c. 1543-1544 ): Caín y Abel , Abraham e Isaac , y David y Goliat . [2]
Georg Gronau escribe sobre estas tres imágenes colectivamente:
Se percibe fácilmente la relación entre estos temas; todos son escenas adecuadas para mostrar un movimiento apasionado y en cada una de ellas hay sólo unas pocas figuras, dos o tres. El talento y el temperamento impulsaron al artista a elegir estos temas; su perspicacia artística lo impulsó a limitar el número de figuras en aras de la simplicidad del diseño, a menos que sus patrones hubieran sugerido ellos mismos los temas. El entorno es casi el mismo en los tres cuadros: tierra marrón, acantilados rocosos; nos sentimos transportados a las alturas de las montañas; por encima y detrás de las figuras el cielo es sombrío y está cargado de nubes. Sobre este fondo sobresalen en fuerte relieve las colosales formas humanas, de color marrón amarillento. Aquí vemos a un hombre que cae y todavía intenta defenderse débilmente con un brazo; sobre él, a punto de renovar el golpe, está Caín, con el pie sobre su víctima. Allí vemos la figura alta y erguida de Abraham en una doble acción: su mano izquierda descansa sobre el cuello del niño que está arrodillado sobre la pila de leña, su mano derecha blande el cuchillo del sacrificio y al mismo tiempo se gira hacia el ángel que ha detenido su movimiento; la luz a través de toda la tercera imagen se encuentra oblicuamente sobre el cuerpo del gigante; sobre él se encuentra el niño David, que levanta sus brazos en agradecimiento al Cielo; un rayo de sol se abre paso entre las pesadas nubes.
En cuanto a la grandeza de su concepción, Tiziano se acerca aquí, si cabe, a Miguel Ángel . Estos seres humanos, con su gran fuerza muscular y su acción heroica, cobran vida gracias a su habilidad como dibujante; pero el esquema de color es peculiar de él; observamos cómo el tono sombrío predominante une los fuertes colores locales, y cómo la composición en color contribuye no menos que la composición en línea a producir un efecto sólido de vida poderosa. La obra más rica en interés trágico de las tres se desarrolla en una tonalidad muy oscura, de modo que las formas parduscas aparecen como las partes más claras. [4]
